扎染工藝及其在現代文創設計中的創新應用

何秉榮 吳 怡 梁秋華

（1.廣東理工學院，廣東 肇慶 5261001；2.廣東機電職業技術學院，廣東 廣州 510510）

1 扎染工藝特色分析

1.1 歷史底蘊

扎染古稱為扎纈、絞纈或染纈，是我國古代民間傳統獨特的紡織品染色工藝之一。絞纈、蠟纈與夾纈并稱為“三纈”，是典型的傳統防染印花技藝[1]。秦漢時期，扎染工藝已經“問世”，六朝時期，扎染工藝逐漸成熟并且已經普遍地應用于生活[2]。隋唐時期，隨著經濟的發展與文化的繁榮，扎染工藝得到更進一步的發展。在染料的選用、主題風格、紋樣圖案以及染色技法等方面，都注入了新的內容。明清時期，扎染工藝表現出了大膽的創新，染料的選取從天然植物染料擴展到西方傳入的化學染料[3]。由于人們的審美和喜好的變化，經過不斷的創新發展，扎染織物的色彩和圖案也變得更加豐富精美。

1.2 工藝特征

扎染作為一種歷史悠久的傳統印染手工藝，同時兼具著深厚的文化底蘊與獨特的藝術表現。扎染與其他印染技術的不同之處在于它的藝術效果顯現出較高的靈活性和自由度。扎染工藝主要分為兩大部分——“扎花”與“浸染”。制作者會根據圖案紋樣將面料用捆、縫和翻折等方式進行扎花，使面料產生褶皺紋理。浸染是扎花之后的一個步驟，由于染液的溫度、所受壓力的程度、煮染的時間長短、復染的次數等的不同，面料的圖案會產生深淺虛實的視覺效果[4]。在整個工藝流程中，制作者甚至可以不畫圖稿，僅憑借手感和手工經驗進行扎花，就可以達到獨特的、偶然的、不可預測的藝術效果，這正是扎染藝術經久不衰的獨特魅力。

1.3 藝術特征

色彩之美。傳統扎染的色彩風格主要分為兩大種類，一類是以靛藍為主的素雅藍白色調風格，另一類是紅白、綠白等鮮艷濃烈的色調風格[5]。扎染藝術之美也離不開色彩暈染的形式——暈色。單色扎染的經典代表有藍白扎染，它的色彩構成為同一色相，卻有不同純度與明度，形成了虛實變化的暈色效果，多色調和暈色是不同色彩碰撞的呈現，給予觀者強烈的視覺沖擊。

圖案之美。傳統扎染圖案設計的靈感源自于各民族的勞動人民對自然界事物的描繪，表達了他們對自然的崇敬以及對美好生活的向往。扎染圖案主要以抽象、寫實、組合型等造型呈現，幾何紋樣是以點、線、面為主構成的抽象圖案，比如鹿胎纈、三套纈、魚子纈等。不同地區以及不同民族的文化對扎染圖案有很大的影響。在宗教色彩濃厚的地區，傳統宗教、民間圖騰相關的圖案往往會被廣泛展現在織物上[5]。

肌理之美。扎染中常見的串扎、撮扎、打結以及高溫煮染法是扎染工藝獨具匠心的體現，肌理則是扎染工藝的天然產物。扎染織物會隨著扎結工藝而形成豐富的觸覺效果——硬挺、柔軟、明朗、朦朧、粗獷、柔和，產生的肌理主要表現為褶皺、線眼、滲透、浮雕[5]。不同的染色方法會形成不同的肌理形態，這些肌理大大豐富了平面織物的表現層次以及藝術的美感[7]。

2 扎染工藝在現代文創中的創新應用實踐

扎染承載著地方民族深刻的記憶，是民族文化千年積淀的藝術結晶。文創產品是借助現代科技手段對文化資源進行“二次”解讀、提升與創造，制作出具有更高附加價值的產品[9]。扎染工藝在現代文創中的創新應用賦予了其新的文化內涵，有助于扎染更好地融入大眾的日常生活。扎染與現代文創設計的結合路徑主要體現在創新圖案設計、拓寬應用載體、多種材質結合等方面。

2.1 創新圖案設計

近些年來國家大力推進非遺傳統工藝的發展，非遺扎染工藝重新進入大眾的視野。由于古代早期扎染技法與用具的限制，傳統扎染圖案是以散點與簡潔的幾何圖案構成為主。后來，隨著染色用具的不斷完善，扎染圖案以民族的、寫實的、點線面構成的、具象的形態特征為主。如今，傳統扎染與現代科技相結合，以主流審美和市場用戶需求為設計方向，打破傳統手工藝界限的現代扎染藝術也就誕生了。現代扎染圖案大多呈現為不規則的、幾何的、抽象的形態，與傳統扎染相比，它具有個性、前衛與多元等特征。

圖1 是運用捆綁、抽褶、折疊與縫制的技法，以藍靛為染料染制而成的扎染圍巾，以水波紋為靈感，通過多次浸染后，織物呈現出藍色的色塊與水波圖案，就像剛被微風輕撫過微微晃動的水面，靜中有動，抽象且趣味十足，充滿現代設計感。圖2 為扎染抱枕，以云染為靈感，織物通過捆綁的方式，得到獨特的單色色暈效果，云染沒有規范的排列與具體的形態，就似藍天上的白云，留給觀者無限的遐想和神秘感。

圖1 扎染圍巾

圖2 扎染抱枕

2.2 拓寬應用載體

文化底蘊是文創產品的“靈魂”，也是消費者購入產品的影響因素之一。現代文創產品既要囊括深厚的文化內涵，也要具有實質性的使用價值。傳統手工扎染產品大多是以服飾、家紡用品為主，目前在市面上的扎染產品還未完全脫離傳統扎染的影響，存在品類單一的問題。要使扎染藝術得到廣泛的傳播并且真正融入到大眾的日常生活，拓寬扎染應用的范圍是必不可少的，文具類、日用品類、飾品類等都可以成為扎染文創產品的載體。

扎染與耳飾的結合有著別樣的魅力，如圖3 所示，運用捆綁、縫制的扎結手法、采用獨特色暈效果的扎染面料與銀質流蘇拼接而成，整體效果雅致、有格調。扎染與日用品的結合創新有助于其更加輕松地融入大眾的日常生活。如圖4 所示，將扎染工藝應用于鏡子中，材料選擇純棉織物和銅，通過縫制、折疊、捆綁的工藝技法得到蜈蚣紋、柳葉紋以及藍白融合的效果，小鏡子呈現出精致、清新的風格。

圖3 扎染耳飾

圖4 扎染鏡子

2.3 多種材質結合

傳統扎染的材料一般是天然坯布或已成型的面料，材質比較單調，缺乏創新。結合現代扎染工藝，文創產品設計中可用的材質逐漸豐富，其中新興纖維面料可以更好地與扎染文創結合，以滿足不同的產品設計對材質面料的多樣化需求[7]。現代年輕人受世界多元文化的影響，思想與審美變得前衛，他們喜歡用“拼接”等形式來表達個性，扎染工藝與其他材質的碰撞可以為扎染文創產品帶來更多的可能性。生活中最常見的天然纖維中的棉毛絲麻與混紡纖維都可以選用，例如：燈芯絨、牛仔布、紗、PU 皮革等等，為文創產品拓展了新空間。

圖5 為扎染抱枕，材質為藍白扎染的純棉面料與麻布。將抱枕裁片的形態修剪成不同的幾何形，再將兩種材質的面料拼接制成成品，提升了抱枕的設計效果。圖6 為扎染手袋，運用了純色棉麻面料與扎染面料，搭配竹節手挽與金屬鏈條，形成多元拼接的設計效果，實現了傳統與潮流的新融合。多材質的結合運用不僅凸顯了扎染面料的藝術特點，又展現了文創產品豐富、時尚的設計效果。

圖5 扎染抱枕

圖6 扎染手袋

3 總結

扎染工藝有著獨特的藝術效果和深厚的文化底蘊，也存在應用的局限性。本文運用多元的設計思維，結合現代設計手法，從圖案、載體、材質三個方面對扎染文創產品的創新路徑展開分析與設計實踐。研究得出，扎染工藝與現代文創的結合既能為現代文創設計開拓出新的設計思路，又有助于推動扎染工藝的現代轉型與可持續發展。