淺談苗疆民族元素在現代服裝中的創新應用

陳曉涵，張艷艷，林子苗

（廣東理工學院，廣東 肇慶526000）

0 引言

苗疆為苗族等部族活躍地域，由于地域以及文化等多元化因素，苗族的服飾多樣且十分有特色，有著極其豐富的民族內涵。研究苗疆服飾的特點和應用價值，對于傳承少數民族文化以及對當代服飾設計創新具有重要的意義。苗疆服飾樣式繁多，年代跨度久遠，主要由便裝、盛裝組成。銀飾、苗繡、蠟染是苗族服飾主要特色。服飾主要又分有湘南型、黔東型、黔中南型、海南型。其中黔東型和黔中南型乃比較具有美型且符合現代審美。

苗族服飾歷史悠久，距今已有幾千年的歷史了，能夠歷經如此久遠的歷史滄桑并且可以將其自身文化代代傳承，一針一線繡進衣冠服飾當中，被后世譽為“穿在身上的史書”，這之間蘊藏的價值不言而喻，如果能夠將其與現代服飾融合，不僅在傳揚中國傳統少數民族苗疆文化上有著價值，且在現代服飾的創新上也會有重大突破。

1 苗疆民族元素概述

1.1 苗疆服飾的類型分布

苗族的裙子又分成三大類：短裙子類、中裙類、長衣裙類。長裙分類以裙長在膝外為準，一般散布于以巴拉江一帶及都柳江流域內的部分區域，以財利、雷山、臺江內海、劍川交界地區及巴拉河附近一線為重點分布區，總人數約為三十五萬，分為浰江亞系、施洞亞系、凱堂亞系等,都柳江流域面積內也有小部分品種屬衣裙型。中裙類以裙長到小腿上面或膝關節以下為準，這一種類的服裝流傳地域相當廣泛，在黔東南部三江流域地方都有流傳。這類的苗族服裝的人數大約十五萬人,大多散布于較邊遠的雷公山、月亮山地區,通常在平均海拔一千五百公尺之上的高坡聚居，雷山的大塘、桃江、達地，丹寨的排調、雅灰，榕江的衢州市興華中學、八開、兩汪,劍江的久仰，臺江內海的方召、太原工人文化宮鄉等鄉鎮,也大多有桃江、兩汪、久敢等亞系[1]。

1.2 苗疆服飾圖案特色以及文化精神

苗族服裝作為苗族亞群體和次亞民族社會文化的主要標識，是亞群體和次亞群體的族徽，是苗族的重要民族文化象征符號，也包含了豐富多彩的民俗文化內涵。苗族人是集自然祭祀、祖先崇拜、多神祭祀為一體的少數民族,認為萬物有靈，敬畏神明并把這些樸素、自然信仰的觀點毫不隱諱地表現在了他們的服裝上。苗族服裝中運用得最多的圖形就是蝴蝶，無論是亞民族或次亞民族社會文化,在其中的服裝中都會不約而同出現不一樣款式的蝴蝶[3]。因為水牛是稻耕農業以及畜牧業的主要勞動者，是苗族民眾心目中的神圣之物，所以水牛也成為了苗族傳統刺繡等工藝美術品裝飾造型中的最具標志性的代表，這就是苗族文化崇拜以圖騰的形式體現。苗族服裝還有著可以界定苗族人群中各種社會人物的文化特點。在谷隴亞系服裝中，青年與中老年服裝有著不同之處是在顏色和圖案上，而在舟溪亞系服裝中，少女頭上大多會圍一種繡花頭圍，年青婦女的罩衣顏色比較紅艷，手工藝多數用刺繡,中年婦女罩衣顏色會比較黯淡些，而中老年婦女呈現的基本是無艷紅的顏色。由此可見苗族服飾藝術特色，主要體現在對稱與平衡美對比與和諧美、旋律與韻律美、統一與多變美、立體與平面美感等方面[4]。

2 苗疆文化與現代服飾融合創新思路

2.1 顏色的創新

民族民間服裝顏色一般使用色彩鮮艷光亮的飽和色，以色塊的并置使顏色產生強大的沖擊力和視覺效果，美感、亮麗、鮮艷、濃烈、奔放，并表現出解明的色彩對比效應，人們可參考少數民族的顏色方法與現代化的圖案巧妙地匹配，又或者是利用民間顏色方法與現代服裝的融合和利用民間流行性方法與裝飾部位之間的相互關系，使民族服裝顏色既表現傳統而不失現代感，還能符合現代人的心理審美需要。中華民族服裝顏色作為審美標志可向如下三個方面發展與創新。

增強色彩功利性。使顏色的功利性大大加強了，把更加實用的色彩技術朝著更適合社會大眾審美觀的方面不斷推進，但因為民族的社會發展水平與現代存在著很大的差距，所以許多民族服飾中人們對于“美”的觀念與現代社會大眾對“美”的概念截然不同，民族的審美觀念也大多是由其自己的文明觀念中所引伸出來的，所以應當采用更現代豐富的顏色,不再拘泥于傳統的顏色(如靛青、藏藍、黑色等)。

色彩的統一。首先顏色要統一化不能混亂隨機，因為民族服飾顏色在客觀上顯示出的“美”多是本能的，不自發的。隨著顏色研究的開展,顏色的實質和變化規律將有深入的了解和掌握，讓顏色在服飾上的運用不再隨機混亂得毫無規律可言，色彩的利用上要做出合理的調整。

合理運用個性化色彩。在服飾運用上需充滿個性的色彩，不再拘泥于傳統的古板。民族服飾色彩也從表達群體的審美意識，走向了體現個性化、更加現代表現自由的精神。苗族服裝的表現材料多樣化，異彩紛呈，材料也應當更新與替代。織花、傳統繡花、蠟膜、挑花、彝族銀飾等各種材料和樣式混合共置，表達了共同的設計思想。它們都有著裝飾和傳達信息的雙重功效，同時具備著符號性、標志性、象征意義和鮮明的地方特色是一個民族的重要標識。

2.2 配飾的運用

想要將傳統的苗疆飾品與現代相結合且符合現代的審美需求，就須先將其繁冗的設計精簡使其多樣化，保留其主要特征和去除本身設計的繁瑣。

配飾精簡化。苗族服飾飾品以銀飾為主，銀飾在傳統意義上除了可以辟邪驅魔外，在苗族的民俗信仰加持下蘊造出了神秘且具有獨特審美的苗族銀飾。它們大且浮夸，多且華麗，如黔東南一般以巨大的銀角為主要頭飾，其一般是以龍為圖紋的扁平角狀頭飾，因此想要與現代服飾搭配，需要將其簡樸化。

配飾多樣化。想要滿足現代大眾的審美及需求，配飾則不能再局限于統一的銀飾，可以適當加以變形改造，可以從顏色和材質著手，圖案也可以變得更為多樣，但整體不能脫離苗族服飾的基本造型構造和由其傳統文化精神締造的審美。可去其繁瑣的工藝但保留其經典的樣式紋案。

2.3 圖紋和材質的創新運用

苗族服飾圖案被稱為世間的“無字史書”，通過研究苗族服飾的圖案可得知其內在的精神以及文化，其主要的圖案又包括幾何紋、動物紋和植物紋。

圖紋現代化。總體形象隨機自由，無規無則，顏色豐富多彩，表現了苗族人民渴望自由無拘無束的特性，這都是值得在服裝設計上參考學習的。如今著裝以端莊為瀟灑，如果在西裝革履中融合進苗族自由的文化特征，那么將在現代服裝中增加傳統文化的韻味。

材質現代化。隨著時代的發展科學的進步，現代服裝設計有許多高新科技的融入，在材料的選擇中也不再局限于普通的棉麻等材質，我們在保留民族特色風格的同時，在衣服材料的選擇上亦可以選擇現代的高新材料，工藝上也可進行相應的創新，對傳統元素進行結構提煉其精華，再加以現代技術的融合，這樣便可以讓傳統更好地結合到現代當中來[6]。

3 苗疆民族元素在現代服裝中的創新體現

3.1 創新設計理念

苗疆服飾種類繁多配飾繁瑣，而現代服飾則與其恰恰相反，追求簡約時尚，但如果想要彰顯苗族特色，“繁瑣”這一特點必不可少，所以就要對苗族服飾精煉做“減法”對現代服飾做融合的“加法”，下面便就這兩種方法進行論述。

苗族服飾“加法”設計理念。苗族以繁復凝重的傳統服裝為美,用的就是“加法”。古代中國常規的斜襟上衣上繁瑣厚重的銀飾物之類，脫離了當今社會快節奏的需要。所以想要苗族元素合理“加法”到現代當中，就需將其繁瑣的設計精簡化，取其精華、去其糟粕，不完全刪除其特有繁瑣設計中的重點，保留現代簡約風格的特性，將主要的特色元素融入其中。

苗族服飾“減法”設計理念。“減法”主要是把整體調整使用，采取“減法”設計，是吸取苗族服裝元素，改善其原有的不適合的服裝形式，將苗族風情服裝煥發出簡練的時髦氣質。法國知名企業“愛馬仕”(Hermes）于2010 年發布了秋冬苗家百褶系女士真絲絲巾，擁有最好的產品設計先例。苗家的百褶裙和銀飾品，是盛裝中最具有特色、最精美的組成部分，“愛馬仕”將苗族百褶裙、銀飾品，以嶄新的藝術形式——紋飾的形式呈現于纖薄柔韌的絲織物方巾上，撒開的百褶裙作為主題條紋，再點綴或配合上小馬、蝴蝶、小鳥等其它苗族圖騰，呈現出了一種精練的有品位的現代服飾美。

3.2 配件與圖案設計

服裝紋樣是根據特定的意圖與方式產生的運用在服裝上的形狀、圖樣。由于苗族紋樣相比的民族獨特性使得人們除了能夠進行移植的樣本，并且還能夠對它進行二次設計再創造，進而創新融合到現代服裝之中，成為現代服飾創新設計的亮點。

苗族配件的設計。苗族配件主要以銀飾為主，形狀各異，在配件上可以采取兩個方向的創新，一是保留其銀飾材質主要特性，換不同現代紋樣加以融合，二則是保留其特色的苗疆獨有紋案，在材質上進行改造，可將圖案與更多樣的材料進行融合，以達到符合現代市場以及審美的目的。

苗族圖案的設計。想要在現代服飾中融合苗族紋樣最原始的整體或局部樣本，其一是要選擇最具有明顯民族特色的、最出彩的苗族紋樣精品，其二是注意選取最適宜的位置面積和搭配協調的裝飾格調。苗族圖案設計相比于當代要求來說通常較為復雜，所以，在植入前應該試圖通過現代設計的手段對它們加以二次設計。二次產品設計是指通過將原有圖形打散重構、提煉加工后，并融入——些新元素,使之更加生活化和時尚性，并以此賦予苗族圖形新的活力。

3.3 配色與材質的創新

通過對苗族服裝發展過程及其特征的剖析，目的就是促進民族民間服裝的市場化、時尚化和國際化。在人與社會物質文化關系的大環境下，要按照國際市場上實時的發展趨勢去研究，也要對民族特色和中國傳統服裝深入的總結和提升，這樣才能創造出既蘊含民族特色文化精神又能符合現代市場審美的現代服飾。人們需要沖破對傳統服裝固有形式的思想束縛，將其內藏的精神文化具象化，以此來實現中國少數民族苗疆服飾文化與現代文化結合產生全面的創新與蛻變。

苗族服飾配色的創新。色彩是服裝設計中最突出、最關鍵的元素,有著先聲奪人的視覺印象。而材質則是服裝設計的重要物質載體，它直接決定著服裝的整體造型與格調。苗族服裝的色澤和材料這二種元素,如果掌握得不好很容易導致“俗”“土”，所以要發掘元素中更深層的精髓并將其活化運用。通過借鑒配色技法,苗族服裝的色澤往往是鮮明的少數民族文化特點和審美傳統的直接反映,而配色技法則是其最重要的精髓，底色與邊框輪廓共同統一了各種鮮明對照的色調,雖然色調沖擊力很強大但總體非常平衡，可以將這一特色優點加以學習投入到現代服飾的設計當中。

苗族服飾材質的創新。材質對服飾而言至關重要，材質好壞直接關系到服飾成品的風格與質感。苗族傳統服飾大多采用花布、棉布等常見普通名族服飾面料制成，他們更多在染色工藝以及刺繡上進行服飾的打造，因此可以將其傳統工藝與現代新型材質相結合，制作出有著更好工藝面料的服飾，如真絲纖維，甚至可以是PC 材質的現代面料。這樣不僅可以保留傳統的服飾工藝也可以將服飾現代化，讓民族服飾與現代更進一步結合。

4 結論

苗族服飾有著獨特的民族文化背景，是當之無愧的中國傳統服飾文化瑰寶，其擁有的特殊的符號與象征，無不彰顯著悠久的歷史沉淀，使當今人們認識了苗族服飾這一文化瑰寶。服飾和文化都是隨著環境發展而發展的，苗族服飾在現如今已經發生了許多巨大的變化，從以往厚重繁冗重達十公斤到如今順應現代追求時尚簡潔變成了輕盈的潮流款式，服飾也從結構、工藝、面料等各個方面發生了變化，吸取了現代的多種其他元素。但無論是其獨特的設計還是古老綺麗的服飾搭配文化，都十分值得現代服飾在設計與創造中借鑒，在服飾創新的同時還可以將中國傳統少數民族苗疆文化加以弘揚和傳承。