恩斯特·哈斯：黑白攝影大師卻獲封“色彩魔術師”

崔霽云

加利福尼亞州白人騎手，1957年

在紐約，哈斯拍攝了大量彩色街拍，嘗試了當時令人耳目一新的長曝光，模糊、抽象、氛圍氤氳，勾勒了都市里車水馬龍、行人匆匆的流動圖景。哈斯自己將這種創作解釋為“由運動構筑起來的流動的色彩”。

彩色紐約，1952—1962年

彩色紐約，1952—1962年

第三大道的反思，1952年

彩色紐約，1952—1962年

加利福尼亞州，1977年

彩色紐約，1952—1962年

66號公路，1969年

多巴哥，1968年，選自《創世紀》

新英格蘭，1973年，選自《創世紀》

馴馬，哈斯的動感照片十分出色，就像流動時間拉出的幻影，與印象派繪畫有異曲同工之妙。

冰島附近的蘇爾采火山，1965年，選自《創世紀》

恩斯特·哈斯（ErnstHaas，1921—1986），生于奧地利，一生致力于攝影探索，被美國《大眾攝影》雜志評為世界上最有創作思想的10位頂級攝影大師之一。他是老一輩攝影家中將彩色攝影推向一個高峰的大師，他的作品改變了很多人對彩色攝影的創作觀念。

哈斯走上攝影的道路，始于一次偶然的發現。那天，他在整理父親的遺物時，看到了一張拍攝于第一次世界大戰時期的玻璃底片。哈斯后來回憶說：“它讓我想起了我爸爸的那間小暗房，他在里面沖洗照片時的情景就像發生在昨天一樣。此時，我覺得有一股力量在推動著自己?！?/p>

父親留下的玻璃底片，引起了哈斯對攝影濃厚的興趣。后來，當哥哥問他將來靠什么為生時，連一臺像樣的相機都沒有的哈斯脫口而出：“照相機。”于是，哥哥分給哈斯一塊20磅重的人造黃油。當時，剛在二次世界大戰中戰敗的奧地利糧油奇缺，哈斯用這塊黃油，從黑市上換來了平生擁有的第一部相機——Rolleiflex（相機品牌，祿來福來）。他用它拍攝黑白照片，后期又轉用徠卡相機，并將徠卡持續用了一輩子。

1947年，當羅伯特·卡帕看見哈斯的關于遣返奧地利戰俘的照片時，他邀請哈斯到巴黎加入新成立的馬格南圖片社。這是哈斯事業中一個非常成功的開端，后來他成了同時代最有影響的攝影家之一。此后，他的照片被廣泛地刊登在世界各國一些主要雜志上，如《生活》《假日》《國家地理》《巴黎競賽》等。

1951年，哈斯漂洋過海來到美國。他開始彩色攝影實踐，很快便有了成果，兩年之后，《生活》雜志連續兩期用24個版面刊出了他的紐約城彩色照片《一個魔幻城市》，這在黑白占據主導的年代是罕見的。雜志主編這樣解釋：“紐約已經被大量的各種藝術表現方法所描繪，但新的探索者總是在尋找更新的奇跡。哈斯用彩色構成的圖案，微微晃動的反光板為神奇的紐約注入了新的藝術生命?！?/p>

每一個時代都有奇跡發生，但機會總是屬于那些樂于嘗試新事物的人。正如哈斯所說，自己從黑白轉彩色沒什么特殊原因，只是因為彩色膠片已經技術成熟。當新事物來臨，我們害怕失敗，作繭自縛，而探險者卻從不斷失敗中屹立起來，獲得新生。

1962年，紐約現代藝術博物館為他舉辦“彩色攝影”展覽，這是該博物館第一個彩色攝影作品展覽，時隔14年后，才展出第二個彩色攝影展覽。可見，哈斯被譽為“色彩魔術師”“彩色攝影先驅”，名副其實。

其中，哈斯的動感照片尤為出色，《斗牛》《野馬》《馴馬》等作品，就像流動時間拉出的幻影，與印象派繪畫有異曲同工之妙。哈斯在拍攝這些動感作品的時候，仔細地觀察和研究各種動態，力求使自己身體的動作與動體的活動協調，并決定自己在快門開啟的那段時間里所采取的行動。

他沒有什么固定不變的快門速度。他說：“我喜歡隨機應變，這樣可以給我帶來更多的機會和更加豐富多樣的視覺組合?！惫沟膭痈姓掌焉?、時間和造型一起加入到拍攝的“決定性瞬間”之中，美到令人窒息。

功成名就并不構成哈斯探索止步的條件，1971年他出版《創世紀》，發行30萬冊，創美國畫冊銷售最高水平?！秳撌兰o》（TheCreation）是哈斯用12年時間拍下的宏大主題，表現地球的誕生、地球上各種原始動力和繁衍在地球上的動物、植物等“蕓蕓眾生”及四季變化。《創世紀》以新生的視角，用彩色攝影表達人類開眼看世界的新奇。

1986年，恩斯特·哈斯獲得了哈蘇攝影獎（HasselbladAward），這是對他為攝影藝術貢獻了重大成就的肯定。同年，他在紐約死于中風，享年65歲。