探索傳統色彩在當代文創產品設計中的應用與傳承

摘 要：隨著全球化的深入發展和文化交流的日益頻繁，文創產品作為文化傳承與創新的重要載體，受到了廣泛關注。在這個背景下，傳統色彩作為文化的重要組成部分，其在當代文創產品設計中的應用與傳承顯得尤為重要。基于此，本文將從文創產品設計的相關概念出發，深入論述傳統色彩在當代文創產品設計中的價值，包括其在文化傳承與創新、引發民族情感與認同感、提升市場競爭力等方面的積極作用。并依據傳統色彩的優勢，進一步提出了其在當代文創產品設計中的應用策略，以期在推動文創產品設計創新的同時，實現傳統文化的有效傳承和弘揚。

關鍵詞：傳統色彩；文創產品；應用與傳承

Abstract： As globalization progresses and cultural exchanges become more frequent， cultural and creative products， serving as a vital medium for cultural heritage and innovation， have garnered extensive attention. In this context， traditional colors， an integral part of culture， are particularly significant in the application and transmission within contemporary cultural and creative product design. This article will delve into the concepts related to cultural and creative product design to thoroughly discuss the value of traditional colors in contemporary design. This includes their roles in cultural heritage and innovation， evoking national emotions and a sense of identity， and enhancing market competitiveness. Drawing on the strengths of traditional colors， the article also proposes strategies for their application in modern cultural and creative product design. The aim is to foster innovation in design while ensuring the effective preservation and promotion of traditional culture.

Keywords： Traditional colors；cultural and creative products；application and inheritance

0 引言

傳統色彩，承載著民族的歷史記憶和文化情感，是傳統文化的重要組成部分。從古代的“五行五色”到現代的“中國紅”“青花藍”，這些色彩不僅具有獨特的視覺美感，更蘊含著豐富的文化寓意和象征意義。然而，在快節奏的現代生活中，傳統色彩往往被忽視或遺忘，其獨特的文化價值和審美價值未能得到充分展現和傳承。因此，探索傳統色彩在當代文創產品設計中的應用與傳承，具有重要的現實意義和理論價值。

1 文創產品設計概述

文創產品，即文化創意產品，是指通過創意設計和創新手段，將文化元素融入產品或服務之中，使其具有獨特的文化價值和商業價值的產品。文創產品的設計不僅僅是對產品的外形、功能進行規劃，更重要的是通過設計來傳達文化信息，傳承文化精神，從而滿足消費者的精神需求和文化認同。[1]文創產品有以下三大特點：

其一，文創產品須根植于特定文化主題，這些主題涵蓋歷史、民俗、藝術、科技等多元領域，富含深厚的文化內涵與時代價值。設計師在創作過程中，需深入探究并理解這些主題之精髓，以提供豐富的文化支持產品之創意設計。

其二，文創產品需要將抽象的文化主題轉化為具象、可視的產品形態。具體來說，需要設計師運用專業知識與創造力，將文化元素與現代設計理念相結合，同時透過獨特的視角，以新穎獨特的方式充分展現其文化主題。此過程不僅要求設計師具備深厚的文化底蘊與敏銳的設計洞察力，還需具備精準的市場洞察力與商業思維。

其三，文創產品同樣也是商品的一種，天然具備市場與經濟價值。而作為商品，文創產品必須滿足市場需求。因此，設計師在創作時，需充分考慮目標群體的需求與喜好，以及市場競爭態勢與趨勢變化。明確所創作的文創產品的市場定位，制定差異化策略，確保其在市場中脫穎而出，獲得消費者之青睞與認可。

2 傳統色彩在當代文創產品設計中的價值

2.1 傳承文化信息，實現傳統色彩的創新

在當代文創產品設計中，傳統色彩不僅承載著豐富的歷史文化信息，更扮演著實現文化傳承與創新的關鍵角色。傳統色彩經過千百年的沉淀和演變，形成了獨特的色彩體系和審美觀念，并逐漸作為文化的重要載體之一，承載著深厚的民族情感和文化底蘊。

首先，傳統色彩在文創產品設計中的應用，實現了對傳統文化的有效傳承。設計師提取傳統色彩的元素，研究和挖掘其經典的搭配方式，并將其精髓融入現代文創產品的設計中，使得這些產品不僅具有現代審美價值，更蘊含了豐富的文化內涵。

其次，傳統色彩在文創產品設計中的創新應用，推動了文化的創新發展。設計師們在尊重傳統色彩文化的基礎上，進行大膽的創新和嘗試，將傳統色彩與現代設計理念相結合，創造出既具有傳統文化底蘊又符合現代審美需求的文創產品。這種創新不僅體現在產品的外觀設計上，更體現在產品的文化內涵和創意理念上。

2.2 傳達文化情感，引發民族認同感

在快節奏的現代社會中，人們越來越渴望尋找一種情感上的寄托和共鳴。傳統色彩作為中華民族歷史與文化的載體，承載著深厚的民族情感。如紅色代表著喜慶、吉祥和熱情，黃色則象征著皇權、尊貴和光明。在文創產品設計中，設計師若能合理運用傳統色彩元素，將迅速喚起人們對于傳統文化的記憶和共鳴，讓消費者在欣賞產品美感的同時，感受到強烈的民族自豪感和歸屬感。

此外，在文創產品設計中廣泛應用傳統色彩，還能促進傳統文化的傳承與發展。利用傳統色彩吸引消費者的注意，同時拓寬文創產品的銷售渠道，讓人們得以接觸到以傳統色彩文化為元素的文創產品，并由此更多地了解傳統色彩背后的文化內涵，進而促使傳統文化在現代社會中煥發出新的生機和活力。[2]

2.3 增強文創產品附加值，提高市場競爭力

隨著人們生活水平的提高和審美觀念的轉變，消費者對于文創產品的需求已經超越了單純的物質層面，更多地追求產品背后的文化內涵和所承載的情感價值。在設計文創產品的過程中，傳統色彩的經典搭配與文化內涵，將幫助設計師創造出具有獨特視覺效果的文創產品，使產品在眾多競爭對手中脫穎而出。同時，內涵豐富的傳統色彩也是現代設計師的“靈感之泉”，使其得以在挖掘傳統文化內涵的基礎上，賦予現代文創產品更新穎有趣的形式與價值。

此外，在全球化和文化交流融合的背景下，傳統色彩獨特的魅力也能跨越地域和民族的界限，吸引不同文化背景的消費者。具體而言，由于不同地域、不同民族的傳統色彩所蘊含的文化內涵和象征意義有所不同。在設計文創產品時，設計師需協調運用不同地域的傳統色彩元素，讓消費者透過文創產品中的傳統色彩元素，感受到不同文化的魅力和特色。[3]

3 傳統色彩在當代文創產品設計中的應用策略

3.1 提取傳統色彩符號，重構現代文創產品的視覺語言

每一種傳統色彩都承載著特定的文化意義和歷史背景，如中國的紅色代表著喜慶、吉祥，黃色象征著皇權和尊貴。因此，設計師需要深入研究傳統色彩，把握其深層的文化價值和象征意義。優秀的文創設計不應是簡單地“借鑒”傳統色彩文化，而應該是，設計師運用現代的設計理念和手法，重構傳統色彩，并將其融入文創產品的現代視覺語言中。具體到設計實踐中，設計師還需要充分考慮產品的功能性和實用性，使文創產品在富有傳統色彩文化特色的同時，確保消費者使用過程中的便捷性和舒適性。

比如，故宮博物院聯合潤百顏所設計的系列口紅（以下簡稱“故宮口紅”）就是傳統色彩符號和現代設計語言完美結合的典范。這款口紅的設計團隊深入研究故宮藏品的色彩元素，從中提取出充滿中國傳統文化韻味的色彩符號，并將這些符號巧妙地融入現代文創產品的設計中，成功地將傳統與現代、文化與創新完美融合。在口紅外殼的設計上，設計師精心研究故宮藏品的傳統色彩元素，從中提取出藍色、黃色、綠色、紅色、白色和黑色這六種中國傳統色彩。這六種顏色恰好應和中國傳統的“六合”理論，既對應著“天地四方”，又蘊含著“吉祥如意、和和美美”的美好寓意。而這種設計思維則充分展現出中國傳統文化的博大精深和獨特魅力，也賦予“故宮口紅”更深層次的文化內涵和象征意義。（圖1）

此外，“故宮口紅”的膏體顏色也均取自故宮藏品（圖2），既符合“故宮口紅”的整體定位，又與口紅外殼的顏色形成呼應。同時，設計師還考慮到了產品的實用性和舒適性。口紅的外殼采用高質量的材料制成，手感舒適且易于握持。口紅膏體的質地細膩、顯色度高且持久不脫色，以保證消費者良好的使用體驗。

3.2 借鑒傳統色彩的經典搭配，強化文創產品的藝術效果

在浩渺的文化長河中，傳統色彩如同璀璨的星辰，以其獨特的魅力閃耀著藝術的光芒。當文創產品設計遇上這些經典的色彩搭配，仿佛是一場穿越時空的對話，將古老的文化韻味與現代審美完美融合。借鑒傳統色彩的經典搭配，不僅是對歷史文化的傳承與致敬，更是對文創產品藝術效果的強化與提升。

在中國傳統文化中，存在一些特定的色彩搭配，這些色彩搭配不僅體現了中國人的審美偏好，也承載著深厚的文化內涵。例如，紅與綠的搭配寓意著喜慶與和諧，金與黑的搭配則代表著尊貴與穩重。此外，有些經典色彩搭配還與傳統文化有著十分緊密的關聯。[4]以敦煌文創產品——千窟一念紀念茶杯為例，該文創產品以北周時期敦煌莫高窟428窟《說法圖》為靈感（圖3），汲取其中的色彩元素，如黑、白、紅、棕等經典色調，將之運用于茶杯的設計與裝飾中，這一設計不僅使茶杯充分展現出敦煌壁畫的神秘與瑰麗，更通過相似的色彩搭配，傳達了壁畫中深厚的文化內涵和歷史韻味。

同時，設計師在運用這些傳統色彩時，也充分考慮了現代審美需求，使得茶杯既具有傳統韻味，又符合現代人的審美和使用習慣。比如，在細節處理上，該茶杯既保留了現代簡潔的輪廓，又在裝飾圖案與色彩搭配上富于變化，展現出設計師對傳統與現代審美融合的獨到見解。（圖4）

3.3 建立色彩與產品的緊密聯系，提升文化認同感與市場接受度

在文創產品設計的世界里，色彩不僅是視覺的享受，更是文化與市場的橋梁。因此，建立色彩與產品的緊密聯系對于提升文化認同感與市場接受度至關重要。首先，設計師需要深入研究和理解產品的特性、用途及目標受眾，以選擇與之相匹配的傳統色彩，實現視覺上的統一風格并滿足消費者的審美需求。其次，深入挖掘傳統色彩的文化內涵和象征意義，將其巧妙地融入產品設計中，以增強產品的文化價值，并讓消費者在使用產品時感受到傳統文化的魅力。同時，還需注重色彩與產品功能的協調統一，通過色彩的運用強化產品的使用體驗和感受。最后，設計師還需考慮市場接受度，基于目標市場的文化背景、審美偏好和消費習慣選擇色彩，以提升產品的市場吸引力。

以三星堆川蜀小堆主題盲盒為例，這款產品以三星堆的青銅器具為靈感，汲取富有辨識度的青銅色作為盲盒小堆的主要用色，再輔以生動的動作和具有川蜀特點的文化元素，將古蜀文明的神秘與現代川蜀的魅力展現得淋漓盡致。（圖5）

下面，將以三星堆川蜀小堆主題盲盒中的“臉小堆”為代表，對該文創設計作出詳細分析：“臉小堆”的造型和色彩均來自三星堆的“青銅縱目面具”，“青銅縱目面具”以其獨特的造型和青銅色而著稱。造型上，“臉小堆”在保留“青銅縱目面具”“千里眼”和“順風耳”等主要特征的基礎上，進行了適度的夸張和簡化，使其在具備青銅面具應有的辨識度的同時，更符合現代審美和消費者的喜好。色彩上，該盲盒設計在還原青銅面具顏色的同時，還刻意描繪出“青銅縱目面具”獨特的色澤和質感，既豐富了盲盒面部的色彩細節，更增添了一抹來自古蜀文明的歷史韻味。而“臉小堆”的服飾則選用了“黑金”作為主色調，這既是對川劇變臉傳統服飾的色彩提取，又在一定程度上烘托出了“臉小堆”面部的青銅色，強調了“青銅色”這一重點，使三星堆川蜀小堆主題盲盒在符合主題的同時，又能在眾多文創產品中脫穎而出。（圖6）

4 結語

中國悠久的歷史為文創產品提供了寶貴的創意資源，其中的傳統色彩文化既展現了我國人民的審美意識，又蘊含著深厚的中國思維與地域特色。因此，在文創產品設計中，設計師應將傳統色彩元素融入產品設計中，展現其背后的歷史底蘊、時代特色和人文情感，以真摯之心打造具有鮮明民族特色的文創產品。同時，在全球化和文化多元的背景下，在文創設計中，應用并傳承傳統色彩文化既是對傳統文化的尊重，也是對文化多樣性的探索。因而，設計師不僅要追求國際化，更應深耕本土文化，將傳統色彩融入設計中，展現中華傳統文化的深厚內涵和獨特魅力，讓傳統文化在當代社會煥發新的生機與活力。

5 參考文獻

[1]吳賽.傳統文化元素在文創產品中的應用與分析[J].美術教育研究，2021（08）：70-71.

[2]高樹蓉.色彩在博物館文創產品中的應用研究[J].大觀，2023（04）： 88-90.

[3]王濟廷，易忠.中國傳統文化元素在現代文創產品包裝中的應用[J].黑河學院學報，2022，13（05）：186-188.

[4]李靜.中國色彩文化在文創產品設計中的傳承與應用[J].美與時代（上），2020（01）：87-89.