許 薇
2016年5月17日,習近平總書記在哲學社會科學工作座談會上發表重要講話(以下簡稱《講話》),對于中國哲學社會科學的建設與發展指明了方向:一方面是精準探尋并明確提出哲學社會科學對于中國特色社會主義發展的至高意義和核心價值,即“哲學社會科學是人們認識世界、改造世界的重要工具,是推動歷史發展和社會進步的重要力量,其發展水平反映了一個民族的思維能力、精神品格、文明素質,體現了一個國家的綜合國力和國際競爭力”;另一方面則是為中國哲學社會科學的建設和發展提供了思想基石與方法指引,即“要按照立足中國、借鑒國外,挖掘歷史、把握當代,關懷人類、面向未來的思路,著力構建中國特色哲學社會科學,在指導思想、學科體系、學術體系、話語體系等方面充分體現中國特色、中國風格、中國氣派。”①習近平.在哲學社會科學工作座談會上的講話[EB/OL].(2016-05-18)[2023-11-20].http://politics.people.com.cn/GB/n1/2016/0518/c1024-28361421.html.當前,中國哲學社會科學領域各學科“三大體系”均亟待建設,而作為起步較晚、基礎相對薄弱的學科,舞蹈學“三大體系”的建構更是迫在眉睫。
對中國舞蹈學“三大體系”進行系統建構,明確“三大體系”的建設對象乃是當務之急。中國舞蹈學“三大體系”的系統建構密切關聯著舞蹈的教材、期刊論文、博士論文以及以國家社會科學基金藝術學項目為引領的各類基金的資助項目。
首先,關于教材。習近平總書記在《講話》中強調:“學科體系同教材體系密不可分。學科體系建設上不去,教材體系就上不去;反過來,教材體系上不去,學科體系就沒有后勁。”①習近平.在哲學社會科學工作座談會上的講話[EB/OL].(2016-05-18)[2023-11-20].http://politics.people.com.cn/n1/2016/0518/c1024-28361421-4.html.認真學習、理解習近平總書記的《講話》精神,“教材體系”可理解為“學術體系”的物化形態,同時又是“話語體系”相對的有機構成。任何時期都有其熱門話語,而對于這些熱門話語的有效推進都體現于教材之中。
其次,關于期刊論文。它是學術體系的反映、表達和傳播方式,是構成學科體系之網的紐結,是有特定思想指向和價值取向的語言系統。舞蹈學術期刊作為舞蹈學術成果發布的重要平臺,引導著中國舞蹈學“三大體系”的構建。
第三,關于舞蹈的博士論文。習近平總書記在《講話》中論及“三大體系”的構建需要體現系統性和專業性,而博士論文便體現出與之相關的宏觀視野、系統研究和專業學理性的特征,使其一方面成為學術體系的重要構成,另一方面又密切關聯著舞蹈學的學科建構。
最后,習近平總書記指出,中國當下哲學社會科學的系統構建中,國家社科基金的立項、資助功不可沒,而要深入構建中國特色哲學社會科學這樣一個系統工程,進一步發揮好國家社科基金的作用仍然是其間的重要一環。因此,對于國家社會科學基金藝術學舞蹈項目的分析也是中國舞蹈學“三大體系”建設不可或缺的重要一環。
基于此,本文從2013—2022年新時代十年的基本數據出發,圍繞舞蹈教材、期刊論文(2012—2022年)、博士論文以及國家社會科學基金藝術學舞蹈立項項目展開分析,旨在探尋中國舞蹈學“三大體系”發展現狀的同時,挖掘當前存在的問題,并嘗試給出對策建議,以期為中國舞蹈學“三大體系”系統建構貢獻綿薄之力。
根據調研統計和梳理,2013—2022年,新時代十年來,舞蹈學科圍繞中國特色、中國風格、中國氣派的學科體系、學術體系、話語體系建設,開展了一系列重要理論問題研究與闡釋,發行出版了具有一定專業水準和代表性的舞蹈學科著作1276部。其中,舞蹈學術型理論研究著作及教材957部,占比約75%;舞蹈應用型理論研究著作及教材319部,占比約25%。(見圖1)

圖1 舞蹈類著作及教材出版數量分布圖(2013—2022年)
957部舞蹈學術型理論著作及教材,根據研究主體大致分為舞蹈史與舞蹈理論兩個方向,舞蹈史63部,舞蹈理論894部,呈現出重論輕史的研究趨向。其中,舞蹈理論主要涵蓋了“舞蹈表演理論”“舞蹈批評理論”“舞蹈教育理論”和“舞蹈學基礎理論(狹義)”等幾大領域。“舞蹈學基礎理論(狹義)”作為數量最多的部分,占該類著作的56.2%,共502部,內容涉及中國古典舞、中國民族民間舞、西方芭蕾舞與歐美現代舞的舞蹈風格和文化內涵等方面。“舞蹈教育理論”約有204部,占該類總量的22.8%,主要從教學思想、課程設置、教學理論和教學方法等方面展開研究。“舞蹈批評理論”成果156部,占比17.4%,“舞蹈表演理論”32部,占比3.6%,雖出版數量相對較少,但特色十分突出。
而在總計319部舞蹈應用型理論著作及教材中,主要以中國民族民間舞、中國古典舞和其他通識類舞蹈訓練教材為主,現代舞、舞蹈創作以及芭蕾方面的教材相對稀缺。總體而言,這類教材的出版總量在新時代十年期間逐步上升,較前一階段有很大的增長。其中,中國民族民間舞和其他通識類教材進一步精細和完善了前期的成果,仍為研究的熱點,分別占該類著作及教材總量的31.4%和39.5%。中國古典舞教材41部,占其總量的12.8%。舞蹈創作和芭蕾舞方面的成果數量相當,各占總量的6.9%,逐漸從之前較為冷僻的狀態中脫離出來,有所出新。現代舞教材8部,占比2.5%,相對于其他類別而言依然偏少。
中國舞蹈學研究沿襲吳曉邦先生在《舞蹈新論》一書中提出的“舞蹈學科”構成的一級構架,即中國舞蹈史研究、基本理論研究、應用理論研究和基礎資料理論研究四個方面的建構思想。本項目主要以發表于《北京舞蹈學院學報》《舞蹈》《民族藝術研究》《民族藝術》《藝術百家》《藝術評論》《南京藝術學院學報·音樂與表演版》《四川戲劇》《文化藝術研究》《中國文藝評論》《當代舞蹈藝術研究》《藝術學研究》等學術期刊的論文為研究對象。2012—2022年期間,上述期刊共計發表文章4571篇(見圖2)。其中,舞蹈史的論文共計424篇,占比9%;舞蹈理論的論文共計4147篇,占比91%。

圖2 舞蹈學論文發表統計(2012—2022年)
通過分析對比可見,2012—2022年舞蹈史與舞蹈理論的文章總體上來看呈現出重論輕史的特點。舞蹈史的論文數量在2014年居最高,共計62篇,2012年僅有18篇居最低;舞蹈理論的論文數量在2016年居最高,共計493篇,2020年僅有72篇居最低,舞蹈理論發文量均衡發展,略有下降趨勢,而舞蹈史研究的增幅波動相對較大。(見圖3)

圖3 新時代十年舞蹈史與舞蹈理論總發文數量對比圖(2012—2022年)
新時代十年舞蹈史的研究主要以按時間及舞種撰寫為主。尤其是2020年,學者們潛心于文獻史料的研究,舞蹈史研究數量增長明顯。其中《北京舞蹈學院學報》推出“先秦舞蹈史研究”“宋代舞蹈史研究”專題以及“漢代樂舞圖像研究”專題等。2014年按史學研究方法撰寫的成果頗豐。相較于進化史觀的歷時性研究,中國區域舞蹈史的研究相對滯后。(見圖4)

圖4 新時代十年舞蹈史論文發表情況(2012—2022年)
新時代十年舞蹈理論的研究呈現出基礎理論發文數量高于應用理論的發展趨勢。其中表演理論最為薄弱、創作理論也相對缺乏,舞蹈批評(評論)數量較高卻多為單個劇目的評論,尤其是2016—2017年間,舞蹈批評(評論)數量均為130篇。舞蹈教育與舞蹈文化呈穩固發展趨勢,跨學科與舞蹈學基礎理論還有更大的提升空間。(見圖5)

圖5 新時代十年舞蹈理論論文發表情況(2012—2022年)
目前,收集到2012—2022年在“中國知網”“萬方數據”上公開發表的舞蹈學博士論文共70篇。其中,“舞蹈史”方向為14篇,“舞蹈理論”方向為56篇。以上述分類方式為依據,在舞蹈史與舞蹈理論中,論文數量最多、研究最為集中的是“跨學科研究”,共有30篇論文;其次是“舞蹈學基礎研究”,共有18篇論文;排名第三的是“舞蹈史研究”,共有14篇論文;并列排在第四的是“舞蹈教育研究”和“舞蹈創作研究”,均為4篇。在舞蹈學位博士論文中,還有一個需要考量的方向即“舞蹈批評研究”,在搜索和考察過程中與之相關的博士論文較少,這可能是由于舞蹈批評與評論的文章體量難以支撐一篇博士論文的寫作和研究,因此在目前的統計范疇內數量為0。
2012—2022年期間的舞蹈博士學位論文共計70篇,以3年為一個單位進行數據分析,可以看出博士論文同樣呈現出“輕史重論”的特點。但從趨勢看,舞蹈史和舞蹈理論方向的博士論文數量先降后升,總體呈現上升態勢。(見圖6)

圖6 舞蹈博士學位論文:舞蹈史與舞蹈理論發文量對比圖(2012—2022年)
2013—2022年期間,國家社科基金藝術學項目舞蹈類立項共計86項。除了2017—2019年立項分別為12項、10項和11項之外,其余年立項數均為個位,且數量大體相當(見圖7)。

圖7 國家社科基金藝術學項目歷年舞蹈立項數據(2013—2022年)
從立項數據分布來看,86項課題中,重大項目5項占5.8%,重點項目4項占4.7%,一般項目50項占58.1%,青年項目18項占20.9%,西部項目9項占10.5%。首先,受到年齡、地域等因素的影響,申報一般項目的群體基數最大,課題立項數量也最高;其次,數據呈現出對青年和西部群體的大力支持,雖然立項數量遠低于一般項目,但因其群體基數小,能形成這樣的立項占比足以體現國家社科基金藝術學項目對這類群體的大力支持。
從項目負責人所在單位來看,立項2個及以上的有19個單位共計55個項目,而立項多達3項及以上的單位有:北京舞蹈學院11項占20%;中國藝術研究院、福建師范大學分別為4項占7.3%;南京藝術學院、中央民族大學、云南藝術學院、四川大學分別為3項占5.4%(見表1)。由表可見,立項單位以獨立設置的藝術院校居多,且基本反映了當前舞蹈研究的綜合實力。

表1 國家社科基金藝術學項目舞蹈立項單位及數量匯總(2013—2022年)
從研究領域來看,歷年舞蹈立項項目分為舞蹈史研究和舞蹈理論研究。其中,舞蹈史的研究共計15項,占比17.4%;舞蹈理論的研究共計71項,占比82.6%。整體呈現出重論輕史的研究趨向。
其中,在舞蹈史的研究中,按時間進行研究的有4項占28.6%,按舞種進行研究的有3項占21.4%,按史學研究方法進行研究的有3項占21.4%,按區域進行研究的有4項占28.6%。從立項數據來看,雖同樣呈現出重論輕史整體趨向,但對于每一視角的史學研究的資助分配均衡。
在舞蹈理論的研究中,屬于舞蹈學基礎理論(狹義)的研究有28項占39.5%,舞蹈創作類的研究有14項占19.7%,舞蹈教育類的研究有2項占2.8%,舞蹈批評類的研究有1項占1.4%,舞蹈跨學科類的研究有26項占36.6%,舞蹈表演研究為0。需要指出的是,舞蹈表演的理論研究往往與創作緊密結合,進而被歸類到舞蹈創作類的研究之中。
1.舞蹈歷史研究呈現出對傳統史學研究方法的延續
舞蹈歷史作為舞蹈學研究的重要板塊,在新時代十年間呈現出對傳統史學研究方法的延續,如文獻整理、史料發掘、個案考證等,體現出舞蹈學界對傳統史學研究方法的借鑒、吸收和消化。尤其是于平、茅慧和藍凡等作者對中國舞蹈原始發生的考察和在中國古代舞蹈史的研究方法上都有一定的探索,為舞蹈史學研究提供了新視野。如《中國舞蹈發展史》(王克芬,上海人民出版社,2014年)、《新中國舞蹈史》(馮雙白,知識產權出版社,2014年)、《中國舞蹈的原始發生與歷史建構》(于平,上海音樂出版社,2020年)等。
2.舞蹈創作理論研究視角多元
舞蹈創作理論著作主要聚焦于舞劇創作、編舞技法、創作思想以及舞蹈影像等舞蹈交叉實踐研究。如《舞劇構思文學表達教程》(于平、邱宇,上海音樂出版社,2020年)、《傳統舞蹈的現代性編創》(王玫,上海音樂出版社,2017年)、《舞蹈創作基礎理論》(許薇,蘇州大學出版社,2016年)、《舞蹈編導基礎》(金秋、孫龍奎,高等教育出版社,2016年)等。
這些著作立足于舞蹈創作過程中的題材選擇、語言構成、結構設計、形象塑造和意象營造等核心話題,結合具體作品對舞蹈作品語言的產生過程、舞蹈編導的言說方式、舞蹈創作思維的形式轉化、舞蹈表達對時空表現的探索運用,進行了學理性、多方位的深入探討與研究。
3.舞蹈教育理論多從教學實踐層面展開研究
舞蹈教育理論著作,既有聚焦于舞蹈教育教學體系建構、當代舞蹈教育實踐與應用方面的,更有探討中外舞蹈教育比較研究的。這些著作多從教學思想、課程設計、教學理論和教學方法等方面展開研究。如《吳曉邦先生在東北魯藝的舞蹈教學研究》(盧倩,長江文藝出版社,2022年)、《舞蹈教師教學案例解析》(王杰,北京師范大學出版社,2022年)、《舞蹈教學理論與實踐研究》(張捷,延邊大學出版社,2020年)、《民族民間舞多元文化及人才培養模式的研究》(張政武,東北師范大學出版社,2018年)、《吳曉邦舞蹈教育思想研究》(黨允彤,北京日報出版社,2018年)、《從歷史中走來:舞蹈教育家與舞蹈學科自覺》(鄧佑玲,中央民族大學出版社,2016年)等。
4.中國民族民間舞類教材成果豐碩
在約100部中國民族民間舞類教材中,既涉及以“漢族、藏族、蒙古族、維吾爾族、朝鮮族、傣族”為主的學院派民族民間舞教學的專門研究,還囊括了其他少數民族的舞蹈動作教程和部分“非遺”民間舞蹈教程。這些專著多從民族民間舞蹈的基本動作、技巧訓練、組合編排等方面展開。如《贛南采茶舞蹈教材與教學實踐》(郭磊,人民音樂出版社,2013年)、《云南迪慶藏族傳統民間舞蹈教程》(高度、黃奕華,上海音樂出版社,2014年)、《中國民族民間舞傳習之二》(高度、黃奕華,上海音樂出版社,2016年)、《中國民族民間風格舞》(胡慶玲、趙鐵春,廣西師范大學出版社,2016年)、《傣族舞蹈技術技巧教程》(馬云霞、金玉仁,中央民族大學出版社,2022年)、《中國民族民間舞劇目與表演課教程》(靳苗苗,中央民族大學出版社,2022年)等。他們依托獨特的民族、地域特色,在中國民族民間舞蹈文化的視野下,對各民族民間舞蹈的訓練、表演和創作起到了推動作用。
1.舞蹈學核心作者呈老中青梯隊穩步發展
新時代十年,中國舞蹈學研究呈現出立足中國、借鑒國外,挖掘歷史、把握當代的研究態勢,依托北京舞蹈學院、中國藝術研究院、南京藝術學院、上海戲劇學院等各大藝術院校,云集了一批老中青呈梯次發展的舞蹈學研究群體。
十年來,舞蹈學論文發表數量最多的作者依次有于平、馮雙白、江東、慕羽、歐建平、劉青弋、呂藝生等人(見表2),這些核心作者工作單位來自文化和旅游部、南京藝術學院、中國舞蹈家協會、中國藝術研究院、北京舞蹈學院、華南師范大學、中南大學、上海戲劇學院、中華女子學院等。其中,于平發文量最高,為172篇;劉青弋的《中國古典舞代表作重建的探索與思考》被引用次數最高,為51次;慕羽的《“戲劇性”“劇場性”與“身體性”的互文表達——從舞劇到舞蹈劇場》下載量最高,為1989次。主題為“現實題材”“非遺舞蹈”“舞蹈劇場”“中國古典舞”“舞蹈教學”“舞劇創作”“民間舞”“舞蹈學中國學派”等論文被引頻次較高。

表2 舞蹈學核心作者發文情況統計分析(2012—2022年)
2.發表舞蹈論文的主要期刊在組稿方面體現出“三大體系”的建構意識
新時代十年,發表舞蹈論文的主要期刊在欄目設置及專題化組稿方面體現出學術體系的問題意識以及學科體系的構建意識,在“舞蹈學”話語體系傳播中具有積極意義。
《北京舞蹈學院學報》2012—2022年先后開設有“舞蹈美學研究”“舞蹈特色資源庫建設”“舞蹈與新媒體研究”“身體·劇場專欄”“傳統樂舞研究專欄”“舞蹈批評研究專欄”“舞蹈知識產權保護專欄”“舞蹈人物研究專欄”“交叉學科視角中的中國古代舞蹈史研究專題”“中國舞蹈高等教育四十年”“新中國成立七十周年·中國舞蹈藝術70年”“舞蹈戲劇構作研究”“紀念中國共產黨成立一百周年·黨的文藝政策與中國舞蹈藝術研究”“舞蹈影像研究”“舞蹈跨文化研究”“傳統文化的當代創新:舞蹈跨媒介批評與研究”“中國舞劇和舞蹈劇場研究專題”等,特別是鄧佑玲教授在2019年第1期發表《舞蹈學中國學派的構成及其方向》一文后,呂藝生教授而后發表的《中國舞蹈學的期待——寫在新中國成立70周年》,2020年第1期首開“舞蹈學研究的‘中國學派’”專欄,從于平教授的《改革開放以來十大革命歷史題材舞劇述評》到張延杰教授的《構建世界舞蹈史中國學派的意義、路徑及方法》,從“中國現當代舞蹈研究”到“敦煌樂舞研究”,構建舞蹈學“三大體系”的文化自覺愈加強烈,舞蹈學研究的“中國學派”成為學界研究熱點。
《民族藝術研究》開設“共筑舞劇的追求與擔當——周莉亞舞劇創作研討”“民族舞蹈學”“舞蹈人類學”“斷裂與對話——中西舞蹈現代性構建之比較研究”等專題,從舞劇創作到跨學科和比較藝術學的研究,體現出舞蹈學研究協同應對與集成創新的關系。《文化藝術研究》自2019年第1期至2022年第3期連續開設“藝術研究·呂藝生談舞蹈專欄”,從《舞蹈本體論鉤沉》《舞蹈表演理論探秘》《舞蹈學方法論再思考》到《舞蹈“綜合性”概說》,對舞蹈理論的體系建構具有推動作用。《藝術評論》開設“舞蹈劇場”“中國芭蕾年”“紀念中國舞蹈史研究60周年”“現代舞創作現狀漫議”“青年舞蹈編導原創新作”等專欄,關注熱點舞臺創作《沉香》《到那時》《只此青綠》《偉大征程》等的舞蹈批評,且連續關注“北京舞蹈雙周”演出,中國藝術研究院的歐建平研究員帶領碩士、博士在舞蹈批評(評論)的延續性和原創性方面做出貢獻。
1.舞蹈理論研究的跨學科意識大幅提升
基于2012—2022年新時代十年間的中國舞蹈博士論文數據分析,顯示出“跨學科研究”這一方向占據優勢地位,舞蹈學與民族學、身心學、傳播學、圖像學、影像學等多個學科在基礎理論層面交叉融合。近年來,舞蹈學科對專業和學術能力的要求不斷提升,積極推進建設“新文科”“交叉學科”,主動拓展舞蹈學科與其他人文學科不斷深入融合,借助現代信息技術發展的時代浪潮,促進多學科交叉融合、齊頭并進,這種跨學科創新思維的培養與藝術創造能力的提升,為中國舞蹈學科開辟新的研究方向和研究空間提供可能。
在現有中國舞蹈“跨學科研究”的博士論文中,依然可以分為幾個大類。
第一類是以民族學、民族志研究為主的區域舞蹈文化研究和民族舞蹈文化研究,綜合論證傳統民族舞蹈的傳承存續,以及舞蹈儀式在當下的發展道路問題。這一類論文數量占到“跨學科研究”論文總數的46.79%。
第二類是以文化人類學和跨文化傳播為方法的舞蹈研究。該研究將目光對準舞蹈文化在跨區域、跨國家、跨洲過程中的嬗變及其帶來的影響,對不同文化背景下的舞蹈交流現象給予闡釋。這一類的研究往往需要對兩個或者多個研究主體進行對比分析,或是針對單一主體在不同環境、不同時期下的變化進行分析和提取。此類論文數量占到“跨學科研究”論文總數的26.67%。
第三類是樂舞圖像研究,依據圖像學、歷史學的基礎,對文物遺存中的舞蹈圖像、造像、塑像進行研究。該研究必須依照特定的歷史環境,復原舞蹈“定格”的背景、功能、價值,同時,運用圖像學、符號學等當代研究理論對舞蹈圖像、造像進行學理分析,力求還原相對真實的歷史舞蹈場面,讓“舞蹈歷史”重新煥發生機。此類論文數量占到“跨學科研究”論文總數的6.8%。
第四類是戲曲舞蹈研究,對戲曲舞蹈身體語言的溯源、定位、分析與總結,對戲曲舞蹈的歷史形態進行梳理,確立戲曲舞蹈程式化語言體系的生成方式與構建原則及其外部表達方式與風格傾向,挖掘戲曲舞蹈感性形式背后的理性原則——中國古典美學原則,為今后戲曲舞蹈的豐富與發展,或戲曲表演體系的建構與完善樹立可參考的理論依據。此類論文數量占到“跨學科研究”論文總數的10%。
第五類是數字化舞蹈研究。數字技術發展推動了藝術創作多樣化,對舞蹈創作語言和表達方式產生深遠影響,創造出具有時代特征的表意機制。立足跨學科視野,解析數字技術對舞蹈語言實現交互表達的作用,深入創作系統,探索舞蹈表達由視聽審美到多重感官審美的轉向,為身體表達與數字媒介的交互設計提供思維借鑒,這類舞蹈研究與數字化互聯網的時代語境緊密相關,研究需保證對科技和學術前沿動態的實時把握。此類論文數量占到“跨學科研究”論文總數的6.8%。
第六類是身心學與舞蹈學的跨學科融合研究。在西學東漸的背景下,西方哲學、身體美學和身心學被納入高等舞蹈教育的范疇中,尤其是近年來身心學和現當代舞蹈教學基訓的融合,促使學術界展開了身心學與舞蹈學的跨學科研究。身體哲學在批判傳統二元論的基礎上將身體作為認識和實踐的“中心”和“主體”,使身體成為舞蹈理論研究的媒介和支點,為研究者帶來重新認識舞蹈的契機。此類論文數量占到“跨學科研究”論文總數的3.4%。
同時,近年來逐漸出現“武術與舞蹈”“舞蹈生態學”“舞蹈互聯網推廣”等跨學科研究的新興視角,為舞蹈學術界帶來“Z世代”的聲音。在可以預見的未來,隨著“跨學科”“交叉融合”等學術觀點的興起和研究方法的成熟,會有更多的“破圈”視角為舞蹈理論研究帶來新的血液。
2.中國現當代舞劇研究呈現出“質”與“量”的雙飛躍
從數據增長和發展趨勢上看,“中國現當代舞劇研究”方向的論文數量從2012年以來逐年上升,并且已經成為目前占比體量第二的類別,以“中國現代舞劇研究”為主題的博士論文包括《何為舞劇——舞劇的屬性、特征和規律研究》《中國當代舞劇典型形象研究》《中國現當代文學作品的舞劇改編研究》《中國芭蕾舞劇的當代訴求與學派建構》《中國當代少數民族舞劇的歷史發展及創作實踐研究》等,體現了中國舞劇自20世紀以來在質量、數量、體量上的飛躍性變化。
1.舞蹈史研究與“三大體系”建構呈現出共向性特征
關于舞蹈史的研究,立項獲批項目呈現出相對宏觀、系統的視角,與“三大體系”建構的趨勢有共向性。所立項目具有宏觀視野和系統建構的自覺意識,如《當代中國舞劇的歷史發展脈絡、創作實踐與發展態勢研究(1949—2019)》(于平,2019年)、《云南舞蹈文化史研究》(徐暢海,2016年)、《嶺南舞蹈史研究》(曾華美,2018年)、《藏族舞蹈史》(扎西江措,2019年)、《基于中國話語體系的中國古代舞蹈“體、器、用”源流考證研究》(張玉玲,2022年)、《甲骨卜辭中樂舞材料的整理與研究》(屠志芬,2022年)等。
2.民族舞蹈學研究成為舞蹈課題的研究熱點
關于民族舞蹈學的研究,一直以來都是舞蹈界的研究熱點,這一特征在舞蹈立項項目中有著清晰呈現。75項立項項目中有15項均為民族舞蹈學的相關研究,其間有立足于宏觀視野的《閩臺民間舞蹈傳統文化的傳承與變遷研究》(黃明珠,2014年)、《長江流域舞蹈文化研究》(葉笛,2016年)、《民族舞蹈學研究》(王光輝,2018年)、《齊魯民間舞蹈文化研究》(岳音,2019年)、《南嶺民族走廊舞蹈文化研究》(胡驍,2020年)等,還有相對微觀視域下的個案研究,如《粵北瑤族長鼓舞研究》(王海英,2017年)、《交融與協變——白馬人面具舞蹈研究》(王陽文,2014年)、《民間儺舞形態研究》(劉永紅,2014年)等。
縱觀上述研究數據和研究現狀,不難發現,中國舞蹈學研究呈現出“史”與“論”發展極不均衡的問題。以期刊論文的數據呈現為例,9∶91的史論研究占比使得舞蹈學“輕史重論”的問題顯得尤為突出。不僅如此,既往舞蹈史的撰寫,普遍按照歷史朝代——先秦、秦漢、魏晉南北朝、隋唐、宋元、明清的順序,對各個歷史階段的主要舞蹈事項做詳盡的羅列、描述和考據。盡管多數舞蹈史學家所做的是一系列連續性的斷代史研究,但因各自的學術背景和價值取向不同,使得整套專著缺乏一以貫之的舞史觀,缺乏深層內在的邏輯梳理以及環環相扣的學理脈絡。“目前舞史研究實踐中仍呈現出自覺意識相對薄弱和方法論粗放應用的表征。也就是說,自覺、理性、主動對方法論進行把握和運用的觀念還不是特別強,在運用的過程中也不是特別精準,或者是說運用、貫徹得不是特別周全、充分、深入。如果僅僅按照過去的舞史研究路數進行下去的話,好像很難再有新的發現,也提不出更多有突破性、跨越性的新觀點,也難以看見新的學術景觀。”①茅慧.中國古代舞史研究的掘進向度[J]舞蹈,2021(4):46.
學術研究選題重復的問題是當下舞蹈學科在“話語、學術、學科”三大體系構想的框架下亟待解決的重點問題,關系到研究成果的應用和產出。選題重復不僅會造成人才資源的浪費、時間資源的浪費,而且會導致理論研究停滯不前。例如,在跨學科研究的視角下,學者們往往傾向于選擇與舞蹈密切相關的其他學科理論和研究方法論,主要集中在身心學、民族志、圖像學、人類學、影像學等,通過一至兩種方法論對舞蹈文化、舞蹈現象進行橫向重點研究,或對舞蹈整體的發展態勢、發展歷程進行縱向梳理研究。少部分論文打開研究思路,對舞蹈著作權、文獻翻譯倫理等問題進行深入考察。運用相似的“舞蹈+身心”“舞蹈+圖像”“舞蹈+跨文化”等研究方法,僅僅對舞蹈研究主體稍作變化,使學位論文的研究視角重復而集中,最終導致相似的理論成果套用在不同主體上,難以產生具有創造性的研究成果。
此外,不難發現,這些研究總體上呈現出一種碎片化和個人化的特征。每一個研究都是獨立、創新且具有個人標識的成果,但研究與研究之間沒有“因果律”且缺乏內在關聯性,因而雖然研究體量巨大但卻未能形成一個系統的研究生態。不僅如此,研究視角整體呈現為一種宏觀視野的缺失,其往往停留在對某一個體或某類群體的專題研究,或是對某一理論或觀點的基本展開。盡管這些研究呈現出一種專題式或遞進式的探究進路,但往往仍然停留于對資料的收集、匯編、整理和現狀描述方面,其對于問題的發現、分析、梳理和解決機制仍缺乏深入探討。在此基礎上,一方面會導致研究成果的現實指向作用不能夠很好地發揮,另一方面也難以凝練出具有標識性且易于為國際社會所理解和接受的新概念、新范疇、新表述,從而難以產生有影響的研究成果。
舞蹈學術研究總體上呈現出明顯的兩極分化的發展態勢,各類理論發展不充分、不均衡、不細致,彼此間缺乏“親緣性”的結構意識和多維度的串通融合。以舞蹈應用型理論著作為例,中國民族民間舞和其他類成果(主要包括通識類基礎教材和交叉視野下的應用理論研究)占總量的70%之多,約為中國古典舞、現代舞、芭蕾舞和舞蹈創作類成果總量的兩倍。其中,中國民族民間舞蹈作為重要的傳統舞種之一,其理論成果數量龐大、視角多元、涵蓋面廣,研究相對深入,而其他類成果雖然體量較大,但無論是從結構框架還是內容形式都有明顯的重復現象,缺乏針對性和層次性,部分內容概念界定模糊,過多停留在經驗層面的感性描述,內容陳舊,缺乏舞蹈學科的廣博視角和與時俱進。
除此之外,中國古典舞、現代舞、芭蕾舞和舞蹈創作類成果雖然取得了一定的成績,但其研究成果稀少、研究深度欠缺、研究成果陳舊、研究滯后等一系列問題也是我們無法回避的。例如舞蹈創作和現代舞作為兩個較晚形成的教學領域,其教材建設雖有發展,但仍較薄弱。向外看,形式內容單一,與通識類舞蹈基礎存在部分重復建設,缺乏學科視野下的親緣意識和內外的邏輯關聯,主干課群理論發展不平衡,整體欠缺聚合力。向內看,一部分成果的本土意識淡薄,“時代性”“專業性”的聚焦尚未形成,難以凸顯專業教學的優勢與特色,與當下教學訓練的貼合度松散,涉及外國舞蹈的部分理論成果內容陳舊,使教材話語體系向教學話語體系的轉化過程造成延滯,缺乏“親緣性”結構中的對話與呼應。
舞蹈學研究缺乏與其他藝術學科之間的對話意識,是長期以來的問題。一些國際性的學術話語和學術熱點中,如全球化、視覺理論、消費文化、技術交互、生態美學等視域下的舞蹈研究也經常處于缺席的狀態。盡管舞蹈研究非常關注身體,身體作為關鍵詞頻繁出現在探討的話題中,但是從身體美學、身體哲學、身體社會學、身體共同體、身體鏡像、身體現象學視角進行的探討還不夠豐富和明確。學者們的研究仍多專注于舞種和學院派的研究,難以形成與學界的對話和呼應,缺少學科之間的真正互動。但學科知識化、專業化、單一化無形中削弱了舞蹈學科面向現實的能力。當代中國舞蹈學科的發展不能只滿足于學科內部的進步,還要吸收其他形態的理論增長,形成跨學科的協同發展態勢,增進舞蹈藝術的活力。
舞蹈史學研究尚需不斷引進和借鑒科學的方法,譬如歷史學、考古學、地理學、社會學、人類學、民俗學、音樂學、生物學等相關學科的方法論,舞蹈史研究都可以合理借鑒充分運用,以達多層次、立體化,縱橫探識樂舞文化的整體。
舞蹈史的書寫慣例“是以藝術家的創作成果為主要評價對象的,是書寫者基于當下的價值立場在線性時間中根據某種邏輯秩序進行構建的結果,這是舞蹈史的核心形態。由此,可展開如:舞蹈思想史、舞蹈觀念史、舞蹈風格史、舞蹈美學史和舞蹈批評史等多維形態舞蹈史的書寫,從而彰顯舞蹈史學研究的豐富性和張力感。”①劉劍,黃桂娥.藝術史書寫的價值立場、核心形態與多維形態[J].民族藝術研究,2022,35(5):125.只有由表及里透過歷史事物的表象深入到事物發展的深層結構和動因,方能真正臻至舞蹈史學的成熟期。
舞蹈是以人的身體為物質材料,以經過規律化、藝術化的舞蹈動作為主要表現手段,體現人們的日常生活、思想情感等方面的一門藝術。以舞蹈為研究對象,對其進行學科體系構建,應充分考慮不同時期、不同風格、不同形式舞蹈藝術的歷史文化屬性,也就是說,不能以單一的、一成不變的思維去對待。舞蹈學者必須要加深對學科的認知,梳理學科內部系統的關系,加強舞蹈學科的內在凝聚力。在知識拓展、內涵深化、范型構建、價值實踐諸方面發力。
第一,在舞蹈理論的構建上,應體現以舞蹈學為主、多學科互融且對舞蹈實踐有較強指導意義與價值的原則,結合國家文化戰略的布局,向其他藝術學科吸收先進方法開展實踐,形成“舞蹈學+”的舞蹈理論學科群,從而達到對舞蹈實踐強有力的支撐作用,突出學科屬性,彰顯學科特色,增強學科認同。
第二,在舞蹈實踐領域的構建上加強學科內部的開放,包括舞蹈種類之間的開放,以及舞蹈創作、舞蹈表演、舞蹈教育之間的開放,加深學科內部的互動、合作與對話,加速推進集成創新發展模式,形成系統化、規范化、特色化的學科建設態勢。
第三,在學科體系的具體設置上,遵循中國傳統藝術尤其是舞蹈藝術的歷史發展規律,體現“樂+舞”“理論+實踐”的中國舞蹈學科特色,在提升舞蹈學科成果轉化率的同時,拓展對于整個文化藝術領域產生的輻射力。
2022年國務院學科辦調整的學科目錄中涉及藝術學的學科布局與調整,基于此次藝術學學科新的布局調整,舞蹈學科發展的前瞻視野需要打破學科邊界、突破學科壁壘,面對時代發展的迫切需求,跨學科、多學科研究是取得重大理論突破和產生引領性原創成果的重要方式,也是提升舞蹈實踐創新能力的重要途徑。
那么,如何吸納其他學科的養分實現自己的生長?大體有如下路徑①楊小微.中國教育學:在與相關學科的對話中成長[C]//2008年度上海市社會科學界第六屆學術年會論文集.上海, 2008:497-498.。
1.取向參照。每一門學科都有自己獨特的學術價值取向,如果是專業實踐類學科,其實踐層面的核心價值追求也迥異其趣、目標鮮明。例如經濟學以提高效率為旨趣,自然科學以揭示事物因果聯系和內在規律為追求,那么,舞蹈學的價值取向應該包括其學理建構的獨特性,以及探索如何從“實踐性”上升為“實踐理性”。
2.概念培育。學科常以解釋現象、解決問題為己任,當舊的概念不能解釋新的現象、不能指引方法去解決新問題時,就需要培育新的概念。那么,舞蹈學科應緊跟時代發展的步伐,在動態變化的現實中發展自己的基本概念和范疇,以此解釋新現象、解決新問題。
3.體系比較。當前正在進行的政治、經濟、文化、教育等各個領域的變革,各自都會在整個社會改革的進程中與時俱進地進行體系重構,新舊體系交替的得失,無疑都具有比較、鑒別和反思的價值,進而產生舉一反三的效果。
4.方法融通。研究方法論的更新綿延不斷,藝術學科之間的共性,提供了提供方法論上相互借鑒的可能。
守正創新是馬克思主義理論創新的重要原則,也是學科發展的第一原則。舞蹈基礎理論和舞蹈原理的創新問題,是困擾舞蹈學科進步的重要問題,也是學科體系建設的核心問題。“話語、學術、學科”三大體系的構想,努力為舞蹈學科構建一個全方位、全領域、全要素的基礎原理,是對舞蹈學科未來發展和研究的頂層設計,從宏觀層面著手,使舞蹈學科的基礎理論和原理健全扎實、優勢突出,加強融合新興理論和交叉學科創新發展,充分照顧冷門研究方向的代有傳承,構成適應中國特色社會主義發展要求的舞蹈學科體系。
舞蹈學科完備的教材體系、完備的舞蹈教材為舞蹈高等教育的學科導向提供基準。在論及我國哲學社會科學“三大體系”構建時,習近平總書記在《講話》中強調:“學科體系同教材體系密不可分。學科體系建設上不去,教材體系就上不去;反過來,教材體系上不去,學科體系就沒有后勁。”②習近平.在哲學社會科學工作座談會上的講話[EB/OL].(2016-05-18)[2023-11-20].http://politics.people.com.cn/GB/n1/2016/0518/c1024-28361421.html.完整的科學的教材體系能夠構建起具有真理性、系統性的學術體系,從而引導舞蹈學科的話語體系。近年來,南京藝術學院出版“南藝舞學叢書”已經被許多高校的舞蹈專業逐步采用為教學教材,包括已經出版的《新時期中國“新舞蹈”史述》《中國古典舞學科建設綜論》《舞蹈評論形態分析教程》《舞劇構思文學表達教程》《中外舞蹈思想教程》,以及將要出版的《中國民族舞蹈學教程》《中國當代舞劇發展史》。完備的舞蹈教材體系能為系統教學提供源動力,為舞蹈人才的培養、高水平博士學術論文寫作以及科研項目課題申請提供充足養分,為舞蹈原理創新提供土壤。
習近平總書記在《講話》中指出:“人類社會每一次重大躍進,人類文明每一次重大發展,都離不開哲學社會科學的知識變革和思想先導。”①習近平.在哲學社會科學工作座談會上的講話[EB/OL].(2016-05-18)[2023-11-20].http://politics.people.com.cn/GB/n1/2016/0518/c1024-28361421.html.當下,世界正面臨著百年未有之大變局,這是一次挑戰但卻更是一次機遇。我們要牢牢把握機遇,加緊推進我國哲學社會科學的建設與發展,全面提升中國在國際上的影響力和話語權。在這樣的時代語境下,舞蹈學科當全力協同應對未來的機遇和挑戰,在“三大體系”建設的掌舵下,以高質量、高水平、高效能的發展模式來實現新時代舞蹈學科建設發展的重大突破!
(感謝課題組成員:夏靜、唐白晶、劉憶、邱宇、金淼參與本部分研究)