新時代語境下中國畫寫意精神的審美內涵與維度拓展研究

摘要：目的：文章探討新時代語境下中國畫寫意精神的審美內涵與維度拓展，使讀者更好地了解中國畫寫意精神的本質特征，及其新的發展趨勢。同時給藝術工作者以啟發，將創作的表現視角從傳統山水、花鳥、人物的經典圖式轉移至更廣闊的社會現實領域。方法：對新時代語境下中國畫寫意精神的審美內涵與維度拓展進行分析，包括傳統中國畫的寫意精神、寫意精神的時代解讀和中國畫寫意精神的多元審美探索等多個維度。最后，結合具體案例與實踐經驗，充分展示中國畫寫意精神的豐富內涵和多元化審美。結果：寫意精神不僅是中華美學思想的獨特表現方式，還是中國深邃的哲學思辨和人文情懷的直觀反映。中國畫寫意精神在新時代語境下面臨著諸多挑戰和機遇，藝術工作者要不斷探索表現內容的創新、筆墨語言的時代性表達，深耕審美內涵，才能創作出更具當代審美意味和人文精神特質的經典作品。結論：中國畫的寫意精神是中國藝術精神的核心，代表著中國美術的民族性。新時代語境下，藝術工作者應該深入挖掘寫意精神的內涵，將當代審美意味和人文精神特質與藝術創作相融合，成就經典佳作。為更好地傳承和發展中國畫寫意精神，藝術工作者還應堅定文化自信，構建崇高美學，熔鑄中國精神。

關鍵詞：新時代語境；中國畫；寫意精神；審美內涵；維度拓展

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）09-00-03

0 引言

寫意精神作為中國文化最核心、最本質的部分，需要大力傳承和弘揚。在審美觀念不斷更迭的今天，藝術工作者要積極從傳統歷史文化經典中汲取純粹的寫意品質，立定精神并加以提煉。同時，全新的社會語境要求筆墨隨著時代發展浪潮，以更具包容性、開放性的全球視野去吸納最優質的藝術資源，并加以創造性轉化，創作出符合時代美學特質、具有詩性美和精神感召力的國畫作品。

1 新時代語境下的中國畫寫意精神

1.1 中國畫寫意精神的審美內涵

中國畫的寫意精神承載著雋永的審美內涵，是中華美學思想獨特的表現方式及核心。寫意是中國人對自然萬物的獨到體悟和傳神寫照。寫，即傾、瀉，以書入畫的生發用筆體現生命情感的即時性表達；意，指的是意韻、意象、意境，是創作者對中國傳統文化的深度理解和意象性詮釋。在傳統中國畫的話語體系中，文人畫家非常注重抒情、暢懷、達意、造境，所謂“意在筆先，畫盡意在”，可從以下幾個層面展開探討。

第一，形神兼備與意境營造。不同于西方古典繪畫對客觀物象的精確再現，中國畫強調“取神似于離合之間”［1］與“以形寫神”，通過簡練的筆墨捕捉傳達出物象的內在質理、精神氣象與生命活力，運用象征性手法和意象化表達，營造出物我相融相生的藝術妙境。

第二，筆墨韻味與情感抒發。從毛筆書寫性演變而來的筆墨語言，是寫意精神成為民族文化審美品格的命脈所在［2］。畫家在揮寫過程中，意于“以筆立骨”與“以墨生韻”，融輕重徐疾、提按頓挫、皴擦點染、破潑點醒等手法，氤氳間呈現出蒼樸、清潤、雋永的筆墨性情，寄物緣情，隨心而發。

第三，空間布局與留白藝術。中國畫在布局上重視留白之美，以“計白當黑”“虛實相生”“唯道集虛”的傳統哲學思維構建生生不息的境象，正如宗白華先生所言，“我們畫面的空間感也憑借一虛一實、一明一暗的流動節奏表達出來，虛（空間）同實（實物）聯成一片波流，如決流之推波。明同暗也聯成一片波動，如行云之推月”［3］。

第四，崇尚自然與心靈契合。寫意精神主張人與自然和諧共生，強調以心會物、天人合一的藝術境界。畫家通過筆墨暢懷，表現對自然、宇宙、生命的深刻感知和理解，從而引導觀者超越實境，進入更為深遠、寧靜、精微的詩意心源世界。

總之，傳統中國畫的寫意精神不僅體現了藝術工作者的高度提煉與自由生發，更是中國深邃的哲學思辨和人文情懷的直觀反映，它的審美內涵既含蓄又宏闊，能夠給觀者帶來豐富的審美體驗和無盡的想象空間。

1.2 中國畫寫意精神的時代解讀

在新的時代背景下，中國畫的寫意精神既應保有傳統文化底蘊，又要體現社會生活的時代風貌和人文關懷。一方面，延續深厚的歷史文化積淀，追求意境表達與情感抒發的高度統一，強調畫家主體意識與自然景象的心靈契合。另一方面，隨著全球化與中西審美交融，寫意精神也展現出新的時代特性。藝術家們嘗試突破固有程式，將抽象思維、形式構成及當代視域融入畫作中，從而拓寬寫意畫的表現維度。

在快節奏的都市生活中，中國畫以簡練生動、沉靜精妙的筆墨語言，呼應著人們對閎約深美之境的向往。寫意精神不僅體現在畫面形式上，更在于創作者對浩瀚歷史、鮮活自然與個體生命關系的深度思考，同時它的自律性發展在新時期所呈現出來的多樣性，正是百年新中國文化發展的多維圖像表征，也成為傳播中國文化獨特價值觀的重要視覺載體。

1.3 新時代語境下中國畫寫意性的多元審美探索

“五四”民族復興精神感召下的畫壇激進與保守同在。如徐悲鴻、蔣兆和的水墨人物畫主張以西學的寫實革新中國畫；齊白石則秉持明清大寫意畫學脈，并拓寬了傳統繪畫的表現題材，飽含來自民間藝術家的淳樸真味。黃賓虹山水畫亦致力于對渾厚華滋筆墨高境的追尋；傅抱石、潘天壽、林風眠、李可染、陸儼少等畫家從紅色河山、圖式創新、古賢詩意新釋等角度的多元創新性實踐，呈現了歷史巨變中畫家探索的無畏勇氣、膽識擔當和藝術自覺。

時至今日，在當代美學語境下成長起來的中國畫家，因時代賦予的家國情懷、文化使命和新媒體視域下全球一體化的趨勢，對中國畫寫意精神的表達方式更為直接、更具當代哲思性，畫作亦著重表現當代人民的新生活、新精神、新面貌。例如，2023年以“江山·人民”為主題的新時代中國畫學術邀請展［4］，參展畫作展現了江山錦繡之美和人民時代新風。如周韶華的《海潮憶絲路》，以交疊墨韻和夕照紅調構建色墨輝映感，構建了浩瀚歷史中的“一帶一路”意象。袁武的《人流》組畫，以飽滿的筆力墨情為勞動群體造像，注重團塊造形和黑白互襯，線面交織寫意表達了普通人在時代洪流中的矛盾與多元抉擇。杜大愷的《青山如屏迎人立》，以凝練素樸的極簡圖式和色彩意象的貼切表達，在歷史與人文的映照中彰顯生態建設之美。方向的《觀潮》，則是傳統山水情境與現代都市生活感受相融織就的夢幻心象，呈現出當代中國人追求“此心安處是吾鄉”的精神境界。

“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”［5］中國畫如何保持本身的“寫意”傳承，又獨抒出新時代的審美特性和人文思考，是這一代藝術工作者面臨的共同課題。他們用筆墨描繪昂揚的奮斗圖景、繾綣的青春夢想和溫暖美好的煙火人間，展現出中國畫的宏闊時代氣象和豐富細膩的生命節律。

2 中國畫寫意精神的維度拓展與實踐路徑

2.1 表現內容維度的拓展

在新時代語境下，藝術工作者堅持守正創新，以更為寬廣的視角敏銳捕捉現實生活的真實感受，更突出呈現社會變遷、人文關懷與自身的文化理想，將心象融匯于意筆抒情的新視覺形象中，如科技進步、都市生活、生態建設、精神家園等主題都是近年來中國畫創作的熱點。

同時，各種國家級美術創作工程的實施，如“中華文明歷史題材美術創作工程”“‘一帶一路國際美術創作工程”“建黨百年大型美術創作工程”等，賦予新時代中國畫以大歷史格局和史詩美學品質。這些關于歷史與現實宏大主題的畫作，既拓寬了中國畫的再現空間，錘煉了多重敘事表現手法，也在極力發掘中國畫獨特筆墨語言的同時，嘗試運用某些現代主義藝術表現的邏輯手法，增強中國畫自身的藝術感染力。

以第十二屆全國美展作品［6］為例，李東偉的《中國城市·道》用爽利的筆調、松弛的節律描寫了都市晨間的旖旎風情。賈俊春的《歐鷺忘機》以分段長卷的形式描繪了不同水鳥之間和諧相處的“忘機”，也是物我為一、相忘于自然的生態景觀。畫作呈現了對淡雅詩意品格的追尋，傳達出共筑人類美好家園的愿景。

在表現內容維度上，藝術工作者對革故鼎新展開了深刻思考，以傳統美學思維本源為基石，以開放的姿態擁抱現實與未來，通過多樣化的創作實踐，有力推動了中國畫寫意精神的傳承與發展。

2.2 筆墨語言與形式維度的拓展

中國畫的筆墨語言與形式是傳承寫意精神的重要支點，可從筆墨技法的新嘗試、空間構建、科學技術和觀念藝術的多元融入等方面拓展維度。

2.2.1 筆墨技法的新嘗試

墨色語言的新探索。與傳統含蓄中和的筆墨相比，當代中國畫家在筆墨結構上更激越和跳脫，依托宣紙特有的滲化性，大膽探索新技法的意外之趣，在紙上淋漓表達視覺語言與個體情感的碰撞交融；同時，在設色上更大膽明朗，跳出了傳統國畫敷色的思維定式，從壁畫、民間藝術等門類中摭拾最具表現力的色彩元素和養分，獲得了新的延展可能。

2.2.2 空間構建的新變革

中國畫畫面空間的解構與重構。在布局上，當代中國畫更強調畫面的張力和節律，摻入西方現代抽象藝術和視覺研究領域新成果，靈活運用疊加、斷連、布白等層次營造出視覺新秩序，以呼應人在現代社會生活中豐富的心理情感體驗。

2.2.3 科學技術和觀念藝術的多元融入

一是科技與藝術的融合。借助現代科技手段模擬水墨形態和觀念的影像作品，如邱志杰的《重復書寫蘭亭序1000遍》，通過影像記錄重復書寫蘭亭序的過程，揭示傳統書畫“心摹手追”中所內蘊的藝術精神。

二是跨學科與各藝術門類元素的介入。現代藝術家有時會與人工智能科學家跨界聯動，將當代觀念融入藝術創作中，打破中國畫的筆墨邊界，如徐冰的天書和古意山水系列裝置作品，其背后反映出的材料敘事和圖像敘事的多元結構，從借助中國文化資源和基因重組的角度，予觀者關于當代性的諸多深刻人文思考。

2.3 寫意精神的泛化和國際交流傳播中的拓展

寫意精神這一有著深厚文化淵源的中國藝術特質，已逐漸成為新生代藝術家自我意識覺醒的語境訴求和共同持守，成為樹立“中國美術民族性”的絕佳旗幟。而新時代中國畫寫意精神已不再單純是中國原生態文哲理念的顯現，亦是中國與世界文明、當代多元文化生態之中互融互鑒的審美理念折射［7］。具體可從以下兩方面探討。

2.3.1 寫意精神在觀念層面的不斷泛化

中國文化審美的寫意性，已從中國畫領地擴展泛化到諸多再現性藝術門類。新時期文化復興大背景下，“寫意雕塑”“寫意油畫”方興未艾，平面設計中也常見類似“寫意空間”國風模板的多元演繹，從側面反映了文藝界對所面臨的文化身份和當代審美話語品評建構的應對。然而，如何更好地從傳統中提煉寫意精神的本源和美學特質，并轉化出根植于自身知識譜系的當代方法論價值，是亟待藝術界參與者踐行的命題。

2.3.2 寫意精神在國際藝術交流傳播中的拓展

2023年，由中國美術館等主辦的“中國寫意——來自中國美術館的藝術”展覽在泰國國家美術館開幕。展覽以彰顯寫意精神和寫意風格的當代繪畫作品為主要內容，體現了藝術家嘗試將中華優秀傳統文化融入社會發展的開闊視野。又如2018年“寫意中國——中國國家畫院美術作品歐洲巡展”的成功舉辦，讓歐洲民眾更全面地了解了當下中國畫創作狀態，“既古老又現代”是他們觀展后對中國當代水墨藝術的第一印象。“寫意中國”可以說是極具典范性的，體現了中國當代水墨的人文價值和美學構想，反映出寫意精神的當代轉化和創新形式，而寫意傳統蘊含的世界性，也是中華民族對世界美術的重要貢獻。

3 結語

本文研究了中國畫寫意精神在當代社會環境中的深層含義，繼而分析了中國畫應該如何在主題內容、筆墨與形式、寫意觀念以及國際交流等多個維度進行拓展和創新。同時，探究了藝術工作者應該如何堅守傳統文化底蘊，體現社會生活風貌和人文關懷，創作出更具有當代審美意味和人文精神特質的經典作品。

本研究也存在些許不足，局限于對新時代語境下中國畫寫意精神的探討，沒有探討其歷史淵源和發展歷程，對經典案例的分析不夠全面，未來應繼續深入研究。

參考文獻：

［1］ 樊波.中國書畫美學史［M］.北京：榮寶齋出版社，2021：897-898.

［2］ 尚輝.筆法維度中國畫寫意精神的坐標基點［J］.美術文獻，2012（6）：66-69.

［3］ 宗白華.美學散步［M］.上海：上海人民出版社，2022：111.

［4］ 顏維琦.探索新題材 創造新語言：聚焦當代中國畫名家藝術創作新成果［N］.光明日報，2023-09-24（7）.

［5］ 新譯白居易詩文選［M］.陶敏，注譯.臺灣：三民書局，2009：117-118.

［6］ 薛永年.精心與突破：評第十二屆全國美展中國畫作品展［J］.美術，2014（11）：17-19.

［7］ 尚輝.新時代中國畫的史詩情懷與寫意精神［N］.中國文化報，2022-10-09（6）.

作者簡介：蒙妍 （1981—），女，博士，講師，研究方向：中國書畫理論與實踐。