大型情景組歌《照金》的音響設計研究

摘要：目的：隨著科學技術的飛速發展，音響技術在舞臺藝術中的作用日益凸顯。文章從大型情景組歌《照金》的舞臺結構、音樂特點及音響設計等多個角度，深入探討這部作品如何通過高保真音響技術，實現藝術性與技術性的完美融合，使每一個音符、每一段旋律以及不同的效果音都能準確無誤地傳達給觀眾。高保真音響設備高度還原的聲音效果，能給觀眾帶來愉悅的聽覺享受，強化舞臺藝術作品的藝術性。方法：音響設計不僅涉及技術層面的操作，還要注重傳播創作者的思想。在《照金》演出過程中，音響師巧妙運用現代科技手段，通過高保真音響設備精準的聲音控制和強大的音效處理能力，將創作者的意圖和情感準確傳達給觀眾。藝術與技術的完美結合，使作品的思想內涵得到了更加深刻的詮釋和更好的傳達。良好的音響設計對優化演出效果和觀眾觀感具有非常重要的作用，在高保真音響設備和調音技術的支持下，觀眾能獲得更加真實和震撼的視聽體驗，能更加深入地感受舞臺藝術作品的魅力。結果：在演出過程中使用高保真音響設備，不僅能提升作品的藝術性，強化創作者和表演者的思想傳播效果，也更易引起觀眾的情感共鳴，很好地宣傳革命根據地的創建和發展情況，為啟發青少年傳承紅色基因、賡續紅色血脈作出積極貢獻。結論：隨著科技的不斷進步和應用領域的不斷拓展，相信音響技術將在舞臺表演藝術中發揮更加重要的作用，為觀眾帶來更豐富的視聽享受，為中國舞臺藝術的發展提供更有力的保障。

關鍵詞：音響設計；高保真；? 《照金》；拾音；調音

中圖分類號：J814.5 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）09-0-03

2022年6月30日，為紀念陜甘邊照金革命根據地創建89周年，大型情景組歌《照金》在銅川劇院隆重上演?！墩战稹肥且躁兏蔬呎战鸶锩鶕貫閯撟魉夭?，反映20世紀30年代初陜甘邊照金革命根據地革命斗爭的大型原創組歌，運用合唱、情景表演、舞蹈、朗誦等藝術表演手段反映了革命根據地創建和新中國成立后，革命老區傳承紅色基因、賡續紅色血脈的發展歷程。全劇分為“序曲”“風”“火”“情”“尾聲”5個部分，演出時長70分鐘，統一的主題貫穿全劇。音樂創作以陜西地域音樂為基本元素；表現形式以畫外音講述照金革命歲月為引線，以合唱藝術為主導，融匯情景舞蹈、現代聲光電舞美技術，多種藝術形式相互交融、相互烘托、渾然一體，全景式呈現出陜甘邊照金革命根據地那段艱苦卓絕、波瀾壯闊的革命歲月，力求達到質樸恢宏、大氣磅礴的藝術效果。參加演出的300余名演員均來自陜西，有100多名業余文藝骨干和基層消防隊員參加了本次演出。

大型情景組歌《照金》演出的成功，離不開背后無數人的辛勤付出，其中最關鍵的，無疑是音響師的操作和藝術管理。他們負責把控整場演出的情緒和節奏，如同指揮家一般，通過巧妙運用音樂、聲效，引領觀眾進入劇情。

高保真音響設備是整場演出的基礎保障。為確保觀眾聆聽到原汁原味的音樂，必須選擇性能卓越的音響設備。這些設備包括調音臺、音頻處理設備、擴聲功放和揚聲器系統等，它們共同構成了音樂演出的音響體系。調音臺作為音響系統的核心，負責混合和調整各個音源的信號。它具備精確的音頻處理能力，能夠平衡各個音源的音量和音色，確保音樂信號的準確性和穩定性。

音響師在整個演出過程中具有舉足輕重的作用，他們最大限度改善演出現場的實際條件，根據導演和劇情的需要，根據場景轉換和不斷變化的音樂、燈光效果、特殊聲效、LED大屏幕視頻內容等進行構思［1］。音響師們在彩排、演出過程中認真記錄，優化流程，靈活操作、調整音響效果，使每一個音符、每一段旋律都與劇情的發展相得益彰，為觀眾帶來沉浸式的觀賞體驗。

為了確保演出安全有序以及呈現高質量的音效，音響師們在前期對人聲、音效進行了多軌錄制，保證了聲音素材的豐富性和層次感。在現場演出時，這些聲音素材通過分軌還原，與劇情、人物緊密結合，使觀眾能夠感受到音樂、特效、人聲等聲音素材與劇情的完美結合［2］。

在《照金》的演出中，音響師們的藝術管理不僅體現在對音效的把控上，還體現在對整個演出氛圍的營造上。他們巧妙運用聲音，使每一個場景都充滿了情感和張力，讓觀眾對劇中人物的喜怒哀樂產生了更深刻的感知。

總之，《照金》的音響師們以精湛的藝術管理技巧和專業的操作，為觀眾帶來了一場視聽盛宴。他們通過精準把控音效和營造氛圍，使整場演出充滿了情感張力，讓觀眾沉浸其中。這也充分證明了音響師在演出中的重要性，他們的努力為整場演出增添了光彩。

1 高保真音效與劇情深度結合，帶來震撼人心的現場體驗

在演出藝術中，音效的重要性不言而喻。音效不僅能為觀眾營造出獨特的現場氛圍，更能與劇情深度結合，將觀眾帶入情節之中，引發強烈的情感共鳴。為了實現這一目標，要運用先進的音響設備和技術，帶來高保真的音效體驗。

為了確保演出聲音不失真，在音響設計中選用了動態大、保真度高的音響設備，這些設備為呈現高質量的演出現場聲音提供了保障。此外，還在鏡框式舞臺兩側、舞臺正上方吊掛線陣列音箱，并調整角度。這樣的設計能使演員的聲像定位更加精準，使現場觀眾的視覺和聽感定位一致。

本場演出主背景采用高清LED大屏幕，以拓寬觀眾的視野。LED大屏幕不僅能夠配合劇情發展，深化節目內涵，還能增強劇情感染力。當高保真音響系統與LED大屏幕顯示的畫面相結合時，其效果更令人震撼。

例如，在“序曲”里的《苦日子》場景中，背景視頻展示了狂風卷著雪花、幾只烏鴉落在干枯的枝頭的畫面。同時，音響系統播放呼嘯的風聲、烏鴉的哀鳴和雪粒打在枯葉上的沙沙聲，觀眾能深切感受到戰亂年代人民生活環境的惡劣。

在第二樂章“火”的開始階段，大屏幕上呈現出烏云壓頂沉重而悲壯的畫面，以及密集的子彈劃過夜空、炮火連環爆炸的場景。此時，高保真音響系統播放激烈的槍聲、炸彈的爆炸聲和強行突圍的廝殺聲，瞬間將觀眾帶入那段紅軍反圍剿的戰爭歲月。強烈的視感共鳴讓觀眾仿佛置身于現場，感受到了戰爭的殘酷和紅軍戰士的英勇。

除結合音效與視覺效果外，還要在音效設計中融入豐富的情感元素。通過精確調整音量、音調和混響等參數，營造出不同的情感氛圍，引發觀眾共鳴。這種共鳴不僅增強了演出的藝術感染力，還能讓觀眾在欣賞演出的同時，思考人生、感悟人性。

總之，高保真音效與劇情深度結合，能夠營造出震撼人心的現場體驗。運用先進的音響設備和技術，可以打造出逼真的聲音效果，讓觀眾仿佛身臨其境。同時，結合LED大屏幕等視覺元素，能夠進一步增強演出的藝術感染力，引發觀眾強烈的情感共鳴。這種綜合性的藝術表現形式，不僅豐富了演出內容，而且能讓觀眾在欣賞演出的過程中得到更多的啟示和感悟［3］。

2 根據舞臺結構設計拾音，完美展現藝術表演

《照金》舞臺設計采用3組山體平移和2層升降臺式立體造型。山體造型利用軌道根據劇情左右平移進行組合，營造出可變化的照金革命根據地獨特的自然環境?；趾陦延^的合唱隊在升降臺前方的坡形臺上，伴隨著音樂、情景，不斷地變換隊列和造型，通過舞臺機械升降，根據劇情需要排列組合、變換，這樣的舞臺設計具有極強的藝術感染力和視覺沖擊力。劇中很多演員既要演唱歌曲又要進行角色表演，而且演唱的聲音分為好幾個聲部和層次，這對舞臺現場拾音提出了更高的要求。劇組在充分研究演員表演的同時，多次修改了演員聲音的拾取方案。導演、藝術總監等相關人員積極研討后，決定充分利用現有條件，采用三種拾音方式：一是利用舞臺景桿分兩排吊裝小型舞臺傳聲器；二是群體表演時，前排演員頸背隱藏佩戴領夾式拾音器拾取后排演員發聲；三是主要演員佩戴頭戴式傳聲器。多種拾音方式相結合，保障了演出的圓滿成功。

如第三樂章“情”中，40多名群眾迎接紅軍隊伍進入根據地，群眾的歡呼聲、喧鬧的鑼鼓聲、問候聲從后臺涌向前場，由吊裝拾音器拾取；60人的紅軍隊伍從觀眾廳走上舞臺，紅軍隊伍的歌聲、口號聲由分散安裝在戰士頸背部的小型傳聲器拾?。徽?、游擊隊長和老村長的聲音則由頭戴式傳聲器拾取。這些不同位置的傳聲器將聲音清晰地傳達給觀眾，使觀眾仿佛身臨其境，引來陣陣掌聲。

又如“尾聲”中混聲合唱《照金頌》的場景設計，紅軍爺爺和少先隊員在前臺構成一個定點，遠處山上紅軍戰士和游擊隊員構成一條流動的線，坡形舞臺上或站或坐的50多名群眾形成一個面，點線面結合的舞臺布局表現了“忠誠于黨的革命信念、頑強斗爭的英雄氣概、扎根群眾的工作作風”的照金精神內涵。這些歌唱演員的聲音通過老紅軍和少先隊員佩戴的頭戴無線拾音器和舞臺上方吊裝的傳聲器的拾音，經由音響傳送給現場觀眾，使觀眾充分感受到了革命英雄的氣勢磅礴、豪情萬丈。

3 精細調音，保障藝術效果

《照金》的音樂創作充滿了陜西地方特色和韻味，猶如一幅細膩的陜西風情畫卷。它的創作素材汲取自陜甘邊革命根據地銅川和陜北地區的民歌，這些歌曲具有豐富的歷史文化特色和地域特色，曲風獨特，旋律優美，深受群眾喜愛。每首歌曲都訴說革命先烈的英勇事跡，激勵著后人沿著先烈的足跡繼續前進。音樂與歷史的融合，使整場演出不僅僅是一場藝術盛宴，促進了紅色精神的傳承，為整場演出注入了紅色力量。值得一提的是，所有的詞曲作者都是本土藝術家，他們對這片土地的熱愛和了解，使音樂創作更加貼近群眾，容易引起觀眾共鳴。

在音響設計方面，團隊發揮了至關重要的作用。作為音樂的主要傳播手段，音響設備的質量決定著音樂的現場表現效果［4］。調音師們精心調控現場音量，處理人聲，力求為觀眾帶來最佳的視聽體驗。他們不僅要根據演員的聲音狀態、場景變化及作品創作意圖來調整音響效果，還要在短時間內迅速反應，確保整場演出的聲音平衡悅耳。高超的音響設計技術，使音樂與劇情相得益彰，為觀眾呈現了一場視聽盛宴。

在第三樂章“情”中，領唱合唱《永恒的信念》成為整場演出的高潮。舞臺上展現了女游擊隊員跳崖前與爹娘告別的場景、騎兵團團長王泰吉英勇就義前的獨白、周冬至帶領戰士與敵人決斗犧牲的壯烈場景。音響設計通過對歷史場景下人聲的混響處理，有機銜接不同時代的不同環境，帶領觀眾進入慘烈的戰爭場景，使觀眾深刻體會到革命烈士們對黨的忠誠和視死如歸的偉大英雄主義精神。這種精神激勵著后人沿著他們的足跡，為建設更美好的中國而奮斗。

值得一提的是，整場演出還綜合運用了音響、燈光、機械、煙火、風雪等多種舞臺藝術表現手段和先進的舞臺電控技術。這些技術手段使晚會實現了不同藝術形式的有機結合，達到了聲畫相宜、情景并濟、和諧完美的效果。音響設計、舞臺設計和演員表演的完美結合，為觀眾帶來了逼真的音效體驗，完美地體現了陜甘邊照金革命根據地從創建、發展、與敵斗爭到傳承紅色基因的設計思路。

總體來說，這場演出不僅展示了極具陜西地方特色的音樂，還通過音響設計與舞臺藝術的完美結合，為觀眾呈現了一場視聽盛宴。整場演出既體現了紅色革命的史詩感和藝術性，又讓觀眾深刻感受到了革命先烈英勇無畏的精神和紅色基因的傳承力量，不僅豐富了人民群眾的文化生活，也為傳承和弘揚紅色文化注入了新的活力。

4 結語

大型情景組歌《照金》的順利演出離不開編導、演員和舞臺技術工作者的辛勤努力和默契配合，進一步凸顯了團隊協作和跨領域合作的重要性。每一個崗位、每一個角色都具有不可或缺的作用。編導以獨特的視角和創新的思維，將歷史與現實、情感與哲理巧妙地編織在一起；演員以精湛的演技和飽滿的情感，展現歌詞背后的故事。而音響設計和調音也起到了至關重要的作用。專業的音響師通過精準計算和調試，將每一個音符清晰、準確地傳達給觀眾。調音師則憑借敏銳的聽覺和豐富的經驗，實時優化演出中的聲音，使整場演出更加和諧、完美。

對專業技術人員來說，要想更好地服務文化工作，就要努力學習專業技能，提高自身藝術修養。只有這樣，才能在實踐中不斷提升自身水平，為觀眾帶來更加精彩、更有深度的演出。同時，要保持對藝術的熱愛和敬畏之心，用自己的專業技能為文化的傳承和發展貢獻力量。

參考文獻：

［1］ 任曉兵.《八一軍旗紅》晚會的音響設計［J］.演藝設備與科技，2007（5）：30-31.

［2］ 劉瑋.大型話劇演出的音響技術應用實踐［J］.電聲技術，2023，47（1）：1-3，7.

［3］ 李斌.舞臺音響提升舞臺藝術層次與關系［J］.文化月刊，2022（4）：154-156.

［4］ 于清泉.淺析舞臺音響效果的藝術設計［J］.藝術大觀，2023（23）：108-110.

作者簡介：張寶杰 （1969—），男，主任舞臺技師，研究方向：舞臺技術。