淺談打擊樂的發(fā)展及在樂隊(duì)中的應(yīng)用

文◎高燕

隨著歲月的更迭，打擊樂不斷超越自身形成新的音樂表現(xiàn)形式。在發(fā)展的過程中，打擊音樂一步一步壯大自己的形態(tài)，最終成了樂隊(duì)表演中不可缺少的音樂表現(xiàn)形式。接下來筆者將與大家一起探討打擊樂的發(fā)展現(xiàn)狀以及打擊樂在樂隊(duì)中的應(yīng)用。

一、打擊樂的類別

打擊樂是一種獨(dú)特的音樂藝術(shù)形式，運(yùn)用擊打樂器的方法讓樂器發(fā)出聲音，最終可以呈現(xiàn)出獨(dú)特的音響效果。在音樂發(fā)展歷程中，打擊樂也在不斷發(fā)展和豐富類別。打擊樂可以按照不同的分類方式進(jìn)行劃分，以下是幾種常見的分類方法：（1）按照演奏方式：手敲類、腳踏類、搖晃類等。（2）按照音色特點(diǎn)：低音鼓、小鼓、鈸、木琴等。（3）按照演奏形式：單打樂器（如小鼓）、組合樂器（如鼓組）和交響樂器（如定音鼓）。（4）按照文化背景：西方打擊樂和非洲/拉丁美洲/亞洲等地區(qū)的傳統(tǒng)打擊樂。（5）按照用途：管弦樂隊(duì)中使用的古典打擊樂和流行音樂中使用的現(xiàn)代電子打擊樂。打擊樂在樂隊(duì)中的作用非常重要，它可以為音樂增添節(jié)奏感和動(dòng)感。打擊樂器包括鼓、鈸、木琴等，它們能夠產(chǎn)生各種不同的聲響和節(jié)奏，使得整個(gè)樂隊(duì)的音樂更加豐富多彩。打擊樂器還可以起到引導(dǎo)和控制整個(gè)演出的作用。鼓手通常會(huì)擔(dān)任指揮者的角色，在演出中通過敲擊不同的鼓點(diǎn)來引導(dǎo)其他成員進(jìn)行表演。此外，打擊樂器也可以在音樂高潮部分發(fā)揮重要作用，增強(qiáng)氛圍和效果。

二、打擊樂的發(fā)展史

打擊樂的發(fā)展史可以追溯到人類最早期的音樂表演。隨著時(shí)間的推移，打擊樂器逐漸成為各種文化和音樂形式中不可或缺的一部分。以下是打擊樂發(fā)展史上的幾個(gè)重要時(shí)期：第一，古代。在古埃及、中國、印度等地區(qū)，已經(jīng)有了使用鼓、鈸等打擊樂器進(jìn)行宗教儀式和慶祝活動(dòng)的傳統(tǒng)。第二，中世紀(jì)。在歐洲中世紀(jì)時(shí)期，定音鼓、小鼓等打擊樂器開始被用于軍隊(duì)和宗教場合。第三，文藝復(fù)興時(shí)期。在文藝復(fù)興時(shí)期，管弦樂團(tuán)中開始出現(xiàn)更多種類的打擊樂器，并且這些打擊樂器也開始扮演更加重要的角色。第四，20世紀(jì)初。隨著爵士音樂和搖滾音樂等新興流行音樂形式的出現(xiàn)，電子鼓、合成器等現(xiàn)代電子打擊樂器也開始被廣泛應(yīng)用。第五，當(dāng)代。如今，在各種類型的音樂中都可以看到各種不同類型和風(fēng)格的打擊樂器。同時(shí)，許多專業(yè)的打擊樂手也開始成為獨(dú)立的音樂家，發(fā)展出了自己獨(dú)特的風(fēng)格和技巧。

三、打擊樂的發(fā)展現(xiàn)狀

打擊樂的形式大致有西洋和中式兩種，部分歐洲地區(qū)樂隊(duì)表演上時(shí)常使用的是西洋打擊樂器，而在國內(nèi)樂隊(duì)中，中式打擊樂器的使用范圍則非常廣。不同國家有著各自仰賴的音樂風(fēng)格，所以也有與自身國情相匹配的打擊樂器種類。而這些打擊樂器所構(gòu)成的音樂情調(diào)就和該國的國情密切地融合在了一起，甚至某些負(fù)有盛名的打擊樂器還能成為一國音樂的代名詞。就如打擊樂器中的爵士鼓一樣，最開始非洲是爵士鼓的濫觴，但是經(jīng)過多年間的流轉(zhuǎn)遷徙，爵士鼓得到了美國群眾的青睞。爵士鼓最初的表演方式極其簡單，由非洲樂隊(duì)成員徒手演奏，在演奏過程中只需要三個(gè)人進(jìn)行相互配合即可。在此基礎(chǔ)上就形成了初賦形態(tài)的爵士鼓樂隊(duì)。隨后，經(jīng)過歲月的流轉(zhuǎn)，爵士鼓借美國的土壤不斷地滋生發(fā)展，形成了一人包攬各種打擊樂器的演奏場面。

首先，這種形式的變化主要和當(dāng)時(shí)的社會(huì)發(fā)展?fàn)顩r有關(guān)，由于樂隊(duì)成員之間交流的平臺(tái)很少，不能及時(shí)地互通有無，所以單人演奏就成為了最為方便的演奏方式。其次，與樂隊(duì)所擁有的財(cái)富也有很大的關(guān)聯(lián)，多人演奏和單人演奏相比，所需要的成本更加高昂，所以單人演奏自然地就成為了最為適宜的演奏方式。原先樂隊(duì)中分別由三人擔(dān)任的大鼓手、小鼓手、鏢手開始轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)人包攬的演奏形式，于是爵士樂最初的形態(tài)也就逐漸顯現(xiàn)。后來伴隨著美國音樂的蓬勃發(fā)展和工業(yè)水平的提高，在爵士鼓表現(xiàn)形式上又有了新的創(chuàng)新，就產(chǎn)生了后來爵士套鼓的流行音樂表現(xiàn)形式。而在中國，傳統(tǒng)戲劇的舞臺(tái)也是打擊樂的天下，由于我國傳統(tǒng)戲劇的很多場面都有武打場景，這就需要打擊樂來配合塑造出嚴(yán)肅氣氛，由于戲劇在中國的地位非常高，所以打擊樂也變成了中國音樂舞臺(tái)上不可缺少的音樂表現(xiàn)形式。

四、打擊樂在樂隊(duì)中的應(yīng)用

（一）打擊樂的演變，交響樂團(tuán)的重要表現(xiàn)形式

在交響樂團(tuán)的演奏過程中，定音鼓和木琴是交響樂團(tuán)演奏過程中非常重要的樂器。歐洲是定音鼓的濫觴，經(jīng)過不斷的發(fā)展，成了交響樂團(tuán)中打擊樂聲部的重要表現(xiàn)形式。其主要擔(dān)任的職責(zé)是為交響樂團(tuán)伴奏。定音鼓的形態(tài)是多樣化的，根據(jù)不同聲部和伴奏的要求，分別需要使用不同形態(tài)的鼓進(jìn)行演奏。

例如，在交響樂團(tuán)進(jìn)行演奏的過程中，會(huì)選擇一位具有實(shí)力的樂手同時(shí)操控幾個(gè)定音鼓，這樣的樂手往往具有非常高的音樂實(shí)力。他能運(yùn)用自己的演奏經(jīng)驗(yàn)和強(qiáng)烈的節(jié)奏感，用幾個(gè)定音鼓表現(xiàn)出一種出色的和聲伴奏，將交響樂團(tuán)的伴奏打造得無懈可擊，從而將交響樂的演奏推向高潮。用打擊樂器進(jìn)行演奏看上去非常輕松，但實(shí)際上要求鼓手具有非常深厚的音樂功底。在定音鼓的鼓手訓(xùn)練過程中，鼓手要不斷地增強(qiáng)自身節(jié)奏感的訓(xùn)練，以求能夠打造出完美的伴奏。而木琴與定音鼓相比，則脫離了伴奏而成為主奏，甚至為了打造出優(yōu)美的旋律而需要其他樂器如管弦樂等來進(jìn)行配合，從而將演奏者的情感更好地熔鑄于打擊樂器，將打擊樂樂曲完美地呈現(xiàn)給現(xiàn)場觀眾。木琴適應(yīng)的樂曲風(fēng)格非常豐富，能根據(jù)演奏場景的需要彈奏出不同音樂風(fēng)格的旋律，這就讓世人更加青睞于打擊樂器的音樂表現(xiàn)力。

（二）打擊樂的發(fā)展，爵士鼓與合唱歌曲的結(jié)合

對(duì)于國內(nèi)各類歌曲的演奏來說，若想將我國合唱作品的魅力充分地展示出來，就需要各類民族樂器的相互配合。中國的音樂和詩歌關(guān)系甚深，在演唱歌曲的時(shí)候也浸染了詩歌中起承轉(zhuǎn)合的表演次序，如此方能夠?qū)⑽覈铣髌分兴哂械镊攘ν暾卣故窘o眾人。合唱樂曲中不同情緒的變換，能夠更生動(dòng)的表現(xiàn)出我國合唱樂曲的深刻內(nèi)涵。

如果想要將爵士鼓與我國的音樂作品完美融合，就必然需要雙方進(jìn)行必要的整改，而后在雙方的改變之上互相融合，如此必定能打造出別開生面的音樂表現(xiàn)形式。由于我國的合唱歌曲情感至上，在將爵士鼓應(yīng)用于我國合唱歌曲的演奏過程中，一定要充分地了解我國合唱歌曲的情感內(nèi)涵，然后再將自己的情感體驗(yàn)完整地通過爵士鼓表達(dá)出來，如此才可以塑造出完美合唱樂曲。在演奏過程中，把握爵士舞的演奏音高就成為了國內(nèi)合唱歌曲演奏中極其重要的部分。在《北京喜訊到邊寨》中，對(duì)于其中非常強(qiáng)烈的節(jié)奏性，架子鼓的表現(xiàn)便是一種很適宜的選擇。在改編過程中，需要爵士鼓手根據(jù)中國的合唱歌曲進(jìn)行有關(guān)的調(diào)整，進(jìn)而增強(qiáng)爵士鼓的情感表現(xiàn)力。爵士鼓手在演奏我國的主題歌曲的時(shí)候，可以將部分外國樂感強(qiáng)烈的演奏單品轉(zhuǎn)換為中國的樂曲單品，比如牛鈴的使用便是爵士鼓在結(jié)合中國的音樂形式過程中所做的一個(gè)良好開創(chuàng)。在演奏過程中，爵士鼓為了更好地和中國的歌曲相配合，可以進(jìn)行有關(guān)的調(diào)整以求更好的音樂表現(xiàn)。

（三）打擊樂的創(chuàng)新，爵士鼓與中國戲曲的結(jié)合

中國傳統(tǒng)戲曲在中國的音樂舞臺(tái)上地位頗高，將爵士鼓沿用在傳統(tǒng)戲劇方面，也是對(duì)中國傳統(tǒng)戲劇表演方式的一個(gè)良好開創(chuàng)。我國傳統(tǒng)戲曲的演奏和爵士鼓的融合，在彈奏效果上取得了出乎意料的成功，比如我們看到的電聲樂隊(duì)對(duì)傳統(tǒng)戲曲的演奏，就讓我們更好地體會(huì)到了我們傳統(tǒng)戲劇的藝術(shù)精髓。我國的傳統(tǒng)戲曲有非常源遠(yuǎn)流長的歷史，在與爵士鼓演奏的融合過程中必然會(huì)產(chǎn)生很多的不協(xié)調(diào)之處，那就要求編排者對(duì)于兩者的融合做更加深刻的研究。

中國傳統(tǒng)戲曲中所用的打擊樂器種類繁多，都是我國固有的音樂表現(xiàn)形式。那么爵士鼓作為具有強(qiáng)烈的外國音樂感的樂器，要想與傳統(tǒng)戲曲進(jìn)行很好的融合，就需要鼓手對(duì)中國傳統(tǒng)戲曲的歷史淵源有深刻的了解，并且要對(duì)中國戲曲的表演方式有深刻的研習(xí)，如此才能打造出爵士鼓和中國傳統(tǒng)戲曲相結(jié)合的藝術(shù)盛宴。所以，鼓手要始終將注意力放在兩者相互協(xié)調(diào)的角度上，要一直探求能夠?qū)鹘y(tǒng)戲曲風(fēng)骨傳神地表現(xiàn)出來的演奏途徑。如在面對(duì)《大刀王懷女》中的武打場景時(shí)，傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)方式是運(yùn)用各種中式打擊樂器進(jìn)行由慢漸快漸慢的節(jié)奏表現(xiàn)，對(duì)于這一點(diǎn)的表現(xiàn)方式，爵士鼓手要極其重視。中國傳統(tǒng)戲曲大多注重于以極強(qiáng)的節(jié)奏感突出武打場面，營造出驚心動(dòng)魄的戲劇場景，將觀眾的情緒引發(fā)到一個(gè)高峰，然后再通過不同樂器的節(jié)奏變換，增強(qiáng)樂器之間的疊加速度來表現(xiàn)戰(zhàn)爭場面的加劇。這樣的表現(xiàn)方式能夠非常出色地完成對(duì)現(xiàn)場氣氛的升級(jí)，進(jìn)而能將戰(zhàn)爭時(shí)嚴(yán)肅緊張的氣氛表現(xiàn)得更加傳神。例如在展現(xiàn)傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)上風(fēng)聲鶴唳的場景時(shí)，只要將不同的打擊樂器的音調(diào)和音色相互調(diào)換，就能夠很好地突出緊迫壓抑的舞臺(tái)氛圍。爵士鼓手要不斷地尋求能夠?qū)⑦@一些舞臺(tái)場景進(jìn)行更為生動(dòng)的轉(zhuǎn)化，在不斷地研習(xí)過程中，爵士樂鼓手才能夠真正地在中國傳統(tǒng)戲曲的表演上開創(chuàng)一條爵士樂之路，推動(dòng)兩者更好地發(fā)展。

五、結(jié)語

綜上所述，我們可以發(fā)現(xiàn)打擊樂器的表現(xiàn)方式繁多。打擊樂器是如今社會(huì)的一種音樂潮流，我們要對(duì)其進(jìn)行不同程度的開發(fā)，從而突破原有的音樂模式，為打擊樂的發(fā)展開辟出一條嶄新的路。