基于花鳥題材的釉下五彩創作研究*

易憶卉

(湖南工業大學包裝設計藝術學院 湖南 株洲 412007)

釉下彩花鳥畫是中國傳統陶瓷繪畫中的一種重要形式,可以追溯到唐代的長沙窯,經過宋代的發展和明清時期的繁榮,成為了陶瓷繪畫藝術中的重要門類。20世紀以來,基于釉下五彩瓷展開的花鳥畫以其絢麗的色彩、精湛的技藝和獨特的藝術表現力而聞名于世,1911年湖南瓷業公司生產的扁豆雙禽瓷瓶,在1915年遠涉重洋,拿下金獎,使得世人盡知。這種藝術形式將花鳥的形象融入到瓷器的表面,通過釉下彩繪的方式,展現了中國傳統文化中對生命的贊美和對自然的謳歌。筆者旨在深入探析釉下五彩瓷花鳥畫的發展歷史和藝術風格,并對其在中國傳統瓷器藝術中的地位和影響進行分析。通過對釉下五彩瓷花鳥畫的研究,以更好地理解中國陶瓷繪畫藝術的發展歷程和藝術特點,進一步探討其在中國文化中的地位和意義。此外,通過對釉下五彩瓷花鳥畫的藝術風格進行探析,我們可以為當代藝術家提供啟示和借鑒,促進傳統藝術的傳承與創新。筆者認為,研究釉下五彩花鳥畫對于推動中國傳統文化的傳播和保護,以及促進跨文化交流和藝術發展具有重要的意義。作為新一代陶瓷人,我們有責任基于歷史,研究并發展釉下五彩花鳥題材的繪畫形式及其技法,實踐與理論齊頭并進,賡續前人的榮光。

1 釉下五彩瓷花鳥畫的起源和發展

在史前中國的陶瓷繪畫中,花鳥圖案基本依托彩陶來呈現,花鳥圖案常常以簡潔的線條和幾何形狀來表現。花卉圖案通常以圓形、菱形或其他幾何形狀的花朵為主,而鳥類圖案則以簡單的線條勾勒出鳥的形態。這種簡約的表現方式可能是由于當時的繪畫技術和材料限制所致。進入封建時代之后,傳統中國畫中的花鳥畫漸漸成型。在我國歷史上,有關花鳥題材的創作最早大概可以追溯到早期的新石器時代,如1978年出土于河南的鸛魚石斧圖彩陶缸,其便是一件具有代表性的仰韶文化花鳥彩陶作品。鸛魚石斧圖彩陶缸的特點之一是其具有相對同時代彩陶繪畫而言的復雜技巧。其采用了類似后世“沒骨”的技法繪制了缸身的主體——“鸛”,又以勾線填色的手法繪制出了魚和斧頭,兩種技法的交互使用豐富了畫面的形式,雖然畫面仍屬簡單,但又不失其味道,可謂傳神。其不僅僅證明著我國先民早在新時期時代便對自然界的動物有了細致的觀察,而繪畫于陶器的有機統一,也證明了我國陶瓷繪畫發展之早。

而現代意義上的花鳥畫是中國傳統繪畫中的重要畫科,據唐代編撰的編年體史書《建康實錄》記載:“一乘寺,梁邵陵王綸造,寺門遺畫凸凹花,稱張僧繇手跡。”可見花鳥畫在魏晉南北朝時期便有了明確的記載。經過漫長的發展和演變,花鳥畫最終成為了中國繪畫中的重要組成部分。中國傳統花鳥畫以描繪花卉、鳥類和其他自然元素為主題,通過細膩的筆觸和精湛的技法,表現出自然之美麗和文人情懷。花鳥畫注重對細節的觀察和描繪,追求形神兼備,注重意境和情感的表達。五代以來,畫家們通過運用線條、色彩和構圖等手法,將花鳥藝術推向極致,創造出富有生動感和藝術性的作品,如西蜀黃荃的《草蟲花卉圖》《寫生珍禽圖》,南唐徐熙的《雪竹圖》《荷花鷺鷥圖》都是早期花鳥畫的精品,宋元之后的花鳥畫則更是登峰造極了。在唐代以來,釉下彩繪逐漸進入人們都視野,并在元明時期風行于海內,基于釉下彩展開的花鳥題材創作也漸漸成為陶瓷繪畫的重要組成部分。清末民初,湖南瓷業制造公司組織工匠,吸收西法,創制了早期的醴陵釉下五彩瓷,花鳥題材亦開始在釉下五彩上熠熠生輝。

新中國成立后,政府成立了湖南省陶瓷研究所,其對釉下五彩的研究和保護貢獻頗大。研究所通過對歷史文獻的梳理和實地考察,深入研究了釉下五彩的制作技藝、藝術特點和發展歷程。并培養畫師,使得釉下五彩花鳥畫有了新的突破。他們還通過對古代瓷器的修復和保護,保護了許多珍貴的釉下五彩花鳥畫作品,使其得以保留和傳承。在諸陶瓷國營廠百花齊放的時代,各單位積極創新,融合集體智慧,創作了并生產了上萬件供于領導人使用的生活用瓷,包括用于國宴、國禮,陳設的高端瓷器,這些瓷器上的紋樣大多是以花鳥為主,例如群力瓷廠20世紀90年代創作的釉下五彩松鶴文房用具六件套便是這一時期以花鳥為題材的優秀國禮瓷之代表。因為主要服務對象為官方的原因,這一時期的釉下五彩花鳥繪畫風格偏重于工藝,在藝術創造方面是不足的,但隨著新世紀的到來,藝術瓷的興盛又使得釉下五彩花鳥畫重現生機了。

2 釉下五彩瓷花鳥畫的藝術特點

釉下五彩瓷花鳥畫以其鮮艷、明亮的色彩而聞名。藝術家們運用各種釉料,在瓷器表面繪制出各種花鳥形象,使作品呈現出生動活潑的視覺效果。同時,這些色彩又保持了一定的典雅和內斂,展現出中國傳統文化的獨特韻味。通常認為,釉下五彩瓷花鳥畫往往采用工筆的繪畫技法,注重細節的描繪和精細的筆觸,藝術家們通過細膩的線條和精確的表現,將花鳥的形態、羽毛的紋理等細節描繪得栩栩如生,使作品更加逼真和立體。但釉下五彩瓷花鳥畫作為一種獨特的藝術形式,其實際上涵蓋了工筆、寫意、工筆寫意結合以及新舊結合等形式。工筆表現方式強調精細的筆觸和準確的細節描繪,通過細膩的線條和精確的表現,展現出花鳥的形態、紋理和細節。在色彩運用上,釉下五彩工筆花鳥畫注重鮮艷、明亮的效果。而在以寫意為主的釉下五彩花鳥畫表現方式上看,其注重表現花鳥的神韻和意境,通過簡潔的線條和形象的表現,追求形神兼備的藝術效果。寫意表現方式注重藝術家的個人情感和表現力,通過自由的筆觸和構圖,表達出對花鳥的獨特理解和感受。有時,釉下五彩瓷花鳥畫在傳統的工筆技法基礎上,也可以融入一定的寫意元素。藝術家們在細膩描繪的同時,也注重表現花鳥的神韻和意境,追求形神兼備的藝術效果。這種工筆寫意結合的表現方式,使作品既具有傳統的細膩和精確性,又具備了一定的自由和表現力。

在當代,對于陶瓷的繪畫已經不再是起到一種裝飾作用,而是能夠傳達設計者的審美意識,創作藝術的載體。在釉下五彩瓷花鳥畫中,藝術家們常常嘗試將傳統的瓷器藝術與當代藝術風格相結合,展現出風格碰撞的藝術效果。他們通過運用現代的繪畫技法、構圖手法和創新的表現方式,賦予作品更多的個性和創意。這種傳統與當代的融合,使釉下五彩瓷花鳥畫呈現出獨特的藝術魅力,給觀者帶來強烈的視覺沖擊,例如將潑彩藝術與陶瓷繪畫相結合,潑彩肌理表現的是具有韻律和節奏的生命交響曲,肌理所構成的萬象是一種流動的自然吐納演變過程,顯示出一種自然而然的美學特質,與中國傳統美學所追求的目標十分吻合。總的來說,釉下五彩瓷花鳥畫以絢麗多彩的色彩為特點,運用豐富的釉下彩繪技法,使作品呈現出鮮艷奪目的色彩效果。色彩的運用不僅豐富多樣,還能準確地表現出花鳥的自然之美。在構圖和形象塑造方面,釉下五彩瓷花鳥畫注重平衡和諧的布局,追求整體的美感。畫家通過精心的設計和安排,使花鳥形象栩栩如生,根據瓷器的形狀和大小進行合理的布局,使畫面更加地生動和有趣。線條和細節處理是釉下五彩瓷花鳥畫的另一個重要特點。畫家運用細膩的線條勾勒出花鳥的輪廓和紋理,通過細致入微的細節描繪,使作品更加精細。此外,釉下五彩瓷花鳥畫還注重表現花鳥的動態和生命力,通過姿態、眼神和姿勢的表現,展現出動物的活力和靈動性,以上幾點無一不展現著中國傳統瓷器藝術的獨特魅力和藝術價值。

3 釉下五彩花鳥繪畫的創新路徑和發展現狀

釉下五彩花鳥繪畫是一種跨界(Cross-boundary)的藝術形式,其對創作者的技術要求頗高,其不僅僅需要創作者掌握豐富的工藝美術知識,還要其熟練掌握瓷本繪畫和紙本繪畫兩項技能,及其語言轉換模式。傳承釉下五彩瓷花鳥畫需要學習傳統的瓷器制作和繪畫技法,包括瓷器的制作工藝、釉料的運用以及繪畫技巧等。這些傳統技藝是傳承的基礎,需要通過學習和實踐來掌握。盡管釉下五彩花鳥繪畫的制作技藝非常復雜,但仍有不少傳統工藝師傅致力于傳承和保護這一技藝,他們通過傳統的師徒制度,以口傳心授的方式,將自己的技藝傳給后輩。除此之外,地方政府也積極創辦陶瓷類技師學校,或在一般性職業學校開設陶瓷繪畫一類課程,用更高效的方式培養更多的學生學習和傳承這一技藝。

在傳承釉下五彩瓷花鳥畫的同時,創作者可以運用現代技術和工具,如電腦繪畫、高清攝影、人工智能等,來輔助創作和表現。這些現代技術的運用可以提高作品的表現力和創作效率。在傳統的基礎上,一些藝術家開始嘗試將釉下五彩花鳥繪畫與現代藝術形式相結合,創造出新的藝術風格。他們通過運用現代的繪畫技法和表現手法,賦予作品更多的個性和創意,使釉下五彩花鳥繪畫在當代藝術領域中煥發新的活力。當下的藝術家大多能在豐富的實踐中形成個人的創作風格和表現手法,創造出獨特的藝術風格。這種個性化的創作風格可以使作品在傳統的基礎上展現出新的藝術魅力和審美價值。在創作形式上看,藝術家可以在傳統的花鳥題材基礎之上,探索新的主題和表現方式,如現代生活場景、抽象表現等。通過引入新的主題,使作品更具時代感和個性化。藝術家可以將釉下五彩瓷花鳥畫與其他藝術形式相結合,如雕塑、裝置藝術、影像藝術等,創造出更多元化和多樣化的藝術作品,比如可以做出一些動物形態的坯體并在上面進行繪制,形色結合,以獲得生動的作品形象和別出心裁的視覺體驗。這種跨界融合的創新方式可以為傳統藝術注入新的活力和創意。而釉下五彩花鳥繪畫作為中國傳統文化的重要組成部分,在業內外亦備受關注。一些高校和科研機構的學者致力于對其歷史、技藝和藝術特點進行深入研究,推動了對釉下五彩花鳥繪畫的認識和傳承。同時,一些藝術家也在創作中融入了當代社會和文化的元素,使釉下五彩花鳥繪畫與現代社會相互交融,展現出新的藝術魅力。近十余年來,地方政府積極開展陶瓷產業博覽會,釉下五彩花鳥繪畫作為中國傳統瓷器藝術的代表之一,已經在國際上產生了廣泛的影響。越來越多的國際藝術家和收藏家對其表現出濃厚的興趣,一些國際藝術展覽和交流活動也開始展示和推廣釉下五彩花鳥繪畫。這種國際交流和影響有助于推動釉下五彩花鳥繪畫的發展,并促進了中西方藝術的交流與對話。總的來說,釉下五彩花鳥繪畫在傳統技藝傳承、創新與融合、文化傳承與創新以及國際交流與影響等方面都呈現出積極的發展現狀。這種發展不僅豐富了中國傳統瓷器藝術的內涵,也為當代藝術的發展提供了新的思路和創作空間。

總的來說,釉下五彩瓷花鳥畫的傳承和創新路徑需要在傳統技藝的基礎上進行,通過學習傳統技法和多方面的傳承方式來保持技藝的純正。同時,藝術家可以運用現代技術,并結合其他藝術形式,探索新的主題和創作風格,以實現傳統藝術的創新和發展。這樣的傳承和創新路徑可以使釉下五彩瓷花鳥畫在當代藝術中保持活力和吸引力。

4 結語

在此,我們對釉下五彩瓷花鳥畫的藝術風格進行了深入的探析。通過對其起源和發展的研究,我們了解到釉下五彩瓷花鳥畫不僅是中國傳統瓷本繪畫的重要組成部分,也是中國藝術史上的一塊瑰寶。我們通過深入剖析其藝術特點,包括色彩運用、構圖和形象塑造、線條和細節處理等方面,以得知其獨特的藝術屬性。通過對其影響和傳承的研究,我們發現釉下五彩瓷花鳥畫不僅對后世瓷器制作產生了深遠的影響,而且也在現代的傳承模式下得到了持續的傳承和發展。綜上所述,釉下五彩瓷花鳥畫作為一種獨特的藝術形式,不僅展示了中國傳統文化的精髓,也為后世藝術家提供了豐富的創作靈感。通過深入研究和傳承,我們可以更好地理解和欣賞這一藝術門類的獨特之處。希望本論文能夠為釉下五彩瓷花鳥畫的研究和推廣做出一定的貢獻,并拓展大眾對這一藝術形式的興趣和熱愛,以促進優秀非遺文化的傳承和發展。