吳京 赤膽俠義總有期

個人總票房：77.2億

作品：《狼牙》《戰狼》《戰狼2》《我和我的父輩》

期待：《刀》《戰狼3》

吳京一直是以赤誠之心，做著大家一開始并不看好的努力。無論是現代軍事題材，還是科幻題材，抑或是正在籌備的傳統武俠題材，不服輸的硬漢骨氣都是他勇闖新領域的底氣。

自《戰狼2》大獲成功后，除了拍攝《我和我的父輩》中的《乘風》部分，六年來吳京暫放下導筒，忙于以多種重要身份參與眾多電影項目——開啟中國科幻電影新征程的《流浪地球》《流浪地球2》，聯合出品了眾多重量級主旋律大作《我和我的家鄉》《我和我的父輩》《長津湖》《長津湖之水門橋》等。此次傳來吳京新籌備的電影項目，是“刀槍劍棍長南太”系列電影的首部《刀》，該片劇本目前正在打磨第四稿。接受正統武術體系教育的吳京，對于具有中國特色的傳統武俠題材電影，依然有著自己的追求。正如媒體評價：“他要搏的，不僅是個人賬戶上的功名利祿，還是那一代電影江湖里，英雄末路的扼腕長嘆。”

為“冷鋒”尋找新方向

由于祖上出過幾代武狀元，習武成了吳京家族的世代傳統。6歲就進入北京什剎海體校的吳京，成為李連杰的同門師弟。21歲參演首部電影《功夫小子闖情關》開始小有名氣。四年后主演電視劇《太極宗師》一炮而紅，成為當時的一線功夫小生。2008年推出導演處女作《狼牙》反響平平，被評價毫無新意后，懷揣電影夢且憋著一口氣的吳京直接去南京軍區待了18個月，學習當一個真正的特種兵，在訓練期間打破南京軍區特種部隊數個訓練紀錄。蟄伏七年后，于2015年推出軍事戰爭片《戰狼》，收獲不俗的票房成績。

當“戰狼”系列進入第二部，絕處逢生后的轉身果然驚艷，最終以57億票房創下彼時中國電影市場票房冠軍，掀起全民觀影熱潮，一舉將吳京推向個人電影事業高峰。

敢想敢做的吳京，實干是他最大的特點之一。這與他習武多年形成的性格和習慣必然相關，能動手時絕不廢話，能身體力行的絕不靠別人。從《戰狼》到《戰狼2》，吳京一部比一部拼命，他曾說：“我要表達我的意志，一部電影是一個導演把自己的價值觀闡述出去，所以贏要贏在我手里，輸也得輸在我手里，我的命自己掌握，我就是這種性格。”

曾經的他在接受采訪時被問及男性觀眾喜歡什么樣的電影，他脫口而出“不爽就干！”，簡單粗暴。也正因此，即便有票房光環籠罩，但關于《戰狼》系列的質疑也隨之而來——“個人英雄主義”“過度渲染血腥暴力元素”“主角光環像開了外掛”“女性角色工具化”等角度亦引發爭議。吳京在采訪現場時，強調“愛國無罪”“有些中國人就是在洋人面前跪的太久了”。或許恰恰是這種價值觀，造就了他對中國沉默的許多人潛在情緒的自然把握，使得觀眾在看《戰狼》系列時，被其中激發的民族自豪感所點燃。票房的巨大成功，展示了吳京對于軍事戰爭電影的絕對自信。2017年，博納影業總裁于冬提到《戰狼2》的57億票房標志著中國電影的重大改變，“這不僅僅是主旋律電影的成功，它是電影人開始用電影獨特的藝術形式、藝術魅力講述當代中國故事。”

一路走來，愛國主義情懷幾乎成了吳京參與作品的代名詞。“咱們國家在世界的影響力越來越強，人民生活水平不斷提高，中國的強大是世界公認的事實。愛國這把‘干柴已經埋好了，我只是點了一個‘火種，《戰狼2》能火起來，是所有觀眾自己‘燒出來的。” 同時，在他心中，導演就是一個干臟活的人，“在中國做一個有責任心的導演是一件非常辛苦的事，尤其在中國電影發展和變革期間，誰能夠保持初心用最大的誠意去感動觀眾，誰才會成功。”而吳京自己愿意繼續“踏踏實實地做那個被虐的人”。

吳京顯然意識到目前自己的創作已經進入舒適區，如果他按照市場和觀眾期待的那樣，盡快推出《戰狼3》，或許有機會在愛國情懷加持下，再次獲取票房成功。在《北京影人》系列訪談中，他表示，“其實，我也特別希望再拍一部《戰狼3》，可能壓力比較大，然后劇本一直都不滿意，隨著時代的變化，冷鋒也應該要有變化。到底變向何方呢？還要再去找一找。”或許，對于他來說，眼下的票房數字并不是自己想要的星辰大海，他想繼續挑戰，突破自我，看新的方向能不能行？

描繪中國武俠電影新藍圖

成長在傳統武術世家，吳京說父親小時候教育他“便宜莫占”“人敬你一尺，你敬人一丈”，這都是帶著土味、接地氣的“老理”。浸潤在中國傳統文化下成長的吳京，自然信奉傳統文化價值觀，他要用自己的電影為其正名。新作《刀》翻拍自1995年徐克執導、趙文卓出演的同名武俠作品，但故事有所改動。講述的是亂世中的一個邊陲小鎮，這里盜匪橫行、民不聊生、弱肉強食。殺豬少年陳六為討一句公道，攜一把殺豬刀欲投百刀門，遇匪徒騷擾百姓。在瘸腿馬夫徐甲的協助下，陳六狂刀斬悍匪，一戰成名。由此獲得百刀門幫主喬宏青睞，并將義女青青許配給他。然而大婚之日，陳六卻發現自己卷進百刀門精心謀劃的一場陰謀中。新作《刀》是吳京計劃推出“刀槍劍棍長南太”系列的第一部電影，該系列不僅是吳京對經典武俠片的致敬，還是對當下已進入工業化體系的華語電影市場的又一次探索。

作為中國動作電影的扛鼎人物，吳京談及現今動作人才青黃不接的現狀時，卻不禁自嘲：“張譯說我是中國最年輕的49歲動作演員。”他與著名表演老師劉天池聯手發起 “影武者”動作表演培訓計劃被視為培養動作演員的基地。“弘揚國粹，發展創新”是吳京做“影武者”更深層次的愿景，他也想以此為中國電影輸送更多生力軍。或許，培養出的文武雙全的演員也有可能成為“刀槍劍棍長南太”系列演員的根基，一如烏爾善的“封神演藝訓練營”就推出了一批新演員。

若將目光放到好萊塢，同為硬漢形象深入人心，但最終又以導演或制作人身份、自導自演自產作品闖出新天地的人，不得不提著名影星、導演、制片人史泰龍和范·迪塞爾，系列代表作均在票房上取得了重大成就，但公式化的劇情、大致雷同的看點元素，極易令觀眾產生審美疲勞。畢竟不是人人都能達到，93歲仍在產出高分作品的克林特·伊斯特伍德的創作高度——無論是文戲武戲樣樣都拿得起來。吳京此時選擇回歸傳統武俠題材，是想在新的視聽語言和電影技術加持下，讓最具中國特色的武俠片再次煥發生機。這一步對于他來說，顯然是個新方向，就算不能續寫《戰狼》系列的票房神話，他也勇敢“賭半步”。畢竟，從他的個人履歷來看，每一次為電影市場開辟新思路的“愿賭服輸”，都因為他的誠意和努力，取得了讓人意想不到的效果。這一次聲勢浩大的七部武俠系列，加上“影武者”動作演員培訓計劃培育的電影新人，能否在大銀幕上再現傳統武俠題材的榮光，值得觀眾翹首以待。催更！那是必須的。（文 何偏偏）