未盡之境

趙霞

四川輕化工大學(xué)副教授，碩士研究生導(dǎo)師。四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。主要研究方向：水彩、油畫。作品曾多次入選全國、省、市級(jí)美術(shù)展覽，并被四川美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。

藝術(shù)需要不斷地探索更多的可能性，以達(dá)到繪畫創(chuàng)作的意味之境。我們通過藝術(shù)創(chuàng)作來表達(dá)對(duì)世界的感受和理解，但這些感受往往是無法完全用文字語言來描述的，同時(shí)也源于藝術(shù)的多樣性和無限可能性，藝術(shù)創(chuàng)作充滿著更多的未知和挑戰(zhàn)。水彩畫以其輕盈、通透、流暢的特質(zhì)，展現(xiàn)出清新自然、靈動(dòng)飄逸的美感，為我們帶來愉悅輕松的感受。在探索藝術(shù)的過程中，我深深地被水彩畫的藝術(shù)魅力所吸引。水彩畫以流動(dòng)的形態(tài)，自然渲染的肌理，給人一種輕盈而流動(dòng)的美感，巧妙地運(yùn)用水和色的相互交融，可以創(chuàng)造出一種仿佛飄逸在紙上的感覺，無論是水彩顏料的通透感還是水彩畫紙所表現(xiàn)出質(zhì)樸的肌理語言，都顯得如此優(yōu)雅而生動(dòng)。而水彩畫的創(chuàng)作更需要具備敏銳的觀察力和感受力，只有深入體驗(yàn)生活、感悟人生，才能從平凡的事物中尋獲感動(dòng)和發(fā)現(xiàn)美，進(jìn)而創(chuàng)作出有深度和內(nèi)涵的作品。在水彩畫的世界中，我找到了與心靈的對(duì)話方式。每一次畫筆在紙上的揮灑，都是一次與自己心靈的深入交流。我試圖通過水彩畫描繪出那些無形的情感和思想，將它們轉(zhuǎn)化為可視化的形式，以此表達(dá)對(duì)生活的感悟和對(duì)世界的理解，用畫筆記錄下那些觸動(dòng)我的瞬間，并堅(jiān)持不懈地追求和探尋藝術(shù)創(chuàng)作的意味之境。

每一幅作品都如同一個(gè)故事，訴說著畫家的心路歷程和情感變化。《成都觀音閣茶社》系列是我早期對(duì)茶館題材創(chuàng)作的一個(gè)嘗試，作品從最初的構(gòu)思到最后的完成，每個(gè)環(huán)節(jié)都充滿了我對(duì)日常生活中煙火氣息的感悟和喜愛。“觀音閣”老茶館是成都?xì)v史文化的一個(gè)切片，這里座無虛席，茶客絡(luò)繹不絕。館內(nèi)斑駁的墻壁、磨得發(fā)亮的暗黃竹椅，讓人恍若回到過去。茶館旁有理發(fā)鋪、小賣部等老街古巷的建筑，每一家人、每一個(gè)小店、每一棵古樹的歷史似乎都十分久遠(yuǎn)，讓整個(gè)以“觀音閣”老茶館為核心的老街巷煥發(fā)出一種特有的、讓人們行思坐憶的煙火味。

水彩畫的創(chuàng)作過程，是一種無聲的對(duì)話，是與畫布、顏料之間的親密交流。傳統(tǒng)繪畫中，“竹”被賦予了豐富的象征意義，如堅(jiān)韌不拔、高雅脫俗等，通過描繪竹子的形態(tài)、色彩和光影等，表達(dá)了對(duì)于自然、生命和藝術(shù)的感悟與理解。我在創(chuàng)作的過程中，注重細(xì)節(jié)的刻畫，追求形態(tài)的幽雅。以筆觸捕捉竹的姿態(tài)，用色彩淡化的形式表現(xiàn)出葉的靈動(dòng)。在喧囂的世界中，我可以通過與創(chuàng)作對(duì)話的方式去找尋內(nèi)心的平靜和安寧。

風(fēng)景畫是一種情感表達(dá)的方式，可以通過畫面來傳達(dá)自己的情感和感受，而水彩畫的藝術(shù)魅力在于其變幻莫測(cè)的效果和無限的可能性。日常生活中通過觀察和體驗(yàn)，我不斷尋找著自然界中的美和感動(dòng)，從晨曦中的一抹陽光到夜幕下的一片星空，從春意盎然的花海到秋色宜人的樹林，這些美好的瞬間都成為了我創(chuàng)作的靈感來源。我開始嘗試風(fēng)景題材的敘述形式，通過嘗試不同的構(gòu)圖、色彩搭配和表現(xiàn)手法，我逐漸找到了風(fēng)景水彩畫的表現(xiàn)語言，采用明暗對(duì)比、色彩冷暖對(duì)比來增強(qiáng)畫面的層次感和立體感，用輕盈、流暢的筆觸來表現(xiàn)自然風(fēng)景的肌理和質(zhì)感，用點(diǎn)、線、面等手法來增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力和感染力。同時(shí)，我也深刻地認(rèn)識(shí)到藝術(shù)創(chuàng)作仍需要真誠和堅(jiān)持。只有真實(shí)地表達(dá)自己的感受和思考，才能創(chuàng)作出觸動(dòng)人心的藝術(shù)作品。

水彩畫的輕盈通透和靈動(dòng)性使得它成為一種極具情感表達(dá)力的藝術(shù)形式，每一筆都蘊(yùn)含著畫家的情感和思想，它們?nèi)缤撵`的音符，奏響著美的樂章。水彩畫這種極富創(chuàng)造性的藝術(shù)，它需要在掌握繪畫技巧的基礎(chǔ)上，發(fā)揮豐富的想象力和創(chuàng)新思維。所以我在水彩畫的創(chuàng)作過程中，始終保持著對(duì)傳統(tǒng)的尊重和對(duì)新事物的開放態(tài)度，不斷探索和嘗試新的表現(xiàn)手法和創(chuàng)作思路。《萬物生》系列就是表達(dá)對(duì)傳統(tǒng)繪畫精神的致敬，中國傳統(tǒng)繪畫承載了豐富的意蘊(yùn)和悠久的歷史，傳統(tǒng)繪畫追求的是意境和氣韻生動(dòng)，也體現(xiàn)了東方的審美理想，蘊(yùn)涵著東方哲學(xué)對(duì)美的理解。當(dāng)下在水彩畫的藝術(shù)領(lǐng)域里，勇于嘗試新的形式和表現(xiàn)語言是我們這個(gè)時(shí)代所承載的使命。在這個(gè)作品中，我弱化了光影造型，融入了傳統(tǒng)繪畫中暈染的色彩及勾勒和素色的描繪方式表現(xiàn)出花卉的美好和生命力，并以花卉題材隱喻生命之美，力求探索水彩畫和傳統(tǒng)繪畫語言相結(jié)合的獨(dú)特魅力，以期在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到一種平衡和新的突破。

藝術(shù)是一種超越物象、超越語言、超越概念的境界，它激發(fā)了我們的審美想象和審美體驗(yàn)，可以感受到一種超越現(xiàn)實(shí)的境界和意味。在這個(gè)過程中，我不僅學(xué)會(huì)了如何用畫筆表達(dá)自己的思想和情感，也找到了與心靈對(duì)話的方式。同時(shí)，我也意識(shí)到藝術(shù)需要回歸本源，還需要不斷地創(chuàng)新和突破，在保持好奇心和求知欲的同時(shí)，也要鼓起勇氣、決心和毅力去不斷超越自我。