墨：流動在光里的煙

蔣勛

東方漢字書寫的文房四寶——筆、墨、紙、硯，都有長達上千年的傳承，也確定了東方文人書案上特殊的美學風格。

一支湘妃斑竹的竹管毛筆，和歐洲文人手中的鵝毛筆不同。一塊端溪紫赭的硯石，與歐洲玻璃墨水瓶也感覺不同。滲水湮染效果細致的宣紙棉紙，也很不同于來自羊皮傳統記憶的歐洲紙。

文化的載體本身有長久記憶的基因，東方文人在硯石上看一滴水漫漶，仿佛洪荒里的石頭有了滋潤，重新復活。而他手中的那一支筆，是山林溪澗邊萬竿修竹的遺留，那筆管里的毫毛，是曾經血肉之軀的某一動物死去身體的遺存。

有許多記憶在漢字書寫里，最不容易理解的記憶大概就是“墨”了。

“近墨者黑”的成語簡化了“墨”豐富的層次變化，唐人書畫里說的“墨分五彩”，或許才切近“墨”的本質。唐宋之后中國書畫以“墨”取代了“色彩”，并不是偶然。“墨”的層次變化并不遜色于顏料。

“墨”是什么？現代墨的制作多是用化學合成，大量使用工業墨汁，也對傳統書畫里說的“筆”“墨”兩大要素變得非常陌生。

東方美學建立在“筆”“墨”兩個要素上，“筆”是線條筆觸，“墨”是層次與透明度。現代化學合成的墨汁固定膠著，沒有層次變化，沒有呼吸的空間，沒有透明度?？吹阶詈玫乃未鷷嬙?，如米芾的大字書法，或郭熙的《早春圖》，墨色透明流動，像流動在光里的煙，一絲一絲，舒卷自如，決不膠著固定。

“墨”正是一種“煙”。有一千年歷史的徽州制墨，以松樹和桐樹為材料，燃燒后搜集升上去的煙，再加上其他原料制墨?！澳闭娴氖恰盁煛?，是“輕煙”，是升到最高頂端微粒的頂煙。

用“煙”的概念重新看最好的宋代繪畫和書法，會發現其透明、空靈、流動，都是呼吸的空間，一層一層，決不膠著。而這樣的美，是復制品難以表現的。

（摘自《漢字書法之美》，上海三聯書店，張云開圖）