很多時候，無用的才是最好的

文/艾莉丫

了不起的“等得起”

最近被一個關于學鋼琴的事情打動了。

7歲兒子同學聚會，家長們免不了會聊到孩子上的興趣班，CC的媽媽在聚會上說，CC學了一年的鋼琴，老師說她可以碰琴了。大家異口同聲“那這一年時間都干什么了啊？”CC媽媽說，CC很愛去跟老師聊天，看老師彈琴，也就隨她去了。

雖然我見過構建關系的好老師，但是老師和家長，都能耐心等到“花開”的這個時長，我還真是第一次見。

這種注重和學習者構建關系的好老師真的太難見了，他們會自己享受在興趣中，言傳身教，而非注重孩子技能上的成長，也發自內心地理解并接納孩子對某些事情的興趣來得慢。

之前我也聽說過一個鋼琴老師，孩子去學琴的前幾次都不知道自己去學鋼琴的，甚至以為自己是學畫畫的。第一次去老師家，老師都沒帶她去到鋼琴邊，而是把她和媽媽當成家里來的客人，跟她們聊天了解她，讓她感受如果有一只小兔子聽了音樂會怎么樣呢？可以畫下來嗎？接下來根據孩子狀態，會引導孩子想象那小兔子跑到黑白色的琴鍵上又會怎么樣呢？……

現在老師已經去國外了，但是孩子還在自己堅持練琴。

CC的媽媽沒因為孩子上了一年鋼琴課，連首《小星星》都沒彈出來而焦慮，一句“隨她去了”，看似輕松平淡，但是接送時間、學費，作為家長的都知道，這是實打實投出去的成本。

老師能等孩子，家長能等老師和孩子，都是了不起的等得起的人。反觀我自己，一個曾經也算是被等過的人，卻忘記了這個過程對于興趣的保護是多么重要。

從小就專精，圖啥？

“十個琴童九個近視！”眼科主任在不到5分鐘里，第二次說了這句話。

不久前帶孩子檢查視力，北京某著名醫院眼科科室里，我在旁邊看著助理給孩子寫病歷，做基礎測試；順便聽到旁邊就診的情況——是個二年級小女孩，父母說在體檢時發現視力下降，懷疑近視，來看看。

“學琴嗎？”大夫第一句便問。“學。”小女孩說。

“學多久了？”“三年多了。”小女孩媽媽說。

“家里燈光亮不亮，練琴有沒有單獨的燈？”“亮，單獨有燈，媽媽給買的。”小女孩說。

“唉，十個琴童九個近視，沒辦法，也不能說不讓你們練了……”

沒一會兒，又來一家人拿檢測結果給大夫看，這個女孩大一點，已經戴著框架眼鏡了。“你可以戴隱形眼鏡或OK鏡，你們自己選吧，剛才出去那小姑娘跟你一樣也學鋼琴，你們（琴童）十個有九個近視。”大夫又重復一遍。

興趣從小往精專培養真的那么重要嗎？童子功那么重要嗎？我們要怎么平衡這種興趣培養給孩子帶來的身體和心理帶來的問題？

研究顯示，就算有天賦，也是在青春期或青春期之后一個人方方面面發育得差不多的時候才能顯現。而那些在成年早期或中年期才找到興趣的人，他們在自己的領域內往往能達到更高的成就。

我們的社會總是強調早期專精的重要性，孩子們從小就被塞進各種興趣班，不斷地積累技能，追求卓越，但這恰恰可能阻礙了他們真正的興趣發展。

瑞士心理學家Jean Piaget說過，兒童的學習過程就是探索過程，他們需要通過試錯來理解世界，這種探索性的學習方式有助于孩子發現自己的興趣，而非被外部的期待所左右。

興趣的培養，不在于早期的專精，而在于廣泛的探索，去嘗試各種可能。當孩子日后找到自己的興趣，他們將會有自發的動力去深入學習，而非被迫去學習。這樣的興趣培養才能更好地滿足孩子的心理需求，也更有可能讓他們在未來自我實現。

興趣的實質是什么

上個月跟哈佛教育學院畢業的邱天做訪談時，她說用極限思維去思考，如果一個孩子遇到一個好老師——自己享受所教授的內容本身，也能根據孩子的個性去調整引導方式，還能在孩子遇到學習瓶頸時，用專業知識幫助孩子進行目標分解，符合孩子的最近發展區，那么任何一個孩子都會對任何事情感興趣從而堅持下去。

但這里存在的問題是：興趣是無限的，但是時間是有限的，我們依據什么給孩子做選擇？答案可能也就是：給孩子找到好的資源——老師或機構，然后做到等得起。

為什么沒有好的資源，就不如不學？

作為科班出身的藝術生，我經常被問的就是“你兒子就不用報畫畫班了吧？” “你兒子像你一樣學畫畫吧？”我的回答是：“我能畫，但是我教不了。”“沒什么我能看上的美術班”。（其實有兩家心儀的，就是距離太遠）

現在有的藝術課，上一次課90分鐘或者120分鐘，拋開老師“無效講授”的時間，剩的那點時間我不知道能畫出個啥。畫出來的也是為了給家長看，那作品仿佛說：你看你學費沒白交吧，你家孩子每次來都能帶回去作品，夠你發朋友圈了吧？

我小時候在縣城里學畫畫不是這樣的，我的老師對每一個來給孩子報畫畫班的家長說的都是一樣的話：“孩子能坐住，愿意來就行，千萬別管他畫成什么樣。”

我媽聽進去了，我在畫室玩得那叫一個開心，每周六日雷打不動地去畫室，上午畫幾筆就跑出去玩了，下午畫兩筆又去跟同學探險了，有時候一個月也沒畫出個像樣的東西。偶爾帶回家一張畫，爸媽出于對藝術的“尊重”（不懂）也不會指指點點，就會說：“挺好，越來越像了。”

每年老師還帶我們外出寫生，老師平時就在那兒畫國畫、畫連環畫，還會拉拉小提琴。有時候我媽會遇到老師，問我怎么樣了，老師還是那句：“愿意來你就放心吧，早晚會畫出東西的。”

但是當時資源有限，老師只教素描、速寫和水粉，其實對于很多孩子是不友好的，但是那些真的“坐得住”的孩子，我們都建立了非常長久和穩固的友誼。這個關系非常重要，也是現在的興趣班提供不了的。

當孩子到了新的初中、高中，或者在學校跟同學關系不夠好的時候，因為總有畫室提供的穩固師生關系、同伴關系在那兒，會抵御新的或不友好的社交關系帶來的焦慮。我們那個小小的畫室，出來的學生成績都很好，很多考上了中央美院、中國美院等名校，而且也都在從事藝術相關的工作，并沒有像我的大學同學那樣大部分畢業就轉行。

當年畫室同學中的大部分是因為藝術生文化課成績要求低，經過半年的魔鬼式突擊培訓考上的。別人半年就能突擊出來的好成績，我為啥要孩子從小把時間浪費在訓練技能上？

一次，我帶兒子去看畢加索的畫展，遇到一群被機構老師帶著的小朋友，在參觀完后被聚到一堆兒，老師先發給他們一個畫本，接著又發給他們一個圖冊，圖冊上有畢加索風格的各種眼睛、鼻子、臉型……讓孩子們任意組合出作品。

如果讓孩子以為畫畫就是這樣無趣無聊的組合，真的不如不學。父母帶著孩子來展館看看，就算什么都看不懂，也比這樣花錢“嚯嚯”孩子強吧。

再回到鋼琴，多少孩子練了一整個童年達到所謂的8級10級，然后一輩子不再碰琴？證書就是我們想要的結果嗎？比賽得獎就是想要的結果嗎？興趣培養沒有外在的反饋，就沒有價值嗎？

在人類的心靈里，興趣是一種獨特的綠色，它在每個人的精神世界中播下種子，孕育出各式各樣的知識和技能。如果說我們的生命是一部豐富多彩的戲劇，那么興趣便是導演的筆，指引我們在未知的舞臺上走出自己的路。

興趣也是一個難得的避風港，讓我們在應對生活壓力的同時有喘息的機會，享受到樂趣和滿足感。它也像一位哲學家，幫助我們深入了解自我，探索內心深處的渴望和欲望，引領我們去尋找真實的自我。

真正“沒用”的興趣班，可能才是真的興趣班。