




鮮海平,中國書法家協會會員、江蘇省青年書協行草書委員,高新區書協理事。
我與鮮海平同在蘇州工作,甚至有一段時間還同在高新區,但我們的第一面卻是在千里之外的寶雞。
一
記得在參加第十二屆全國書法篆刻展時,我和海平都是面試其中的一員。那年面試規模之宏大前所未有。
當年我處于創業期,時間相對自由,提前到了寶雞辦好了入住。海平忙,他一直到面試前一天的下午才辦好了請假手續。出發前他打電話給我,問我房間幾張床,有沒有同住者,我愉快地邀請他同住,我們相見即成為了室友。
海平到酒店的時候已經是夜間快九點了,我想著他應該會提議去吃個夜宵侃侃大山吧。與行李一同到達的是小刀、膠條,還有美輪美奐的仿絹紙,放下行李就開始認真為第二天的面試進行紙張的拼接。原本準備素面朝天的我,也跟著他一起臨陣磨槍。
其實海平的細膩遠不止于此,他準備投稿作品的過程也讓我記憶深刻。他不僅打印了中書協發布的全國第十二屆書法篆刻展征稿啟事,而且認真研讀征稿啟事中的每一條事項,并和前一屆征稿啟事相比較,找出不同點,逐一記下。之后購買相關國展參考資料,研讀其形式、紙張、內容、書體,希望能從中受到啟發。
創作環節,他先是敲定內容,本次國展投稿作品內容是清朝秦祖永《桐陰畫論》下訣部分文字,征稿中要求選取權威版本的書,找出上海古籍出版社書本和網上民國時期出版的書本掃描電子版本,進行文字確定,后再查閱有爭議字的用法,所選內容在1500字左右……國展對于紙張的要求較高,為此他避開了流行的各種國展用紙,以仿古色絹紙書寫,此紙材料密度較緊,在上面能體現出墨色的變化,同時也能表現出筆畫的細節……由于平時練習時都在長卷上進行,他決定用橫式拼貼的形式來創作,以六個橫式長條進行拼接,以手札章法作為參考,注重節奏、墨色的變化。
二
藝術需要你對它有一顆敬畏之心。俗話說:“拳不離手,曲不離口。”臨摹古代法帖當然是每天必不可少的基本功。海平接受書法的系統臨摹已經有二十多年的時間。
20世紀90年代,海平從農村考上師范,那真是一大幸事,他就是那位幸運兒。師范里學的是美術專業,除了把美術專業學好,“三字一話”是做老師的必備基本功。從隸書的《禮器碑》到顏真卿的《多寶塔碑》《顏勤禮碑》,再到王羲之的《蘭亭序》《圣教序》,就這樣在沒有專業老師指導的狀態下,簡簡單單地描摹著。到了二年級下學期,學校來了一位專業書法老師,從那時始海平眼界大開。畢業那年,還在學校里成功舉辦了第一次個展,妥妥的優秀畢業生。
以海平的專業出身,對他以米為主要取法對象絲毫不奇怪。當代行書的學習取法有幾個大的流派:二王、米、蘇、董。就技法而言,米字變化最為豐富,技法最為高超。對于天賦極高的海平,選擇一個高難度的動作練習是符合他內心高要求的。
海平對“米家法”的吸取有其匠心獨運之處,這源于他多年來思考與實踐,對其個人而言彌足珍貴。一般取法米字的書家,以小字書寫為主,很難將字展大。海平獨辟蹊徑,將米字展大寫個對聯或者中堂,厚重中不失靈動,韻味無窮。在小字的創作中,他一改米芾幾乎字字獨立的慣常寫法,在創作中加入連筆、牽絲,同時通過運筆的節奏變化產生出濃淡枯濕,十二屆國展的入選作品就是這樣一件富有創意的作品。
三
臺上一分鐘,臺下十年功;耐得住寂寞,坐得了冷板凳。這幾乎是每一個成事之人都會經歷的過程。海平于2005年入展江蘇省第五屆新人書法篆刻展,2006年加入了江蘇省書法家協會。海平轉益多師。2010年,去河北美院參加了“全國首屆魔鬼訓練營”短期集訓班。2013年,在朋友的引薦下,拜曹元偉為師,開始學習行草書,2016年入展“中國書壇第八屆新人新作展”。2018年,拜湖南夏碧波為師,2019年入展“全國第十二屆書法篆刻展”。上進心是他背后強大的內驅力。他說,藝術需要一生的追求和修行。入展和不入展,都是修行路上的風景。歡喜之后,明天還會繼續心摹手追。
妙于筆,得于心。海平成績的取得不是偶然,不是無源之水,點滴進步都源于他對筆墨技藝的淬煉,源于他內心對書法的虔誠。
(作者系中國書法家協會會員,蘇州市青年書法家協會副主席,相城區書協秘書長)