秦嘉莉,王穎
(江漢大學,湖北 武漢 430000)
近年來,計算機技術的高速發展促使物品的展示空間產生了巨大的變化,體驗式消費經濟的熱潮下,消費者不再局限于關注物品本身,還關注消費過程中商家運用的能讓消費者獲取新奇、美好的感官體驗的各種藝術手段。在此背景下,服裝展示空間設計也在各類新媒體技術、數字化技術和計算機技術的應用下實現了突破,完成了服裝展示空間的數字化發展。增強現實技術(Augmented Reality,簡稱AR)在服裝展示空間中的應用,有助于以更加真實化、個性化、多樣化、趣味化的方式向消費者展示數字服裝,給消費者帶來良好的交互體驗。
增強現實技術(Augmented Reality,簡稱AR)是一種將真實世界信息和虛擬世界信息“無縫”集成的3D新技術[1]。它結合了信息技術與傳感技術等等,把本來在真實世界中的很難體驗到的實體信息(視覺信息、聲音、味道、觸覺等)通過計算機生成虛擬的平面信息或立體模型,再疊加應用到真實世界中,從而給人一種超越現實的感官體驗。增強現實技術包含了多媒體、三維建模、實時視頻顯示及控制、多傳感器融合、實時跟蹤及注冊、場景融合等新技術和新技術手段[1],使得人機交互不再局限于鼠標、鍵盤、麥克風或觸摸屏幕進行操作等方式,而是通過語音、眼動、手勢和體感等更加人性化的新型交互方式,一定程度上解放人們的雙手。同時也結合當下的互聯網5G技術,確保信息的實時更新,促使人機之間的雙向交互可以更加準確、高效。
服裝展示空間是指在特定的時間和空間下,通過使用平面媒介、空間造型、互動設施、展示道具,有目的、有計劃地宣傳品牌文化與企業形象的環境設計[2]。展示櫥窗、時尚秀場、賣場陳列、時尚展覽會等等都是服裝展示的空間,由于服裝展示空間內既包含了“服裝”,也包含了“空間”,故而設計師就需要從平面設計和空間設計兩種角度展開工作。運用藝術設計語言設計服裝及其配飾,面料、圖案、造型、色彩等因素時,也應符合空間的氛圍和主題,把握展示空間內的陳列、材質、燈光、空間等要素,使得人們可以沉浸地參與其中,二者關系密切、相互作用,刺激人們的感官系統,形成獨特的空間氛圍。服裝展示空間存在的意義就是通過氛圍的渲染、情感的抒發、語言的修飾刺激人們的視覺神經,調動大眾的購買欲望,從而達到提高品牌的經濟文化效應[2]。
在數字技術迅猛發展的今天,把AR技術融入服裝展示空間來增強用戶的交互體驗已經不是新鮮的事情了。現如今,交互設計從二維平面走向三維空間,AR技術在服裝展示空間的交互設計中的也逐漸日常化。
21世紀的人們開始追求更加高效、快速的消費過程,而服裝市場也為了滿足人們能夠在更短的時間內獲取更多集中的服裝信息,利用三維數字技術推出了立體服裝展示空間[3]。這不僅加速了消費過程,安全性和便捷性也大大提升,為人們創造了人性化的購物模式。例如德國運動用品制造商Adidas旗下的Adidas Originals推出的數字服裝,消費者使用網絡設備在線上就可以看見具有逼真效果的服裝成衣,通過隨意點擊、放大、縮小或旋轉等操作對面料、版型、顏色、紋樣等進行更詳細的觀察。人們可以足不出戶、不再受到物理空間的限制實現消費。同時,數字服裝也可以結合個性化的服裝定制服務、AR技術下的虛穿戴體驗來擴大服裝的線上展示空間,甚至能夠作為純虛擬的數字收藏品。正如在2021年,NIKE與RTFKT聯名推出的AR連帽衫,它是一款利用NFT技術與AR技術的虛擬數字商品。每件衣服都配備一枚近場通信芯片(NFC)使之能夠連接上消費者自己的虛擬形象。
AR技術除了應用于數字化立體服裝展示之外,還在虛擬試衣的仿真模擬方面有著極強的交互應用。虛擬試衣無論是在線上還是線下,人們只需要通過連接互聯網的移動設備或是終端,都可以在有限的時間和地點進行消費行為。2023年,意大利高級定制和高級成衣奢侈品品牌Valentino和Farfetch旗下增強現實科技公司WANNA攜手開發出了一款免費虛擬試衣的應用程序WANNA Wear。這款軟件使用獨有的算法和高性能人體特征點追蹤技術仿真出數字服裝穿著在人身上的模樣,服裝緊貼人體并配合動態的人體動作,讓消費者真實的感受到服裝的版型和材料等信息,不需要出門就可以實時觀察產品在自己身上的效果。并且WANNA Wear在程序中也同步加入了鞋類、手表、包包和美妝等不同類別,有效的突破了傳統購物方式的局限性。在線下實體店提供的AR試衣鏡終端和線上互聯網平臺提供的AR試衣效果類似,消費者無需拿著實體衣服前往試衣間,只需站在鏡子面前揮動手部、發出聲音指示,在手勢、語言、動作交互中了解服裝信息并獲得獨特的沉浸式購買體驗。
三維立體空間展示通過對具有立體效果的展示媒介與三維時空進行交流互動形成的一種虛實交融的空間環境[3],與傳統的以服裝展品為中心的展示不同,AR交互技術下的服裝展示空間以消費者為中心,服裝信息會以3D的形式集中呈現在移動終端的顯示器上。虛擬信息與現實情境的結合提供了多種展示方法,使得設計師有可以充分發揮想象的創作空間,通過全方位的感受來刺激人們的神經末梢,營造出以服裝為主體,形狀、色彩、動線、互動等在內部相互協調影響的空間,兼具趣味性、開放性和靈活性。
而一個完整的AR增強現實系統有三個較為常用的組成形式:頭盔式顯示器(HMD)、視頻透視式和計算機顯示器[3]。目前,基于計算機顯示器的AR交互體驗是運用最廣的一種服裝展示方法,在2023年2月VOGUE和Snapchat在英國倫敦合作推出的AR時尚展覽中,有Dior、Versace、Stella McCartney、Kenneth Iza、Richard Quinn、Thebe Magugu等品牌精心布置的6個展廳,每一個展廳都設置了專屬的主題和QR code,觀者手機掃碼就可以進行AR互動,欣賞各具特色的服裝設計。以Dior展廳中的AR互動雕像為例,高達三米的雕像模特身著黑白精致的時裝矗立在藝術中心的庭院當中,觀者在移動終端下載Snapchat應用程序后,通過Snap鏡頭掃描雕像模特便會出現數字化的3D雕像模特緩緩走出標志性星形底座,向著人群走去的畫面,服裝面料上的手工縫制工藝清晰可見,也可以通過放大局部查看細節。觀者以前所未有的形式感受服裝,仿佛眼前真的有一位高達三米的模特朝著自己走來,相比靜態的服裝櫥窗,這種具備互動性的服裝展示方式能夠讓消費者產生更強的停留意愿,從而增強購買意愿。同時,服裝展示空間從現實擴展到了虛擬,AR技術的出現則完成了虛擬世界與現實世界的融合[4]。
基于計算機顯示器的增強現實AR交互體驗的實現是較為簡單容易的,而頭盔式顯示器和視頻透視式這兩種方式則需要專業技術人員去進行精準定位、場景融合或視頻合成等復雜操作才能完成實現。在2019年3月的倫敦時裝秀上,畢業于英國中央圣馬丁的格里特·雅各布(Gerrit Jacob)帶來融合了現實與虛擬的時裝秀場,利用AR技術增強了觀眾的感官體驗與視覺體驗。前排的十位嘉賓們會配備一臺Magic Leap One頭盔顯示儀,嘉賓們通過頭儀能夠看見肉眼看不見的AR增強現實畫面,真實的服裝上疊加了一層虛擬效果,現實秀場的服裝與計算機生成的虛擬視覺之間的界限被模糊,使觀者產生一種奇妙的真實感。再如2020年3月上海時裝周推出了全球首個云上時裝周,觀眾們只需要打開淘寶首頁搜索“云上時裝周”關鍵詞進入專題頁面,預約好心儀品牌的秀場后等待品牌直播間開播即可享受集合了云看秀、云直播和云逛街的新奇體驗[5]。這一次的線上云秀場打破了傳統秀場上時間和地域的邊界,模特們在現實演播廳的綠幕中完成走秀,后臺技術人員利用實時跟蹤系統將鏡頭捕捉到的信息進行解析和處理,使得虛擬T臺和現實綠幕之間精準對位,確保完全匹配后,通過AR技術的實時渲染切換不同品牌所需的虛擬主題T臺,給予觀眾身臨“秀場”的感覺。
服裝展示空間設計中的一個重要組成部分就是服裝展示環境,當其與數字化技術結合后,視覺畫面從2D拓展到3D以至如今的4D,服裝展示環境的空間與時間都被無限延伸,消費者與品牌的距離也被無限拉近,消費者與服裝之間的“第四堵墻”被打破,數字化環境較以往看來更具備開放性和普及性[6]。
其次,服裝信息可視化也是服裝展示空間設計的目的之一,復雜凌亂的文字、圖像、影像等信息數據在經過視覺設計后以簡單明了的形式呈現在消費者眼前。西班牙快時尚品牌ZARA在2020年將AR技術引入全球137家旗艦店,消費者拿起手機拍攝到商店櫥窗時,屏幕上就會實時顯示穿著服裝四處移動的模特,如若滿意就可以通過線上APP直接購買。
此外,設計師也需要運用多元化的展示方法來刺激消費者的體驗感受。2023年,法國奢侈時尚品牌路易威登(Louis Vuitton)與日本藝術家草間彌生攜手跨界進軍AR游戲市場,采用AR增強現實技術為玩家設計了四個游戲關卡,玩家在游戲過程中集齊整套虛擬時尚藏品,闖關成功后就有機會獲得實體商品,路易威登通過這一系列AR數字化體驗和玩法刺激玩家來共同探索路易威登和草間彌生的時尚世界,有效地促進了品牌與消費者之間的互動交流,也提高了活動的參與度。
交互設計的兩大核心問題是,用戶體驗和以用戶為目標導向[7]。服裝展示空間的交互體驗設計則需要找準AR技術和服裝行業的契合點,明確服裝消費人群的需求后結合增強現實AR技術展開設計,服裝特性才能與服裝展示空間匹配,消費者才能高效獲取服裝信息,體驗到多元化、個性化的交互展示空間。
現如今,服裝展示空間幾乎成為人們日常生活空間之一,商場、買手店、秀場、櫥窗等都存在各式各樣的服裝展示空間。但傳統的服裝展示空間功能性較為單一,只是作為一個“展示”服裝的空間,已經落后于新時代的步伐。故而新時代的服裝展示空間需要順應時代多元化的發展,結合當下新興的計算機技術與互聯網技術,為展示空間增添科技感[8]。如此看來,AR增強現實技術不但可以改變曾經的審美模式,滿足服裝信息分享與沉浸式體驗需求,也能夠創造全新的多維空間世界,運用各種藝術手段來獲取新奇、美好的感官體驗,最終達到增強服裝吸引力的目的。
所謂交互體驗指的是人與某種物體之間的一系列動作和行為或者是人在訪問系統服務當中發生的交互行為[9],其運用了設計學、藝術理論、心理學和社交媒體等作為媒介,實現技術的可用性、易于理解以及令人使用得更加愉悅。AR增強現實技術給人們帶來的交互體驗則是在一個虛實融合的增強世界當中,使用戶能夠在現實世界中感受到近乎真實的虛擬物體,并提供人與這一增強的世界交互[10]。在服裝展示空間里,AR交互的應用是為服裝和空間服務的重要存在,也是使服裝或者系統“以人為本”的關鍵點。
綜上所述,交互體驗下AR增強現實技術在服裝展示空間的應用,可以使服裝的展示更加的直觀、多元化,實現了以用戶為中心的空間設計,將虛擬信息與現實世界融合呈現給用戶[11]。近年來,融合了AR增強現實技術的服裝展示空間開啟了服裝展示的新模式,AR技術帶來的交互體驗給消費者帶來了更高效、新穎和人性化的購物體驗。未來,不僅僅是服裝行業,各個領域都會有AR增強現實技術的應用出現,這一技術的廣泛應用也將大大促進交互體驗設計的發展,鞏固用戶在設計理念中的核心地位。