沈周寫生花鳥畫藝術(shù)特征與創(chuàng)作觀念探究
——以《寫生圖冊》為例

天津市電子計算機(jī)職業(yè)中等專業(yè)學(xué)校/ 黃雅麗

一、《寫生圖冊》概況與其輾轉(zhuǎn)經(jīng)歷

《寫生圖冊》是沈周在六七十歲時創(chuàng)作的系列小幅作品，[1]該圖冊共二十開，共有十六幅繪畫，分別繪制了玉蘭、蝴蝶花、萱、荷花青蛙、葡萄、雁來紅、雞冠花、菊、蟹、蝦、牡蠣、蛤蜊、蝤蛑（梭子蟹）、白鴿、雞、鴨、貓、驢。圖冊副頁是以篆書書寫的“觀物之生”題詞，這個題詞與后面所展現(xiàn)的繪畫內(nèi)容在格調(diào)精神方面保持著高度統(tǒng)一。“觀物之生”的概念類似于現(xiàn)在所說的“寫生”概念，但是沈周的“觀物之生”除了有記載生活圖景的意涵之外，還有關(guān)于他對寫生花鳥畫創(chuàng)作觀念的認(rèn)識。

沈周在圖冊結(jié)尾處題記：“我于蠢動兼生植，弄筆還能竊化機(jī)。明日小窗孤坐處，春風(fēng)滿面此心微。戲筆此冊，隨物賦形，聊自適閑居飽食之興，若以畫求我，我則在丹青之外矣。弘治甲寅。沈周題。”由此可知，沈周在創(chuàng)作此圖冊時的心境是非常豁達(dá)開朗的，這與他描繪的充滿靈動生氣的動物、植物的整體精神面貌有著一致的體現(xiàn)。

除了沈周自己的題詞，圖冊在結(jié)尾處還出現(xiàn)了高士奇的題詞：“此石田翁（沈周）晚年率意神化之筆，作蝦蟹魚螺與葵萱諸種，皆粗筆淡沈，一揮而就，生氣奕奕如睹。末又掃一驢，蹄踠皆一筆，曲折起止可數(shù)，真絕品也。翁亦自以為不可復(fù)得，故題詩于后，蓋自言其用思入微，而以神取之之妙。向藏嘉興李九疑夢鶴軒，筆記于六研齋，轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)流傳歸之我手，改裝成冊。書九疑語于后。以見珍重焉。”這段高士奇的題詞清晰記錄了沈周所繪的《寫生圖冊》是從嘉興李九疑的藏處“夢鶴軒”中所獲，高士奇認(rèn)為沈周所繪的花卉、動物等栩栩如生，就好像見到真實的物象一樣，他將圖冊精心裝訂。清代乾隆皇帝在得到《寫生圖冊》后，在每一幅畫面上又加入了自己的題詩與印章，所以目前臺北故宮博物院所藏的《寫生圖冊》是歷經(jīng)多朝代、經(jīng)多人之手所形成的“詩書畫印”一體的終極版本。這些圖冊的曾經(jīng)擁有者通過圖冊與題詞的方式在時空中得到了對話，因此《寫生圖冊》從單純的“觀物之生”的生活圖像記錄表現(xiàn)轉(zhuǎn)而成為帶有文人審美意識的高雅繪畫藝術(shù)。

二、沈周寫生花鳥畫藝術(shù)特征

沈周的《寫生圖冊》主要描繪了日常生活中的常見之物，本文以寫生花鳥畫的視角研究分析其藝術(shù)特征與創(chuàng)作觀念主要是認(rèn)為他繪制的內(nèi)容更加偏向于一邊觀看一邊勾勒記錄進(jìn)行表現(xiàn)的藝術(shù)實踐過程，國內(nèi)部分學(xué)者將其《寫生圖冊》以寫意花鳥畫進(jìn)行統(tǒng)稱，筆者認(rèn)為這個概念不能匹配圖冊副頁中“觀物之生”題詞的精神內(nèi)涵，圖冊所繪之物皆是經(jīng)過沈周細(xì)致構(gòu)思并通過其筆墨語言進(jìn)行圖像式表達(dá)的產(chǎn)物，如果僅用“寫意”來概括其創(chuàng)作的花鳥畫并不能客觀反映其細(xì)致入微的筆墨語言，因此，以“寫生花鳥畫”的研究視角和分析維度探究沈周的《寫生圖冊》更加接近“觀物之生”所追求的客觀真實的內(nèi)在創(chuàng)作精神與觀念。[2]

沈周在《寫生圖冊》中描繪的動物和植物以廣泛的題材內(nèi)容、雅致的位置構(gòu)圖、清晰的色彩渲染、豐富的筆墨語言、精準(zhǔn)的特征塑造、統(tǒng)一的畫幅尺寸等諸多藝術(shù)特征勾勒記錄了生活中的物象，雖然選取的表現(xiàn)對象的視角較小，但是其筆墨語言所勾勒的卻是充滿生機(jī)的宇宙世界。

1.廣泛的題材內(nèi)容

《寫生圖冊》描繪記錄的題材較為廣泛，包含了花卉、水果、水生物、常見動物等，特別像花卉中的玉蘭花、荷花、雞冠花、菊花等，就是一年四季中可見的通常花卉，又如蝦、蟹、蛤蜊等也屬于常見的水生動物，貓、白鴿、鴨甚至對驢的描繪則較為真實地反映了沈周所處的自然生活環(huán)境。這些豐富的寫生題材需要經(jīng)過一年四季的時間積累才得以在沈周的《寫生圖冊》中出現(xiàn)，其題材內(nèi)容的廣泛性與豐富性反映了兩方面的因素：一方面在于時間積累，也就是說圖冊中的題材反映了一年四季中的季節(jié)性物象，如想對荷花進(jìn)行寫生就需要在七八月的盛夏時節(jié)在池塘中觀賞寫生；另一方面在于創(chuàng)作者個人豐富的生活與觀察經(jīng)歷，每一幅作品都是沈周寫生創(chuàng)作時的經(jīng)歷記錄，他在寫生過程中的所見、所感等都是屬于他個人獨(dú)有的生活經(jīng)歷。通過沈周所畫的內(nèi)容可以知悉他對于生活的觀察與藝術(shù)創(chuàng)作是一個長時期不間斷的藝術(shù)實踐過程，廣泛的題材內(nèi)容來源于創(chuàng)作者對于生活的細(xì)致觀察與生動記錄。

2.雅致的位置構(gòu)圖

沈周繪制的系列花卉、動物、植物、水生物等內(nèi)容在畫面中的位置安排顯然是經(jīng)過深思熟慮的，得益于其早年山水畫創(chuàng)作的經(jīng)歷。沈周寫生花鳥畫展現(xiàn)出了他在山水畫領(lǐng)域中關(guān)于構(gòu)圖方面的認(rèn)知，宋代馬遠(yuǎn)、夏圭開創(chuàng)的“馬一角、夏半邊”式的山水畫形式對沈周也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。[3]如圖冊中描繪的荷花青蛙（圖1），荷花的葉子占據(jù)了畫面的右方大部分空間，從右下角穿插出的一條荷花枝干，藏匿在荷葉后方，畫面右上方則出現(xiàn)了半朵盛開的荷花。沈周并沒有描繪一整朵荷花的形態(tài)，而是以半朵荷花入畫完成了整幅畫面關(guān)于荷花意象的表現(xiàn)，這種選擇性的繪畫表現(xiàn)語言一方面反映了該作品的確是在創(chuàng)作者所能觀察的角度看到的畫面，其次荷花以“猶抱琵琶半遮面”的形式出現(xiàn)也符合畫面整體營造的一種雅致的意境氛圍。在荷花與荷葉的交接處還有一只伸展四肢準(zhǔn)備跳躍的青蛙，且青蛙與荷花、荷葉的位置關(guān)系都處理得恰到好處，特別是畫面中穿插安排的水草也是在完善構(gòu)圖需要的基礎(chǔ)上添加的植物意象，以疏密適宜的位置關(guān)系安排使豐富的元素在整體畫面中得到穩(wěn)定和諧的圖式語言，這既體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫中位置關(guān)系的重要性，也是沈周花鳥畫寫生創(chuàng)作中的精彩之處。

圖1 沈周 荷花青蛙

3.清新的色彩渲染

《寫生圖冊》雖被冠以“寫生”之名，其呈現(xiàn)形式卻不是以草稿的潦草涂繪形式出現(xiàn)，而是以精致細(xì)膩的處理方式進(jìn)行表現(xiàn)，甚至在畫面的背景上也進(jìn)行了處理，目的在于烘托畫面中的核心表現(xiàn)對象。如圖冊中描繪的白玉蘭花，其高貴、潔白的品質(zhì)就被沈周表現(xiàn)得恰如其分（圖2），主要原因就在于以淡淡的淺藍(lán)色對畫面背景所進(jìn)行的整體渲染，使玉蘭花的白色花瓣更加突顯出潔白、溫潤的氣質(zhì)。同樣對于描繪的白鴿（圖3），他也采用了這樣的處理方式，淡藍(lán)色的背景烘托了白鴿柔和綿軟的羽毛質(zhì)地，白鴿全身雖然未作過多處理，但鮮活、靈動的形象卻被表現(xiàn)出來，這種處理方式比僅用線條勾勒表現(xiàn)出的白鴿更有靈韻。

圖2 沈周 玉蘭

圖3 沈周 白鴿

4.豐富的筆墨語言

沈周早期主要以巨幅山水畫聞名，從其晚年的花鳥畫寫生創(chuàng)作中也能尋跡山水畫皴法等豐富的筆墨語言。《寫生圖冊》中有兩幅先后出現(xiàn)的雁來紅（圖4）和雞冠花（圖5），這兩幅草本植物的枝葉造型和整體形態(tài)較為接近，但是沈周通過區(qū)別化的筆墨語言將兩種不同的植物特征表現(xiàn)出來。他畫的雁來紅主要以淡墨的筆觸淺淺勾勒花卉的形態(tài)，而在雞冠花這幅作品中則采用了干枯的筆法皴擦出雞冠花毛茸茸、粗糙斑駁的花卉肌理特征。又如他描繪的葡萄葉子也采用干濕結(jié)合的方式表現(xiàn)葡萄葉粗糙的植物特點，而水潤的葡萄果實則是用濕筆法以或濃或淡的筆墨區(qū)分葡萄前后之間的關(guān)系，進(jìn)而構(gòu)建出整串葡萄沉甸甸的豐碩感與飽滿感。豐富的筆墨運(yùn)用既體現(xiàn)了沈周豐富多變的筆墨語言塑造能力，同時從側(cè)面反映了他細(xì)致入微的觀察能力，即用適宜的筆墨語言表現(xiàn)物體原本的形態(tài)與質(zhì)地特征，這種處理方式表明了沈周在“觀物之生”方面已經(jīng)有了個人獨(dú)特的繪畫處理方式與創(chuàng)作觀念。

圖4 沈周 雁來紅

5.精準(zhǔn)的特征塑造

沈周在《寫生圖冊》結(jié)尾副頁中自題：“戲筆此冊，隨物賦形，聊自適閑居飽食之興。”他所說的“隨物賦形”對應(yīng)著謝赫六法中的“應(yīng)物象形”，也就是說他所描繪刻畫之物能夠根據(jù)物體的形態(tài)特征給予精準(zhǔn)的視覺形象表達(dá)。這種創(chuàng)作理念在《寫生圖冊》中所繪的貓（圖6）中得到了精彩的詮釋。沈周描繪的是一只從貓臉正前方向后方觀察的蜷縮花貓，首先這只貓的形態(tài)就與正常行走時的貓的形態(tài)有所不同，在畫面上呈現(xiàn)的是一個圓墩墩的黑色圓球形態(tài)，他著重強(qiáng)調(diào)了貓前肢骨架的形體結(jié)構(gòu)，同時配合筆墨的濃淡顏色，使一只肥嘟嘟的花貓形象躍然紙上。對于細(xì)節(jié)之處的刻繪與描摹更是突顯了沈周在觀察物體時的細(xì)致入微，如貓左下角貼在身體上的尾巴，露在外面的白色小腳，這些細(xì)節(jié)的描繪呈現(xiàn)了生活場景中貓的活態(tài)感、動態(tài)感與真實感，也只有真正深入生活充分細(xì)致觀察后，才能精準(zhǔn)把握如此傳神的動物形態(tài)特征。

圖6 沈周 貓

6.統(tǒng)一的畫幅尺寸

《寫生圖冊》中還隱藏著一個不太明顯的藝術(shù)特征：即統(tǒng)一、協(xié)調(diào)的畫幅尺寸，這個細(xì)節(jié)反映了沈周是一個內(nèi)心細(xì)膩，對藝術(shù)創(chuàng)作有著要求和規(guī)劃的畫家。該圖冊雖然是被高士奇裝訂成冊的，但是這些小尺寸的畫在裝冊之前畫面尺寸卻是一致的。同樣大小的紙張尺寸中有描繪單一物象的，如白鴿、驢子、菊花、葡萄等，也有描繪場景式畫面的，如荷花與青蛙。除此以外如蝦與蟹的寫生作品則是以兩小幅作品合成的一幅與其他作品尺寸一樣大小的作品，這些寫生圖冊所描繪的內(nèi)容都是沈周在創(chuàng)作構(gòu)思之前所需要思考的形式內(nèi)容，圖冊式的表現(xiàn)形式也是他理想的裝訂形式，方便在后續(xù)的過程中進(jìn)行整理與翻閱。圖冊式的花鳥畫裝訂形式與卷軸畫的形式有些相似之處，對于觀賞者來講也存在著翻閱的觀賞方式。區(qū)別于山水畫的卷軸表現(xiàn)形式，山水卷軸畫在畫面的銜接上更講求連貫性與一氣呵成的氣勢，而寫生花鳥畫由于題材內(nèi)容的關(guān)聯(lián)性較差，因此以單幅的畫面聯(lián)結(jié)成冊的再現(xiàn)形式符合寫生花鳥畫創(chuàng)作與觀賞的需求。沈周在繪制寫生花鳥畫內(nèi)容之前已經(jīng)規(guī)劃和構(gòu)思了整個系列的呈現(xiàn)形式，“觀物之生”的題詞無論是沈周自己所題，抑或是友人所題，都說明了按照特殊畫幅尺寸進(jìn)行繪制生活場景對象是經(jīng)過深入構(gòu)思后的藝術(shù)實踐行為，絕不是毫無計劃和構(gòu)思的隨性之筆。

三、沈周寫生花鳥畫創(chuàng)作觀念分析

沈周寫生花鳥畫在整體創(chuàng)作觀念上推崇表現(xiàn)物體的生生不息的氣韻，將活態(tài)性、生動性、能反映對象個性特征的內(nèi)容通過特殊的方式在畫面中進(jìn)行傳遞。《寫生圖冊》中主要描繪的花鳥畫內(nèi)容可以歸類為植物和動物兩類，這兩種不同類別的生活物象在沈周的個人藝術(shù)創(chuàng)作感悟中有著不同的理解，植物類別的寫生物象主要在于表現(xiàn)植物不同組成部分的質(zhì)感與肌理，動物類別的寫生物象主要在于抓住描摹對象的特殊形態(tài)與能反映動物靈性特征的結(jié)構(gòu)與神態(tài)。

1.植物

沈周《寫生圖冊》中描繪的植物類別有草本植物和藤蔓類植物，它們在植物特征上有著鮮明的區(qū)別，畫幅中同一種植物的枝葉與花朵在質(zhì)感與肌理的表現(xiàn)過程中也存在差異化。他畫植物、花卉類題材主要崇尚的觀念是不同的植物組成部分需要用能夠貼合植物肌理特征的筆法或者烘托方式去最大限度地表現(xiàn)植物的品質(zhì)特征，如玉蘭花中潔白、柔軟的花朵與干癟癟的樹干的差別化塑造就真實再現(xiàn)了自然世界中玉蘭的主要形態(tài)特征，這種處理方式主要是為了烘托玉蘭花冰清玉潔的高貴品格。又如雞冠花的花朵上斑駁滄桑的肌理是以山水中的皴法進(jìn)行表達(dá)的，但在雞冠花整個花朵部分的處理中又出現(xiàn)了濃淡層面的對比，靠近枝干處的花朵結(jié)構(gòu)的顏色要比花頭顏色淡，濃淡的處理方式也是為了區(qū)分雞冠花結(jié)構(gòu)中不同部分的肌理特征。此外，對現(xiàn)實場景中的物象取舍也決定了畫面最終的視覺效果，如葡萄這幅作品中展示了一根藤蔓、一串葡萄和兩處葡萄葉，沈周在寫生場景中所見的肯定不止這一串葡萄，他選取描繪這一串葡萄是因為這串葡萄的生長態(tài)勢更加符合他創(chuàng)作入畫的要求，用以突出藤蔓植物遒勁、蜿蜒生長卻富有厚重內(nèi)在生命力的特點。

2.動物

沈周《寫生圖冊》中描繪的動物主要以生活中常見的家禽為主，動物的特征表現(xiàn)更加考驗創(chuàng)作者對于活態(tài)性與動態(tài)性的把握。沈周在描繪活態(tài)的動物類別時所推崇的創(chuàng)作觀念即抓取最為生動傳神的動作神態(tài)進(jìn)行表現(xiàn)。動物由于在生活空間中的動作幅度和活動都不受控制，所以在描摹難度上要大于植物，因此選擇特殊視角與特殊動作形態(tài)的動物入畫是成就優(yōu)秀畫作的關(guān)鍵所在。如沈周所畫的母雞，這只母雞低頭凝視著土地，似乎要尋找食物一樣，這一場景的選取與表現(xiàn)更能與觀賞者在生活情境層面產(chǎn)生共鳴。又如所繪的毛驢，四肢的區(qū)別刻畫使這頭驢抬腿的動態(tài)性特征更為明顯，同時毛發(fā)上顏色的深淺也將毛驢的體積感與空間感表現(xiàn)得淋漓盡致。

結(jié)語

明代沈周創(chuàng)作的《寫生圖冊》是銜接明清兩代文人花鳥畫發(fā)展的關(guān)鍵性畫作，[4]在花鳥畫題材領(lǐng)域中開創(chuàng)了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，也形成了寫生花鳥畫的創(chuàng)作觀念。沈周的寫生花鳥畫作品著重表現(xiàn)了他對于生活之物的生動、氣韻的理解，傳統(tǒng)人物畫作品中追求人物生動、氣韻生動的要求與標(biāo)準(zhǔn)被沈周運(yùn)用于花鳥畫的寫生創(chuàng)作之中，以往花鳥畫作品只追求畫面所繪植物、動物與真實之物的相像，而未講求將物象的“活的生命力”進(jìn)行傳神塑造和表現(xiàn)。

沈周在花鳥畫寫生創(chuàng)作層面表達(dá)了對于謝赫六法中“氣韻生動”的闡釋與理解，其寫生花鳥畫創(chuàng)作觀念是奠定后期文人花鳥畫復(fù)興與發(fā)展的實踐與理論基礎(chǔ)。[5]“觀物之生”作為圖冊前副頁的題目非常鮮明地概括了沈周寫生圖的藝術(shù)創(chuàng)作特征，即著重表現(xiàn)物體的生動、生靈、生命等動態(tài)性和活態(tài)性的層面。同時，這與前人提出的“外師造化，中得心源”有著異曲同工之妙。師造化是與外部世界的互動，需要創(chuàng)作者通過繪畫這種藝術(shù)載體呈現(xiàn)出外部世界與內(nèi)在心靈世界的契合。“外師造化”的概念最早是指涉山水畫創(chuàng)作，而沈周的《寫生圖冊》題字中的“觀物”概念其實也可以理解為“外師造化”的藝術(shù)實踐方式，而創(chuàng)作者所觀看的正是“物之生”，也就是說觀看與描繪的核心觀念是生動、生靈，是生動的抽象性精神內(nèi)涵，沈周在寫生花鳥畫中積累的觀物經(jīng)驗對后世花鳥畫創(chuàng)作者有著重要的借鑒價值與意義。

注釋

[1]侯林含，《沈周〈觀物之生寫生冊〉研究》，陜西師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2021年，第1-2頁。

[2]袁詔明，《觀物之生——沈周花鳥畫觀物理念與風(fēng)格研究》，湖北美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位論文，2019年，第15-17頁。

[3]翟薇，《從馬遠(yuǎn)和夏圭的作品分析中國畫中的“留白”》，《新美域》，2022年第2期。

[4]王洪濤，《吳門F4：始于沈周，成于文徵明》，《藝術(shù)品鑒》，2023年第13期。

[5]徐婉迪，《吳門畫派的文人畫風(fēng)格——以沈周為例》，《參花（上）》，2020年第5期。