法海寺壁畫圖案的數字化轉換應用研究

林海斌 張亞麗

關鍵詞：法海寺；文化遺產；國潮服裝；壁畫圖案；數字化

在黨的二十大報告中，習近平總書記深刻指出，中華優秀傳統文化源遠流長、博大精深，是中華文明的智慧結晶。然而，隨著現代化進程的推進和全球化的影響，傳統文化逐漸面臨著失傳和衰退的風險。因此，保護和傳承傳統文化成為了當今社會亟待解決的問題。在這一背景下，國潮作為一種新興的時尚文化潮流嶄露頭角，以其融合傳統文化元素與現代審美理念的獨特魅力，成為引領時尚潮流的重要力量。

國潮服裝設計作為國潮文化的重要表現形式，既承載了傳統文化的精髓，又融入了現代的審美觀念和設計理念。然而，當前的國潮服裝設計仍面臨一些問題和挑戰。首先，在Huang 和Li（2020）的研究中，就表明國潮時尚設計旨在將傳統文化與現代時尚相結合，為傳統文化注入新的活力和創新。如何創新地應用傳統文化元素，使其在時尚設計中煥發新的活力，是一個重要的研究方向。其次，數字化技術的快速發展為傳統文化的數字化轉換提供了新的機遇，如何將傳統文化圖案進行數字化處理，并應用于服裝設計中，具有重要的研究價值。

然而，盡管國潮服裝設計在傳統文化與現代時尚之間架起了橋梁，但仍存在一些問題和挑戰。那么隨著數字技術的不斷發展和時尚行業的蓬勃發展，數字化轉換在服裝設計領域中變得越來越重要。傳統文化作為中國獨特的寶貴遺產，具有豐富的藝術和審美價值。其中，法海寺壁畫作為中國明代壁畫的代表之一，承載著豐富的文化內涵和藝術表達，成為研究和應用數字化轉換的重要對象。

本研究以法海寺壁畫圖案的數字化轉換為核心內容，結合國潮服裝設計，探討數字化技術在傳統文化與時尚美學融合中的應用。通過對法海寺壁畫進行深入的基礎分析和圖案研究，揭示其獨特的藝術特點和文化價值，促進國潮服裝設計的創新發展，推動傳統文化的保護與傳承。

法海寺壁畫與國潮服裝設計

法海寺壁畫的歷史和藝術價值

法海寺壁畫是中國明代壁畫的寶貴遺產，它繼承了唐宋時期的佛教風格，并與甘肅敦煌、山西永樂宮壁畫齊名。參與繪制法海寺壁畫的畫師都是宮廷頂級藝術家，代表了明代中國壁畫的最高藝術成就。壁畫以精細繁密的畫面為特點，細致刻畫每個細節，呈現出宏偉華麗的藝術形象。與敦煌壁畫相比，法海寺壁畫的設色更加濃重，色彩鮮艷。這種差異可以追溯到宋明理學的影響。宋明理學強調對細節的追求和刻畫，這也成為主流藝術的追求方向。法海寺壁畫的色彩濃艷、精密繁麗，運用了瀝粉堆金的手法，展現出明代宮廷畫風的明顯特點。

明代對待佛教的政策和態度因帝王的不同而有所差異，但總體上保護佛教并為其利用是延續自朱元璋時期的政策。朱元璋認為僧侶若能守戒修身，可以輔助治理，發揮“治心”的功能。他將僧侶納入官僚體系，要求他們積極參與政治活動，并對佛教進行官僚化管理。朱元璋建立寺院，設立官職，將寺院分為禪、講、教三類，對僧侶進行嚴格規范和分類。這使得僧侶成為一種得到官方認可的職業，成為知識分子和官僚的一部分。法海寺壁畫中的神佛菩薩的法會場景，呈現出一種仕宦之氣，象征著僧侶作為知識分子和官僚的角色。

法海寺壁畫的獨特之處還在于其保存完好的原因。壁畫本身質地良好，建筑工藝科學，經過后人不斷地翻修。畫師們采用“瀝粉堆金”和“疊暈烘染”等獨特的繪畫技法，使用礦物顏料和豐富的金繪方式，使壁畫呈現出豐富的層次和立體感，達到“裸眼3D”的效果。這些壁畫展現了畫師們的極致精湛和謹小慎微的態度，每個人物、花草樹木、祥云鳥獸都無一多余，線條流暢自然，完美地連接在一起。這些壁畫不僅是藝術的杰作，也是中國繪畫史上的寶貴遺產。

值得一提的是，法海寺壁畫與宋明理學的思想相契合。宋明理學注重對事物本質的理解和追求，對藝術也產生了影響。理學的追求高度重視細節，致力于揭示事物的內在規律。這一思想的影響下，人們對于藝術也追求細膩的描繪和精湛的技藝。因此，法海寺壁畫的精細繁密畫面成為其重要的藝術符號。

盡管明代君主對佛教的態度有所不同，但大體上仍保護佛教，并將其納入官方體系。這種態度的延續使得法海寺壁畫具有明代宮廷畫風和皇家氣派。明代對于僧侶的管理和規范，以及佛教與官僚體系的交織，使法海寺壁畫中的神佛菩薩的法會場景呈現出仕宦之意。

總的來說，法海寺壁畫作為中國明代壁畫的杰作，繼承了唐宋時期的佛教風格，展現了精湛的繪畫技巧和精細繁密的畫面。它代表了明代中國壁畫的最高藝術成就，并受到宋明理學思想和明代對佛教的政策影響。這些壁畫不僅是藝術的珍寶，也是中國文化歷史的寶貴遺產。

國潮服裝設計的起源和發展

國潮服裝設計作為中國當代時尚的重要組成部分，具有獨特的風格和文化內涵。它源于中國傳統文化的深厚底蘊，融合了現代時尚元素，展現了中國人民的自信與創造力。其根基可以追溯到中國傳統服飾的豐富歷史。中國的傳統服飾具有獨特的設計理念和工藝技巧，包括漢服、唐裝、旗袍等，這些服飾傳承了悠久的歷史文化傳統。隨著社會的發展和時代的變遷，中國服裝設計逐漸與國際時尚接軌，形成了獨特的國潮風格。

與此同時，國潮服裝設計也受到國家、企業和媒體的積極推動。國家倡導文化自信，強調中華文化的傳承與發展。企業看到了國潮市場的潛力，紛紛推出以國潮為主題的產品線，滿足消費者對本土文化的追求。媒體則通過報道和宣傳，提升了國潮服裝設計的知名度和影響力。國潮服裝設計的發展還受到國際時尚界的關注。越來越多的中國設計師在國際時裝周等舞臺上展示國潮服裝的創意和風格。這些設計作品通過跨文化的交流和碰撞，推動了中國時尚產業的國際化進程，增強了中國在全球時尚領域的影響力。

法海寺壁畫在國潮服裝設計中的潛力和應用

法海寺壁畫作為中國明代壁畫的珍貴遺產，在國潮服裝設計領域中具有巨大的潛力和廣泛的應用。這些壁畫繼承了唐宋時期的佛教風格，展現了佛教信仰和中國傳統文化的深厚內涵。其精細繁密的圖案、豐富多彩的色彩和細膩的線條，使其成為時尚設計師們尋找靈感和創作的寶貴資源。

法海寺壁畫中的圖案元素可以為國潮服裝設計注入獨特的藝術美感和文化內涵。壁畫中的色彩運用和線條構圖也可以啟發設計師創作出豐富多樣、富有藝術感的服裝款式。此外，法海寺壁畫中描繪的佛龕外壁的三大士像和《帝釋梵天圖》中等神明形象可以激發設計師創造具有張力和個性的時尚服飾，使其在國潮風格中展現獨特的氣質和品味。

通過將法海寺壁畫圖案轉化為服裝設計中的元素和圖案，可以實現傳統文化與現代時尚的有機融合。這種融合不僅展示了中國傳統文化的魅力，也為國潮服裝設計注入了歷史底蘊和獨特的藝術表達。同時，基于法海寺壁畫的設計創作也有助于傳承和弘揚中國傳統文化，讓更多人了解和欣賞到這一寶貴的藝術遺產。

法海寺壁畫的數字化轉換

法海寺壁畫圖案的數字化采集與處理

法海寺壁畫的數字化轉換是指將壁畫的圖案和細節以數字形式進行記錄和保存的過程。通過數字化轉換，可以實現對壁畫的數字化存儲、展示和傳播，保護和傳承這一珍貴的藝術遺產。本研究的壁畫數字化采集可以使用Sinar 牌p2 大畫幅技術相機。采集壁畫數據的主要設備是仙娜75LV 型數字后背。壁畫的數字化采集文件格式使用RAW 格式，鏡頭使用APO施耐德鏡頭，德國巴赫的聚光燈作為照明。

確定光圈大小的目的是為了找到相機光圈位置，以達到壁畫影像的最佳分辨率和高清標準。需要測試每個鏡頭，確定其在拍攝壁畫時的最佳光圈位置。中心區域的影像成像質量通常比周邊區域更好，因此在采集前期，需要確定實現目標清晰度的有效區域，并在相鄰影像拍攝中控制重疊區域的面積，以便在后期拼接合成時達到預期的清晰標準。

正確還原顏色對于準確記錄和保存壁畫數字化非常重要，同時有助于后期拼接合成。每次拍攝前，需拍攝一張色卡并與影像一同保存，以用于后期處理和校準顏色。

最后，采集到的素材經整理，剪切掉超出鏡頭清晰度范圍的部分。按順序和位置將保留下來且達到預期清晰度的影像素材進行拼接合成，完成數字化采集的最后步驟。

1、壁畫圖案元素的數字化提取與再設計

法海寺壁畫西邊為《赴會圖》，《赴會圖》又分為《赴會西》與《赴會東》，《赴會圖》構圖飽滿，構圖上打破時間空間，上方為祥云纏繞著五方佛、八菩薩、飛天、羅漢等，中間是煙霧繚繞的花鳥山水動植物，下方是祥云層疊交錯。大殿的北部墻面有《帝釋梵天》，繪有鬼子母、托塔天王、持國天王、侍女、白象等。壁畫主體還有文殊菩薩、水月觀音、普賢菩薩等，其中水月觀音由為精美絕倫，是中國古代寺觀壁畫中不可多得的巔峰。法海寺壁畫有豐富多樣的紋樣圖案，筆者從服飾圖案、佛眾人物、佛眾服飾、動物、植物、物品幾個分類對元素進行提取與整理。

將法海寺壁畫進行數字化轉換后，直接進行應用的場景有限，需要將數字化壁畫素材轉換為可供后期不同應用場景的產品開發所用的素材形式。不同的應用場景需要的素材風格、形式、大小、色彩都各有不同點。筆者整理與實驗了以下的紋樣的數字化轉換形式供后期產品開發應用進行參考。

將數字化壁畫直接應用在一些特定的場景內，如中國寺觀壁畫書籍、畫冊等。也可運用于絲巾、墻紙、書簽、紙扇等主打造型原汁原味還原的特色文創產品中。

將數字化壁畫的色彩體系進行整理提取，并結合現代主義設計風格進行二次創作。可以在app 交互界面、海報設計、極簡主義產品設計、包裝設計等場景應用。既具有西方設計的簡約、強烈對比和實用主義，又融合中國傳統文化的內涵，營造出明代寺觀壁畫般的濃厚底蘊。

將數字化壁畫的元素進行單獨提取，并在繪圖軟件中進行同比例描摹繪制，然后進行組合拼貼，形成具有原始壁畫元素的新的完整構圖作品。可以采用二方連續、四方連續等組合形式。

選擇合適的元素，在提取出來的原始素材基礎上，進行數字化轉換和等比例的數碼繪制，分圖導出成各種可供后期使用的素材。然后直接在服裝上進行拼貼組合，表現出具有原壁畫風格、構圖和美感的圖像。這種構成形式可用于服裝的背部、胸前或者跨越肩膀連接前胸后背的大面積區域。

將被提取的元素進行夸張化、街頭化和卡通風格處理。例如，將四大金剛或壁畫中鬼神的造型用符合現代年輕人審美的風格進行二次創作呈現。使用帶有中國畫風格的水墨筆刷進行粗線條描邊，賦予傳統壁畫一些街頭涂鴉的視覺對比和沖擊力。同時對色彩進行重新設計，增強圖案整體的視覺沖擊力。

2、數字化壁畫圖案元素的國潮化風格轉換

國潮的受眾以80 后和90 后的年輕人為主，但每個人的喜好都不同。性別對國潮服裝的偏好也不同。女性通常更喜歡棉紗質地、淡雅可愛的國潮風格，主要是漢服或根據古代服飾改良的版型。而男性更偏好強烈的運動與街頭風格。國潮的受眾中還有一部分是中年人，他們通常喜歡改良自道袍的棉麻外套、黑色布鞋或工業刺繡的絲綢夾克。

以下是壁畫數字化元素轉化國潮的幾種形式：

植物元素（蓮花、菩提、芙蓉、金合歡、青竹、芭蕉、松柏、靈芝等）可以通過二方連續、四方連續等組織形式應用在女士中長裙上。單獨的植物紋樣可以通過刺繡工藝擺放在女性短袖胸前的位置。也可與原色素材結合，應用在低飽和度的女性絲綢旗袍或漢服上。

人物裝飾紋樣（背龜紋、菊花紋、如意祥云紋、獸紋、鳳凰紋、流云紋、龍紋、鳳紋、寶相紋等）可以進行數字化提取并放大的矢量圖繪制。這些紋樣可以放置在衛衣左胸前或絲綢夾克左右兩胸前，如菊花紋、龍紋等；流云紋等紋樣可以放置在衛衣后背衣擺的位置。

動物紋樣（白象、鼠、青獅、鸚鵡、豬、金毛吼等）有兩種處理方式。一種是將造型簡化成紋樣，放置在服裝胸前；另一種是將動物紋樣重新進行數字化繪制，與字母、漢字進行排版組合，創造有設計感的構成樣式。通過刺繡工藝，可以大面積地呈現在牛仔外套的后背正中位置，或者通過膠印形式在衛衣的后背進行大面積印刷。

人間帝幻化之相、信士、鬼子母、善財童子等佛眾人物是壁畫數字化向國潮轉化的重點。單獨的佛眾人物頭部造型可以提取出來，并放置在服飾的后背或左胸前位置。完整的人物造型最適合重新分圖層繪制，然后通過刺繡工藝呈現在絲質夾克、牛仔外套和皮革棒球服的各個大面積位置。還可以對佛眾人物進行二次創作，使用法海寺的工筆畫表現形式重新繪制，并應用在服飾的各個大面積位置。

云紋、菊花紋等紋樣可以通過二方連續的組織形式放置在袖口、服裝的下擺和手臂大臂的位置。

法海寺壁畫紋樣在國潮服裝中的融合設計實踐

設計靈感與主題選擇

本次壁畫數字化轉化實踐選擇了中性、男性向硬朗的設計風格，以健身愛好者群體為受眾，并將佛教中的護法天神“四大金剛”與國潮服飾相結合。通過參考原始壁畫造型，并運用強對比、粗線條的卡通、街頭風格進行二次創作。

版型與面料選擇

國潮服裝的版型與面料種類豐富，不同品牌有各自的選擇。對于健身人群定位的品牌，考慮到肩膀、背部和大腿、臀部的特殊維度，采用寬松的版型和羊羔絨、牛仔等面料。對于純女性受眾的品牌，版型豐富多樣，材質包括聚酯纖維、絲質和純棉牛仔。針對特殊風格的潮牌，采用厚重的全絲質外套和中國傳統紋樣。

圖案的表現工藝

選用四種工藝形式進行圖案表現：工業刺繡、平面印刷、凸版印刷和絲網印刷。工業刺繡可用于高端產品制作，具有一定的收藏價值。平面印刷成本低、方便，適合大規模生產，且顏色效果與耐洗強度較好。凸版印刷是歷史悠久的工藝，常用于商標和大面積圖案。絲網印刷具有隨機性，迎合了年輕人表現個性的需求。

該項目以法海寺壁畫為素材進行數字化轉換、提取、重組、再設計的圖案構成方法，與國潮進行融合。不僅助力了法海寺壁畫的傳承和中華民族優秀文化遺產的傳播，還為國潮服裝注入了新的文化內涵。通過更多技術和表現方式對壁畫進行數字化轉換，提供多維度欣賞體驗。將數字化壁畫商業化生產，并融入國潮服飾中，讓受眾通過穿著服裝來享受法海寺壁畫的美。

本研究以法海寺壁畫為創意素材，通過數字化轉換、提取、重組和再設計的方法，創作出符合當代年輕人喜好的獨特、個性化紋樣，并與國潮進行融合。這不僅助力了法海寺壁畫的傳承和中華民族優秀文化遺產的傳播，還為國潮服裝注入了新的文化內涵。通過商業化生產和融入服飾，讓受眾以穿著的方式享受法海寺壁畫的美。

未來，可以進一步運用多樣的技術和表現方式，將法海寺壁畫進行更深層次的數字化轉換，以提供觀者更多維度的欣賞體驗。同時，可以探索更廣泛的商業化合作，將壁畫圖案應用于不僅限于服飾的領域，如家居用品、藝術品等，以豐富產品線和滿足不同消費者的需求。

此外，還可以進一步研究和探索其他中國元素與國潮服裝的融合，借鑒該項目的經驗，為中國傳統文化的傳承和發展提供更多的可能性。通過將更多的中華民族瑰寶融入國潮設計，可以創造出更具有本土特色和文化底蘊的國潮風格，為國內外消費者呈現獨特的中國風。

總之，本研究在傳承中華民族文化遺產、推動國潮發展方面取得了積極成果，未來的發展潛力和探索空間仍然廣闊。通過不斷創新和跨界合作，可以為中國文化的傳播和國潮產業的繁榮做出更大的貢獻。

參考文獻：[1]Huang， Y.， & Li， L. （2020）. Exploring the Integrationof Traditional Culture and Modern Fashion Design： A CaseStudy of Guochao Fashion. Journal of the Textile Institute，111（1）， 96-105.[2]

李欣，李燕，唐曉燕. （2019）. 國潮時尚設計中傳統元素應用研究. 湖北工業大學學報 （ 社會科學版），33（6）， 62-67.