

刺繡,作為一種古老的手工藝術(shù),一直在中華文化中占據(jù)著重要的位置。無論是漢代的龍袍,還是清代的妃子衣裳,都離不開精美的刺繡工藝。這種古老的技藝,蘊含了數(shù)代匠人的心血與智慧,代表了中華民族對于美的追求和對于工藝的尊重。在現(xiàn)代社會,面對工業(yè)化大生產(chǎn)的沖擊,這些傳統(tǒng)技藝存在被邊緣化甚至被遺忘的風險。而與此同時,現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計作為一種充滿活力的藝術(shù)形式,也在尋找與傳統(tǒng)藝術(shù)融合的契機。將傳統(tǒng)的刺繡文化與現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計相結(jié)合,既能實現(xiàn)刺繡文化的傳承,也為現(xiàn)代纖維藝術(shù)開辟新的創(chuàng)新路徑。
基于此,探究刺繡文化在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用具有顯著的現(xiàn)實意義。本文深入剖析刺繡文化在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中的獨特價值,并對刺繡的技術(shù)、色彩表現(xiàn)、裝飾策略以及材料選擇在當代設(shè)計中的應(yīng)用進行深入探索。
一、刺繡文化在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用價值
(一)為纖維藝術(shù)設(shè)計提供設(shè)計靈感
刺繡文化不僅為現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計提供了豐富的設(shè)計元素,更為設(shè)計師帶來了深厚的文化底蘊和技術(shù)支持,賦予了纖維藝術(shù)設(shè)計更高的價值和意義。具體表現(xiàn)在以下幾個方面:從圖案上看,傳統(tǒng)刺繡中的圖案,如鳥、花、魚、昆蟲等,都蘊含著豐富的象征意義,這些圖案能夠為現(xiàn)代設(shè)計師提供無盡的創(chuàng)意,可以被重新解讀并應(yīng)用在各種纖維產(chǎn)品上;從蘊含的故事看,每一件傳統(tǒng)刺繡作品背后都有一個故事,可能是愛情故事、神話故事、生活瑣事等,這些故事能夠為設(shè)計師提供豐富的故事背景,幫助他們在設(shè)計中傳達更為豐富的信息;從文化內(nèi)涵看,刺繡在不同的文化和歷史背景中有不同的解讀與價值,設(shè)計師深入學習并理解這些文化內(nèi)涵,可以幫助其在纖維藝術(shù)設(shè)計中融入更為深刻的文化元素;從材質(zhì)看,刺繡不僅僅局限于線材,還涉及各種材質(zhì),如珠子、金屬、羽毛等,這為纖維藝術(shù)設(shè)計提供了更多的材料選擇空間和創(chuàng)意可能性;從技術(shù)上看,刺繡技術(shù)在發(fā)展中不斷演進,從簡單的平針到復雜的難度各異的技法,設(shè)計師們學習了解這些技法可以獲得技術(shù)上的支持,還可以為其設(shè)計帶來獨特的手感和質(zhì)地。
(二)豐富纖維藝術(shù)文化內(nèi)涵
刺繡,作為一種歷史悠久的藝術(shù)形式,為現(xiàn)代纖維藝術(shù)注入了濃厚的文化“墨水”。首先,刺繡能夠展現(xiàn)各地區(qū)的文化特點,反映民間的傳統(tǒng)、習俗、信仰和生活方式,因此在纖維藝術(shù)中融入刺繡元素就是在賦予作品一個鮮明的文化標簽和故事背景。其次,刺繡的技巧和方法也是文化遺產(chǎn)的一部分,不同的繡法如平針、櫚針等,代表了各種不同的技藝和地域特色。將這些技藝應(yīng)用到纖維藝術(shù)中,可以為作品提供獨特的視覺效果和觸感體驗,同時也是對這些傳統(tǒng)技藝的傳承和發(fā)揚。再次,刺繡中的圖案、顏色和材料選擇往往與某種文化或宗教信仰有關(guān),這為纖維藝術(shù)設(shè)計師提供了一個橋梁,使其可以更深入地探索和表達人類的多樣性與共通性。最后,刺繡還是一種溝通的工具,其傳達了過去的信息、情感和經(jīng)驗,使現(xiàn)代纖維藝術(shù)不僅僅是一個裝飾品,更是一個文化的載體,與觀眾建立了更深厚的情感連接。因此,刺繡在纖維藝術(shù)中的運用不僅增強了作品的審美價值,更豐富了其文化內(nèi)涵,在現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間建立了一座溝通的橋梁。
(三)促進傳統(tǒng)刺繡文化傳承與發(fā)展
在社會現(xiàn)代化進程中,許多傳統(tǒng)藝術(shù)面臨失傳的危機。傳統(tǒng)刺繡作為中華文化中的瑰寶,同樣面臨這一挑戰(zhàn)。將刺繡技藝引入現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計,不僅賦予了纖維藝術(shù)深厚的文化底蘊,更為刺繡文化的傳承和發(fā)展提供了新的路徑。首先,纖維藝術(shù)的現(xiàn)代性為刺繡文化開辟了新的表現(xiàn)領(lǐng)域。當傳統(tǒng)的刺繡技巧與現(xiàn)代纖維藝術(shù)相結(jié)合時,創(chuàng)作的作品往往能夠跨越時間和空間的界限,連接過去與現(xiàn)在。這種結(jié)合不僅在視覺上為觀眾提供了新的體驗,也加深了觀眾對傳統(tǒng)文化的認知。其次,纖維藝術(shù)為刺繡師傅和新一代藝術(shù)家提供了交流與學習的平臺。在纖維藝術(shù)創(chuàng)作過程中,傳統(tǒng)刺繡技藝的掌握和傳承變得尤為重要。這促使更多的年輕藝術(shù)家去深入學習和研究刺繡技藝,推動了刺繡技藝的持續(xù)傳承。最后,將刺繡技藝融入纖維藝術(shù)中,也為其帶來了商業(yè)價值。現(xiàn)代纖維藝術(shù)受到廣大市民的喜愛,其中融入的刺繡元素更是為其增加了獨特魅力。這種結(jié)合不僅增加了作品的銷售價值,更使得傳統(tǒng)刺繡文化在現(xiàn)代市場中獲得了新的生命力。
二、刺繡文化在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中的創(chuàng)新應(yīng)用
(一)刺繡技法的創(chuàng)新應(yīng)用
刺繡技法在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中的創(chuàng)新應(yīng)用,為纖維藝術(shù)帶來了更加豐富和多元的表現(xiàn)手法,使其更加生動、魅力四溢。首先,傳統(tǒng)刺繡中的針法被重新定義和探索。例如,平針和十字針這些基礎(chǔ)的刺繡技法,在現(xiàn)代纖維藝術(shù)中可被用作呈現(xiàn)不同紋理和層次;而那些復雜的技法,如景泰藍或繡片技法,可以使現(xiàn)代纖維藝術(shù)作品更加精細,呈現(xiàn)微妙的效果,增加了作品的細膩程度和觀賞價值。其次,可將刺繡技法與現(xiàn)代科技相結(jié)合,從而深入挖掘纖維藝術(shù)設(shè)計的更多的可能性。例如,通過計算機輔助設(shè)計和機械刺繡,藝術(shù)家能夠在纖維上獲得更為精確、復雜的設(shè)計效果。
(二)色彩語言的創(chuàng)新應(yīng)用
色彩在傳統(tǒng)刺繡文化中,已經(jīng)展現(xiàn)出強大的表達力。將刺繡色彩語言應(yīng)用在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中能極大地增強作品的視覺效果和藝術(shù)感染力。
首先是傳統(tǒng)刺繡色彩語言象征意義的應(yīng)用。設(shè)計師可在纖維藝術(shù)設(shè)計中引入刺繡色彩語言,讓色彩語言設(shè)計成為傳遞信息或者表達某種觀點的橋梁。以青年創(chuàng)作者王丹的作品為例,他巧妙地在“中秋舞火龍”這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中運用了刺繡的色彩語言技巧。如圖1所示,龍體的多彩鱗片和玉兔身上的桃花紅、布袋棕,都是經(jīng)過精心挑選和搭配的刺繡色彩。這些色彩既有傳統(tǒng)文化中的吉祥的寓意象征,也為作品注入了現(xiàn)代審美情趣。王丹所使用的色彩,不僅僅是為了裝飾,更是為了傳達其對和平、豐收以及對中華民族持續(xù)繁榮的美好愿景。例如,火龍的絢麗色彩中透露出對我國文化的崇尚和尊重,而玉兔系著的桃花和掉落的柿子更是把傳統(tǒng)的祝愿與現(xiàn)代設(shè)計巧妙結(jié)合。
其次是色彩搭配的應(yīng)用。刺繡中的色彩搭配,如紅與綠、藍與黃等形成強烈的對比,帶給觀者鮮明的視覺沖擊。在現(xiàn)代纖維藝術(shù)中,設(shè)計師可以運用這些傳統(tǒng)的色彩對比手段并融合現(xiàn)代的色彩調(diào)和方式,賦予作品獨特的藝術(shù)效果。例如,設(shè)計師可以將傳統(tǒng)刺繡中色彩的過渡與漸變引入現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計,從而展現(xiàn)天空、海洋等畫面的豐富變化或情緒的起伏。
總體而言,色彩語言在現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用,展現(xiàn)了一個更為自由、多元的空間和探索性的方向。這種對色彩的深入研究與應(yīng)用,不僅豐富了藝術(shù)作品的視覺效果,還為其賦予了更為深沉的內(nèi)涵和思考,使得每一件作品都有一個獨特的色彩故事。
(三)裝飾技巧的創(chuàng)新應(yīng)用
中國刺繡因其精湛的技藝和富有象征意義的紋飾而為人稱頌。經(jīng)典的刺繡技巧,如連繡、錯繡、打底繡等,賦予了作品豐富的視覺層次和更強的立體感。在現(xiàn)代纖維藝術(shù)中充分引入刺繡裝飾技巧,可增強其藝術(shù)表達效果。
首先,設(shè)計師可以在現(xiàn)代材料設(shè)計中引入刺繡技法,創(chuàng)造出獨特的裝飾效果。例如,將錦緞、天鵝絨等傳統(tǒng)材料與現(xiàn)代的碳纖維、合成纖維等進行組合,利用刺繡技藝,在材質(zhì)的對比中展現(xiàn)出不同的裝飾效果。再如,借助刺繡連繡、錯繡、打底繡等技法將金屬線、塑料片、亮片等作用在布料上,使作品更加生動有趣。我國臺灣藝術(shù)家陳圣文的《森活》系列就是一個絕佳的例子,如圖2所示。他運用東方的寫意手法,結(jié)合了環(huán)保概念,將海灘、山林中拾得的廢棄物與刺繡相結(jié)合,如海龜身上的漁網(wǎng)、獼猴身上的煙盒都巧妙地呈現(xiàn)了動物的形態(tài),使藝術(shù)與環(huán)保主題完美結(jié)合,形成了強烈的視覺沖擊,引發(fā)人們的思考。其次是刺繡紋樣的重構(gòu)應(yīng)用,設(shè)計師可以將傳統(tǒng)刺繡紋樣進行解構(gòu)、抽象,以及再組合,從而創(chuàng)造出既有傳統(tǒng)文化氣息,又帶有現(xiàn)代感的藝術(shù)作品。以傳統(tǒng)的花鳥刺繡為例,設(shè)計師可以先將其拆解成基礎(chǔ)的線條和形態(tài)元素,然后進行重新組合,創(chuàng)造出既具有傳統(tǒng)韻味又帶有現(xiàn)代審美的作品。例如,一件刺繡裙子可能用抽象的線條勾勒出花瓣的輪廓,中心則用極簡的幾何圖案,讓人既能感受到傳統(tǒng)的溫暖,也能體驗到現(xiàn)代的冷靜與簡約。
三、結(jié)語
現(xiàn)代藝術(shù)多元化發(fā)展,刺繡與纖維藝術(shù)的融合不僅為現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計提供了無盡的靈感和可能性,同時也讓傳統(tǒng)刺繡技藝在新的語境中得以傳承和發(fā)揚。這種文化與創(chuàng)新的雙重融合,既彰顯了中華文化的博大精深,也為現(xiàn)代纖維藝術(shù)設(shè)計注入了新的活力。
作者簡介:謝嘉怡(1994—),女,江西瑞金人,碩士研究生,講師,研究方向為民族傳統(tǒng)服飾與服裝藝術(shù)。