世間萬物對立統(tǒng)一,在對立中相互發(fā)展,在對立中得到統(tǒng)一。
繁與簡是永恒的話題,二者看似矛盾重重水火不融,但繁與簡的統(tǒng)一,有時卻可形成驚人的美感。顏真卿的書法名帖《祭侄文稿》中忽而側(cè)鋒用筆,反復偃仰,濃墨寫來酣暢淋漓,這可謂是“繁”,是“復雜”的表現(xiàn)。而有時在這些“復雜”的墨跡中卻穿插著中鋒的寥寥幾筆,有若“凌空出世”,如破空而來,極為簡約。就在這簡約與繁復的鮮明對比中體現(xiàn)了《祭侄文稿》的獨特魅力,成為中國書法史上布局謀篇繁簡得體的典范。
中國傳統(tǒng)水墨畫以簡單的黑白二色和水墨為媒材,通過簡單的筆觸和留白,就可以表現(xiàn)出復雜的意境和情感。比如白石先生的不倒翁畫作,可謂中國畫界不可多得的佳構。那三尺長卷,僅在下部用大寫意筆法勾勒出一個頗具神采的不倒翁,用畫作的三分之二的空間來題詩作賦,盡顯白石先生飄逸的書法。那力能扛鼎的字跡,更加之白石老人的古詩才情,使得畫作亙古不朽。
畫作的成功源于畫家對“繁簡”的領悟。畫家避實就虛,將題款復雜化,洋洋灑灑數(shù)百字,而將畫作的主體簡約化。這種“本末倒置”的繁簡安排構成了畫作驚人的魅力。“問渠那得清如許,為有源頭活水來。”是呀,正是這幾千年來中國文人所形成的特有的關于“繁與簡”的審美,滋養(yǎng)著中國傳統(tǒng)文化的別樣情調(diào)。
中國古詩是語言的藝術,它的高明所在,也源于合理地處理了繁與簡的關系。《琵琶行》,千古名篇。白居易不惜筆墨,洋洋灑灑,極力描摹琵琶聲之優(yōu)美,使人如臨其境,誰不為“大珠小珠落玉盤”的天籟之音所陶醉?而末尾作者卻極其簡練地寫出“座中泣下誰最多?江州司馬青衫濕”而戛然收束,給人以無盡遐想,似有無盡弦外之音,使得琵琶之聲繞梁三日而余音不絕。
詩書畫印的融合,猶如一幅畫卷,在歷史的洪流中流淌,見證了中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力。無論是詩詞的平仄對仗,書法的揮灑自如,繪畫的墨色深淺,還是印章的朱紅印泥,都充滿了豐富的內(nèi)涵與獨特的藝術價值。它們以簡約為基調(diào),追求言簡意賅,以繁復為華章,展現(xiàn)出中國文化的博大精深。繁簡之美,真的很美!
【亮點借鑒】
本文結(jié)構緊湊,思路清晰,用詞準確,表達流暢,是一篇具有深度和啟發(fā)性的佳作。通過閱讀該習作,讀者可以了解到“繁簡之美”在書法、繪畫、文學等多種藝術形式中的體現(xiàn),以及它們所蘊含的文化內(nèi)涵和審美價值。