集市蔬果的裝飾化塑形以及在紡織品設(shè)計中的應(yīng)用

楊雨欣

（廣西民族大學 藝術(shù)學院，廣西 南寧 530006）

如今，信息共享成為時代主旋律，由于信息透明化、缺乏對產(chǎn)品產(chǎn)權(quán)的尊重意識等，設(shè)計者對二手資料過度依賴，通過復制、拷貝的快捷式“設(shè)計方法”與快餐式“新設(shè)計”，導致設(shè)計的類同與同質(zhì)化程度逐漸提高。消費者面對琳瑯滿目的產(chǎn)品開始審美疲勞，個性化需求無法真正得到滿足[1]。互聯(lián)網(wǎng)聯(lián)通信息的同時也使設(shè)計師逐漸脫離生活。自然與生活是取之不盡的靈感素材本源，只有源于生活的第一手創(chuàng)作素材的原創(chuàng)設(shè)計，才能產(chǎn)生多元、個性的設(shè)計作品。

1 生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉

1.1 “藝術(shù)源于生活”理念的重要性與實踐探索

“問渠哪得清如許，為有源頭活水來。”藝術(shù)創(chuàng)作的活水當然是生活。自古以來，藝術(shù)就與人們的生活息息相關(guān)。南北朝時期，姚最首次提出了“心師造化”一詞，“造化”便指“自然、生活”[2]，之后的“師法造化”成為中國繪畫體系中的重要理念。1942年，毛澤東在《在延安文藝座談會上的講話》提出藝術(shù)起源問題，認為“一切文藝作品都是反映了人類的生活狀態(tài)，人民生活是一切藝術(shù)取之不盡用之不竭的唯一源泉”。這段話明確指出“藝術(shù)源于生活”，可以在豐富的生活“資料庫”中尋覓、收集素材，提煉出創(chuàng)作內(nèi)容。沒有生活的啟迪，藝術(shù)創(chuàng)作就像無源之水、無本之木，生活才是創(chuàng)作的“源”和“本”[3]。

在我國藝術(shù)史上，生活永遠是藝術(shù)創(chuàng)作的主要來源。分布于我國北方陰山山脈地區(qū)的巖畫，以游牧民族的生活情形為主；而在我國東南沿海地區(qū)發(fā)現(xiàn)的巖畫則多以抽象形式呈現(xiàn)，其內(nèi)容與海上活動密切相關(guān)，反映了中國漁民的生活與海洋文化[4]。可見內(nèi)容因創(chuàng)作者所生活的地理環(huán)境不同而有所差別。

西方著名的“摹仿論”將藝術(shù)的源頭歸于對真實世界的摹仿，隨著藝術(shù)不斷發(fā)展，其逐漸成為藝術(shù)理論的基礎(chǔ)。最早提出“藝術(shù)摹仿自然”理念的赫拉克利特認為人類在許多事情上都是摹仿動物。后來，柏拉圖主張藝術(shù)是對現(xiàn)實世界的再現(xiàn)，他在《理想國》中將鏡子比喻成藝術(shù)，通過不斷旋轉(zhuǎn)鏡子可以看到自然中的一切。他的學生亞里士多德對此觀點有不同的見解，他認為藝術(shù)不應(yīng)該是單純地對現(xiàn)實世界的復制和照搬，更應(yīng)該是從生活中萃取，在觀察摹仿自然的同時，還要充分發(fā)揮主觀能動性進行再創(chuàng)作。從赫拉克利特到亞里士多德，都是對藝術(shù)源于生活理念的不斷探索，為后世留下了深遠的影響。

1.2 生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉

生活是天然的素材庫，氣象萬千的大自然、匯集人類智慧精粹的第二自然，這些都為藝術(shù)創(chuàng)作帶來了取之不盡、用之不竭的靈感[5-6]。

印象派大師莫奈對學生說過：“你的老師在那里，向它們請教，聽聽它們的傾訴吧。”藝術(shù)家只有扎根自然，才是對藝術(shù)最本質(zhì)的追求。清華美術(shù)學院的李薇教授擅長用東方水墨演繹自然景觀，在“青綠山水”主題系列作品中，流動的云使她想到了生命的消逝，而最終的作品不似西方油畫那般寫實，而是呈現(xiàn)出中國特有的朦朧的藝術(shù)形態(tài)，似水非水、似山非山，營造出虛實相生的意境美[7]。

第二自然是人類在多種因素制約下經(jīng)過生產(chǎn)實踐活動而成。法國奢侈品品牌愛馬仕的絲巾《夜晚的福寶大道》是Benoit Pierre Emery的作品，一顆巨大的鉆石占據(jù)了絲巾的全部空間，他利用鉆石的晶瑩剔透特性和折射原理，在不同的切面上呈現(xiàn)出不同的建筑形態(tài)特征。在黑色背景下，鉆石周圍散射出大小不一的幾何形以及耀眼的光芒。

隨著信息技術(shù)的發(fā)展，虛擬世界不斷與現(xiàn)實生活相融合，數(shù)字化科技成為現(xiàn)代新潮流趨勢。例如在2022年北京冬奧會上，水墨與數(shù)字化科技完美融合，以水墨動畫的形式在冰立方展現(xiàn)奧運健兒身影，不僅體現(xiàn)了冬奧會的體育精神，也展示了中華文化和中國氣韻。

2 蔬果集市—瓜果蔬菜的集大成之美

2.1 蔬果集市—瓜果蔬菜集大成者的交響樂

蔬果集市是地方進行自由買賣的公共空間，主要是以零售的形式買賣新鮮蔬菜瓜果類農(nóng)產(chǎn)品的固定場所。藝術(shù)源于生活，生活經(jīng)過提煉升華為藝術(shù)[8]。在一個有限的空間內(nèi)，其像是一座天然的素材寶庫。走進集市，放眼望去，各種蔬果元素就像高低起伏的樂章，匯集成集市的奇妙與魅力。如圖1所示，集市上的攤主都是藝術(shù)家，他們?yōu)榱耸龟惲械囊曈X效果達到最佳，在斜坡式的臺面將蔬果分類擺放，錯落井然，攤位緊密相鄰，琳瑯滿目的蔬果匯集在一起，給人強烈的視覺沖擊，形成了群組的集成美。

圖1 北京三源里菜市場

2.2 蔬果集市的煙火人文

蔬果集市展現(xiàn)了中國獨有的人情味，這里才是人們最基本需求的真實寫照。人們根據(jù)手感判斷瓜果的成熟度和蔬菜的新鮮度。每次交易，哪怕只有幾塊錢的成交，人們的臉上也會露出喜悅的表情。這就是蔬果集市的民生映像，匯聚了繁華和喧鬧、市民和商販、瓜果蔬菜和煩瑣日常，記錄著城市動態(tài)的煙火景觀，反映了中國市民的審美趣味與文化精神，折射出人生百態(tài)[9]。

2.3 蔬果集市的時代風貌

調(diào)研發(fā)現(xiàn)，北京三源里菜市場受到新興購物模式的影響，被改造升級成一個集市展覽館，每個攤位打破蔬果集市常規(guī)布局，讓更多的顧客體驗到展陳式購物，有的墻上繪有涂鴉，有的用廢棄的畫框與食材組合，形成裝飾藝術(shù)畫，還有的以海報的形式展示。整個空間形成一個更具藝術(shù)特色的沉浸式展覽館，給人全新的視覺效果。

3 集市蔬果藝術(shù)形式特征分析

在蔬果集市中，瓜果蔬菜元素最能體現(xiàn)極繁主義裝飾化基因這一特性。在加法設(shè)計的基礎(chǔ)上，通過大量的元素雜糅、組合追求華麗、繁復的視覺效果。蔬果的品種繁多，如蔬菜分為根菜類、茄果類、菌類、百合類等。不同種類的瓜果蔬菜個體形態(tài)也各不相同，細的長的、圓的扁的，有的水果表面光潔明麗、形態(tài)飽滿，有的外形個性、紋理獨特。不同造型元素相互堆放，形成了蔬果種類的“豐”與“繁”，具有很強的裝飾效果。

極繁主義風格追求直觀的視覺形式，強調(diào)感性和情感共鳴。日本色彩學家內(nèi)藤耕次郎表示，色彩能直觀地傳遞信息，如桃紅色代表甜，綠色代表酸。在極繁主義風格中，蔬果以鮮艷明亮的色彩、飽滿多汁的果肉、多變的觸感和不同風味的清甜展現(xiàn)其特色。與其他自然物相比，瓜果蔬菜具有獨特的親和力，蘋果帶著紅暈的光澤，茄子的紫柔和又神秘等，都令人賞心悅目。調(diào)研發(fā)現(xiàn)，蔬果色彩多為暖色系，且都是高純度色彩，也有強烈的對比色。溫暖的色調(diào)和平衡的色彩營造出輕松歡快的氛圍。

4 集市蔬果的原創(chuàng)性圖案設(shè)計方法探索

4.1 觀察與感知

從宏觀角度出發(fā)，不同視角的蔬果集市給人不同的視覺效果。平視角度給人沖擊感，增強了人們沉浸式體驗，人們可以近距離觀察集市蔬果的形態(tài)和布局；俯視角度使整個果蔬集市空間被分割成一個個幾何方塊形狀，紅橙黃綠奇妙拼接，偶爾還有零星人物的身影點綴其間。

從微觀角度出發(fā)，蔬果具有極強的形式感，有長條形狀的豆角、顆粒狀的桑葚、體積偏大的冬瓜、帶著斑點的香梨，不同種類和特征的水果蔬菜形成了不同的“點”，匯聚排列起來組合成自由曲線。由點及線，由線到面，最后繪成了宏偉壯觀的集市場景圖。

4.2 藝術(shù)表現(xiàn)

4.2.1 紀實性線描寫生

以蔬果集市為原型，從局部場景入手，用紀實性白描手法對空間布局和蔬果擺放形式進行寫生，一方面對其進行概括提煉，做減法。將蔬果的煩瑣外形、堆放形式以及竹筐的組織結(jié)構(gòu)進行必要的簡化，用線條形式進行總結(jié)概括，保留了秩序化的空間形式感，對局部物體造型和模糊的形態(tài)進行主觀處理。另一方面為了表現(xiàn)空間平衡進行疏密關(guān)系的處理，做加法。為注重整體觀感，加入點線面元素，優(yōu)化黑白灰節(jié)奏層次，通過裝飾，既能使集市蔬果這一圖形元素形象變得更加飽滿，又能達到視覺上的平衡。

4.2.2 長卷結(jié)構(gòu)形式表達

將不同的蔬果集市局部場景作為基本單元組成長卷，使整個集市蔬果畫面無限延伸，從遠到近逐一寫生，構(gòu)成4組畫面。通過初步橫向構(gòu)圖組合嘗試，優(yōu)化攤位連接，最終形成完整的集市蔬果場景圖。

4.2.3 淡彩風格表達

淡彩風格傳遞出淡雅溫潤的情緒，與生活在快節(jié)奏壓力下的現(xiàn)代人對閑適生活的追求相一致。在WGSN 2023年色彩的關(guān)鍵趨勢中，柔和的色調(diào)能給人一種平靜輕松的感覺。在流感季節(jié)，較低的色彩飽和度、柔和細膩的色彩可以鎮(zhèn)定人們的身心，營造舒適治愈的空間。根據(jù)現(xiàn)代人對家紡的審美觀念和色彩需求，通過畫面弱化色彩對比，使圖案更具意境美，即使長時間居家也不會產(chǎn)生視覺疲勞。

4.2.4 裝飾化色彩表達

裝飾化色彩強調(diào)色彩的表現(xiàn)。通過色彩色相、明度、純度的變化，打造活潑輕快的圖案風格。在WGSN發(fā)布的2023年空間色彩趨勢中，高飽和色調(diào)可以喚起人們積極的情緒，如粉彩、多巴胺黃和充滿活力的橙色會給人們帶來愉悅的美感，創(chuàng)造出豐富有趣的空間。如圖2所示，根據(jù)蔬果元素固有顏色提取出黃、粉、橙、黃綠等，可以提高蔬果的辨識度，再主觀地加入艷麗的色彩進行大膽的搭配，會產(chǎn)生極強的視覺沖擊力。

圖2 蔬果局部圖案

5 集市蔬果原創(chuàng)圖案的產(chǎn)品應(yīng)用

5.1 蔬果原創(chuàng)圖案在不同領(lǐng)域的設(shè)計及應(yīng)用

在現(xiàn)代設(shè)計中，眾多設(shè)計師通過不同的設(shè)計方法詮釋“蔬果”這一命題。在服裝方面，杜嘉班納（Dolce & Gabbana）以極繁主義演繹其濃烈、妖艷的設(shè)計風格。Dolce & Gabbana 2018年春夏系列運用了大量的印花設(shè)計，將水果、蔬菜以及任何有趣的元素都融入系列中，加之豐富強烈的色彩、華美的配飾以及復雜工藝的渲染，營造出熱烈奔放的藝術(shù)氛圍。

在室內(nèi)家居方面，意大利品牌Marni在2015年為響應(yīng)米蘭世博會“滋養(yǎng)地球，生命能源”的主題，在米蘭家居展中設(shè)置水果市場主題系列展廳，包括藤編的收納筐、餐具等產(chǎn)品，即使是小擺件也都是水果形狀。這些手工制作為家居產(chǎn)品設(shè)計創(chuàng)造了更多的可能性。

5.2 集市蔬果圖案在紡織品設(shè)計中的應(yīng)用

在床品系列設(shè)計中（圖3），裝飾化色彩風格圖案以全幅型圖案為主，加入散點型和繁復型等元素，以增加產(chǎn)品的趣味性和活潑性。與之相對的淡彩風格圖案的目標客戶是40歲以上的中年女性，產(chǎn)品具有柔和素雅的特征。例如抱枕設(shè)計，將圖案放大或縮小，再加入系列色彩進行輔助搭配，使其整體風格相統(tǒng)一。

圖3 床品系列對比

壁紙在室內(nèi)家居中起到重要的裝飾作用，在室內(nèi)空間設(shè)計中，將蔬果元素密集布局營造繁復絢麗的空間意境，在整體布局中加入單色或漸變色與主圖搭配設(shè)計，視覺上疏密有致，使空間更加和諧（圖4）。

圖4 整體家居空間配套設(shè)計

6 結(jié)語

本研究探索了如何從生活中獲取創(chuàng)作素材進行原創(chuàng)性圖案設(shè)計的方法，以此解決產(chǎn)品同質(zhì)化問題，同時滿足人們對個性化的需求，強調(diào)“藝術(shù)源于生活”理念的重要性。以集市蔬果作為創(chuàng)作主題，感受集市蔬果的集成美，分析集市蔬果的藝術(shù)形式特征，探索圖案的不同藝術(shù)表現(xiàn)方法，以期對紡織品的創(chuàng)新設(shè)計起到積極作用，使我國紡織品設(shè)計領(lǐng)域更好地發(fā)展。