修拉《大腕島的星期天》的藝術(shù)特點及其影響

摘要：繼印象主義之后，繪畫逐漸向科學、理性的方向發(fā)展。19世紀的法國出現(xiàn)了“新印象主義畫派”。1884年，新印象主義理論家費利克斯·費內(nèi)翁首次在布魯塞爾美術(shù)雜志《現(xiàn)代繪畫》中正式提出“新印象主義”一詞。修拉是該藝術(shù)畫派的發(fā)起人，他致力于探索和研究色彩視覺的科學理論，嚴格地按照光學科學的色彩分割理論進行作畫，并采用“點彩”的技法進行創(chuàng)作。1886年舉行的第八屆印象派畫展展出了修拉的作品《大碗島的星期天》。這幅畫的展出，意味著新印象主義畫派的出現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：色彩分割；點彩技法；《大碗島的星期天》

一、修拉的生平

喬治·修拉，法國畫家，新印象派的奠基者。他于1859年12月2日出生在巴黎。修拉出生在一個富裕的家庭里，這個家族的宗教氣氛濃厚。修拉在上學時就曾在安格爾的門徒萊曼的畫室里接受過嚴格的培養(yǎng)和訓練，對安格爾十分敬仰，并認真研究過古典主義的嚴謹構(gòu)圖。修拉在學習古典主義油畫繪畫技巧的同時，亦深入鉆研古希臘雕像藝術(shù)，并對諸如弗蘭切斯卡、普桑、安格爾、荷爾拜因、倫勃朗等油畫名家的畫作進行了細致的分析和學習。他還經(jīng)常研究論述色彩的各種相關(guān)文獻材料，從而接觸了美國著名生物化學家謝弗勒爾論述色彩光輪原理的理論，受到此理論的啟發(fā)和科學引導(dǎo)，創(chuàng)造了“點彩畫法”，使畫面中的色彩、線條的表現(xiàn)性和人物情感的特質(zhì)緊密地結(jié)合起來。在藝術(shù)方面，他堅定地認為藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該建立在科學觀察和理性邏輯思維的基礎(chǔ)上，不應(yīng)僅憑一時的沖動而盲目嘗試突破傳統(tǒng)。在這一理念的支持和影響下，他與西涅克等共同建立了新印象派的藝術(shù)理念及方法。從他早期作品《揮鋤的農(nóng)民》就可以看出其仍保留著印象派的色彩。《浴場》展現(xiàn)了他獨特風格的初步形成，而《大碗島的星期天》則標志著他藝術(shù)風格的成熟與新時代的開始。

二、《大碗島的星期天》的藝術(shù)特點

（一）和諧永恒的畫面

《大碗島的星期天》這幅作品以靜謐、淡泊的色點元素組合而成，生動再現(xiàn)了盛夏某個星期天的午后，向觀眾傳達了19世紀巴黎特有的人文氣息。修拉以色彩和光線的交融，巧妙地創(chuàng)造出一個寧謐與和諧并存的視覺場景。無數(shù)細小的色點組合創(chuàng)造出一種明亮、絢麗的景象和畫面效果，給予人一種夏日炎炎、陽光閃耀的感覺。修拉將眾多的人物緊密地安排在畫面中，形成了一種奇妙而有序的和諧，使得畫面寧靜安詳，賦予畫面生命力。畫面中大多數(shù)人物都沒有動作，僅呈現(xiàn)出塊面剪影般的形體，難以辨認人物的五官特征以及各處的細節(jié)。修拉采用精確的點彩方式，既創(chuàng)造了畫面平面感的圖樣，又營造了空間的深度，畫面上表現(xiàn)出一種靜止、永恒、莊嚴而又遠離現(xiàn)實的感覺。新印象派還探索了美學諧和的基礎(chǔ)。修拉認為藝術(shù)就是諧調(diào)，而協(xié)調(diào)可以拆解為色調(diào)、色彩與線條這幾個因素，它們能夠表達愉悅、寧靜或是憂郁等情緒。在這幅畫作中，修拉所提倡的追尋永恒、純粹、典雅和諧之美的藝術(shù)創(chuàng)作理念得到了充分的展現(xiàn)。修拉將他的作品解釋為“制造有秩序的合理的美”，他所關(guān)心的是寧靜和美的一種表現(xiàn)形式而非藝術(shù)內(nèi)容本身，希望用科學的方式把印象主義所描繪的日常生活的瞬間固定下來，使畫面呈現(xiàn)出永恒的寧靜美。

（二）科學理性的技法

修拉花費了兩年的時間來完成這幅不朽之作。畫面上景物和人物的色彩都是經(jīng)過細細比照之后形成的，畫面中無數(shù)的互補色點，密集地呈現(xiàn)在欣賞者的眼前，這幅畫充分地遵循了科學的色彩理論以及他在戶外寫生時對自然色彩變化的觀察。

修拉根據(jù)室外色彩的變化規(guī)律以及色彩層次對比的基本原則進行創(chuàng)作，《大碗島的星期天》將各種顏色合理地進行搭配與平衡，運用點彩技法淡化了場景中各元素的體積感和空間感，并對組建畫面的平面色塊、形狀的大小比例和其位置布局都進行了合理的安排，突出了物體清晰面的概念，進而使得整個畫面的比例結(jié)構(gòu)更加清晰，趨于完美。

在印象派及19世紀對光學現(xiàn)象科學探究的基礎(chǔ)上，修拉用小筆觸來完成他的油畫創(chuàng)作，他常以互補色進行顏色搭配，如紅和綠、黃和紫、橙和藍并點綴以白色的小筆觸。為了更科學與嚴謹?shù)夭蹲讲⒈憩F(xiàn)印象派畫作中所展現(xiàn)的光線與色澤的效果，他放棄了通過混合調(diào)色板上的顏料調(diào)和顏色的做法，轉(zhuǎn)而用純色的小色點有序地排列組織來構(gòu)成畫面，這些色點的中間色在觀者與畫面有一定距離時自然交融在觀者眼中，呈現(xiàn)出豐富的視覺效果。比如畫家想要表現(xiàn)綠色，就用藍色和黃色的色彩點并置在畫面上，從一定的距離看，外觀就會呈現(xiàn)出綠色的視覺效果。同樣地，橙色由紅色和黃色變化而來，紫色由紅色和藍色變化而來。修拉以細膩精確的技法，把“視覺調(diào)和”的科學理論運用到了實踐中。其次，新印象主義除了分析研究分割作色法則中所體現(xiàn)的色彩規(guī)律以外，還對畫面中的線條和色彩規(guī)律等相關(guān)問題進行了深入研究，并通過總結(jié)經(jīng)驗提出了一整套科學的作色法則。新印象派普遍認為，一幅畫作要呈現(xiàn)預(yù)期中的效果，必須要采用科學的計算方法和巧妙的構(gòu)圖安排。因此，新印象派是印象派向科學靠近的轉(zhuǎn)化。

（三）精密嚴謹?shù)臉?gòu)圖

這幅作品中的四十個人物都經(jīng)過畫家精心布局并得以完美地呈現(xiàn)。他們看似隨意地分布在畫布上，但人物與環(huán)境的融合卻使畫面呈現(xiàn)出一種寧謐而有序的美感。這些物象在畫面中的構(gòu)圖比例、大小關(guān)系以及垂直線與平行線的相互平衡，在畫家科學秩序地搭建下，實現(xiàn)了和諧的統(tǒng)一。畫中的人物以遠近透視的方式排列，通過精確的數(shù)學計算，人物的大小遞減。圖中近大遠小并不是傳統(tǒng)的直上直下、近大遠小，而是直上直下，近大遠小和斜近大遠小的共存。例如一對高大的年輕夫婦站在附近的陰影中，一對母女在陽光下?lián)沃鴤阋约斑h處站著的一個男人都在同一條水平線上。整體視覺比例運用近大遠小的透視原理呈現(xiàn)，使得畫面更加和諧科學，明亮有趣，充滿活力。修拉用近似圓柱體的造型塑造了各種畫面形象并把它們放置于具有韻律感、符合幾何分割規(guī)律的空間里，光線、空氣、人和風景都被固定在這個精確嚴謹?shù)臉?gòu)圖之中。此外，每條線段基本上都有三組人物，修拉根據(jù)黃金分割法則，將畫面中的人物按照幾何學規(guī)律進行梳理，畫面井然有序。畫面中的人物基本上都是垂直站立的，坐著的人物上半身幾乎也是直的。修拉還特別注重利用弧線來打破畫面中垂直線和水平線的枯燥感，從而增加了人物形象的趣味性。除此之外，畫中的人物帶有古典線條的紀念碑式形象。正是這種均衡感和穩(wěn)定感，使這幅作品在20世紀藝術(shù)史上占據(jù)重要地位。

三、新印象主義對20世紀西方現(xiàn)代美術(shù)的影響

新印象主義作為現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展過程中的重要階段，帶給人們的不僅是視覺和技法上的嘗試與探索，更是對藝術(shù)觀念和美學思想的突破與創(chuàng)新，為印象主義之后各流派的形成創(chuàng)造了直接的條件，并為新時期的美術(shù)拓展了更為廣闊的天地。

1886年，在《大碗島的星期天》展出之前，梵高在高更的引薦下與修拉相識相交，他被修拉的“點彩”畫法所表現(xiàn)出的強烈色彩明度、華麗的視覺效果所感染和吸引。梵高認真向修拉學習，后來一度將新印象主義理性的色彩分割法應(yīng)用到自己的藝術(shù)創(chuàng)作。梵高的作品色彩變得明亮，他的筆觸也多采用點彩的技法，使畫面更加具有表現(xiàn)力，在梵高的一些創(chuàng)作中我們也能看到修拉的影子。1904年，野獸派的代表人物馬蒂斯，受修拉的影響也創(chuàng)作了兩幅以點彩為特色的作品《撐傘的女人》和《靜物》。馬蒂斯以使用強烈鮮明的色彩而聞名，從中可看出修拉對他的影響。1907年，立體主義畫家喬治·布拉克的作品《靜物·陽光》，從整個畫面的構(gòu)圖中可以看出他充分運用了修拉的黃金分割法。1911年，抽象主義藝術(shù)家康定斯基強調(diào)色彩的對比和物體的體感，他的作品《海戰(zhàn)》也有修拉藝術(shù)探索的影子。

美國著名藝術(shù)史學家阿納森在其撰寫的《西方現(xiàn)代藝術(shù)史》中提道：“修拉的點彩主義不僅影響了野獸派和二十世紀早期立體主義的某些方面，而且也影響了新藝術(shù)運動的畫家和設(shè)計師以及許多德國表現(xiàn)主義者。他的藝術(shù)幾乎在每一個重要的試驗性繪畫派別中，都以這種或那種方式使人們得到一些啟發(fā)。”可以看出，修拉對藝術(shù)界的影響是廣泛而深遠的，他的繪畫無論是在構(gòu)圖還是在色彩上，都向我們證明了科學與藝術(shù)的完美結(jié)合，從而使得藝術(shù)創(chuàng)作更加多元化。

四、結(jié)語

修拉用自己一生的實踐來證明藝術(shù)是能夠科學化的。藝術(shù)的科學化并不意味著藝術(shù)走向機械化，科學化的藝術(shù)同樣也融入了作者對生活的態(tài)度和情感，是富有激情和感染力的。他以科學的態(tài)度從事繪畫研究，嚴格地按照色彩分割理論表現(xiàn)色與光，創(chuàng)作出藝術(shù)史上藝術(shù)與科學融合的杰出典范。《大碗島的星期天》具有濃厚的理性思維，反映出一種格式化的藝術(shù)傾向，它不僅是科學與藝術(shù)的完美結(jié)合，同時也體現(xiàn)了新印象主義的新追求。

作者簡介

柳鈺堃，女，寧夏人，碩士研究生，研究方向為油畫。

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