蘇州宋錦紋樣在文創產品設計中的應用研究

姜海倫

（北方民族大學，寧夏 銀川 750000）

0 引言

對各民族優秀傳統文化的傳承和保護，是樹立和突出各民族共享的中華文化符號和中華民族形象實踐的重要組成部分。對傳統工藝美術的視覺符號研究是樹立和突出各民族共享的中華文化符號的重要內容[1]。宋錦作為世界非物質文化遺產具有很高的收藏和研究價值，對宋錦紋樣視覺符號的挖掘研究既體現了樹立和突出中華民族傳統文化視覺符號，又對非物質文化遺產宋錦的現代化保護有著非常重要的探索意義。

1 宋錦

宋錦源于唐代蜀錦，形成于宋朝，繁盛于明清，主要產地在蘇州，故又稱之為“蘇州宋錦”[2]。蘇州宋錦作為中國三大名錦之一，熔鑄著中國傳統文化內涵。宋錦色澤華麗、圖案精致、華而不炫、貴而不顯。宋錦紋樣作為中華民族傳統文化中的視覺符號，不僅有極深的歷史價值，還具有極高的藝術價值。

2 宋錦的紋樣

在封建社會，宋錦作為華貴的絲織品種之一，自誕生以來都是統治階級的專屬，它象征著貴族身份。宋錦具有豐富的藝術文化內涵，其特色主要在紋樣造型與色彩方面上，不同的紋樣象征著不同的含義。

宋錦的紋樣大多是以幾何紋、動植物紋為特色，它的造型繁復多變，構圖纖巧秀美，色彩古樸典雅[3]。

2.1 幾何紋樣

宋錦中的幾何紋樣多是以點、線、面的形式，常見的幾何紋樣有龜背紋、四大暈紋、八達暈紋等[2-3]。如圖1天華錦，又稱添花錦，有錦上添花之意。天華錦紋以幾何圖形組成錦式骨架，骨架內填充繁而規則的輔紋樣與主紋樣，給人以瑰麗多姿的視覺享受。圖2中的八達暈紋，紋樣中心為圓形，上下左右以及四個斜角方向用垂直線、水平線、對角線延伸，構成“米”字形結構，寓意為四面八方、八路相通。

圖1 天華錦

圖2 八達暈紋

2.2 動植物紋樣

植物紋主要以花卉元素為主，植物中的葉子紋樣一般為輔紋，通常以團花、纏枝或折枝的形式呈現。這些紋樣之間的關系主次分明，疏密有致[2-3]。例如盤絳紋是由六條花絳交織環扣組成的連環式骨架紋樣，如圖3所示。盤絳紋環內空間充足，常填入花卉等主體紋樣。花紋交錯排列，具有很強的裝飾性。

圖3 盤絳紋

宋錦中常見的動物紋樣有獅紋、龍紋、鹿紋、魚紋、鳳紋等[2-3]，圖4即為龍紋宋錦。這些紋樣象征著吉祥寓意，表達了人們通過這些紋樣對生活美好的期盼與祝福。

圖4 龍紋

3 宋錦工藝美術的發展現狀

對宋錦紋樣的發展現狀調研，分析了存在的問題。在發展現狀中，宋錦近數十年瀕于衰落，因此人們對于“三大名錦”中的云錦、蜀錦尚有所知，而對宋錦卻十分陌生。傳統宋錦的工藝品制作時間上耗時過長，耗費人力較多，因其困守傳承，所以很難以原貌步入現代生活[2]。這種情況的根本原因在于傳統工藝原有生長的需求環境已經不復存在了，但傳統工藝中的精湛技藝、美學內涵、文化底蘊等又十分可貴，其中蘊含了中華民族最根本的智慧。

宋錦隨著歷史的長河流傳至今，因為其成本利潤、設備人員等原因日漸衰敗[2-4]。現代的各類文創產品因其各種新興形式占據主流市場，隨著人們保護傳統文化意識的覺醒，人們也逐漸意識到完全固守傳統根本沒有出路，只有在保護傳統、繼承傳統的同時，對傳統勇于探索和實踐，才能找到適合宋錦的現代之路，使宋錦被更多的人看見[4]。非物質文化遺產蘇州宋錦的傳承人錢小萍通過對傳統古老宋錦木質花樓織機的搶救挖掘，復制了清代淺紅地龍紋四達暈等宋錦珍品，掌握了宋錦的織造技術，讓宋錦的昔日樣貌呈現在世人面前，宋錦的工藝也得以繼續傳承。

在宋錦的現代設計過程中，開發了手提包、錦囊、宋錦形式的現代繪畫創作和一些筆記本封面包裝等，這些產品主要從產品的實用功能出發。還有一些宋錦裝飾性產品，通過極強的裝飾性成功吸引了消費者[2-5]。

4 宋錦紋樣在文創產品中的設計方法

文創產品是文化再創造，將傳統文化精髓創新性設計，將人們的審美追求和美好愿望通過藝術表達出來[6]。再設計的文創產品中不僅要有傳統的文化價值內涵，還要將現代的人文內涵與之融入，它既有使用價值，又可以滿足人們在精神方面上的現實需求。宋錦紋樣色澤華麗、圖案精致[5]，給現代設計帶來了靈感和啟發，宋錦紋樣的傳承與創新研究對于推動各民族文化的傳承保護和創新交融有著重要意義。

4.1 挖掘傳統文化內涵

傳統紋樣在文創產品中的創新活化運用應從文化層面著手，挖掘其中的文化內涵[7]。宋錦的制作工藝與一般的織造技藝不同，它有著悠久的歷史文化內涵。蘇州宋錦源自蜀錦，是宋朝南遷后逐漸形成的織錦技藝，它將南北的繅絲技術融合，逐漸形成了北熱釜與南冷盆結合，并成為后代繅絲技術的主要形式[2]。宋錦的產生與發展，與當時的政治文化、歷史文化和經濟文化息息相關。宋錦在歷史中主要應用于服飾和藝術品裝飾以及書籍書畫的裝裱上，多為當時社會的皇室貴族和官僚所享用。因為宋朝的社會背景，宋錦成為對外族求和納貢、對外貿易的商品，這也使得宋錦產業快速發展。

宋錦紋樣主要以幾何圖案、動植物圖案為主。宋錦圖案中的龜背紋、萱草紋、八大暈紋和卍字紋等吉祥寓意紋樣一方面蘊含了人們對美好生活的追求，迎合了當時統治者的審美。另一方面牡丹紋、獅紋等祥瑞紋樣的應用反映了迎合人際的功利精神。宋錦紋樣高貴典雅，顏色雅致，紗線多采用深淺不同的黃色、褐色、綠色等淡雅柔和的顏色，反映了當時社會以文治國的理念，反映出人們對當時紛亂政治的社會背景下追求平和典雅的生活態度。

4.2 紋樣提取再設計

宋錦的傳統紋樣主要來源于大自然的幾何紋和動植物紋，首先可以在其基本造型要素上進行重構，通過對宋錦紋樣的“形”的再造，對提取的紋樣進行演變。將紋樣先分解，再設計。設計師在創新過程中不是簡單的復制與粘貼，而是經過對宋錦的文化內涵挖掘與提煉[8]，在不斷磨合與嘗試中總結出經驗，可以使其得到靈活運用并且發揮出它的最大價值。如龜背紋中，在保留宋錦紋樣的基本造型外，可將搭配的花卉紋飾進行變化，加入瓷器造型、中國傳統建筑造型等中華傳統元素，使紋樣變得更加豐富多樣。

4.3 與現代設計理念相結合

包豪斯學校的創始人瓦爾特·格羅皮烏斯在他的《全面建筑觀》中講道：“真正的傳統是不斷前進的產物，它的本質是運動的，不是靜止的。”[9]宋錦紋樣的創新需要隨著現代社會的發展，與現代設計理念相結合，再設計出符合時代的審美觀念的優秀作品。對宋錦傳統紋樣的創新設計是在保留其傳統文化內涵的基礎上，對紋樣最有代表性的部分進行提煉與重組，通過一次或者多次設計將紋樣進行現代化轉化，實現更強烈的藝術效果。

宋錦曾多用于服飾與書畫裝裱上，在現代設計中應打破傳統應用理念，將提取再設計的紋樣在現代服裝配飾上、生活家居與實用品上應用，如在領帶、鞋帽、胸針、帆布包和抱枕等實用性較強的產品上應用，讓宋錦走進大眾生活，從感受宋錦的紋樣美到了解宋錦的傳統文化底蘊，感受中華傳統紋樣的魅力。宋錦在現代服飾設計上的運用，可以呈現出多種方式，主要以大面積運用、局部紋樣運用和細節點綴運用。宋錦的紋樣可以在服裝設計中選取一個視覺集中點，運用在服裝的重點部分，這種運用方式與流行時尚相結合，也更加符合現代人的審美觀念。宋錦不僅能與現代服飾設計相結合，同時也可以拓寬其應用產品，如文化旅游紀念品以及茶具、餐具等產品。再設計的宋錦紋樣可制成裝飾畫和室內掛毯，室內應用性極強，也可將其運用到日常的窗簾、被套等軟裝飾品上。宋錦的文創產品也可以以半成品的形式，由消費者自己根據自己的藝術感覺參與制作過程，在此程度上可以拉近宋錦紋樣與消費者的距離，更好地傳播宋錦的文化價值。

宋錦紋樣的文創產品不僅可以在應用領域上有所突破，還可以在材質上有所變化。不同的材質具有不同的屬性，其呈現的藝術體驗也千差萬別，將宋錦紋樣的應用價值進行提煉，借助材質的變化可以賦予它新的生命。材質的創新不僅可以很好地再現傳統紋樣的精髓，還能從材質的變化與功能的附加價值共同表現出現代設計的時尚美感。研究宋錦紋樣的文創產品不只是單純的紋樣藝術美研究，它所應用的產品領域同樣非常重要。現代文創產品中傳統紋樣多用于帆布包、棉麻手袋這些材質，宋錦紋樣的文創產品材質創新可以在皮革、牛仔等材質上，皮革可以制成日常使用的單肩包、斜挎包，也可以制成沙發靠墊等家居產品。

宋錦紋樣色彩古樸典雅，色彩的明度和純度和諧統一。宋錦不同于其他織錦的特點之一是不過于明艷、富貴，它常常將不同色相、不同明度、不同純度的色彩進行調和[3]。再設計的宋錦紋樣在色彩上可以繼承青色、紅色、黃色為主的色調，通過提煉原有的紋樣色彩配以高級感的黑色、藍色等色彩與之協調，使得整體色彩簡約端莊而又富有精致感。紋樣的色彩提煉使得文創產品在擁有藝術魅力的同時又充滿精致大氣質感，在提升文創產品的實用價值和觀賞價值方面增添了很大的視覺效果。

5 結語

當前時代的快速發展，傳統紋樣應當結合時代的發展與審美追求，進行多元化的藝術表達。宋錦作為世界非物質文化遺產，熔鑄著中國傳統文化內涵。宋錦是先人智慧與審美的高度結晶，是文化與精神傳承的密碼，我們通過斑斕瑰麗的視覺奇幻之旅，觸摸古老而深厚的中華文明。設計師以宋錦紋樣為切入點，挖掘、整理非物質文化遺產宋錦的紋樣視覺符號，進行視覺符號脈絡整理，以文創設計的形式，將宋錦通過藝術設計手段進行創造性轉化，推進探索蘇州宋錦的非物質文化遺產研究與傳播的新途徑，以及推動中國非物質文化遺產不斷創新與發展。