


一、公共性展示的回歸
公共空間和領(lǐng)域范圍在慢慢被清晰的過程中,延伸出這樣的一個(gè)交流平臺(tái),這個(gè)現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)域?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)家們搭建了一個(gè)更合適的方式來與公眾進(jìn)行更貼切的交流。在這個(gè)人為因素誘導(dǎo)下的溝通過程中,大量的藝術(shù)家們慢慢轉(zhuǎn)變著自己作品的創(chuàng)作方式和展示陳列的形式和環(huán)境,他們開始脫離美術(shù)館,走出工作室,讓自己的作品回歸自然環(huán)境,以一個(gè)開放的空間做最大限度的作品展示,以求能以更契合的方式與社會(huì)環(huán)境的接觸。這一行為自然看上去是具有了很強(qiáng)同時(shí)也很新鮮的公眾色彩,從某種程度和界定上來看也具有了同時(shí)代的藝術(shù)公共性,同時(shí)也催生了在公共領(lǐng)域中社會(huì)大眾對(duì)自身生存環(huán)境空間話語權(quán)的爭(zhēng)奪,這個(gè)演變的過程至少展現(xiàn)了社會(huì)已經(jīng)在藝術(shù)公共性的環(huán)境下逐漸秉持著參與和討論的心態(tài)準(zhǔn)備融入社會(huì)大眾的節(jié)奏。(圖1)一旦這些藝術(shù)作品失去了美術(shù)館、展覽空間等固有場(chǎng)所的“慣性”庇護(hù),暴露于公共空間之中時(shí),即引起了公眾爭(zhēng)奪空間的主導(dǎo)思維,同時(shí)也是公眾性意識(shí)對(duì)藝術(shù)家長(zhǎng)期以來壟斷審美話語權(quán)的一種態(tài)度,此時(shí)公眾就會(huì)不斷地質(zhì)疑,藝術(shù)家也將不斷地受到公眾的詰問。這時(shí)的欣賞主動(dòng)性及審美的主導(dǎo)性就會(huì)轉(zhuǎn)移到公眾的這邊,主體的轉(zhuǎn)變又不得不讓一部分藝術(shù)家們重新審視個(gè)體與社會(huì)、與大眾之間的特殊關(guān)系,以及自身作品作為時(shí)代的拓展意義。
“因?yàn)槟芤怨裁婺砍鰣?chǎng)的藝術(shù)往往會(huì)成為一個(gè)時(shí)代的象征,它不僅代表著藝術(shù)自身的感染力,更重要的是,他們還是主體意志延伸到藝術(shù)領(lǐng)域的反映。”(周成璐《公共藝術(shù)的邏輯及社會(huì)場(chǎng)域》)
通過這樣我們才能真正了解和探究到推動(dòng)和制約著公共藝術(shù)以及公共性生成和發(fā)展的各種社會(huì)關(guān)系,同時(shí)了解它們之間復(fù)雜而微妙的轉(zhuǎn)換變化。“因此,當(dāng)藝術(shù)放置于公共空間后,公共空間就已不再是藝術(shù)家情感的宣泄空間,也不是博物館作品的復(fù)制放大。作品既要考慮到地點(diǎn)的特征,也要考慮到公眾的可接受性,這是一個(gè)相當(dāng)困難的調(diào)和過程。希爾達(dá)·黑尼注意到像許多復(fù)雜的社會(huì)觀念一樣,公共藝術(shù)的概念經(jīng)歷了根本的變化,因?yàn)榇蟊姷母拍钜呀?jīng)成為引人注目的焦點(diǎn)問" 題,致使在公共空間、公眾身份、公眾代表、公共利益及公共領(lǐng)域都需要做出定性分析來進(jìn)行調(diào)整。但實(shí)際上,很少有作品能兼顧公共性的方方面面。”(趙志紅《當(dāng)代公共藝術(shù)研究》)
二、藝術(shù)性表達(dá)的均衡
與此同時(shí)在藝術(shù)創(chuàng)作和公共實(shí)踐之間,藝術(shù)似乎又總是與公共保持著一種若即若離的關(guān)系,始終保持在一種獨(dú)立的自主性狀態(tài)中。當(dāng)然,通過不同的途徑,藝術(shù)又會(huì)以不同的方式被現(xiàn)實(shí)關(guān)注和接受,更多的時(shí)候藝術(shù)往往體現(xiàn)在被大眾膜拜的價(jià)值觀上,由于彼此存在著距離感和藝術(shù)本身自帶的私密性,才越發(fā)顯得它高深莫測(cè)的神秘,才越與社會(huì)現(xiàn)實(shí)需求背道而馳。在藝術(shù)的創(chuàng)作途徑中,如果把作品本身的發(fā)展過程作為本體論的話,那事實(shí)上,作為公共性因素的介入就不再取決于作品本身的內(nèi)涵和形式了,往往自身的表達(dá)過程才是公共性藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵點(diǎn)。我們常常在談?wù)撃澄凰囆g(shù)家的作品適合成為公共藝術(shù)作品的時(shí)候,其實(shí)只是在強(qiáng)調(diào)其作品中自帶的形式內(nèi)容和所談?wù)摰墓矊?shí)體比較協(xié)調(diào)而已,很可能忽略掉了一點(diǎn):當(dāng)作者在創(chuàng)作這件作品的時(shí)候,作品本身才是他所關(guān)心的中心,自我表達(dá)內(nèi)容和形式的創(chuàng)作過程才是它的思想魅力所在。(圖2)
根據(jù)浪漫主義哲學(xué)家所認(rèn)為的,藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)更像是一場(chǎng)游戲,自己定義游戲規(guī)則的自我價(jià)值實(shí)現(xiàn),他們以為唯有這樣,在唯我的自娛自樂中才能處于解脫的狀態(tài),才能是最自由的自我,而唯有藝術(shù)創(chuàng)作才能讓人更接近那無以言喻的精神世界。浪漫哲學(xué)甚至認(rèn)為藝術(shù)家創(chuàng)造著自己的精神帝國,就好似造物主創(chuàng)造了我們這個(gè)現(xiàn)實(shí)世界一般精彩。這樣的隱喻讓藝術(shù)的創(chuàng)作陷于一種只可意會(huì)不可言傳的境地。當(dāng)然,藝術(shù)創(chuàng)作也不是社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)的延伸產(chǎn)品,雖然這樣表達(dá),但并不代表在作品中沒有一絲一毫的客觀因素成分存在,只是相對(duì)于體現(xiàn)著公共性的藝術(shù)而言其中所占的比例成分會(huì)更小得多,它更側(cè)重于自我的內(nèi)心、情感或思維感悟的傳播,更強(qiáng)調(diào)自身生命體驗(yàn)的釋放,或多或少,這些都將是作者歲月、經(jīng)驗(yàn)、情感、喜惡等的痕跡,都是那么獨(dú)特且毫無重復(fù)的生命體驗(yàn)。我們這里所強(qiáng)調(diào)的僅僅是不以營利為目的的藝術(shù)創(chuàng)作,起碼在創(chuàng)作之中或者在創(chuàng)作的心態(tài)上是自由的,沒有任何的客觀或強(qiáng)加意識(shí)的主導(dǎo)下導(dǎo)致創(chuàng)作的目的性沒有那么純粹的藝術(shù)活動(dòng)。因此,獨(dú)立意識(shí)的自主創(chuàng)作動(dòng)力才更能體現(xiàn)出一位藝術(shù)家的思想品質(zhì),這正如高居翰《畫家生涯》中寫的那樣:“藝術(shù)家因品格高尚而更加有卓越的看法,乃伴隨著貴族、士大夫開始更多從事繪畫的現(xiàn)象一起出現(xiàn),這些畫家的地位不僅使他們免于依靠繪畫謀生,而且還樹立起強(qiáng)有力的社會(huì)約束,不讓他們這樣做,那么,贊揚(yáng)畫家不計(jì)物質(zhì)利益的作畫,以及他們因此而享受到相對(duì)的藝術(shù)獨(dú)立性,這本身就是很自然的一步,同時(shí)也有著一定的準(zhǔn)確性。”
三、公共藝術(shù)中主導(dǎo)性的平衡
這種主導(dǎo)性的平衡,我們可以在叔本華論說文集中找到相似的答案,“我們自始至終都受到自然規(guī)律的制約,無時(shí)無刻不在進(jìn)行我們認(rèn)為是正當(dāng)?shù)氖聵I(yè),只有在后來,當(dāng)我們回首整個(gè)人生旅程及其總體結(jié)果時(shí),我們才最終明白其全部奧秘。這種對(duì)生活的反省既有對(duì)我們?cè)鴱氖碌墓ぷ骱瓦M(jìn)行的奮斗的思考,也有對(duì)我們已經(jīng)獲得的成就的評(píng)價(jià),更有成功后喜悅的享受。對(duì)生活的反省可以說是對(duì)個(gè)人生活經(jīng)驗(yàn)的一種生動(dòng)的再現(xiàn),而這種經(jīng)驗(yàn)將有益于我們每個(gè)人,其重要因素將是在現(xiàn)在與將來這兩個(gè)著眼點(diǎn)之間保持恰當(dāng)?shù)谋壤苌儆腥四軌蛟趦蓚€(gè)極端之間保持平衡。”(叔本華著,范進(jìn)等譯:《叔本華論說文集》)這段叔本華“論個(gè)人和論他人”論述,恰恰也符合公共藝術(shù)中公共性和藝術(shù)性的相互主導(dǎo)思維的關(guān)系,同時(shí)我們也可以很清晰地了解和借用到公共藝術(shù)中主導(dǎo)思維平衡的本質(zhì)意義的表述之中,透徹公共藝術(shù)實(shí)踐中存在同源性的必然,對(duì)自我的認(rèn)知、對(duì)客觀賦予事實(shí)的認(rèn)可、對(duì)駕馭和行使主導(dǎo)性意識(shí)中本體和客體的均衡把控往往都來自自我的內(nèi)心。當(dāng)然,當(dāng)所面對(duì)對(duì)象的著重點(diǎn)、角度、思維、價(jià)值取向不同時(shí),則反映出的社會(huì)現(xiàn)實(shí)狀況也就不盡相同。同樣我們也可以引申出當(dāng)公共藝術(shù)所處的場(chǎng)域、空間、環(huán)境、時(shí)間不同而由此會(huì)引起的人與人、人與物及物與物之間力量的劃分和相互的平衡中主導(dǎo)思維的不同。一切意義、內(nèi)涵、形式、內(nèi)容的爭(zhēng)端在彼此交鋒的過程中都來自公共關(guān)系的自我訴求,相互之間所處的認(rèn)知面也在實(shí)踐的過程中由純粹的藝術(shù)美學(xué)發(fā)展到了政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、景觀、人文等諸多學(xué)科的意識(shí)范疇。認(rèn)清自我,再認(rèn)清客體是公共藝術(shù)參與者的職責(zé)所在,主體和客體的相互轉(zhuǎn)換同時(shí)也體現(xiàn)著相互之間精神實(shí)質(zhì)和價(jià)值取向的意識(shí)問題,這些也正是同時(shí)存在于藝術(shù)自律性和公共他律性的相互制約和轉(zhuǎn)化當(dāng)中,而由藝術(shù)自律過渡到公共他律的過程,也正是藝術(shù)語境向公共藝術(shù)語境轉(zhuǎn)變的過程。這樣的語境轉(zhuǎn)換有可能是以單方面強(qiáng)勢(shì)主導(dǎo)意識(shí)的取勝告終,也有可能是以雙方妥協(xié)的方式而告終,無論結(jié)果如何,雙方的各自利益、觀點(diǎn)、認(rèn)知的交鋒終歸要有一處平穩(wěn)的支撐點(diǎn)。無論如何,本體和客體雙方的主導(dǎo)意識(shí)在其中能夠?qū)ふ业奖舜说钠胶恻c(diǎn),才是最終公共藝術(shù)得以完成的理想效果和狀態(tài)。(圖3)