太平角18號新潮藝術(shù)季首展——十有八九，藝術(shù)終會點(diǎn)亮平凡

賀中

十有八九，神說，“要有光”，就有了光。

十有八九，艱澀而突兀的光讓混沌一片的天地干燥無比，于是，直徑一萬兩千七百米的地球，就有了三千八百米厚的一層膜，名叫海。

十有八九，海邊的人每天一半的時間用來默默看海，剩下的一半思考人生，覺得無聊，便有了藝術(shù)。

這個冬天，九位青年藝術(shù)家，以“十有八九”為名，因著藝術(shù)之約，來到十有八九是這個海邊最好看的院子，開啟太平角18號新潮藝術(shù)季的首場展覽。他們風(fēng)格各異，創(chuàng)作的語言、關(guān)注的視角和切入路徑也各不相同，但又殊途同歸——通過藝術(shù)的個性表達(dá)，探尋、回答各自對“新世代”下生命意義的思考。綺麗又鮮活，自由而獨(dú)立。觀看他們的作品，你會感知，一種心跳般、呼吸般節(jié)奏的律動，由內(nèi)而外，一點(diǎn)一點(diǎn)蕩漾開來，一波未平一波又起。

藝術(shù)，是夢的載體，它可以用夢幻的場景，讓人暫時忘卻現(xiàn)實，陶醉于美好的幻想中。此次展覽中，匡莉和許澤雅的系列作品便是如此，夢幻、溫暖、治愈。

“匡莉的這幅《找不到人陪我看海》，巧妙地表達(dá)了一種禪修、內(nèi)觀的感覺，畫中的小女孩在觀海觀天地，也在觀自己。”策展人王焱坤解讀道，“我要隆重介紹這幅手工彩繪玻璃《貓女》，這是2013年匡莉在波蘭上學(xué)的時候，按照歐洲教堂玻璃的風(fēng)格，自己手工燒制的一幅玻璃畫，僅此一幅，之前她從來沒拿出來過，這次是這個作品的首秀，十分珍貴，我特意為這幅作品打上了背光。”

同樣夢幻的還有許澤雅的《以夢為馬》等作品，純粹的色調(diào)和影像展現(xiàn)了小女生內(nèi)心的柔軟和對美的向往。

傳統(tǒng)和現(xiàn)代，一直以來是藝術(shù)的兩種表達(dá)方式，也共存于此次展覽中。

同樣的太湖石，展現(xiàn)了不同的水墨潮流，在王修德的畫筆下，一半是石刻一半是熱成像的視覺效果，將傳統(tǒng)用現(xiàn)代的手法進(jìn)行陌生化的表達(dá)。而徐得真則用西方的多譜線條來勾勒，展現(xiàn)傳統(tǒng)的現(xiàn)代美感。

另外，從建筑設(shè)計轉(zhuǎn)到純藝的魏子賀，描繪了都市叢林的生活狀態(tài)，介于理性與感性之間，作品帶有明顯的建筑符號和圖形元素。

劉世超的波普拼貼藝術(shù)，令人腦洞大開，戰(zhàn)斗機(jī)與大白兔奶糖、比基尼沙灘與老虎、外星人與夢露的裙擺……各種充滿違和感的畫面拼貼在一起，形成了一種新語境，傳達(dá)著作者對這個世界的看法。“飛機(jī)扔下的如果不是炸彈而是大白兔奶糖，那么這個世界會不會更美好一些？”

王焱坤在前言中寫道：年輕，意味著新，意味著無法定義和無限可能性，這正是“十有八九”這場展覽的立意所在——那種字面上的不確定性所指向的無可辯駁的確定性。而這種確定性，仿佛寧靜深海之上，隨波濤閃現(xiàn)的微微神光，令人愉悅、神往。所以，我們要把“十有八九”的這種愉悅、神往，不停的分享、放大，作為太平角18號藝術(shù)中心新潮藝術(shù)季系列活動的主旨。

“太平角18號新潮藝術(shù)季，由太平角18號藝術(shù)中心與坤畫廊共同發(fā)起，將持續(xù)舉辦，旨在陸續(xù)發(fā)現(xiàn)挖掘推出不同的越來越多的青年藝術(shù)家，介紹展出推廣其相關(guān)作品及文創(chuàng)衍生品，讓藝術(shù)真正地走近大眾，走進(jìn)生活。《十有八九》是首展，是開始。藝術(shù)終會點(diǎn)亮平凡，未來可期。”藝術(shù)季出品人、太平角18號藝術(shù)中心創(chuàng)始人呂佳一如是說。