打造城市的節(jié)日，培養(yǎng)藝術(shù)家公民

肖明霞

首屆天津茱莉亞鋼琴藝術(shù)節(jié)（Tianjin Juilliard Piano Festival，簡稱TJPF）于2023年7月30日至8月13日成功舉辦。十二位國際名師、兩位知名演奏家、兩位客座指揮、兩支合作樂團(tuán)與七十九位學(xué)員，在短短十四天內(nèi)共同完成了三百三十堂一對一課程、十五堂大師課和十五場音樂會，高密度、高質(zhì)量的課程與演出點燃了眾多鋼琴學(xué)子的激情，也為天津茱莉亞學(xué)院（The Tianjin Juilliard School）及其所在的天津濱海新區(qū)打造了一張世界矚目的藝術(shù)名片。

本次，我們獨家專訪了該藝術(shù)節(jié)的兩位核心發(fā)起者——天津茱莉亞學(xué)院首席執(zhí)行官兼藝術(shù)總監(jiān)何為，天津茱莉亞鋼琴藝術(shù)節(jié)聯(lián)合藝術(shù)總監(jiān)之一、天津茱莉亞學(xué)院預(yù)科部鋼琴學(xué)科主任王笑寒，傾聽他們創(chuàng)辦此項盛事的初心與歷程。

在中國創(chuàng)造一個國際一流的鋼琴藝術(shù)節(jié)

坐落在天津濱海新區(qū)的天津茱莉亞學(xué)院，是紐約茱莉亞學(xué)院的唯一一所海外分院。知名鋼琴藝術(shù)節(jié)或?qū)I(yè)鋼琴賽事在中國并不罕見，那作為學(xué)院機(jī)構(gòu)的天津茱莉亞學(xué)院為何也要舉辦一個鋼琴藝術(shù)節(jié)呢？

王笑寒坦言道：“在各大主流國際鋼琴比賽中，協(xié)奏曲往往是最后一道挑戰(zhàn)，而年輕鋼琴學(xué)子們能夠到世界一流音樂廳開獨奏會、與樂團(tuán)合作演出的可能性微乎其微。”于是，他與何為決定為年輕鋼琴學(xué)子們提供一個與職業(yè)樂團(tuán)排演鋼琴協(xié)奏曲的平臺和機(jī)會。

“我認(rèn)為我們是有野心的，”王笑寒說，“我們希望在中國創(chuàng)造一個國際一流的鋼琴藝術(shù)節(jié)。”要實現(xiàn)這一想法并非易事。為了滿足學(xué)員們練習(xí)和演奏的需求，學(xué)校安排了二十二間教學(xué)工作室、八十多間琴房和六十九架施坦威三角鋼琴。活動期間，五位調(diào)律師在觀眾們看不到的時候為每一場活動保駕護(hù)航，他們輾轉(zhuǎn)于各個場地，隨時待命，以確保鋼琴能夠呈現(xiàn)最佳狀態(tài)。

藝術(shù)節(jié)引以為傲的可不只是硬件設(shè)施，由數(shù)位鋼琴教育與表演領(lǐng)域的“大咖”、教授組成的藝術(shù)家團(tuán)隊無疑是藝術(shù)節(jié)最強大的核心競爭力。今年2月，王笑寒給了何為一份名單，說這名單上的教授都可以來中國參加這次的鋼琴藝術(shù)節(jié)。在過去一段時間里，許多活動都需要轉(zhuǎn)至線上進(jìn)行，因此何為特地問道：“你確定他們都能來線下教學(xué)嗎？”在得到王笑寒肯定的答復(fù)后，何為很是激動。

整個藝術(shù)家團(tuán)隊名單，從起草到敲定只用了非常短的時間。王笑寒說：“以前要想預(yù)約這些教授的檔期，至少也得提前一年的時間。”大師們對藝術(shù)節(jié)的重視與支持遠(yuǎn)超何為與王笑寒的預(yù)期，令他們二人十分感動。德國漢諾威音樂學(xué)院的阿里·瓦迪（Arie Vardi）教授今年已八十六歲高齡，當(dāng)聽到王笑寒說這是天津茱莉亞學(xué)院第一次舉辦鋼琴藝術(shù)節(jié)時，他還是毫不猶豫地答應(yīng)了下來，他說：“天津茱莉亞學(xué)院是一所很棒的學(xué)校，我一定要去！”紐約茱莉亞學(xué)院鋼琴系主任約赫維德·卡普林斯基（Yoheved Kaplinsky）同樣給予了巨大的支持。

本次鋼琴藝術(shù)節(jié)共有一百二十六位報名者，經(jīng)過嚴(yán)格的篩選，最終共有二十八位青年藝術(shù)家、三十七位青少年學(xué)員和十四位短期學(xué)員入圍，其中最大的二十八歲，最小的只有七歲。為了滿足不同學(xué)習(xí)階段學(xué)員的需求，何為與王笑寒在師資的安排上頗花了一番心思。藝術(shù)家團(tuán)隊由來自中國、英國、美國、德國、波蘭、新加坡、韓國的十二位專家組成，除了卡普林斯基與阿里·瓦迪，還包括波蘭格丹斯克音樂學(xué)院教授卡塔日娜·波波娃-齊德龍（Katarzyna Popowa-Zydroń）、中央音樂學(xué)院教授邵丹、英國皇家音樂學(xué)院教授索菲亞·古利亞克（Sofya Gulyak）、波蘭卡托維茲音樂學(xué)院教授沃伊切赫·斯威塔瓦（Wojciech ？wita？a）、上海音樂學(xué)院教授楊韻琳等。

王笑寒說：“這其中既有看著我長大的前輩，也有曾一起參加過比賽的同輩。像阿里·瓦迪、卡普林斯基、波波娃-齊德龍這樣的資深‘大咖，他們能夠在藝術(shù)表演與事業(yè)發(fā)展方面為青年藝術(shù)家提供一些經(jīng)驗與建議；而新生代鋼琴家索菲亞·古利亞克和更了解中國學(xué)生的楊韻琳、邵丹等，則能夠為青少年學(xué)員提供更多指導(dǎo)性的幫助。我了解他們，我知道他們能為孩子們帶來些什么，這些新的知識和理念，可能會改變孩子們接下來的學(xué)習(xí)方向和人生。”

習(xí)必?fù)裉帲嚤負(fù)駧?/h3>

某天晚飯后，王笑寒心血來潮想去學(xué)校的琴房轉(zhuǎn)一圈。“那會兒已經(jīng)晚上十一點多了，竟然還有一半以上的琴房里有學(xué)員在練琴！”這令王笑寒非常驚訝，沒有家長監(jiān)督、老師督促的學(xué)員們竟不自覺地“卷”了起來。每天早上，校園里都會響起交織起伏的琴聲，練琴到凌晨十二點的學(xué)員更是比比皆是。一位學(xué)生說，自己以前練琴從來不會超過晚上九點，但到了這里以后，看到周圍的同學(xué)都在刻苦練琴，他不想比別人落后，只好加倍努力練習(xí)。在王笑寒看來，這樣的學(xué)術(shù)氛圍與學(xué)習(xí)環(huán)境正是天津茱莉亞學(xué)院想創(chuàng)造的——為這些準(zhǔn)專業(yè)水平且對鋼琴學(xué)習(xí)充滿熱情的年輕人，提供一種信息量極大，甚至集訓(xùn)式的學(xué)習(xí)。

何為說：“學(xué)鋼琴的孩子其實是非常孤獨的，他們總是一個人在琴房里不停地練習(xí)，很少有時間和同齡人玩耍，畢竟對技巧的練習(xí)和對曲目的掌握都需要通過時間來積累。”因此，天津茱莉亞學(xué)院希望通過鋼琴藝術(shù)節(jié)為鋼琴學(xué)子們提供一個溝通、傾聽、交流、學(xué)習(xí)的機(jī)會，搭建一個社區(qū)（Community）般的環(huán)境。王笑寒說：“我們不想讓它成為一種競技，我們希望大家是因為音樂和鋼琴相聚在此，在獲得專業(yè)知識與資源信息的同時，還可以交到朋友，打開視野，豐富自己的音樂體驗和人生閱歷，體會到分享與享受的美好。”

藝術(shù)節(jié)期間，我遇到了一位十歲的小姑娘，有五年琴齡的她和身為音樂老師的媽媽共同申請了“觀摩學(xué)員”的名額，她們每天都會準(zhǔn)時出現(xiàn)在音樂會、大師課和講座中。當(dāng)被問到想聽哪些課程時，她睜大眼睛說：“我都想聽！”然后，女孩搖了搖媽媽的手，提醒媽媽有一場音樂會要開始了，她想趕緊去占個好座位。

這樣的學(xué)習(xí)氛圍潛移默化地影響著身處藝術(shù)節(jié)當(dāng)中的每一個人，正如何為所說：“鋼琴藝術(shù)節(jié)不是一個學(xué)術(shù)活動，它是一個城市的節(jié)日。”

以藝術(shù)家公民為使命

本次鋼琴藝術(shù)節(jié)不僅安排了由紐約茱莉亞學(xué)院和天津茱莉亞學(xué)院優(yōu)秀畢業(yè)生組成的青心室內(nèi)樂團(tuán)，還邀請到年輕且潛力十足的蘇州交響樂團(tuán)與學(xué)員們進(jìn)行合作演出。

采訪過程中，何為與王笑寒多次提到“為鋼琴學(xué)生提供與樂團(tuán)合作機(jī)會”這一理念，同為演奏者和教育者的他們，深知學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)與職業(yè)需求之間的距離。何為坦言，盡管他遇到過一些很有潛力成為演奏家的學(xué)生，但他們往往缺乏樂團(tuán)排練的經(jīng)驗，這樣的學(xué)生進(jìn)入職業(yè)樂團(tuán)后，很可能需要有一段比較長的適應(yīng)期。

在這一方面，國外的音樂學(xué)院與國內(nèi)情況大不相同。“他們有非常多的青少年樂團(tuán)，學(xué)生們在進(jìn)入大學(xué)之前多多少少都參加過樂團(tuán)。”到天津茱莉亞學(xué)院任職之前，何為在舊金山執(zhí)教了十七年，他生活的灣區(qū)僅有八十萬人口，但是青少年樂團(tuán)有近二十支。不過，在何為看來，讓學(xué)生們擁有樂團(tuán)經(jīng)歷只是基礎(chǔ)，更重要的是要建立一種“樂隊文化”（Orchestra Culture）。到天津茱莉亞學(xué)院任職之后，何為格外重視學(xué)校的樂隊訓(xùn)練和樂隊文化。漸漸地，他看到學(xué)生們有了“蛻變”。

何為還提到了一個概念——“并肩同行”（side by side）。此前，他曾特地做了一次調(diào)查，了解美國一些學(xué)院的樂隊情況。美國萊斯大學(xué)的樂團(tuán)總監(jiān)萊瑞·瑞克萊夫（Larry Rachleff）告訴他，老師的參與非常關(guān)鍵，這會直接影響到學(xué)生的積極性。“老師拿著總譜去看排練并不是為了嚇唬學(xué)生，而是為了讓學(xué)生們知道老師對他們的重視，”何為說，“我經(jīng)常到音樂廳去看學(xué)生們排練，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生們會更加投入，求知欲也更強。”老師不僅要指出學(xué)生的技術(shù)問題，更要與學(xué)生共同協(xié)作，以一個合作者的身份言傳身教，這不僅能使學(xué)生更加重視，還能夠培養(yǎng)他們的整體協(xié)作意識和主動性。

一位優(yōu)秀的音樂家往往也是一位良好的溝通者，尤其是從事團(tuán)體性表演的音樂家，如交響樂團(tuán)或合唱團(tuán)的成員，他們在訓(xùn)練中往往都更強調(diào)傾聽和協(xié)作，沒有“我”，只有“我們”；而擅長溝通和協(xié)作的人，自然也容易具備領(lǐng)導(dǎo)力。因此，或許我們可以說，音樂家自帶一種得天獨厚的為社會進(jìn)行溝通、為關(guān)系進(jìn)行舒緩的潛能。更何況，他們的溝通“工具”——音樂，總是令人愉悅和樂于接受的。

當(dāng)音樂家走下舞臺，走向大眾、走進(jìn)社區(qū)，他們便是藝術(shù)的普及者與播種者。“培養(yǎng)年輕音樂家成為藝術(shù)家公民，服務(wù)社區(qū)并影響社會”是天津茱莉亞學(xué)院一直以來秉承的教學(xué)理念。曾執(zhí)掌紐約茱莉亞學(xué)院達(dá)三十四載的榮譽退休院長波利希曾在其出版的《藝術(shù)家引領(lǐng)社會》（The Artist as Leader）一書中提道：“藝術(shù)家必須積極參與所在社區(qū)的活動，有效并有條不紊地保證藝術(shù)成為社會結(jié)構(gòu)的重要因素。表演藝術(shù)家絕不能認(rèn)為自己的‘工作隨著演出的結(jié)束而終止。只有了解世界政治、經(jīng)濟(jì)和社會各組成部分的藝術(shù)家，才能使二十一世紀(jì)藝術(shù)對學(xué)校、機(jī)構(gòu)和世界產(chǎn)生積極的影響。”何為說：“我們希望通過此次鋼琴藝術(shù)節(jié)，在他們心中埋下一顆小小的種子，以后成為藝術(shù)家公民。”

鋼琴是一種普及度極高的樂器，國內(nèi)的鋼琴琴童不計其數(shù)，許多家長對如何彈好鋼琴都十分焦慮。對此，王笑寒給出了建議：“適當(dāng)給孩子們多一些空間，讓他們在音樂里自由探索。調(diào)整一下方式，或許能有意想不到的效果。我們這個世界不缺鋼琴家。如果音樂學(xué)習(xí)的過程是快樂的，我相信孩子們一定會受益終生。”當(dāng)我們將音樂學(xué)習(xí)作為滋養(yǎng)自己的手段，進(jìn)而培養(yǎng)出良好的審美時，你我也可以成為“準(zhǔn)”藝術(shù)家公民，不是嗎？