敦煌裝飾圖案符號化設(shè)計的可行性與應(yīng)用價值探析

陳 敏，韓 猛

（1.清華大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，北京 100084；2.太原理工大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，山西 太原 030600）

敦煌裝飾圖案是中國傳統(tǒng)裝飾圖案藝術(shù)中非常重要的一部分，其內(nèi)容繁多，跨越時間長，各種文化融匯交流的特征在圖案上有鮮明的體現(xiàn)，具有較高的文化和藝術(shù)價值。當(dāng)下眾多的藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作也逐漸從本民族與傳統(tǒng)文化的鏈接中尋求歸屬感。隨著符號學(xué)理論的興起及其廣泛應(yīng)用，藝術(shù)與設(shè)計領(lǐng)域也涌現(xiàn)了諸多符號化的藝術(shù)形象與設(shè)計。基于此，本研究嘗試以理論研究與實踐研究結(jié)合的方法對敦煌裝飾圖案符號化設(shè)計的可行性與應(yīng)用價值進(jìn)行探析。

1 敦煌裝飾圖案及其應(yīng)用現(xiàn)狀

1.1 敦煌裝飾圖案概述

敦煌裝飾圖案是以地域劃分的圖案藝術(shù)，指在敦煌地區(qū)石窟藝術(shù)中的圖案裝飾，包括莫高窟、榆林窟、西千佛洞等石窟。根據(jù)圖案在石窟中的裝飾部位及性質(zhì)，可分為建筑、服飾、佛具器物、一般裝飾四大類[1]。

敦煌石窟因其地域性受到來自西域、中原和敦煌本地的多重影響，各歷史時期風(fēng)格特征鮮明。敦煌裝飾圖案與石窟藝術(shù)的風(fēng)格變化相一致。隨著時代更迭，裝飾圖案內(nèi)容、構(gòu)圖方式、表現(xiàn)方法、藝術(shù)風(fēng)格持續(xù)演變，既延續(xù)了縱向的發(fā)展脈絡(luò)，又吸收了橫向的新鮮養(yǎng)料，形成了各時期典型的裝飾紋樣與鮮明的時代特征。

北朝時期敦煌裝飾圖案兼具淳樸的漢畫神韻和優(yōu)美的西域風(fēng)貌，圖案中既有云氣紋、金釭紋、幾何紋等中原傳統(tǒng)紋樣，又有忍冬紋、蓮荷紋、火焰紋等隨佛教一并傳入的西域紋樣。圖案造型由最初的淳樸簡單漸趨輕盈靈動，表現(xiàn)方法從疊色暈染向以線取勝的繪畫型轉(zhuǎn)變。

隋代裝飾圖案以華蓋形藻井為主要特色，具有典型的中亞粟特藝術(shù)風(fēng)貌，呈現(xiàn)秀美的異域風(fēng)韻。此時典型代表是源于波斯薩珊王朝的聯(lián)珠紋，主要是環(huán)形與直條形兩種，內(nèi)有狩獵、翼馬、對獅、禽鳥、蓮花等內(nèi)容。隋代圖案造型更加纖巧秀麗，表現(xiàn)方法演變?yōu)楣淳€、點色。

唐代是敦煌藝術(shù)的繁榮時期，圖案多樣富于變化，其中尤以前期聯(lián)珠團窠紋演變的藻井團花紋及藤蔓忍冬紋演變的卷草紋為代表。初唐圖案融合新傳入的葡萄紋、石榴紋與中原圖案，呈現(xiàn)婉約秀麗的特征。盛唐圖案在造型、層次、構(gòu)成方面更加飽滿、繁復(fù)、多樣，呈現(xiàn)出富貴莊嚴(yán)之氣。中唐圖案有所簡化，整體平穩(wěn)寧靜，顏色由鮮艷變得雅致秀麗。晚唐在延續(xù)中表現(xiàn)得更加程式化、簡易化。

五代、宋時期在沿襲唐代紋樣的基礎(chǔ)上再行翻新創(chuàng)造，以團龍藻井、獅鳳花草紋等新圖案為代表，寓意祥和，色調(diào)清冷，氣韻內(nèi)斂。西夏、蒙元時期，紋樣多模仿漢式建筑彩畫，以纏枝牡丹紋、花草禽獸紋、回紋和卷渦紋最有特色，呈現(xiàn)出多民族、多文化元素交融的特點[2]。

1.2 敦煌裝飾圖案應(yīng)用現(xiàn)狀

敦煌裝飾圖案近年來在藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域被廣泛應(yīng)用，應(yīng)用方法主要有兩類：一類是將圖案原貌形象直接利用，只在表現(xiàn)方法、構(gòu)圖、色彩等方面進(jìn)行局部調(diào)整，如楚和聽香的2016年“覺色”系列服裝設(shè)計，通過調(diào)整敦煌團花圖案色彩進(jìn)行應(yīng)用；另一類則是將具象圖案進(jìn)行意象化處理，不再執(zhí)著于圖案原本的面貌，而是更加強調(diào)創(chuàng)作者的主觀感受，如常沙娜的北京天主教南區(qū)教堂彩色玻璃窗圖案，將敦煌隋代邊飾圖案構(gòu)成形式與天主教教堂彩色玻璃窗圖案相融合，表現(xiàn)以面包-麥子以及葡萄酒-葡萄為主題的圖案，通過意象化表現(xiàn)的方式進(jìn)行結(jié)合設(shè)計。在現(xiàn)有應(yīng)用方法研究的基礎(chǔ)上，結(jié)合設(shè)計實踐研究，筆者認(rèn)為在敦煌裝飾圖案的設(shè)計應(yīng)用方面另有其他方法可以探索，如符號化的圖案設(shè)計。

2 符號化設(shè)計

2.1 符號化的概念與特征

符號化是從內(nèi)容的某種形式實現(xiàn)表達(dá)的某種形式的生產(chǎn)過程，是內(nèi)容平面與表達(dá)平面的鏈接[3]。本研究的符號化是指在形象本身內(nèi)容與形式的基礎(chǔ)上，通過深入分析其文化藝術(shù)內(nèi)涵，將形象凝練提純、簡化、再設(shè)計的過程，是將形象原有符號意義凝練并與新的表達(dá)形式相結(jié)合的過程。符號化形象是經(jīng)由抽象和概括的形象，雖不具備具象寫實功能，但把自身的細(xì)節(jié)歸結(jié)在了動態(tài)、輪廓以及某些圖案化的裝飾上[4]。符號化的視覺形象具有抽象凝練、造型簡潔、特征鮮明、象征性強、視覺沖擊力強、富有美感等特征。

2.2 符號化設(shè)計應(yīng)用分析

符號化設(shè)計在現(xiàn)代各領(lǐng)域被廣泛應(yīng)用，在藝術(shù)創(chuàng)作、設(shè)計等諸多視覺方面皆有所發(fā)展，其中將傳統(tǒng)元素通過凝練提純?yōu)榉柣男蜗笠赃m應(yīng)當(dāng)下審美與需求的創(chuàng)新設(shè)計方式廣受推崇。在工藝美術(shù)中，如林樂成的《山高水長》纖維作品，將山石的輪廓外形凝練，結(jié)合層疊錯落的秩序特征，以線構(gòu)形，以面表現(xiàn)，利用浮雕式的層次效果表現(xiàn)層巒疊嶂漸遠(yuǎn)的壯闊景象，是從造型和構(gòu)成方面對中國傳統(tǒng)山水畫的再設(shè)計，具有現(xiàn)代裝飾意義。在建筑設(shè)計中，如貝聿銘的蘇州博物館設(shè)計，將蘇州古典園林的建筑結(jié)構(gòu)特征與現(xiàn)代幾何造型相結(jié)合，保留其錯落有致的層次及粉墻黛瓦的色彩搭配等江南建筑特色，整體簡約雅致與周圍古建筑和諧相融。

此外，另有諸多將裝飾圖案符號化的設(shè)計。在視覺傳達(dá)設(shè)計中，如中國銀行標(biāo)志設(shè)計，將代表古代錢幣的圓形方孔與中國的“中”字結(jié)合，從造型方面將兩個形象融合設(shè)計，使形與意的結(jié)合表現(xiàn)得恰到好處；又如鳳凰衛(wèi)視標(biāo)志設(shè)計，將中國傳統(tǒng)“鸞鳳圖案”進(jìn)行符號化提純，在造型方面僅保留凸顯鳳凰特征的鳳冠和鳳尾進(jìn)行簡化，結(jié)構(gòu)形式沿用典型的“喜相逢”構(gòu)圖，形成和為一氣的視覺效果，符合融合、開放和溝通的媒體特點（圖1[5]、圖2）。在產(chǎn)品設(shè)計方面，如黃維老師“太陽樹”光伏陣列外形設(shè)計，是將寶相花飽滿圓潤的造型和多角度的對稱排列特征概括，組合成立體的“太陽樹”，符合設(shè)計的審美性與實用性需求。

圖1 明代對鳳紋妝花緞

圖2 鳳凰衛(wèi)視標(biāo)志

綜上，符號化的設(shè)計應(yīng)用多提取目標(biāo)對象最具代表性、最具普遍共識的部分，這部分能反映原本的寓意內(nèi)涵，如形象造型、構(gòu)成方面的特征，另外對秩序、比例、層次、色彩、節(jié)奏等特征的提煉也常作為符號化設(shè)計的切入點。通過凝練概括視覺符號，再運用反復(fù)、對比、殘缺等手法強調(diào)符號化形象的特征，從而達(dá)到吸引人群、傳遞信息的目的。

基于對符號化設(shè)計應(yīng)用現(xiàn)狀的分析，結(jié)合前文對敦煌裝飾圖案的研究，筆者認(rèn)為，敦煌裝飾圖案符號化設(shè)計的可行性與應(yīng)用價值是值得探索的。

3 敦煌裝飾圖案符號化設(shè)計的可行性

3.1 敦煌裝飾圖案的符號化設(shè)計優(yōu)勢

敦煌裝飾圖案中經(jīng)典內(nèi)容繁多且獨具特色，對其進(jìn)行符號化設(shè)計具有雙重優(yōu)勢：一是圖案本身經(jīng)過長時間的不斷演化與變形，已經(jīng)是抽象、概括、特征明確的形象，表現(xiàn)在造型、結(jié)構(gòu)骨架、動態(tài)等方面；二是圖案在長期的傳承演化過程中，其藝術(shù)形象及文化寓意已經(jīng)是人們的共識，在具有普遍文化認(rèn)同感的基礎(chǔ)上，人們對這些內(nèi)容的創(chuàng)新應(yīng)用又有一定的期許。

3.2 敦煌裝飾圖案的符號化設(shè)計方法與實踐

對于敦煌裝飾圖案的符號化設(shè)計，首先要對其含義、來源及形態(tài)特征的發(fā)展演變過程和成因有所把握，然后根據(jù)設(shè)計需要對圖案的突出特征進(jìn)行歸納概括，如造型、結(jié)構(gòu)、色彩、韻律、表現(xiàn)方法等方面，使形象變得單純凝練，再做細(xì)節(jié)的精調(diào)，完成符號化過程，最后結(jié)合應(yīng)用途徑進(jìn)行再構(gòu)成設(shè)計。圖案的符號化設(shè)計既可以在一定范圍內(nèi)產(chǎn)生豐富變化，又與原圖案保持連接，不至于變得面目全非。

在敦煌裝飾圖案中，唐代藻井團花紋獨具特色，其清凈、莊嚴(yán)的內(nèi)涵以及圓滿富麗的形象深受人們喜愛。以傳承和推廣為動機，本研究選取具有典型性的莫高窟初唐372窟藻井團花紋（圖3[6]）進(jìn)行符號化設(shè)計。設(shè)計從結(jié)構(gòu)和造型兩方面入手，故將圖案線稿整理出來以便分析（圖4）。圖案呈中心對稱式，整體分3層，即中心小團花和兩層外圍花瓣組合，中心第一層為四等分結(jié)構(gòu)，外圍兩層為八等分結(jié)構(gòu)，在明晰圖案結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上取其牡丹花瓣、尖瓣蓮花等元素造型特征進(jìn)行歸納概括（圖5），適度簡化并優(yōu)化細(xì)節(jié)完成符號化（圖6），最后結(jié)合花心圖案，以橫向1/2磚形結(jié)構(gòu)形成可用于服飾家居領(lǐng)域的四方連續(xù)圖案（圖7）。這種符號化的設(shè)計既蘊含了團花紋的特殊魅力，又可借助不同構(gòu)成和表現(xiàn)形式達(dá)到多種應(yīng)用目的。因此，筆者認(rèn)為敦煌裝飾圖案的符號化設(shè)計具有可行性。

圖3 敦煌莫高窟初唐372窟藻井團花紋

圖4 線稿整理（自制）

圖5 符號化特征提取（自制）

圖6 符號化完成（自制）

圖7 四方連續(xù)圖案設(shè)計（自制）

4 敦煌裝飾圖案符號化設(shè)計的應(yīng)用價值

4.1 文化價值

將敦煌裝飾圖案以符號化的設(shè)計方法提煉概括，意在集中強烈地表達(dá)圖案本身的風(fēng)格特征、內(nèi)容及其所承載的特殊內(nèi)涵。這種探索將同時拓展敦煌裝飾圖案和符號學(xué)的文化價值。另外，其獨特價值是將圖案再進(jìn)一步演化以更多形式呈現(xiàn)，從而拓展應(yīng)用范圍與更多的領(lǐng)域結(jié)合，實現(xiàn)多元的文化價值。

4.2 藝術(shù)價值

將敦煌裝飾圖案以符號化的方式進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計應(yīng)用，是對其本身裝飾藝術(shù)價值的延伸，可以使之發(fā)展成具有現(xiàn)代意義的圖案藝術(shù)。此外，這種從具體到符號化的圖案將使圖案的變化及呈現(xiàn)方式更加多樣化，為圖案在更多藝術(shù)與設(shè)計作品中的運用創(chuàng)造機會。

4.3 市場價值

由于敦煌裝飾圖案被廣泛應(yīng)用，圖案的符號化設(shè)計更利于與各類產(chǎn)品結(jié)合，得到多元效益。另外，這種符號化“在似與不似之間”的變化程度，與原圖案保持著“風(fēng)箏不斷線”的聯(lián)系，使圖案不過于直白地表現(xiàn)傳統(tǒng)，而又有獨特的意味在其中。這種設(shè)計方法與市場上流行的抽象及陌生化有一定的相似之處，因此，預(yù)期能有一定的市場價值。

5 結(jié)語

基于以上研究可以發(fā)現(xiàn)，凝聚了漫長歷史和文化積淀的敦煌裝飾圖案可以進(jìn)行符號化設(shè)計并應(yīng)用于各領(lǐng)域，且因概括凝練、特征鮮明的形象被廣泛傳播，也更讓人印象深刻。在符號化設(shè)計趨勢的推動下，敦煌裝飾圖案將有更加廣闊的發(fā)展前景，其演變和應(yīng)用也會為傳統(tǒng)實現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)造更多可能，這種探索也將助力增強民族文化認(rèn)同感。