“沒有紅色的時(shí)候，我用藍(lán)色”

1881年10月25日畢加索誕生，他是20世紀(jì)西方最具影響力的藝術(shù)家之一。他一生留下了數(shù)量驚人的作品，風(fēng)格豐富多變，充滿非凡的創(chuàng)造性。

與許多偉大畫家窮了一輩子，離世后畫作才變得值錢不同，畢加索生前就靠賣自己的作品掙錢掙到手軟。

但是你知道嗎？畢加索也有過冬天沒錢買火爐取暖，竟然要靠燒畫取暖的日子。

當(dāng)你感到傷心難過的時(shí)候，會(huì)怎樣讓自己走出來呢？

對大多數(shù)人來說，可能是這樣做的：躲起來大哭一場；向家人和朋友尋求幫助；買買買，吃吃吃，喝喝喝……

對于這個(gè)問題，畫家畢加索卻有一個(gè)奇葩的答案——畫藍(lán)色的畫。

畢加索就是不走尋常路啊，他這一悲傷就悲傷了4年，在這期間，他的畫無一例外，主色調(diào)都是藍(lán)色。

1903年的冬天，畢加索來到巴黎，寒氣逼人，他連取暖的錢都沒有。為了抵御夜間的寒冷，畢加索不得不燒畫取暖。熊熊的火焰吞噬了畢加索的素描和水彩畫，也吞噬了畢加索的自信。他懷疑自己作品的價(jià)值，懷疑自己所走的道路。

他住在克里希大街的寓所里。陋室太小，生活起居和工作都在這里，而他的靈感沒有因此消失。《藍(lán)室》就是在這間屋里誕生的，和其他幾幅相同色調(diào)的油畫一起揭開了畢加索“藍(lán)色時(shí)期”的序幕。

當(dāng)時(shí)，藍(lán)色是畢加索的最愛。不僅衣著是藍(lán)色的，甚至連思考的事物與觀察的外界都是藍(lán)色的。畢加索此時(shí)認(rèn)為藍(lán)色是“顏色中的顏色”。日后藝術(shù)史家統(tǒng)稱他這一時(shí)期的創(chuàng)作為“藍(lán)色時(shí)期”。

這個(gè)時(shí)期的作品背景是藍(lán)色的，人物是藍(lán)色的，頭發(fā)、眉毛、眼睛皆是藍(lán)色的，藍(lán)色主宰了他的作品。它們背景簡化，避開光感和深度的感覺，把人物結(jié)合成一種簡單的圖樣。其中沉重、強(qiáng)烈而流動(dòng)的線條，給人以不真實(shí)的、虛擬世界的印象。

這種線條具有情感的重量，用于呈現(xiàn)消瘦、孤獨(dú)、窘迫的形象，是貧窮和世紀(jì)末的象征。

畢加索后來的作品大多具有這種富于表現(xiàn)力的線條的特點(diǎn)。這些特點(diǎn)是從觀察人的動(dòng)作和姿勢中得到的。這一時(shí)期也是畢加索對現(xiàn)實(shí)生活關(guān)注的時(shí)期，他還沒有脫離普通群眾太遠(yuǎn)去追求某些哲理性強(qiáng)于藝術(shù)性的表現(xiàn)。

至于為什么畢加索會(huì)采用藍(lán)色作為主調(diào)，尚沒有確定的說法。一種說法認(rèn)為是受法國畫家莫奈和卡里埃的影響，認(rèn)為這種色調(diào)加強(qiáng)了畫面中的詩意成分。

還有一種說法認(rèn)為，畢加索之所以偏愛藍(lán)色是因?yàn)樗碇鴳n郁。也就在那片單色的淺藍(lán)、粉藍(lán)、深藍(lán)、湛藍(lán)中，畢加索開始走上他的成功之路。

在當(dāng)時(shí)，對畢加索而言，痛苦和創(chuàng)作幾乎是不可分離的，正如他的好友薩巴蒂斯所說：“藝術(shù)是哀愁與歷史的產(chǎn)物。”

（敘丞摘自微信公眾號“怡心齋”）