民族性語言的審美選擇和史詩敘事

王睿婕 王微曦

摘要：董繼寧的中國畫作品以個案的方式展現了藝術家創作與時代情境個人思考之間的互動關系，從藝術語言的角度來看，董繼寧的藝術修習歷程促進了他的民族性語言的選擇；民族性語言中的求真性與詩意性的雙重審美表達，構成了董繼寧的藝術特色，他的美術創作中的史詩敘事追求奠定了其藝術的時代價值。

關鍵詞：董繼寧；民族性；求真詩意；史詩敘事

我國當代杰出山水畫家董繼寧，用鮮明的民族性語言，真實與詩意并存的審美表達創作出現代山水的史詩圖卷。他以扎實的學養與高超的藝能，使其山水畫創作成為能夠反映新中國時代變遷的獨特圖示范本，延展了民族歷史與精神之圖像志。以董繼寧為個案，將其置于時代情境中，可歷史性地勾勒其中國畫創作之路；聚焦其代表性作品，也可從共時性層面看到藝術家的藝術語言審美選擇與時代審美以及個人藝術思考之間的關聯。

一、民族性語言的自覺選擇

社會主體對于現實世界的理解與認知，必須依賴于語言這一工具。一旦離開了特定的語言環境，這些理解與認知將無法形成和表達。對于藝術家而言，他們對于某種藝術語言的掌握，往往與其成長、生活和學習的地域環境密切相關，這些地域環境塑造了他們的視野和價值觀。藝術語言是人類真實生命的展現，它比邏輯思維更為根本，同時也超越了認識、反思、我思以及內省和體驗等思維方式。藝術語言是人類情感的直接表達，是人們對于世界感知的獨特方式，也是對人類內心深處的探索和揭示。因此，藝術語言在人類文化中扮演著重要的角色，它不僅是藝術家表達思想、情感和觀念的工具，也是觀眾理解和感受藝術作品的關鍵。同時，藝術語言也是人類文化多樣性和豐富性的體現，不同的地域、民族和文化背景都會產生獨特的藝術語言。

作為湖北籍國畫家，董繼寧在荊楚大地的成長與學習經歷，在很大程度上奠定了其藝術語言內在特征。荊楚大地藝術風貌多浪漫重色彩，這促進了董繼寧藝術風格底色的形成。20世紀70年代中期，董繼寧被推薦進入湖北美術學院學習，各種藝術思想不斷交替更新，各種藝術觀念持續交流碰撞，開闊了董繼寧的視野，使他的藝術理想不斷壯大。在接受專業藝術訓練的過程中，董繼寧在張振鐸先生的鼓勵下，選擇深耕中國畫作為自己的藝術創作之方向。

1979年本科畢業后，董繼寧留校從事行政管理與教學工作，在這一時期他平衡日常工作與藝術創作，雖然忙碌仍然擠出時間修習藝術。他決心將創作之路貫徹到底，此時他的中國畫技法與理論都有很大提高。

1986年，董繼寧攻讀湖北省美術學院研究生，此一時期亦是董繼寧在藝術界嶄露頭角時期。它為董繼寧奠定了中國畫神意兼備的筆墨語言基礎，也為其從筆墨語言中探尋民族性與時代性奠定了堅實的基礎。隨著學養漸深，藝術體悟與思考也愈加深入，藝術追求日漸明晰，逐漸“師古不泥古”，在繼承傳統審美范疇與品評標準的基礎上，積極探索革新傳統、超越傳統的中國畫語言。

李可染有“為祖國山河立傳”的美學理想，他行遍數萬里江山實景寫生，在自然山川中發現美。這深深感染了董繼寧，使他也決心“江山萬里行”，用飽蘸情感的筆墨描繪祖國山河。

對于一位杰出的藝術家而言，其藝術創作始終會致力于在藝術史的語言體系中汲取養分，同時努力展現個人的藝術特質。這種藝術特質的展現，不僅是藝術家獨特的標志，而且更多地涉及社會學意義上的互動性，即在藝術史和時代背景的框架中確立自我。自20世紀70年代末至今的藝術創作中，他堅定地選擇并追求中國畫這一具有民族性的藝術語言，這與當代中國畫的發展特點相吻合。在藝術表現中，他深入探索并提煉藝術內涵，展現出“大作品、大山水、大氣勢”的水墨山水新圖景，從而形成了自己獨特的語言表述方式。

董繼寧在藝術史與時代情境中定位自我，這具體體現在其民族性與時代性相結合的藝術語言上。形式方面，大膽拋卻前人僵化的筆墨程式，多用大筆酣墨，直取形象造型，減少筆墨反復添加與積染；內容方面，反映中國之進、人民之呼的宏大敘事，展現中華歷史之美、山河之美、文化之美。董繼寧將山水畫藝術表現同中華民族文化有機結合起來，彰顯中華民族的精神氣質和文化自信，歌頌自強不息的時代主旋律，其作品具備了“筆墨當隨時代”的文化符號特征。

二、傳神之真與抒情之意的雙重審美表達

荊浩在《筆法記》中說：“畫者，畫也。度物象而取其真。”這里的“真”更多指向一種活躍于萬物之中本源性的生命之真、氣韻之真。藝術家觸景生情，用肉眼觀覽外在物象之形色流轉，用心聆聽和感受萬物內在生命之躍動，熟悉萬物之情性，從而將之外化，并通過作畫的方式來展露物象的“生意真態”和“蓬勃的內在精神氣韻與動勢”。由技入道，由形入神，由有限進入無限，描摹自然萬象外在形態的“形似”，與內在生命“真實”，它不僅要求繪畫的逼真“形似”，更強調對“傳神”“氣韻”“生意”“自然”的重點展露。

總體來看，董繼寧的中國畫是在民族性語言的求真性表達和詩意性表達兩個方向上進行了執著探索。“求真”是董繼寧藝術創作的歷來追求，他曾言：“我一直認為，藝術要求真，首先要求藝術家具備一種內心的真實。真正的藝術應出自藝術家求真的、內在的、單一的、獨立的情感。”①其山水是一種寫實性山水，而非傳統寫意山水畫。它沒有傳統山水工藝化的弊端，呈現的是活生生的現實景象②。詩意性表現則與董繼寧的審美旨趣和內在氣質緊密相關，他常說“繪畫就是把苦澀的東西變得比較抒情”，詩意使他的作品充滿自然生命力。唐代司空圖《二十四詩品》“雄渾”篇說：“大用外腓，真體內充，返虛入渾，積健為雄，具備萬物，橫絕太空。”董繼寧的山水畫正是創造了一種雄渾豪邁的大山水詩意藝術境界。昔日劉勰亦在《情采》篇中言：“夫鉛黛所以飾容而盼倩生于淑姿；文采所以飾言，而辯麗本于情性。故情者，文之經；辭者，理之緯；經正而后緯成，理定而后辭暢：此立文之本源也。”③由此可見，文藝作品以“情經”和“辭緯”織就，劉勰認為情重于辭。若在中國畫中，“辭緯”可看作筆墨形式技法的表現與布置，而“情經”則是作品中藝術家內在的情感意蘊，二者你中有我，互相交織。董繼寧也認為在創作中，情感為先。筆墨、線條作為創作過程中的語言形式，它們應融進創作的情緒之中，幻化成形和色④。因此，真實性與抒情詩意俱在是董繼寧作品的顯著特點。

《珠穆朗瑪》中的山巒昂首大地之巔，風暴撼不動，風雪壓不垮的堅實雄強筆墨塑造極富震撼性，《禪冬》中只見蒼茫天地間，一棵白色樹冠的小樹，挺拔峻峭，佇立于畫幅當中，水汽氤氳的淡抹遠山，遺世獨立，仿佛將千載寂寥融于境內，營造萬籟俱寂的空靈詩意。擁有一顆禪心的董繼寧，使其山水在空靜中傳出動蕩，平淡里秀出幽深。《松風動云濤》中萬壑松風山峰連同江水綿延至畫面盡頭，繪制“外師造化，中得心源”之境，蘊藏“獨與天地精神往來”的詩意觀照。

透過董繼寧的作品，我們能夠明顯地感覺到藝術家的藝術體悟。董繼寧自覺在追求真善美，傳達詩意的道路上沉淀，言說自己的藝術主張傳達藝術信念。從這一角度來看，董繼寧的民族性繪畫語言所呈現的求真性與詩意性的審美意涵正是荷爾德林那句“人，詩意地棲居在大地上”的完滿注解。

三、民族性語言的史詩敘事

自19世紀下半葉以來，史詩觀念在中國逐漸形成并貫穿中國的現代化進程。在這一過程中，中國的文藝家借鑒了西方的史詩話語和史詩性書寫成果，以中華民族的歷史實踐為題材，創作了豐富的史詩性形態。從歷史的視角來看，史詩敘事經歷了從“史詩在中國”到“中國的史詩”的轉變，具有中國特色的“史詩”審美傳統已然形成。史詩觀念在中國藝術的發展歷程上與中華民族的文化自信、民族身份、民族精神的認同和建構以及民族和國家敘事具有深刻的關聯。史詩藝術作品不僅映射出時代命題與歷史的變遷，同時也展現了藝術家自身真情實感的表達方式以及藝術家與時代和民族之間的鏈接。

董繼寧對于美的認知和實踐，則體現在他的作品中。他運用民族性語言、史詩敘事以及真實與詩意兼具的山水，展現了他對于美的獨特理解和追求。這種追求不僅體現了他的藝術才華和創作理念，也為中國藝術的傳承和發展注入了新的活力和動力。

“江山萬里行”這一展覽是藝術家與時代同行，表現祖國山河的宏偉畫卷。歷史車輪滾滾向前，丈量江山對董繼寧來說并不在于登高俯就，更在于用藝術家之眼捕捉山河之美，以藝術家之筆揮毫鋪就江山華章。由此，“江山萬里行”應運而生。“江山萬里行”共分六個章節，分別是生命頌歌、高山仰止、云山天籟、空山凝云、崢嶸歲月、江山多嬌。在“生命頌歌”中，描繪喜馬拉雅山、昆侖山等中華文明發源的江河之泉，“高山仰止”表現傳承儒家的淵遠文明——岳麓書院、應天書院等，“云山天籟”頌揚道家文化、“空山凝云”聚焦佛家文化、“崢嶸歲月”展現中國波瀾壯闊的中國革命史，“江山多嬌”謳歌祖國壯闊山河，山水畫的藝術表現同中華民族厚重文化有機結合，彰顯中華民族的精神氣質和文化自信，歌頌自強不息的時代主旋律。

在“生命頌歌”篇章中，《黃河之水天上來》記載了我國母親河的威武雄壯、奔流不息，“高山仰止”篇章中的“書院”系列包含了《應天書院》《岳麓書院》《嵩陽書院》《白鹿洞書院》《石鼓書院》，將書院景觀納入儒家文化系列中，以形象直觀的方式通過書院展示儒家文化源流。“云山天籟”篇章中《太岳仙山圖》中的武當山上云氣蒼茫，仿佛邀請觀者遨游宇宙間，傳達莊子“天地與我并生，萬物與我唯一”的道家思想。“空山凝云”篇章中《藏南幡影》展現了藏南廣闊大地旗幡的獨立生姿。在“崢嶸歲月”篇章中，從《鐵骨錚錚太行山》可見山川蒼穹氣勢撼人，正如我大國歷經苦難輝煌而屹立不倒，超越太行山本身的物象，力圖展現山川比德的人文承載。“江山多嬌”篇章中《長城》蔚為壯觀，描繪這座歷史豐碑用筆渾厚、墨色淋漓、氣象萬千，借喻華夏兒女頑強拼搏的光輝歷程。

董繼寧以真誠的筆觸和充滿詩意的審美內涵，通過長期以來的藝術創作，力圖不斷完善民族史詩敘事，而今這一系列仍在進行中。從上述作品來看，董繼寧對中國千年光輝歷史、中國儒釋道文化、中國革命奮斗歷程的主題性表達，展現了獨特的民族氣質與時代風貌，踐行了藝術家以民族性語言表達新時代文藝精神的審美理想。這種藝術道路的選擇，與新時代文藝工作者的使命擔當緊密相連，厚重深沉的愛國情感彰顯了藝術家的自身定位以及向時代、向世界展現中國畫的方式。

四、結語

董繼寧在民族性語言的基礎上，運用求真性與詩意性的雙重審美表達，以主題性美術創作進行史詩敘事。這是藝術家通過實際繪畫實踐，對中國畫創作道路的自覺追求和深入探索，展現了全球化情境下藝術家對民族文化的自信與自豪。董繼寧以執著的追求，力求以真實的、詩意的語匯彰顯自身的審美品位，并以深沉厚重、史詩性系列美術創作展示了中華民族的悠久歷史與文化。這正是藝術家在世界情境下的文化自信與擔當，其藝術作品在全球范圍內奏響了中國強音，促進了中國畫的現代性發展。

作者簡介

王睿婕，女，山東濟寧人，碩士研究生，研究方向為藝術批評。

注釋

①《董繼寧畫集》—燈下獨語：藝術感言，第5頁。

②《董繼寧畫集》王端延語，第65頁。

③劉勰：《文心雕龍》。

④《董繼寧畫集》—燈下獨語：藝術感言，第5頁。