趙偉：師白門下才子客 學古不泥筆墨香

王璐

有這樣一位藝術家，他潛心研究齊派繪畫藝術，深得齊派藝術真傳，集書法、篆刻、繪畫三大技藝于一體，被譽為最得師承神韻的藝術家，他就是中國著名畫家，白石老人四代傳人、婁師白先生再傳弟子趙偉。

趙偉自兒時便善于發現美，一直將這種天賦潛能運用到藝術的創作中，通過筆墨將生活中的美好瞬間予以再現，同時融入軍人特有的剛毅精神、人格品質與魅力，傳情達意而又栩栩如生。

自學初蒙

上世紀70年代，趙偉出生于河南省內黃縣豆公鄉晁寺村，村子雖不大卻有著濃厚的文化氛圍。趙偉自幼受當地文化熏陶，四五歲起就喜歡手執毛筆習書臨帖，從此與書法、篆刻、繪畫結下了不解之緣。

對書畫藝術的熱愛仿佛與生俱來，后經一位云游僧人的鼓勵，趙偉握緊毛筆的手從那時起就從未松開過。

那是一段令趙偉至今難忘的經歷。村里有一座不知修建于何時的廟宇，雖然破舊，卻是村里的孩子們上學的學堂，每天孩子們在這里嬉戲學習。有一天，一位云游的僧人走進破廟的一間空房里落腳，孩子們都好奇地跑來張望，這位僧人卻獨對趙偉偏愛有加，自那之后的一段時間，僧人每天教他讀書寫字。有幅場景他印象極為深刻：僧人慈愛地撫摩著他的頭說：“你長大了寫字一定非常好。”這句鼓勵的話更加深了趙偉幼小心靈中對藝術的熱愛。

談到自學經歷，趙偉記憶猶新。小學五年級時，趙偉的藝術正式啟蒙于一本清代書法家黃自元的《間架結構九十二法》，那本字帖在總結前人經驗的基礎上將構架結字的法則編成通俗易懂的九十二條口訣，再附以字例說明，正是這本書成為了趙偉書法入門的寶典。

軍旅才情

長大從軍后，趙偉多年從事宣傳美術工作，戰地黃花的軍旅生涯使他的人生閱歷和藝術境界更加豐富得以升華。入伍之初趙偉被分到部隊的放映小組，負責電影海報的制作等工作，他憑借著自學成才的繪畫童子功，繪制出一幅幅引人入勝的電影海報，吸引著大批觀眾前往觀看，在當地引起了不小的轟動。同時，他的書法才能也顯露出來，那時部隊開會時布置會場的巨型條幅需要手寫，每次趙偉用刷子寫出來的漂亮美術字懸掛在會場上方，都讓部隊上上下下對他的文藝特長刮目相看。

1997年，趙偉考上了江蘇的一所軍校，在此期間，他的書畫技藝有了長足的進步。學校圖書館里經常能看到他飽覽群書的身影，他將書中關于書法、繪畫、甲骨文等內容認真記錄在自己厚厚的筆記本里，如饑似渴地汲取中華傳統文化的營養，那段時間的知識積累為之后趙偉的藝術實踐做了深厚的鋪墊。

突出的文藝才干讓他被選入軍校團委，參與黑板報評比、新兵文藝培訓等工作。趙偉最驕傲的是自己成為建校40多年以來開辦個人畫展的第一人。“那是2000年即將畢業的時候，當時為了抒發自己志在四方的豪情，我將自己創作的20多幅書畫作品放到軍校櫥窗里展示，當時校內一些資深書法教員都很羨慕。”趙偉難掩自豪之情。從軍校畢業后，他來到部隊從事思想政治工作，工作之余孜孜不倦地潛心鉆研書法、繪畫、篆刻等藝術創作，為藝術的精進而奮斗不止。

師從名門

一次機緣巧合之下，趙偉拜師國畫大師婁師白先生的兒子婁述德，老師手把手的教授讓趙偉前所未有地體會到了與大師對話的震撼。

婁師白先生在白石老人身邊受教長達25年之久，全面繼承齊白石藝術技法特色，并有所創新，畫作簡練中有種生機勃勃的感覺，尤以畫小鴨子著稱。在藝術界有這樣的說法：齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，李可染的牛，黃胄的驢，婁師白的小鴨子。

熱烈明快的色彩、墨與色的強烈對比、渾樸稚拙的造型和筆法、工與寫的極端合成、平正見奇的構圖，成為齊白石獨特的藝術語言和視覺形象，也是齊白石繪畫的藝術特色。

兼工帶寫花鳥畫藝術有著非常濃郁的東方氣質和深厚的文化底蘊，在中國傳統繪畫中處于舉足輕重的地位，是一支非常重要的流派。“一代精神屬花草”為白石老人曾刻的一方印章，此印為大寫意花鳥畫藝術精神的絕佳寫照。

婁師白先生作品富有齊白石風格，成為齊派重要傳人，善畫花鳥瓜果。婁師白作品表現筆墨渾厚，意境清新，用色鮮而不艷、雅而不俗，師法自然，突出質感，給人以豐富多彩、生機勃勃之感。他的筆下不僅限于擅長花卉、翎毛、草蟲和走獸，在人物山水畫方面亦有其特色，并且能詩善刻，可稱為有多面造詣的畫家。在齊派繪畫基礎上，刻意求新變法，形成自己風格，其標志性的藝術思想“厚今而不薄古，基中可以融洋”在美術界獨樹一幟。

遵循婁師白先生的藝術主張，趙偉在跟隨恩師婁述德求學期間，創作更趨于大膽豪放，刪繁就簡，追求以少勝多，在筆墨語言，造型特征和畫面構成上，更具典型化特征，形成了自己鮮明個性與時代氣息的兼工帶寫的畫風。

學古不泥

婁述德自幼得父親婁師白口傳心授，成為齊派藝術的傳承者。父親要求他在詩、書、畫、印等方面全面繼承發展。來自家學的扎實筆墨，理工學科的嚴謹，使得他的作品在繼承的基礎上有了新的時代意義。

趙偉深得老師傳習之精神，技集書畫、篆刻于一身，學古不泥，師法自然，建樹頗豐。癡迷于水墨紙的順應融合，虛實結合意在造境。其作品陽剛氣十足，又不失陰柔之美，講究線條的靈活與墨色的變幻協調，融古納今，體現出他深厚的藝術修養和獨到的筆墨觀念。

他創作的寫意花鳥帶有完整的齊派藝術風格，簡潔大方，融國學思想入畫，虛實相生、陰陽相成、禪意深遠。既有傳統繪畫筆精墨妙境界，又不為傳統所束縛，他善用水，借助水的流動性與宣紙的滲化性以及筆墨的引導呈現出畫面的神奇魅力，賦予了作品靈動、灑脫清新的藝術品質。他同時把中國傳統文化與西洋文化有機結合，在繼承中不斷創新發展，形成獨特的藝術語言，他筆下的花鳥，翎毛形神兼至，草蟲刻畫入微。

趙偉的書法用筆時而厚重且意態飛揚，剛柔相濟，故而氣韻生動；時而秀逸且遒勁靈動，多骨豐筋，時而含蓄雋永，在點畫的使轉運行中，流淌著生命的激情，體現著文化的大“道”。

他醉心于研究秦漢印始的中國印學，其篆刻作品風格獨特，利用家鄉甲骨文化的獨特優勢，多次入殷墟博物館學習研究，三次到西泠印社觀摩，將篆法、刀法和章法融為一體。

婁師白先生一向立足當下，他認為藝術作品要反映時代精神，為當今社會服務，不但作品內容上要與時俱進，在技法上也要不斷變法圖新，但出新并不等于拋棄傳統，要繼承繪畫傳統中的精華，吸取母體文化的精髓，汲取外來養分。趙偉深刻領悟老師的藝術主張，他的藝術作品看似信手拈來，實則功力深厚，金石味道甚濃，涵泳于學，厚養內涵，以自己卓犖不群的人品氣格，融于書畫風骨之中，書卷之氣，郁郁芊芊，溢于筆觸間。趙偉的作品在對待繼承與發展的過程中實現了傳統與現代、個性與時代的有機結合。

三人同行

趙偉熱心于中國傳統文化的傳播，積極推出“三人行賞風景”系列書畫展，為發掘傳統文化精品，傳播傳統文化正能量，提高文化自信做了大量工作。

文人畫強調詩情畫意，崇尚品格，講求筆墨情趣，脫略形似，強調神韻，重視文學修養、書法功力和畫中意境的營造。這些在“三人行賞風景”系列書畫展中有著很好的探索和體現，系列展覽至今已舉辦了五屆。

趙偉認為，傳統的中國畫與西方繪畫區別的一個重要特點就是中國繪畫往往是詩、書、畫、印的結合，中國畫強調意象的描繪，注重意境的營造。尤其是宋朝以后，將詩、書、畫、印這幾種藝術融為一體，相互輝映，最終形成了中國獨特的“文人畫”體系，既豐富畫面內容，又擴大畫面境界。“三人行”系列畫展就是這種思想傳承的體現，在每一幅畫中融入每個人的專長，形成詩書畫印的完整體現，達到了惺惺相惜、心意通達的境界，很好地繼承了中國傳統的文人情懷和寫意精神。

隨著藝術大繁榮時代的到來，中國畫的繼承和探索從未停止腳步，新時代賦予了藝術家們更好的創作平臺和交流的渠道，大眾的參與和國際交流為中國畫的發展提供了無限可能。“三人行”系列畫展的理念也是這樣，婁師白先生曾經對中國畫有過“基中可以融洋”的論述，趙偉認為積極發揚“和合”精神，在藝術探索道路上才不會止步不前。

趙偉是執著的，他矢志不渝，他的生命、生活始終和他的藝術創作連在一起，難分難舍。他又是勤勉的，幾十年如一日辛勤耕耘藝術田地，如饑似渴地吮吸中外藝術的玉液瓊漿，這種毅力和意志令人贊嘆。

“書，如也，如其學，如其才，如其志，總之曰：如其人而已。”趙偉的作品以其永恒、自然、玄妙和禪意，讓人為之傾倒，那顆善良豁達之心更叫人肅然起敬，而在那張弛有度的黑白之間，逶迤而出的則是其藝術人生的軌跡。