“通專之辯”視角下對創新型音樂人才培養的幾點思考

杜昕陸 劉靖華

摘要：目的：黨的二十大報告提出，實施科教興國戰略，強化現代化建設人才支撐。由此可見，在黨的二十大勝利召開，實現第二個百年奮斗目標，以中國式現代化全面推進中華民族偉大復興之際，“通專結合”地培養創新型音樂人才的重要性愈發顯現，它不僅是社會進步對高素質人才的期望和需求，市場發展對人才培養的方向引導，還是我國高等教育長期堅持的育人目標和價值取向。文章通過對“通專之辯”的分析，期望從中得到一些有關創新型音樂人才培養的啟示，為我國高等音樂教育事業發展貢獻力量。方法：文章采用文獻研究法，從“通專之辯”視角下音樂人才特點及創新型音樂人才在交叉領域中的培養價值方面展開分析，思考“通專之辯”視角下創新型人才的培養路徑。結果：第一部分分別從專才教育和通才教育兩大方面分析音樂人才特點，第二部分從音樂學聯通教育學與藝術學領域以及音樂軟件聯通信息技術和音樂表現領域這兩個方面論述創新型音樂人才在交叉領域中的培養價值，最后得出“通專結合”的教育對創新型音樂人才培養確有幫助。結論：培養“通專結合”的創新型音樂人才將成為時代進步所需、教育遠瞭所需、就業導向所需、文藝發展所需。

關鍵詞：通才教育；專才教育；創新型音樂人才

中圖分類號：J60-4 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）21-0-03

1 “通專之辯”視角下的音樂人才特點

古希臘哲學家亞里士多德倡導通才教育，他曾提出“自由教育”的概念，認為人們應當接受各種各樣的知識，從而促進人的身心和諧發展；我國魏晉南北朝時期的教育家顏之推及清代教育家顏元曾提出，教育的目標是同時培養通才和專才。由此可見，古今中外在通專教育發展過程中，對“通”和“專”的定義有過很長時間的爭論和推敲，現在廣受認可的觀點是：通識教育不包含在專業教育的概念中，而通才教育則被包含在此概念中。同時，專業教育和專才教育的概念不能統一。培養通才的目的需要通過專業教育的公共課程實現，而專才培養是專業教育開展專業課程教學的目標。

1.1 專才教育視域下的音樂人才特點

專才教育，有時也叫“專業教育”。在音樂領域中，專業人才是在各個細分領域中鉆研精進的專門人才。比如音樂表演類人才，對各種樂器類型和聲樂唱法精通較多的專業知識、掌握嫻熟的技能，并且具有較高的造詣和一定的成就。

波蘭浪漫主義音樂巨匠肖邦就是典型的音樂專才，他一生都在鋼琴領域耕耘，創作了許多不可磨滅的經典之作。但他的作品體裁并不豐富，也沒有提出許多關于音樂理念的言論觀點，對音樂理論的研究較少。并且肖邦作品中無處不在的民族性調式宣告了他純粹的民族情感、愛國情感。這些特質體現了肖邦是一個純粹、直率、情感化的人，正因如此，他備受情感問題的煎熬而英年早逝。

曾任中央音樂學院院長的趙沨先生對專業音樂教育有著深入的思考，以開闊的學術視野、博大的治學胸懷，繼往開來、銳意進取［1］。他的思想及辦學理念在專業音樂教育的發展歷史上留下了深深的足跡。在趙沨先生的教育思想中，并沒有受到專業人才教育的桎梏，他提出“要在培養通才的基礎上培養專才”。對于音樂教育專業所具有的獨特性質，趙沨先生曾提出重要觀點，盲目地倡導“通才教育”是不可取的，而過于強調細化的專業區分也是需要杜絕的。

1.2 通才教育視域下的音樂人才特點

專才是音樂領域中的典型人才，通才也是重要的人才界定概念。音樂通才是指有不凡的綜合素質，對音樂藝術的各種理念、技術都能融會貫通、有所理解并加以表現的通識人才。比如，音樂教師就需要擁有廣博的教育學、心理學、音樂學知識，足夠專業的表演能力、表現能力，高尚的思想道德品質，以及能夠統籌安排的社交能力、指導能力。

匈牙利浪漫主義音樂大師李斯特就是典型的音樂通才，他作為鋼琴演奏家而聞名，卻沒有止步于此，而是通過天賦和努力向音樂藝術的所有作品體裁拓展。在音樂理論的思辨方面，李斯特在他的大量著作、書信、評論等音樂文獻中表達了自己對音樂藝術的理解，并且他熱衷于各種教學、慈善活動。不過，正是因為李斯特早年間浮夸而炫技的態度，所以從他的品格到他的作品都遭受了大量非議。他參加了眾多紛雜的活動，消磨了才氣和靈感。他在教育教學中投入了很多精力，學生眾多，但因為作品的復雜而難以再現。因此，雖然李斯特登峰造極的藝術成就給當時的音樂界、社會帶來了深遠影響，但他的博才和通識帶來的卻不完全是贊同和認可，也有貶低和阻隔。無可厚非的是，他的地位和貢獻在百年后更多地為世人所認可，他在“專”之上的“通”是無與倫比、獨一無二的。

我國傳統藝術大師溥侗先生也是音樂教育下通才的典例，他擅長的曲目眾多，還能扮演不同角色，有著“昆亂兼全”“六場通透”的美譽。在清華大學任教期間，他的授課旨在“傳道”，而不在“鬻技”，這映襯了清華大學校長梅貽琦先生提出的通才教育思想，即要求學生在學好專業知識之余，拓展知識層面、了解多元學科、提高道德品質。也就是說，在“專”的基礎上培養“通”的能力。

2 創新型音樂人才在交叉領域中的培養價值

2.1 音樂學專業聯通教育學與藝術學領域

在各大高校中，音樂學（師范）都是突出培養學生音樂教學綜合知識與技能的專業方向。音樂學（師范）聯通了教育學、心理學、藝術學、音樂學等一級學科的理論和實踐內容，以培養學生的教學理論研究和音樂活動組織管理能力。基于這樣的培養目標和計劃，音樂學（師范）專業要求學生具備作為教師的基本素質，能夠了解、遵循、貫徹教育方針的要求，能夠對音樂學科知識進行充分的解釋，包括樂理知識、作品背景、音樂風格等，以及音樂的表現方法，包括歌曲演唱、樂曲彈奏、即興伴奏等［2］。學生要做到拿譜就能彈，看譜就能唱，有課就能教，活動能安排，以實現音樂學（師范）專業的重點培養目標。學生必須充分掌握音樂理論，只有這樣才能滿足中小學音樂教師的工作要求，不必對音樂技巧進行持續深入的探索，而是追求系統的學習和綜合應用能力的提高。

基于前述音樂學（師范）專業詳情，學生在將各項技能有機結合、融會貫通，在表演表現等方面都達到專業水準的基礎上，在音樂教學中展現獨特的個人魅力、別致的教學風格，將自身所擅長的能力融入課堂教學，展現與眾不同的課堂教學內容。這是在專業素養上的“通”，也是在教學技能上的“專”。比如著名音樂美學家周海宏教授，其對音樂美學、音樂心理學、音樂教育學都有深入的見解和述論。他的教學風格是循循善誘、幽默風趣的，給人如沐春風、如飲甘霖的親切感。在新的時代要求下，需要將兩個相對概念有機結合，由專入通，由通變專，引導學生將知識、能力、視野等多種品質融會貫通、觸類旁通，成為創新型音樂人才。

2.2 音樂軟件聯通信息技術和音樂表現領域

隨著信息技術的飛速發展，許多傳統學科領域不斷革新和改進，比如作曲就有了日新月異的表現。傳統作曲是在理論應用基礎之上，通過復雜的規則設計并計算以完成作品，其中最大的問題就是，在作品排演之前，任何人對作品的音響效果、隱含問題都只能依靠過往經驗和專業素養去構建情形。在創作時，作品不能給予作者實時反饋，所呈現的效果需要由作者自行想象。而計算機和軟件的應用改變了這一持續了幾百年的狀況，目前許多DAW（數字音頻工作站）的操作非常方便、直觀、簡易［3］。任何人在使用這種工具時都能對作品產生直觀的印象，DAW會給予作者直觀的音響效果反饋。DAW這種工具的誕生和使用，需要多方面專業人才的合作與支持。首先是DAW運行的基礎，作為一種計算機軟件，離不開程序設計師對工具整體框架的構建和功能的設計。其次，作為創作音樂的載體，想實現多種多樣的音樂效果，離不開聲學領域的指導，材料學專業人才也是必不可少的。最后，作為DAW誕生的目的，創作音樂是它的核心任務，因此音樂領域專業人才的指導是不可或缺的。對學生來說，他們學的知識是“通”而博識的，也正因為掌握了多方面的知識，所以他們對高新技術在音樂領域中的運用，是“專”而精尖的，這便是創新型人才的要求和表現。基于以上要點，最終促成音樂科技專業及相關專業的學生對程序設計、音樂表現、理學知識都有深度理解并能夠加以應用。

3 “通專結合”創新型音樂人才培養的幾點思考

3.1 “通專結合”的創新型音樂人才是時代進步所需

黨的二十大報告指出，“人才是第一資源、創新是第一動力”“實施科教興國戰略，強化現代化建設人才支撐”。在互聯網、云計算、人工智能、數媒技術高速發展的時代，高校音樂專業學生除了學習專業知識和技能之外，還應積極吸收各領域、各行業的知識。各種類型、各個方面的知識學習正是高等教育的特色與魅力，全面賦能學校教育，推動教育形態深刻變革，不再糾結于通才教育或者專才教育的側重方向，而是將二者有機結合，培養創新型音樂人才。在第二個百年奮斗目標開啟之際，尊重時代所需、時代所向，培養有創新能力、創造能力的高素質人才。

3.2 “通專結合”的創新型音樂人才是教育遠瞭所需

“十四五”規劃綱要指出，建設高質量教育體系，增強高校學科設置針對性，推進基礎學科高層次人才培養模式改革，給予了創新型音樂人才培養方向指引和價值評定。在音樂人才培養方面，高校教育管理和綜合改革應更加注重社會所需和未來所向的人才培養方向。大部分高校音樂專業對人才的培養更注重專業技巧的精通和表演技藝的嫻熟，并且在師范專業學生的培養過程中，專業技能課程依舊備受專業教師和學生的重視，而綜合能力培養課程占比較低。為了推進高質量教育，推進創新型音樂人才的培養，必須平衡好學科專業內容，了解學科前沿動態，創新發展學科理論。

3.3 “通專結合”的創新型音樂人才是就業導向所需

2023年4月，教育部等五部門印發《普通高等教育學科專業設置調整優化改革方案》，推動學科專業設置調整優化改革工作開展。其目的之一就是引導高校人才培養的目標和計劃更加貼合建好區域發展急需的學科專業、通過順應市場需求導向實現高質量發展。對此，高校在人才培養中應注意突出專業優勢特色、強化專業協同聯動。目前，高校培養的音樂人才就業方向以教師和表演者為主，在更廣泛的就業領域，如音樂治療、音樂制作、音樂科技等領域，依舊缺乏相應的人才。因此，培養創新型音樂人才，在學好專業知識技能的基礎之上，開闊學科視野、培養多樣能力，實現學科專業與產業鏈、創新鏈、人才鏈相互匹配和相互促進，是就業所趨、社會所需。

3.4 “通專結合”的創新型音樂人才是文藝發展所需

習近平總書記在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上發表的重要講話指出，培養一專多能的復合型人才，是當代文藝發展所需。關于培養復合型藝術人才，學科交叉與學科融合是一種有效途徑。這也是通專人才培養之辯的新答案，是“通專結合”地培養創新型音樂人才有意義、有價值的指導方向。更好地將人才培育、學科發展、未來需求這三個方面融合銜接，是創新型音樂人才培養的殷切期盼和內在要求。為建設教育強國、人才強國、文化強國提供源源不斷的動力，為新時期文藝出精品、攀高峰提供重要保障，培養高素質創新型音樂人才是重中之重、急中之急。

4 結語

通曉多領域的知識可以更全面地塑造一個人的性格、視界、品行，而在一個領域中所取得的成就和擁有的能力也會輻射其他領域，促使人更快更好地掌握新知識。當前，在社會不斷轉型和革新之際，高校教育更應洞悉通才教育和專才教育的相通和相悖之處，肩負起培養新時代人才的責任，更加強調高等教育的創新性、創造性，應時代進步所需、教育遠瞭所需、就業導向所需、文藝發展所需，培養“通專結合”的創新型音樂人才。

參考文獻：

［1］ 楊耀.趙沨專業音樂教育實踐及思想研究［D］.北京：中央音樂學院，2011：13-14.

［2］ 戚曉思.高校音樂專業人才培養質量研究［D］.上海：華東師范大學，2021：9-10.

［3］ 楊冠強.基于Web的DAW功能設計及特征研究［D］.上海：上海音樂學院，2021：8-9.