小學美術課堂作業多元化設計的實踐

☉吳忠玲

在為學生設計美術的課堂作業方案時，教師要堅持將學生的學習需求放在課堂教學的首要位置，與學生進行深入交流，廣泛采納學生的教學建議，聯系實際生活為學生設計內容充實、水平先進的作業內容，為學生想象能力、創造能力的發揮提供充足的空間，進而使美術課堂教學措施的實效性大大提升。

一、豐富情感體驗、提升審美意趣

小學美術課程的學習經常會涉及對各種藝術作品進行鑒賞，這些藝術作品大多以圖像為主要表現形式，其創作環境和傳播路徑有傳統的布面、紙面繪畫，也具有現代氣息的電影、電視、手機、攝影等途徑。它們都具有一個共同特點，那就是比文字更加形象、直觀，而“圖像識別”也正是對不同類型藝術作品的材質、技法、比例、風格、色彩等要素進行認知的過程。在幫助學生增強圖像識讀能力時，教師要從外部教學環境出發為學生營造不同的教學氛圍，從而豐富情感體驗，引發學生對藝術作品的情感共鳴，使其體會藝術作品中的審美意趣。［1］

例如，在帶領學生一起學習人教版小學美術《染色游戲》一課時，教師和學生一起就染色材料的差異性和染色圖案的設計進行深入的交流和探討，并一起設計富有趣味性的美術課堂作業。在講到“染色游戲”時，教師先讓學生思考自己見過的和染色有關的藝術制品，并嘗試和其他人一起進行分享。在聽到問題后，A 生立刻回答道：“說到染色的藝術品，我想到了媽媽的一些衣服。例如，絲巾、披風等等，我發現它們有的色彩非常絢麗，并且每片色彩之間的界限也沒有那么明確，想來確實有可能是通過染色技法制作而成的。”“那么其他人還有什么想法呢？”教師繼續提問道。此時一向見多識廣的B 生分享了他的想法：“我曾經在電視上看到一門叫做‘扎染’的技術，這項技術經常被運用在少數民族衣物的制作中，而它們的顏色大多是深藍色，就像青花瓷一樣美麗。”B 生的發言給予了教師許多啟發，沿著他的思路，教師還向學生介紹了“天染”這一種染色流派。顧名思義，這一類流派使用的染料大多是取自自然，如胭脂蟲、染色地衣等，而這種染色技術也廣泛地運用在世界各個國家和地區。在結束了理論教學之后，教師和學生一起開始完成本課的課堂作業：制作一個具有個人色彩的染色藝術品。在材料的選擇上，教師為學生準備了手絹、白布、衛生紙等各種材料，為了活躍課堂氣氛，教師還可以將自己制作的染色布料穿在身上，為學生帶來了一場“T臺秀”，在歡笑聲中，學生熱火朝天地開始了自己的制作。在染色時，有的學生通過將材料進行各種折疊得到了美麗的紋樣；有的學生使用畫筆進行了潑墨寫意創作；還有的學生干脆將材料先進行裁剪處理，從而得到了彩色的窗花、蝴蝶結等藝術作品。本次課堂作業的進行使得學生見識了各種風格的藝術作品，因此產生了不同的情感體現，與許多藝術作品的創作者都產生了情感共鳴，也掌握了基礎的審美鑒賞知識，能夠開始嘗試進行藝術分析。

二、注重循序漸進、設置合理目標

小學美術是一門主觀性較強的學科，在藝術作品的創作和表現上，學生可以根據自己的創作需要和情感體會運用各種媒介、材料、符號對藝術作品進行構思，從而寄托自己的創作情感。因此在為學生設計美術課堂作業時，教師應當遵循“因材施教”的教育原則，為學生設計合理的作業完成目標、促進學生循序漸進式成長。［2］教師還應根據學生情感表達和創作特點的不同為學生設計個性化的作業內容，從而為學生預留出充分的創作空間，化被動為主動，充分激發學生對美術課堂教學的參與熱情。

例如，在帶領學生一起學習人教版小學美術《花花衣》一課時，教師讓學生提前對本課的課堂教學內容進行了預習，并鼓勵學生根據自己的喜好和興趣方向選擇制作“花花衣”的材料、方式、圖案等關鍵要素。隨后在本課的課堂教學中，教師果然看到學生都拿出了各種各樣的素材。在材料的選擇上，有的學生拿出的是紙杯、藥盒，而有的學生拿出的則是用過的塑料瓶、小家具等。“花花衣”在制作上有卡紙、塑料糖紙、彩泥、顏料等各種形式。在對學生進行觀察時，教師可以明顯感受到學生對本課的期待和熱情。在教學演示環節，教師根據學生所攜材料為學生設計了多種作業方式，當然難度也是各不相同的，學生可以根據自身的實際水平設計作業目標。如果學生的立體造型能力比較強，那么可以選擇使用彩泥制作“花花衣”，繪畫形式也是同理。但是，在完成課堂作業時，教師發現有部分學生對美術創作并不太擅長，在應對此類學生時，教師并沒有強硬地要求其完成作業，而是鼓勵通過剪紙等其他形式進行創作，只要能夠表現出“花花衣”的裝飾內涵即可，畢竟藝術的表現形式本就是多種多樣的。在完成本課課堂作業的過程中，教師給予學生充分的創作自由，而這也令教學氣氛得到空前的活躍，許多學生在完成作業后都表示想要體驗類似的美術課程，而學生的好評也為教師帶來了不可多得的職業幸福感。

三、更新技術手段、補充課外知識

在藝術發展史上，涌現出了一大批具有獨特風格和高超技藝的藝術家，他們各自代表了不同的文化背景，具有鮮明的國家和民族特色，而這也為小學美術提供了豐富的教學素材，是取之不盡、用之不竭的藝術寶庫。在為學生設計課堂作業時，教師也特別注重提升學生“文化理解”的核心素養，并借助現有的互聯網教學資源和多媒體教學技術為學生展示和介紹不同民族、國家藝術作品的內涵和特點，進行課外知識擴充。［3］

例如，在帶領學生一起學習人教版小學美術《變換無窮的形象》一課時，教師可以為學生制作精美的教學課件，為學生展示世界各地區，各國家、民族與眾不同的神話傳說和代表圖騰，而這使得學生的知識面得到極大擴展，所以在課堂作業環節，教師也讓學生寫下并和其他人交流自己的感想和體會。此外，學生也可以通過藝術創作的形式表達自己的思想感情。在交流時，A 生為我們分享了他在學習瑪雅神祇“羽蛇神”之后的心得體會：“我一直對瑪雅文化有著很大的興趣，而在這次微課學習中，我也有幸了解了關于瑪雅人信奉的‘羽蛇神’庫庫爾坎的相關知識。首先，這種原始崇拜的產生一定與自然有著很大關系，而‘羽蛇神’正是代表了雨季。而瑪雅人又會在雨季獲得玉米的豐收，所以它也自然成了司掌農業豐收的神祇，所以也得到了瑪雅人最高的崇敬。這種情況也使我對華夏文明產生了聯想。我們都知道，在華夏文明中，‘龍’是掌握降雨的神仙，而在農耕社會中，降雨對農業豐收也有著非常大的影響。”這位學生的發言體現了他非常淵博的學識，而“羽蛇神”和“龍”這兩個高度相似的形象也不得不令人對它的產生來源進行深思。在后面的討論中，其他學生也分享了自己了解的“精神象征”，如代表著恐怖和夜晚的加拿大民間傳說怪物“溫迭戈”，還有象征著權力和力量的古埃及神明“荷魯斯”，它們無不是動物首級、人形身體的形象。有的學生也根據自己對神話的想象進行了多種形式的創作，在教師的熏陶和教學中，大部分學生都在學習的過程中學會了理解并尊重藝術作品的差異性和獨特性，形成了正確的文化價值觀。

四、取材現實生活、提升思維水平

當下的許多小學美術課程明顯與學生的日常生活存在一定的脫節，而這也導致美術課堂教學在內容和形式上的創新性不足，學生在接受美術知識后也沒有形成相應的遷移創新的能力，這也使得課堂教學質量大打折扣。為了提高學生“創意實踐”的核心素養，教師要在課堂作業的完成過程中主動帶領學生觀察環境、體悟生活，鼓勵學生參加創意實踐活動，從而使學生的思維水平得到全面的訓練和提升。

例如，在帶領學生一起學習人教版小學美術《認識圖形標志》一課時，教師將本課的創意實踐活動的場地轉移到了室外，與學生一起去發現在校園中、生活中存在的各種標志，并對它們的用途進行探討，本課的課堂作業就是讓學生獨立設計一個標志，并為其繪制使用說明書。在得到將要在室外進行美術教學的消息后，許多學生立刻整理好了自己的繪畫工具并帶上了筆記本，以便對自己在創意實踐活動中迸發出的靈感時刻進行記錄。在來到校園里后，教師首先將學生分為了不同的活動小組，并為其設置了小組管理人員，在小組長的帶領下，學生分別去往了校園中的不同方位。在學生進行“校園探索”時，教師也可以對學生的活動進度進行持續跟進，密切關注著學生的一舉一動，保證學生在室外活動的人身安全，并及時地為學生提供意見指導。在A 組的活動中，他們在校園的圍欄上發現了一個“禁止跨越”的標志，一位組員說道：“很明顯，這個標志的作用就是警告學生不要跨越圍欄。”“那你能在上面發現什么特點嗎？”教師問道。此時，另外一位組員說：“這個標志可以看作由兩部分組成，第一部分是下面的黑色標志，它示范錯誤的行為方式，而第二部分就是上方的紅色印記，可以看到它對下方的行為進行了否定，并且顏色十分顯眼。”此生的分析邏輯清晰、有理有據，在指出了該標志的創作內涵之后也揭示了其創作思路，于是教師就讓學生針對生活中的某一不文明現象進行設計，而學生也不負眾望地結合自己的生活經歷創造出了內涵豐富的各種標志。在教師的引導下，許多學生開始關注自己的日常生活，并以此為基礎進行了各種創新實踐活動，而學生的藝術創作水平也因此上升到了一個新的高度。

五、優化教評機制、發揮價值引導

藝術作品的評價結果不能簡單地用傳統的眼光對待，同時它也不是一個可以被量化分析的過程。在帶領學生進行“審美判斷”時，教師要鼓勵學生勇敢發表個人意見，提出自己獨立的見解，對藝術作品中的“美”進行詮釋和分析，并以此發展為對當下各種文化現象和社會問題的判斷能力。［4］

例如，在帶領學生一起學習人教版小學美術《我畫的動漫形象》一課時，教師先用當下大熱的“冰墩墩”“雪容融”的動漫形象為學生進行了教學導入，并對其設計元素進行拆解。例如，在講解“冰墩墩”的形象時，教師這樣分析道：“各位同學請看，冰墩墩使用了經典的‘大熊貓’的形象，而這也是我國在對外宣傳中最有影響力的一個象征；其次，‘冰墩墩’的滑雪裝備也與此次冬奧會的冰雪主題相符合。而‘冰墩墩’的五彩絲帶也代表了中國是‘絲綢之國’這一古老傳統，所以各位在進行動漫形象創作時可以從典型性、功能性、歷史性這幾個方面入手。”在隨后的作業展示環節，教師和學生一起對選手的作品從動漫形象的美觀性、技術性、內涵性等多種角度進行判定。在此過程中，教師也對現有的教學機制進行了優化，將傳統以教師為主導的評價體系轉變為師生互評、生生互評、學生自評三方互為補充的多元評價體系，并逐步提高學生自評的比重。許多學生在這種多元化的評價體系中都建立了學習自信、發現了自己的優點，而教師也成功發揮了教評體系的正向價值引導作用，幫助學生形成了正確的審美判斷能力。

綜上所述，小學美術課堂作業可以為學生增強思維能力，提高認知水平，豐富藝術涵養，感悟人文精神，使學生的小學美術學科綜合素養得到全面的提升。此外，教師要發揮美術課堂作業的獨特作用，充分挖掘學生的藝術天分，使學生掌握各種藝術技能，讓學生在完成作業的過程中感受藝術創作的樂趣，提高學生的幸福感和滿足感。