忻東旺的藝術語言研究

□張天洋

隨著美術教育的發展，中國油畫的發展史更加引人關注。中國的油畫有著近百年的發展歷程，在每一個時期都有不同的特點，中國最早的油畫同西方一樣，以寫實為主，更注重的是如何將事物真實地呈現出來，因而導致中國的油畫形式過于單一。隨著中國社會的快速發展，越來越多的油畫形式傳入中國，如現實主義、浪漫主義等，中國的油畫藝術逐漸向多元化發展。忻東旺的現實主義就是中國油畫發展史上的一個重要標志。為此，本文以忻東旺為研究對象，對他的藝術思維和表現手法進行深入的分析研究。

一、畫家概況

忻東旺，河北康保縣人，1963 年出生在一個偏遠落后的山村，在這里度過了童年時期。他的父母就是勞動人民中的一員，那時的勞動人民還保留著中國的傳統思想，認為只有讀書才有前途。忻東旺正是受到這樣思想的影響，開始思考自己應當用什么樣的方式改變自己的未來，創造出屬于自己的一片天空。

忻東旺對藝術產生興趣是在童年時期。在母親剪紙和繪制年畫時，他時常坐在旁邊觀察，慢慢地產生了濃厚的興趣。他不斷地培養藝術細胞，并不斷展現出藝術天賦，對后來自己的藝術創作產生了重要的影響。

忻東旺所表現的獨特的中國油畫風格，發揚了我國的油畫傳統，與西方油畫區別開來。他的作品營造了一種素樸、親和的意境，散發出濃厚的人文氣息。他在創作中實現了傳承與創新的充分結合，對自然生命和社會文化給予了前所未有的關注。

二、表現內容

忻東旺的作品較多反映當前社會狀態，他所選取的題材和表達主題也是生活中常見的人物。從他的作品中，我們可以發現忻東旺對生活的細微觀察，以及他善于抓住時代的特征。作為一名現實主義畫家，忻東旺選取的素材也是現實存在的，他的藝術創作動力源于生活中的各種經歷，因此他的作品題材與社會需求息息相關，還映射出對當前生活現象問題的態度。

忻東旺通過用心感受生活、觀察世界，從中尋找到有價值和意義的素材，同時融入個人的藝術思想，把自己獨特的藝術技法融入作品中。忻東旺的創作題材大多是當前這個時代下極具特色的產物，同時可以引發人們的思考。忻東旺的作品題材大致可分為三種類型：第一種是關于外來務工的人物形象；第二類為農民工；第三類為下崗工人。忻東旺通過選取上述三類弱勢群體作為自身的作品表現對象，旨在向人們表達社會問題，引發社會各界人士反思。

對忻東旺作品的解讀可以從時間維度展開。忻東旺作品最早是關注一些背井離鄉進城務工的小人物形象。忻東旺在早期創作中，抒發了對農村生活的獨特情感。在這一階段，他的作品中經常出現的是農民、下崗工人等群體，而這些人物的出現都離不開特定時代背景，且都是客觀存在于生活中的人物。在中期，忻東旺作品中常常會出現底層勞動人民的人物形象，就是剛開始出現的外來務工人員，這也正是那個時代的特征與映射。后來，隨著城鎮化的不斷推進，越來越多的農民開始進入城市務工，參與到城市建設中。在這個時期，城市大街小巷出現了大量農民工的身影，于是外來務工人員逐漸成為忻東旺作品中的重要表達對象。由于時代發展迅速，這些外來務工人員很難融入大城市這樣快節奏的生活氛圍。忻東旺與外來務工人員有著幾乎相同的經歷，所以他用自己獨特的藝術創作手法，客觀地展現了他們的生活狀況。這些作品把這些弱勢群體的迷茫真實記錄下來，是歷史發展和社會進步的縮影。

三、藝術語言

忻東旺的藝術語言是多彩的，他的油畫有非常震撼人心的沖擊力。我們從他的油畫作品中可以看出，勞動人民這一主題的確立，極大地豐富了忻東旺的藝術創作空間，也提高了作品的客觀真實性。在選擇創作題材時，畫家忻東旺順勢而為，準確地把握時代發展脈搏，真實客觀地就地取材，使油畫作品中蘊含時代特征，同時還將現實社會反映出來。在創作過程中，忻東旺只需對選擇的題材進行簡單加工，便能夠還原真實的人物形象，因此，他的作品有著濃郁的現實主義特色。作為一名現實主義畫家，忻東旺的繪畫創作就是從帶有客觀存在的素材中探究并發現現實問題的存在。因此，忻東旺所描繪出來的農民肖像畫，無論在題材的選擇上，還是在繪畫中主觀感情的表現上，大多數都是取材于現實生活中的現象。在客觀真實題材的基礎上，忻東旺形成了獨特的藝術風格。他將農民群體的形象充分展現出來，讓觀眾能夠透過真實的外表感受到農民最純真和質樸的內涵，與此同時，與題材相關的一些社會問題也被深刻烙印在畫面中，引發人們的思考。

在賞析《適度興奮》時，我們可以發現忻東旺在創作過程中采用的并非西方的古典的油畫技法。他在人物的面部中并沒有像西方那樣刻畫寫實，要求形象的真實感，注重的是中國傳統的傳神論，能夠將人物內心深處的情感表達出來。他們身上總是穿著最簡單的西裝，人物的神情都透露出一定的保守。他對畫面中的人物更傾向于情感的流露，讓觀賞者在欣賞時能夠體會到畫中人物的情感。人物臉上的皺紋、發型、充滿褶皺的西裝將這些人物真實地展現在人們的面前。

我們可以從《憧憬的老段》中，發現忻東旺的畫中色彩關系配置。在他的畫面中，房子為暗灰色主調，主人公老段熟練地蹲坐在灶臺旁，衣服的內外顏色深淺不一，內襯從灰色到灰紅色，外面套上一件藍色的外套，頭上戴著一頂軍綠色的帽子。忻東旺對主體人物的臉部、手部細節進行了刻畫，在人物臉部顏色著色上使用了一種類似寒冷凍傷一般的紅暈色刻畫人物臉部細節。畫面中的人物與背景充滿了破舊的感覺。在對手部細節的描摹上，忻東旺使用的顏色較鮮亮和艷麗，飽和度高，與衣、帽的用色截然不同，形成了鮮明對比，突出了主體的形式，背景給人一種灰蒙蒙的感覺，更襯托出主體人物的形象。這種表現形式將“色彩是繪畫的語言”的原則貫徹到底，真實再現了農民工艱難困苦的生存狀況，也賦予了農民工這類群體獨特的生命氣息。

在作品《打工》中，忻東旺在人物的安排上，將兩個城市勞動者放在畫面中間，后面擺放著散落的紅色磚頭，一人雙手抓住敞開夾克的衣角，另一人雙手叉腰，戴著藍色帽子，表現出一種剛工作完，站著短暫休息的狀態，他們的眼神中體現出一種迷茫、孤獨、彷徨，勞動人民的形象感撲面而來。我們從畫面中可以感受到忻東旺對色彩關系有獨特的見解。畫面中的第一個人物身著軍綠色的夾克和深色的褲子，而后面的人物為了襯托前面的主體，衣服的顏色選擇灰色。這種前后關系，通過熟練的色彩運用體現出來，也能最直接地反映出那個時代勞動人民最真實的形象，記錄著中國社會發展的時代變遷。

忻東旺所選擇的勞動者形象主題都是從現實社會生活中提煉出來的。在素材方面，忻東旺選擇的具有那個時代特征的底層勞動者的形象，都是特定時代的社會產物。忻東旺運用自己獨特的表現手法將這群城市邊緣人的生存狀態和他們的獨特情感描繪出來，未對他們的困境或社會狀態進行藝術加工，向世人描繪出一幅幅城市邊緣人游離在城鎮各個角落，居無定所，同時他們也不知道如何面對以后的生活的畫卷。忻東旺在藝術創作中挑選了一些典型的社會群體作為表達對象，將一些殘酷的現實充分展現出來，讓人莫名產生一種壓抑感，使人們能夠對勞動人民群體產生更深刻的同理心，同情他們的社會生存狀況。忻東旺說過，他之所以選擇將社會現實的題材作為主要創作內容，是因為在他看來，這種社會現象和人物形象是這個時代特有的產物。忻東旺這種題材的藝術創作，不僅將城市中邊緣人物的真實情況通過自己的獨特感受，運用油畫的方式表現出來，還表達了他對當前社會所存在問題的態度。

四、營造畫面

從油畫中的題材形象來看，忻東旺運用的創作方法和手段十分質樸，通過描摹人物姿態和神態等方式塑造人物形象。勢態的把握和運用是藝術創作過程中深層結構展現的重要前提，也是高度還原人物形象的重要手段。忻東旺采取質樸的藝術態勢對各類人物形象進行客觀描摹和深入分析，能夠對底層勞動人民的藝術形態進行科學再現。忻東旺的這種藝術思維得到了很多藝術家的贊同。他對畫面的構成和主題人物的形象塑造都有獨特的見解。從他的作品中，我們能夠發現畫面中的人物形象是一種什么樣的情感，感受到這種底層勞動人民群眾特有的精神面貌特點。

從技法層面來看，忻東旺在進行人物形象創作時，利用顏料厚薄、力度的強弱深刻反映藝術創作動機。忻東旺在繪畫創作時不僅對畫筆的力度控制與畫面安排有與眾不同的理解，還融入了自身的真實情感，能夠更好地引發觀眾情感共鳴。忻東旺在創作油畫起稿時善于用速寫的形式，簡單的幾筆便可以輕松地將人物的外形輪廓及生動形象大致概括出來。此外，忻東旺對刮刀的使用也是出神入化，刮刀可以處理人物體積和皮膚的質感，在抹、畫、擠壓、刮擦之后，刮刀所產生的厚重紋理和肌理會給畫面帶來強烈的視覺沖擊。另外，刮刀還有一個重要的用途是淡化色彩的濃厚性，使顏色層次更多，加強人物的結構，也可以使邊緣線更虛化，讓畫面更松弛有度，不會顯得生硬死板，使勞動人民的人物形象更逼真。從遠處看，刮刀的技法能夠更凸顯人物的特點。厚重的肌理感使塑造部位更突出，所以自然能夠從許多作品中脫穎而出。

從忻東旺的教學視頻中我們不難看出，他善于用大型刷子代替畫筆，用刷子所表現的整體感覺，以及邊緣的虛實變化，比筆更見效果，這樣有利于形體和主體的突出表現。不同的藝術家在追求藝術表達方面存在眾多差異，對藝術形式的感受也各不相同。但總體來看，忻東旺創作的藝術作品極富強烈個人色彩，能夠將自己對底層勞動人民的關懷、熱愛、悲傷情緒，通過粗細有度和豪邁灑脫的筆觸表達出來。

五、影響力

忻東旺是我國當代杰出的現實主義油畫大家，作品備受國人關注。這一部分是因為他對油畫的理解別具一格，有非凡的藝術成就，另一部分是因為他用獨特的眼光觀察生活的細節和現狀，將當前社會的農民形象加以提煉，將自己對社會的思考、對弱勢群體的關懷通通融入作品中，賦予藝術作品豐富的人文氣息。我們在欣賞他的油畫作品時可以看到，一方面他十分注重客觀描摹人物的真實狀況，另一方面也將人物的神情表現出來，將西方油畫技法與中國的傳神寫照結合起來，使藝術作品給人一種真實、質樸的感覺。他的油畫作品更是融入了大量傳統文化，對中國的意向精神進行了繼承和弘揚。他后面的作品中這種意識更加強烈。他能夠直視內心世界，勇于探索，不安于現狀，在藝術創作道路上不斷負重前行，這也使他的藝術道路走得越來越遠，為中國油畫史增添了濃重的一筆。

忻東旺在中國油畫的歷史上留下了許多寶藏。他創作的油畫運用獨特的技法表現出人物的神情，同時融入了濃厚的人文關懷，體現出對當前社會現象和狀況有深刻且獨到的理解，因此形成了一種獨具一格的藝術表現形式，充滿民族文化和時代氣息。忻東旺在藝術創作中，既對中國傳統文化進行了大量的繼承，又結合西方的一些創作理論進行優化創新，將西方的寫實主義與中國的傳神意向充分結合，推動了中國油畫形式的發展，也豐富了油畫的創作路徑。