俞士彪詞作研究之“哀婉”詞風淺析

蘇思祺

【摘要】俞士彪是西陵詞派的第三代詞人，著有《玉蕤詞鈔》，與毛先舒、徐士俊等人進行過唱和活動。但目前學界對俞士彪詞作的相關研究較少，因而具有一定的開拓空間。立足俞士彪詞作文本，不難發現其詞作呈現出“哀婉”的特質，這種“哀婉”在主題內容、敘事手法和意境營造中均有體現。

【關鍵詞】俞士彪；《玉蕤詞鈔》；題材內容；詞風

【中圖分類號】I222.8 ? ?【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2024）03-0022-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.03.007

詞的歷史由來已久，從晚唐五代至兩宋，詞都處于較為繁盛的時期，元明時期較為低迷，而到了清朝，又恢復了活力。雖然小說往往被視作清代文學最為典型的代表，但清代詞的創作也呈現出一片繁榮，各種詞派也層出不窮，可謂多彩紛呈。清詞“中興”可以說已成為共識。“清詞號稱復興，在題材、表現手法以及深層意蘊等方面，都有著超越前人的意識，體現出宏大的格局。”[1]這種中興首先體現在清詞的作品數量和詞人的數量上。“一代清詞總量將超出二十萬首以上，詞人也多至一萬之數。”[2]除開詞體本身的發展，詞的創作者心態變化也賦予了清詞獨特的魅力。“所謂清詞復興，就是要發揚宋詞的藝術傳統，然后再注入新的時代因素和美學因素。”[3]

清代是歷史上比較特殊的一個朝代，清初的朝代更迭和歷史底蘊也賦予了清詞創新的活力。本文對俞士彪詞作特質進行剖析，也在某種程度上對清詞研究有一定的補充。

一、俞士彪詞主題內容中的“哀婉”

《全清詞·順康卷》收錄了俞士彪《玉蕤詞鈔》共216首，其詞作的題材豐富，包含了較多他人生經歷的書寫以及個人情感的流露，“哀婉”是其詞作較為明顯的特質之一，尤其是在他的詠物詞和羈旅行役詞中，體現得尤為明顯。在俞士彪不同類型的詞作中，都有較多呈現出“哀婉”的基調。

（一）詠物詞中的“哀婉”——以《踏莎行其一·詠雁》和《長相思·客中送春》為例

俞士彪的詠物詞吟詠的對象比較廣泛，但不論是吟詠植物、動物類的詞，還是吟詠物候、物象類的詞，俞士彪都能將自己的感情與所詠之物很好地契合，在描摹出所詠之物的形態特征之后，巧妙地引出這些事物背后所承載的個人情感，達到一種即物言情的效果。“境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物、真感情者，謂之有境界；否則謂之無境界。”[4]他因物生感，將所見之物與所發之感相融合，但其詠物詞中的情感也多與羈旅之愁和年華易逝的感慨相關，因而也多呈現出“哀婉”的基調。

如《踏莎行其一·詠雁》：

“嚦嚦哀鳴，翛翛倦羽。經年也學人羈旅。煙汀沙渚恐無憑，不曾寄得書兒去。

上苑荒涼，衡陽間阻。有人獨倚闌干數。樓頭過盡萬千行，殘霞落照秋江暮。”[5]4419

這首詞從雁的聲音和羽翼的形態著筆，雁本身便給人帶有一種較蒼涼的印象，詞人在此更是分別用“哀”和“倦”二字來分別修飾雁之聲和羽之態，更顯“哀”之氛圍，“經年也學人羈旅”一句將雁遷徙的行為與人的羈旅作比，既是描摹雁之行為，又是借雁暗示自己羈旅在外的境遇，引發出在“煙汀”“沙渚”的阻隔之下，不能夠將書信寄回的感慨。下闋視角寫詞人獨自倚欄桿盼歸的畫面，雖獨倚欄桿望向遠處，最后只看見暮色之下殘霞映照在江面的圖景。這首詞雖是詠雁，卻也由物生感，流露出作者淡淡的哀愁，格調哀婉。但這種哀愁的表達是層層鋪墊和漸次渲染的，用江景殘霞的外部空間作結，將詞人內心的思念點到為止，含蓄委婉。

此外，他的《長相思·客中送春》在體現“哀婉”特質之處也頗為巧妙：

“花東流，水東流，薄倖春光不暫留，人來天盡頭。

暮云收，暮山稠，滿眼云山不盡愁，如何獨倚樓。”[5]4411

整首詞用語較為質樸，主要吟詠暮春之景，上闋寫出春色漸頹的情形，引人無限愁思與感慨，“花東流”“水東流”，于重復中表現出春色，亦暗指年華如水一般不可留；“人來天盡頭”，既是詞人行進過程的空間轉移，亦是與下闋的“暮云收”視角轉換的銜接與過渡，詞人的視角由流水轉向“云”與“山”，進而引發出更多的愁緒，哀愁之意在此達到頂端，但詞人卻并未更加直接地闡發，而是委婉發問“如何獨倚樓”，不再言愁卻通過發問的方式，將這種愁緒揉進文字之間，自然又委婉。

詞人在吟詠暮春之景時巧妙地以春光自況，于暮春景物之中寄寓了自身年華不再的感慨和愁緒，無過多的辭藻堆砌和過分雕琢之意，于淡淡哀思中呈現出婉約自然之特點。

（二）羈旅行役詞中的“哀婉”——以《玉樓春·其二·宿慶元縣石龍寺聽雨》和《點絳唇·邗關客夜》為例

羈旅行役詞在俞士彪的詞作中亦比較常見，是他人生經歷的縮影，很多都帶有離愁別緒和哀情哀愁。如《玉樓春·其二·宿慶元縣石龍寺聽雨》：

“凄風淅淅穿窗槅，燈怯春寒容易黑。檐聲滴碎故鄉心，應是石龍中夜泣。

嘈嘈灘水流偏急，約略山城更漏滴。溪橋明日草青青，惆悵歸途何處覓。”[5]4415

這首詞是詞人留宿他鄉時夜間聽雨所作，上闋先從凄厲的風聲寫起，繼而由聽覺轉向視覺，“燈怯春寒容易黑”，一個“怯”字將燈擬人化，而燈所“怯”之物竟是“春寒”，詞人既巧妙地將一系列清冷的意象聯結在一起，又頗具新意；后將“檐聲”比作石龍哭泣，一個“碎”字更直言思鄉之苦，用詞直接懇切。下闋由急流寫起，“山城”寫明地域環境，同時也增添了幽婉的氛圍。“淅淅”“嘈嘈”等疊詞的使用，增加詞作音樂美的同時亦增加了清新的意境之感。夜雨過后是綠意生長，但歸途遙遠，詞人內心的悵惘只增不減。

如《點絳唇·邗關客夜》：

“燈火揚州，孤帆倦客重停泊。十年夢覺，薄倖名耽閣。

江月庭花，陳跡渾迷卻。寒蟾落，引杯孤酌，霜浸芙蓉鍔。”[5]4418

這首詞的基調較為苦悶，場景、時空和意象的轉換非常密集，詞人在此并不直接寫哀愁，哀愁卻貫穿全篇。上闋即點名時間與地點，“燈火”“揚州”本應是一種熱鬧的氛圍，但詞人卻通過接下來的“孤帆”和“倦客”來暗示自身的羈旅之苦悶，一個“重”字更是再次加重了這種愁緒的程度。三、四句由當前的時空跳躍回往昔歲月，進一層解釋自身這種愁緒的由來與仕途失意有一定關聯。下闋視角再次轉回眼前之景，“江月”“庭花”“寒蟬”“霜”等冷色調意象十分密集地出現在詞中，極具婉約的特質，同時又鋪墊出詞人的哀愁與落寞之意，營造出一種清冷的美感，但又極具文人特質。

二、敘事手法中的“哀婉”

——以《浣溪沙·其八》和《南浦·憶內》為例

俞士彪詞作中的“哀婉”特質還與其詞作的敘事手法有一定關聯，其中比較明顯的便是他在詞作中喜用女性化視角來展開敘述。雖然以女性視角作詞的手法由來已久，可謂在詞的創作中特別常見的手法。但在俞士彪的詞作中，他不僅能設身處地地從這些女子的身份出發，道出她們心中的情感與愁思，他筆下的女子在某些時候也一反傳統禮教觀中對女子溫婉內斂的要求，敢于直言內心訴求。俞士彪詞作中的這種女性書寫，在某種程度上也是他的內心自況和情感的側面表達，這種女性化視角的敘述也為他的詞增添了“哀婉”之意。

如《浣溪沙·其八》：

“午倦慵將繡帖移，卻揎朱袖捲簾兒，枝頭已有嫩鶯啼。

薄倖客游芳草路，相思人在落花時，暮云樓外遠山迷。”[5]4431

這是詞人以女子視角所寫的一首閨怨詞，既是描摹閨閣中的女子常態，亦是在書寫相思之情。上闋寫這位女子的日常，午后慵懶地繡帖，卷起簾幕，先是聽見了枝頭的鶯啼。下闋則是寫出淺淺的相思之意，女子所感由聽覺轉向視覺，從芳草路旁的游客引發出內心相思的感悟，同時視角由近及遠，詞人在此亦是通過較為委婉含蓄的表達來寫相思，并不直言相思之濃烈，而是通過“暮云樓外遠山迷”來展現情感，相思之情比遠山更遠，與歐陽修的《踏莎行》中的“平蕪盡處是青山，行人更在青山外”[6]所營造的境界頗為相似。整首詞呈現的是一個較為可愛的女子形象和較為“哀婉”的相思情感。

又如《南浦·憶內》：

“碧云迢遞，想樓前、楊柳已成陰。應是凝妝愁望，幽思不能禁。

只道暫時分手，又誰知、流滯到而今。看青梅已老，榆錢都落，春色杳難尋。

但愿牛衣對泣，向天涯、不愿繞身金。況是窮途寥落，暗里鬢霜侵。

瘦馬殘陽芳草岸，孤燈寒雨翠羅衾。恨層山阻隔，離懷無計托瑤琴。”[5]4422

這是一首離別相思之詞，詞人與妻子分離甚久，繼而生發出無限想念與回憶，既是寫自己對妻子的思念，其間又借用妻子的視角來互道思念，將自己的妻子形象刻畫得真摯感人。詞的開頭由遠眺的視角展開，“想樓前”，思緒飄轉，由眼前的實景跳躍到詞人所營造出的想象空間，視角亦由詞人的遠眺轉換到還留在家中的妻子的身旁，“應是凝妝愁望，幽思不能禁”，一個“凝”字，一個“愁”字，高度凝練，將二人的相思之苦極盡描摹，在詞人想象空間中，自己所思念的妻子也在同樣望著遠方思念著自己，情景交融、虛實結合之下，一個深情溫婉的妻子形象躍然紙上，為這首詞作融入了更多婉約之意。“只道暫時分手”幾句由當前的時間線跳轉到過往的時間線再回到當前的時間線，詞人在此并未直接寫分離之苦，而是通過“青梅”變老、“榆錢”凋落、“春色”難尋等意象的疊加來委婉作比。“但愿牛衣對泣”與“不愿繞身金”二句，情感直而露，真摯感人。最后兩句再次描寫“殘陽”“寒雨”等清冷的物象，通過景物的凄冷委婉展露內心的凄楚，二人受到遙遠空間距離的阻隔，詞人只能通過瑤琴來寄寓自己內心相思之意。這首詞雖是刻畫詞人思念妻子，但其中以妻子視角展開的表達頗為精巧，對二人情感的刻畫也較為“哀婉”。

這種女性化視角的敘事，是俞士彪詞作中的常用的手法，這種敘事手法既豐富了他詞作中女性形象的構建，體現出他對女性的尊重，又呈現出“哀婉”的特質。“在中國古代文學史上，詞是一種具有濃郁抒情性和特殊表現力的文體。詞崇尚婉媚，情思婉轉，含蓄蘊藉，‘詞為艷科是其本色特征。”[7]這種婉約清新表達也讓他的詞作更加真摯感人。

三、意境營造中的“哀婉”

——以《朝中措》和《蘇幕遮·其二》為例

在俞士彪的詞中，他多以抒發個人情感為主，并善于借用自然景物營造清冷的氛圍，委婉地表現出一種悠遠的神韻，語言清新，情意的表現也較為含蓄細膩。不論是語言風格還是他的意象選擇都比較清新自然，再加上其所抒發的也往往是一些比較傷感哀婉的情緒，因而在整體詞風和詞境上所呈現的，亦是一種纏綿哀婉的效果。

如《朝中措》：

“玉樓花霧夜藏春，紅燭照華裀。只道伴儂歡笑，腮邊卻有啼痕。

柔情難訴，粉香狼藉，樽酒慇勤。今夜西窗月落，不知人在孤村。”[5]4437

整首詞融情于景，營造出清冷的意境，詞人上闋從夜景寫起，夜晚本就給人以一種憂傷凄冷的氛圍，再加上“玉樓”與“花霧”這些清冷意象的選取，營造出朦朧的室內空間，緊接著想起當時二人的歡聲笑語，當下卻只能用腮邊的啼痕來渲染內心悵惘。下闋直言“柔情難訴”，通過描摹脂粉、香氣、酒樽等器物之凌亂來暗喻詞人內心之凌亂。內心愁緒鋪墊漸濃之時，詞人又轉而寫西窗月景，也不知那人在孤村是何種情形，給讀者營造出身臨其境之感，情真雋永。

如《蘇幕遮·其二》：

“臂紅輕，眉黛淺。髻上春幡，兩個人誰健。寂寞晝長幽夢短。閒倚紅樓，袖冷雕闌暖。

別情深，詩思倦。剩酒殘脂，和淚澆花片。春色不教來小院。誰捲珠簾，放入雙飛燕。”[5]4439

這是一首工筆細密、但風格卻頗為清麗婉轉的艷詞，這與其意象的選用和詞境的營造有不少關聯。上闋著重刻畫女子形貌并逐漸生發寂寞之愁，雖從“臂紅輕”這一艷處著筆，但“淺”“冷”“幽夢”等清冷意象的選取逐漸蓋過其艷麗的刻畫。下片著意于抒情，離愁別緒令人感到傷感，連作詩也無了心思。女子胭脂淚和酒一起揮灑在殘花之上，委婉含蓄地寫出離別之傷，營造出“哀婉”的意境之美。

俞士彪之詞作所用字詞大多精巧細膩，且在描寫感情時多含蓄婉約，他在選取意象時，喜歡用到“雁”“花”“月”“春”“雪”等意象及形容詞，這些意象本就多為自然景物，能給人帶來親切自然之感，再加上其往往在這些意象前加上“新”“細”“微”“瀟湘”“暮”“殘”等詞，為這些意象增添了清雅的色調，更突出了清新雅麗之美。這些詞句通過繪制凄清幽靜之景，營造出一種“哀婉”之境。

四、結語

立足俞士彪的詞作可以看出，雖然其詞作內容豐富，但諸多作品都呈現出“哀婉”的特質，這與他的人生經歷和士人心態密切相關，這些詞作之“哀婉”不僅是他詞作特質的呈現，也是詞人基于人生經歷的內心世界的濃縮與呈現。從俞士彪的詞作之中，我們可以看到詞人客居他鄉、年華不再、仕途失意甚至喪子之痛的坎坷，其敏銳細膩的性格也使他在作詞時筆觸更加細致婉轉，也使其詞在整體風格上呈現出一種纏綿哀婉的特點和悲苦凄美的氛圍。

參考文獻：

[1]張宏生.清詞探微[M].上海：上海古籍出版社，2008.

[2]嚴迪昌.清詞史[M].北京：人民文學出版社，2011.

[3]曹明升.清代宋詞學研究[M].北京：中華書局，2021.

[4]王國維.人間詞話[M].山西：山西古籍出版社，2001.

[5]張宏生.全清詞[M].南京：南京大學出版社，2012.

[6]歐陽修.歐陽修全集[M].李逸安，點校.北京：中華書局，2001.

[7]孫艷紅.唐宋詞的女性化特征演變史[M].北京：中華書局，2014.