重彩裝飾畫在色彩教學中的運用研究

摘 要：重彩裝飾畫作為一種具有中國特色的傳統藝術形式，其獨特的色彩美和文化藝術價值使其在未來的發展成為藝術教育中重要的組成部分。隨著教育體制改革不斷深化，美術教育越來越受到社會各界的關注和重視。美術教育中的色彩教學更是重要的課程，學習色彩、感知色彩對人的審美培養尤為重要。本文通過對重彩裝飾畫的解讀、歷史起源和其繪畫風格為引導，闡明重彩裝飾畫在色彩教學中的運用方式、原則以及必要性。重彩裝飾畫運用到色彩教學中尤為重要，對學生們日后審美能力、創造力以及想象力方面的培養都有重大意義。

關鍵詞：重彩；裝飾畫；色彩；美術教學

Abstract： As a traditional art form with Chinese characteristics， heavy color decorative painting has unique color beauty and cultural and artistic value， making it an important component of art education in its future development. With the continuous deepening of education system reform， art education is increasingly receiving attention and importance from all sectors of society. Color teaching is an important course in art education， and learning and perceiving colors is particularly important for cultivating human aesthetics. This article explains the application methods， principles， and necessity of heavy color decorative painting in color teaching through the interpretation， historical origin， and painting style of heavy color decorative painting. The application of heavy color decorative painting in color teaching is particularly important， and it is of great significance for cultivating students’ aesthetic ability， creativity， and imagination in the future.

Keywords： Heavy color；decorative painting；color；art teaching

0 引言

重彩裝飾畫是中國繪畫藝術中歷史最為悠久、流傳最廣、影響最大、也最具代表性和傳統特色的一種繪畫形式。其憑借著鮮明而獨特的審美意趣以及豐富多變的表現技法在眾多繪畫藝術形式中脫穎而出，受到了廣大人民群眾的喜愛與推崇。

在現代社會中，人們對于生活品質要求也越來越高，推動了我國民間繪畫藝術在現代社會中更好地發展與傳承。重彩裝飾畫是中國傳統藝術中不可忽視而且重要的一部分，它有著獨特的藝術魅力與價值，在現代社會中有著重要應用價值。

1 重彩裝飾畫的概述

“重彩”是指對色彩顏料的明度和色彩飽和度運用重度的術語，常見的重彩顏料以礦物質顏料為主，繪畫形式稱之為重彩畫。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中最早使用“重采”概念，書中的重彩顏料主要是石青、石綠、朱砂等礦物石色。當代不少學者認為有些不使用礦物石色顏料，而是使用其他顏料“經過反復植染多重著色，形成濃重艷麗視覺效果的作品也可以稱為重彩畫”[1]。

重彩裝飾畫在顏料的運用上不局限于礦物質顏料，市面上能夠購買到的顏料也比較豐富，比如化學顏料丙烯、水粉；還有專業畫材店能購買到的巖彩顏料，搭配運用到畫面中會產生不同的機理效果。雖然重彩裝飾畫在畫法和思維的體現中具有較大優勢，但由于中國傳統繪畫追求意境和格調，不重視對色彩的運用，導致重彩裝飾畫難以在國內得到有效推廣[2]。隨著中國畫的發展和推廣，中國畫的色彩也不局限于單色創作，大多數畫家在創作時對色彩的運用也越來越多元化。重彩裝飾畫在裝飾品和文創商品中也得到了推廣，體現出特有的地域和民族特色。在色彩的教學中，把重彩的材料、重彩的繪畫形式和創作方法教授給學生，對于重彩裝飾畫的發展具有重要的作用和意義。

重彩裝飾畫的意境需要重彩裝飾畫的構成元素來表達，就是指這些構成畫面的材料和顏料。

（1）礦物質

主要包括天然礦物、金屬和石質礦物，其色彩豐富，富麗典雅，它與繪畫材料結合后，色彩豐富、沉著、有厚度感。

（2）人造顏料

以樹脂和油脂為原料，是一種含有樹脂成分的顏料。因其呈乳白色，所以又叫乳白色、乳光色或白光色。

（3）中國畫顏料

以膠為基本原料，其中有中國的工筆畫顏料與水調合而成的水彩顏料、以明膠為原料而制得的明膠色等。

（4）西方色彩

以油畫顏料為基礎，主要包括礦物色料和礦物質色料兩大類。其中礦物色材料有紅色、黃色、藍色等；礦物質顏色有綠色、黑色等。

（5）現代材料

現代重彩裝飾畫使用的現代材料有油畫布、水泥和玻璃纖維等多種材質。

（6）其他材料

主要指新型材料如有機玻璃或塑料等。用它作畫的肌理效果則為油質肌理效果。采用油質肌理時可涂敷色料，采用石質肌理時可使用礦物色料，如大理石花紋、花崗石紋路等[3]。

（7）其他元素

除以上六種基本元素外，還包括其他輔助材料和元素要素。

輔助材料：是指在重彩裝飾畫創作中起到輔助作用的材料，如石頭、樹枝等；輔助元素主要由金屬線和細線以及水和油等物質構成；輔助元素的運用主要體現在畫面構圖上。

細線：它是一種用來起裝飾作用的線體結構，在重彩裝飾畫中屬于點和面相結合而成的一種線體結構，使用時一般以簡潔明快為原則進行組織排布；它也可以作為畫面分割空間的裝飾語言來使用（圖1）。

2 重彩裝飾畫的發展進程

中國重彩畫的起源可以追溯到史前時代的舊石器時代，那時古人就對色彩有了簡單的研究，最開始是用簡單的植物色對所畫形象著色，這也是最初色彩認知的形成。慢慢的可以用簡單的顏色繪制圖案，在很多文化遺址中可以尋找到墻壁和殘缺的瓦塊，在上面古人會用紅、白、黃、赭等簡單的顏色繪制。在后來的新石器時代，使用黑色、棕色、赭石色的碎片也被發現，這是最早的關于重彩畫的色彩起源記載。

春秋戰國時期的代表作包括出土的兩幅帛畫《婦女鳳鳥圖》和《御龍圖》。這一時期，繪畫已經成為一種獨立的藝術形式，出現了壁畫和帛畫等繪畫形式。在用色方面還是以紅、棕、黑為主色調，從復原的電子作品上能夠看出多了藍、白色系的點綴。這兩幅作品以其精美的線條和豐富的想象力，成為了研究春秋戰國時期文化和藝術的重要資料[4]。

秦代的重彩畫色彩又加入了新的顏色，多了華麗的富貴感。在宮殿的設計與設色上層次豐富了許多。例如阿房宮的壁畫中，運用了很多的黑色、紅色的鋪墊，結合藍色、黃色等做裝飾，色彩豐富視覺感還很莊重。在用色上大膽地使用深紅、深黑、土黃的重彩顏色，有少數壁畫中看到了金銀色的使用，這是最早發現的金銀色運用的痕跡，說明畫工用這些顏色突顯宮殿的華麗裝飾性。

到了漢代色彩的使用更加豐富了，可以看到同色系的多樣化，明度的多樣性。例如紫色的出現和紫色調配其它色系的使用，紅色的運用也增添了暗色的分類，朱砂、紫紅、土紅都較多的出現在畫面中。在畫面的節奏上，也比之前的構圖、復雜度都有所提升，人物服飾的線條更加繁瑣，造型的多樣化也使色彩度更飽滿。代表作品如漢墓壁畫《宴樂圖》《出行圖》等。

唐代仕女畫中最為著名的是周昉的《簪花仕女圖》和張萱的《搗練圖》，這兩幅仕女畫，人物造型準確、生動、線條流暢、設色艷美，被譽為唐代仕女畫的代表作品。特別是《簪花仕女圖》中所描繪出精致細膩、雍容華貴的女性形象被認為是中國傳統服飾發展過程中不可或缺的一個重要組成部分。

宋代是中國工筆花鳥畫發展的藝術高峰，其精湛的技藝和獨特的審美，成為了后世研究和欣賞的寶貴財富。北宋畫家趙昌擅畫花果，多作折枝花，兼工草蟲。從《四喜圖》《粉花圖》中看出，形象準確自然，線條有輕重頓挫變化，蟲蝶用色秾麗，多以土紅和生赭色重度色彩為背景。北宋后期由于宋徽宗趙佶對繪畫的特殊愛好，在其大力倡導下，花鳥畫以院體為主流進一步向工筆寫實發展，筆法工整細膩，在花卉和鳥的設色上更加厚重飽滿，使工筆花鳥畫達到了顛峰水平。

明清時期工筆畫具有濃厚的裝飾性風格特征，它主要以工筆重彩描繪人物肖像、花鳥、山水等為主要內容。其特點是以工筆畫筆法為基礎，運用熟練掌握筆法和色彩方面的技巧來表現畫面所需要描繪的物體及其藝術效果。

在經歷了繁榮和蕭條之后，重彩畫在眾多形式的繪畫中被埋沒了，直到20世紀初，我國一些藝術家和文物保護工作者再次對敦煌壁畫進行修復和研究。張大千、常書鴻等老一輩藝術家的出現，開始為重彩畫的復興奠定了基礎，他們不斷突破傳統的繪畫形式，在材料的運用方面和繪畫題材方面做了很多嘗試和挑戰，例如利用油彩表現畫面的層次感，借鑒西方繪畫材料進行調色等。這些作品在全國的美術展覽中也獲得了成功，說明多元性的色彩顏料對重彩裝飾畫的創新與發展起到了推動的作用。這一時期也有許多優秀的藝術家，展示著他們對新顏料的認識與開發，出現了由我國自主研制的新結晶礦物顏料，在不斷的嘗試和創作中得到了認證和成功（圖2）。

在20世紀80年代初云南畫派在西方引起了轟動，云南畫派的丁紹光等藝術家用他的作品將現代重彩畫推向了一個新的高度。丁紹光、蔣鐵峰、周菱在內的一批藝術家，他們被云南這塊絢麗多彩的神奇土地迷住了，并且嘗試著要尋找到一種繪畫語言來描繪色彩斑斕的云南風情，最終，發現重彩是最為合適的表現形式。

3 重彩裝飾畫在色彩教學中的運用

在繪畫活動中，色彩能把自己感受到的情緒、情感、體驗通過具體的線條、色彩等形象表達出來，這既是學生思維能力發展到一定水平的表現，也是他們自我認識能力提高的結果。

作為教師在教學過程中要堅持從學生感興趣的事物著手進行教學，結合不同年齡段學生不同的生理和心理特點去進行教育教學。這一系列實踐活動既可以培養學生的觀察力、想象力、創造力以及對美事物的感受力，又可以培養學生正確的審美觀念和審美能力。

3.1 重彩裝飾畫在色彩教學中運用的原則

重彩裝飾畫在色彩教學中運用時應遵循整體性原則，即在教學過程中應該以一種完整的繪畫形式來進行，教師對學生進行引導時可以以重彩的色彩構成、裝飾畫的裝飾原則為主體進行引導和示范。例如，在美術課上教師讓學生們自由發揮自己喜歡的繪畫內容創作出作品并進行展示，畫面要求有重彩裝飾的成分，具體設定表達內容和色彩主調的傾向可以自由創作。這樣既在色彩的教學中運用了新彩度的嘗試與創新，又增添了趣味教學的互動性。色彩教學應是在基礎的色彩知識之上感知色彩，每個人的色彩感知能力不同，調出的配色會通過心理的情感進行輸出。這樣的教學，既滿足了學生的自由創作，也練習了重彩表達不同場景的色彩裝飾畫作品。

3.2 重彩裝飾畫在色彩教學中的運用方式

色彩教學活動的主要目的是培養學生們對美的感受和表現能力，因此在色彩教學活動中教師應該注重將理論與實踐相結合，并在平時的教學過程中多帶領學生到戶外進行實地采風，讓學生們實際感受大自然的美，并激發起他們對美的向往。

在色彩教學活動中，教師要結合欣賞，為學生提供欣賞繪畫作品的機會，讓學生多去感受生活中豐富多彩而又美好的色彩。重彩裝飾畫的主題是貼近生活，貼近自然的。如：教師可以帶學生參觀各種花卉園、植物園或動物園等場所進行寫生和欣賞，花卉色彩的豐富多彩，讓學生感知色彩的基礎上對顏色的區分更加強烈。再認識色彩的同時如何讓畫面具有裝飾性，花卉的主題、自然風景等都會給出答案。同時延伸重彩裝飾的表達，讓學生感知自然物而不只是鮮艷色彩的構成，色彩是在對比當中產生的，在不同光感的情況下，重彩的介入可以輔助畫面的整體節奏感。色彩的對比也不能只是亮麗的色彩構成，而是明暗對比處理出的漸變效果，這樣構成的畫面才具有強烈的裝飾美感。

教師可以通過多種形式給學生提供機會，如：在色彩課上，教師給學生們講解名畫賞析，通過國內國外的大師作品，學習色彩的運用。重彩裝飾的很多技法在國畫大師的作品中都有體現，如晉代顧愷之的《女史箴圖卷》和《洛神賦圖》可以作為優秀的重彩藝術作品讓學生欣賞，講解繪畫的步驟和構成。例如《女史箴圖卷》也是重要的重彩畫講解的范例，人物造型的惟妙惟肖，色彩的絢麗，整幅畫的色調表現了重彩畫以暖色為主的個性創作手法。還有隋唐五代時期的工筆重彩作品，《韓熙載夜宴圖》《簪花仕女圖》《搗練圖》等，被后世不斷臨摹與學習。教師應讓學生欣賞國內外經典的重彩裝飾作品，加深色彩教學效果。

3.3 重彩裝飾畫與多畫種的結合

3.3.1 借鑒民間圖案中的色彩

民間圖案是我國傳統的裝飾繪畫，在色彩教學中，借鑒民間圖案中的色彩，有助于豐富學生的創作內容和色彩感知。首先，可以選擇一些貼近生活的題材，在教學中運用民間裝飾畫的創作手法進行創作，提高學生的審美能力；其次，在教學過程中采用結合不同季節、節日和歷史背景等相關內容進行創作，以傳統節日為主題或以民俗風情為主題的色彩表達，或者選取歷史人物題材進行創作；最后通過觀察生活中的實際案例進行色彩元素的積累，創作出具有民族特色和現代風格相結合的作品。

3.3.2 借鑒中國畫的色彩表達

中國畫是中華民族特有的文化藝術形式，其具有獨特的魅力。在色彩教學中運用中國水墨畫法可以讓學生將中華民族傳統文化與現代藝術相結合起來，在創作過程中讓學生以國畫中的線條進行構圖，加上水性國畫顏料，使藍綠色調配合重彩的進行搭配與融合，進行嘗試和創新。水墨的淡雅和重彩色的結合可以通過遠景與近景來搭配，主體物與大環境的色調搭配，完成色彩的融合創新。

3.3.3 與水彩畫的結合運用

水彩畫是水調和透明顏料的一種藝術形式，其具有獨特的透明性特色和藝術魅力。在色彩教學過程中可以運用水彩顏料透明性的特點、筆隨意走、水流動的隨機性等特點進行色彩的感知和設計；其次可以運用不同顏色的明度不同、色彩的濃淡、干濕畫法等手段進行作品主題設計；最后將水彩畫中所使用的色彩技法進行優化組合，如灑鹽法、噴水法、留白法等結合重彩突出畫面的虛實，從而讓學生設計出具有鮮明特色和獨特風格的作品。

4 結語

在色彩教學活動中，重彩裝飾畫在培養學生色彩感知能力的過程中起著重要的作用。重彩裝飾畫也是提高審美情感和思想情感的重要源泉，學生通過對色彩、造型、線條等內容進行感知與理解，并在其生活實踐中逐漸掌握這種表現形式，是學生藝術才能和天賦的重要體現。重彩裝飾畫為學生的藝術創作提供了一個廣闊的空間和平臺，在學習色彩的過程中形成的一種獨特藝術表現力，對繪畫創新表達產生著重要影響。

5 參考文獻

[1]尚瑩輝.新時期中國重彩藝術語言研究[D].天津：天津大學美術學博士學位論文，2008：6.

[2]林智鋒.基于核心素養的非物質文化遺產融入小學美術課堂的策略[J].美術教育研究，2020（2）：52-54.

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[4]郭巍.中國重彩畫的發展概述[J].玉溪師范學院報，2005（09）：47.