三位大師，上影技術(shù)的定海神針

許朋樂

上海，是中國電影的發(fā)源地。上影是新中國電影的重鎮(zhèn)，擁有輝煌的歷史，1970年代末和1980年代是這些輝煌的集中體現(xiàn)，上影出品的影片無論數(shù)量和質(zhì)量都獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，成為中國電影的領(lǐng)頭羊。這些輝煌的創(chuàng)造，得益于十年浩劫的終結(jié)和文藝春天的到來，來自老藝術(shù)家創(chuàng)作熱情的迸發(fā)和青年電影人才華的嶄露頭角，也歸功于以徐桑楚、丁一為核心的領(lǐng)導(dǎo)班子撥亂反正和守正創(chuàng)新。今天回溯這段歷史，我們不能忽略、更不能忘卻的還有那些年把握上影技術(shù)命脈的總工程師、總美術(shù)師、總錄音師，這三位杰出的技術(shù)專家以其深厚的功力，和崇高的威望，帶領(lǐng)上影的技術(shù)隊(duì)伍，構(gòu)建了上海電影技術(shù)高水平的牢固基礎(chǔ)。我們應(yīng)該認(rèn)識他們、了解他們，從而以虔誠和真摯的情感，為三位上影技術(shù)的定海神針鼓掌喝彩，深深鞠上一躬。

黃紹芬，上影總工程師

在老上影人心目中，黃紹芬先生是一個(gè)完美主義者，是一位穿戴精致、生活精美、工作精細(xì)的人，是大家公認(rèn)的“上海老克拉”。一年四季，無論在什么地方，他都是儀表堂堂，既顯露出學(xué)者的氣質(zhì)，也呈現(xiàn)出大師的風(fēng)范，比好些大明星大導(dǎo)演更有風(fēng)采。即便到了耄耋之年，他依然保持著固定的發(fā)型，頭發(fā)紋絲不亂，穿戴時(shí)尚挺括，色彩搭配和諧，一副考究的眼鏡、一條上品的領(lǐng)帶、一雙锃亮的皮鞋、一只黑色的公文包，這是他的標(biāo)配。冬天，一件淡黃色的風(fēng)衣，夏天吊帶西裝短褲配短袖襯衫，清爽利落、灑脫大方，派頭十足。他幾十年如一日，堅(jiān)持這樣考究的打扮，也許和他從事的電影攝影工作有著一定的關(guān)聯(lián)。攝影師，注重的是造型，講究的是色彩，把握的是影調(diào)，用自己獨(dú)特的目光追求畫面的美，自然就得講究一個(gè)“精”字。他就是從自身做起，憑著這么一種“求精求細(xì)求美”的精神，成了中國攝影界不可多得的大師。

“黃紹芬”，這名字在電影界如雷貫耳，在上影更是炙手可熱。20世紀(jì)80年代，上影良好的創(chuàng)作環(huán)境和人際關(guān)系，形成對領(lǐng)導(dǎo)不稱官銜，對前輩也不叫老師，習(xí)慣稱呼就是姓氏前面加個(gè)“老”。唯獨(dú)黃紹芬，雖然年紀(jì)偏大，但沒人稱他“老黃”。“黃總”是他獨(dú)享的專稱，在上影能被上上下下尊稱為“總”的只有黃紹芬，一是因?yàn)樗麚?dān)任著上影總工程師的重要職務(wù)，雖年逾古稀，但是有他坐鎮(zhèn)，上影的技術(shù)水平才能走在全國前列；二是他從20年代就投身電影攝影，拍了數(shù)十部經(jīng)典名片，是電影界名副其實(shí)的開山鼻祖，是攝影技術(shù)發(fā)展的見證人和參與者。

黃紹芬老師的一生是好好學(xué)習(xí)、刻苦鉆研，不斷求新、開拓進(jìn)取的一生。他從叩開電影藝術(shù)大門開始，就與電影結(jié)下不解之緣。那時(shí)，正是中國電影方興未艾的時(shí)代，許多來自廣東的文化人和民間資本捷足先登，紛紛在上海開公司、建片場，開創(chuàng)了民族電影的肇始，如新會(huì)人黎民偉創(chuàng)辦了民新影業(yè)公司，番禺人羅明佑組建了聯(lián)華影業(yè)公司。這些公司的誕生也吸引了許多有志于電影的廣東青年來上海尋求發(fā)展，實(shí)現(xiàn)夢想。人杰地靈的中山就先后走出阮玲玉、黃紹芬和鄭君里三位在中國電影史上留下濃彩重墨的杰出人才。黃紹芬1925年遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)中山，闖蕩上海。那時(shí)，他才14歲，繁華的上海和神奇的電影世界令他好奇，充滿憧憬。他先進(jìn)入上海民新影業(yè)公司學(xué)習(xí)攝影、洗印、照明，很快就掌握了電影技術(shù)的關(guān)鍵部分。1929年他來到實(shí)力雄厚的聯(lián)華公司，開始了自己輝煌的藝術(shù)生涯，憑借他的聰穎、勤奮、踏實(shí)、肯干，他完成了自己的攝影處女作《故都春夢》，這部由孫瑜導(dǎo)演，阮玲玉、王瑞麟、林楚楚等明星聯(lián)袂出演的電影所產(chǎn)生的強(qiáng)烈反響，也讓黃紹芬聲譽(yù)鵲起，擁有了自己的地位，很快他就升任聯(lián)華的攝影組組長。之后，他又轉(zhuǎn)入新華和文化影業(yè)公司專事攝影，還擔(dān)任了文華影業(yè)的技術(shù)總負(fù)責(zé)人，這為他解放后擔(dān)任上影的技術(shù)總管積累了經(jīng)驗(yàn)和聲望。

作為中國電影攝影的領(lǐng)軍人物，黃總一生拍了近百部影片，其中不乏名片佳作，他高超的攝影技術(shù)和精湛的藝術(shù)處理，為這些傳世經(jīng)典流芳百年作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。《故都春夢》《三個(gè)摩登女性》《母性之光》《夜店》《假鳳虛凰》《女籃五號》《聶耳》《林則徐》《枯木逢春》《霓虹燈下的哨兵》等，彰顯了黃老師深厚的藝術(shù)造詣，也記錄了黃老師執(zhí)著的技術(shù)追求。更難能可貴的是，黃老師在藝術(shù)處理上絕不因循守舊、墨守成規(guī)，對傳統(tǒng)的技法在繼承的基礎(chǔ)上大膽革新，用光影色彩的鮮活和靈動(dòng)賦予影片生命力和感染力。創(chuàng)新，是他前行的動(dòng)力，中國第一部彩色戲曲影片電影版越劇《梁山伯與祝英臺》和立體影片《魔術(shù)師的奇遇》的拍攝，都是由他親力親為、大膽探索、反復(fù)實(shí)踐而取得成功的。

我是1981年擔(dān)任上影畫報(bào)編輯時(shí)認(rèn)識黃總的，那時(shí)他已進(jìn)入古稀之年，仍然神采奕奕、勁頭十足地發(fā)揮著作用，心無旁騖地對年輕人的成長嘔心瀝血。認(rèn)識黃總后，我的第一感覺是，他不僅形象酷，鶴發(fā)童顏，背不駝腰不彎，身板硬朗，而且心地特別善，和藹可親，待人接物知分寸有風(fēng)度。他是老前輩，但從不倚老賣老、老氣橫秋，無論誰找他，他都是一臉春風(fēng)，穩(wěn)篤篤，笑瞇瞇，操著一口夾雜廣東口音的普通話，和風(fēng)細(xì)雨地和你聊。他能解決的事不推諉不拖延，講道理，出主意，提建議，講話實(shí)實(shí)在在，做事兢兢業(yè)業(yè)，從不打一點(diǎn)馬虎眼。尤其對技術(shù)上的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，是是非非，不繞彎子，不講面子，喜歡“竹筒倒豆子”。他認(rèn)為，攝影的職業(yè)特點(diǎn)，要看得清楚，要拿捏得準(zhǔn)，不僅構(gòu)圖要美，不能拖泥帶水，聚焦要實(shí)，曝光要恰到火候，凸顯說的質(zhì)感和人物的特性，不能過頭也不能不足，即便失之毫厘，也會(huì)在藝術(shù)上造成損失，帶來遺憾。黃老師常用這樣的道理誡勉自己，教誨后輩。作為攝影權(quán)威、技術(shù)專家，找他請教的，求他指導(dǎo)的，他都熱情接待，仔細(xì)傳授，毫不吝惜自己的時(shí)間和精力。新片開機(jī)，他會(huì)根據(jù)影片的風(fēng)格樣式在技術(shù)上提出具體要求，審查樣片，他一絲不茍。作為總工程師，他善于吸取別人的意見和建議，注重調(diào)動(dòng)年輕人的創(chuàng)造性和積極性。他常說，自己是學(xué)徒出身，沒有讀過多少書，也沒有豐富的理論基礎(chǔ)，完全是師傅一招一式教會(huì)的，因此盡管年齡差距比較大，但他樂于和年輕人交朋友，向他們傳授經(jīng)驗(yàn)，也從他們身上汲取營養(yǎng)。在他的辦公室里，最多的就是有關(guān)電影技術(shù)的書，他踐行著“活到老、做到老、學(xué)到老”的格言，在技術(shù)崗位上辛勤工作了一個(gè)甲子。

隨著時(shí)代的發(fā)展，今天的電影技術(shù)已進(jìn)入一個(gè)全新的時(shí)代。也許黃總常做的事已經(jīng)成了過去。但再先進(jìn)的技術(shù)，還得靠人掌握、體現(xiàn)，還得寄托于理想和追求，還得繼承和弘揚(yáng)黃總那種做事精細(xì)、精致、對藝術(shù)精益求精的精神。

總美術(shù)師韓尚義

韓尚義，深耕電影美術(shù)界近六十年，不僅造詣深厚、技藝精湛、經(jīng)驗(yàn)豐富，而且為人豁達(dá)大度、溫文謙恭、坦誠和藹。他嚴(yán)于律己，事事以身作則，發(fā)揮表率作用；還關(guān)心晚輩，提攜后人，熱情指導(dǎo)幫助年輕的美術(shù)師成熟成才，挑起大梁。作為上影的總美術(shù)師兼副廠長，他不僅親臨第一線，擔(dān)綱一些重點(diǎn)影片的美術(shù)設(shè)計(jì)，而且仔細(xì)過問上影出品的每一部影片的美術(shù)設(shè)計(jì)，嚴(yán)格把握總體基調(diào)。對每個(gè)投產(chǎn)的電影劇本，他都要反復(fù)研讀，并和導(dǎo)演、美術(shù)一起認(rèn)真商榷，依據(jù)影片風(fēng)格和導(dǎo)演的藝術(shù)追求，提出具體要求和設(shè)想，一幅幅場景圖、氣氛圖他都會(huì)反復(fù)斟酌，關(guān)于場景搭置、人物造型、服裝設(shè)計(jì)、道具陳設(shè)，開拍前都要向他提供專業(yè)的闡述和報(bào)告，他會(huì)組織相關(guān)人員一起審讀，給予必要的完善和豐富。他是一位被大家尊重和愛戴的長輩，但是他不愿意人們稱他“韓廠長”“韓總”，一聲“老韓”，他聽得最舒服，臉上爬滿了滿足的笑意。

老韓這種不講究、挺隨意、樂呵呵的秉性，是他的經(jīng)歷鑄就的。他從貧困中走來，靠著勤奮與刻苦，在生活的最底層摸爬滾打，在電影拍攝的第一線攻難克艱，一步一步走向成功。他自幼酷愛畫畫，富有想象力和創(chuàng)造力，尤其在漫畫方面頗有天賦。但出身寒門，溫飽難繼，又怎能遂愿而求呢？13歲他就輟學(xué)了，獨(dú)自一人闖蕩上海灘，在這片新奇的世界里尋覓自己的人生。他做過學(xué)徒，當(dāng)過教員，也參與一些商業(yè)廣告的設(shè)計(jì)，期待有一天能把孩提時(shí)代的夢想變成現(xiàn)實(shí)。20歲那年，日寇入侵，爆發(fā)淞滬會(huì)戰(zhàn)，他滿懷愛國之情，毅然辭職，用手中的筆創(chuàng)作一幅幅漫畫，鼓勵(lì)民眾抗日，由此走上了一條能抒發(fā)家國情懷、追逐理想心愿的人生之路。1938年他憑借自己的熱情和才藝，考入位于武漢的國民政府軍事委員會(huì)第三廳所屬的美術(shù)科。第三廳由郭沫若先生主政，領(lǐng)導(dǎo)著多個(gè)抗敵演劇隊(duì)，云集了一大批共產(chǎn)黨員和進(jìn)步文藝工作者，徐悲鴻主持的美術(shù)科集聚了許多來自全國的著名進(jìn)步畫家。能與這些大家一起并肩戰(zhàn)斗，韓尚義如魚得水，在抗日的洪流中不斷錘淬鍛煉，在大師的熏陶濡染下努力提高繪畫技藝，畫漫畫、宣傳畫，寫文章，干得熱火朝天，還有幸參加了鄭君里導(dǎo)演拍攝的紀(jì)錄片《民族萬歲》，深切地感受到電影特有的表現(xiàn)手段和藝術(shù)功能，領(lǐng)悟到自己手中的筆，不只是謀生的手段，更是戰(zhàn)斗的武器，堅(jiān)定了他為民族奮斗、為國家奉獻(xiàn)、為人民服務(wù)的信念和理想。

韓尚義的電影美術(shù)生涯逐步走向成熟，起點(diǎn)是抗戰(zhàn)勝利后，他加入了由地下黨領(lǐng)導(dǎo)的昆侖影業(yè)公司。《一江春水向東流》這部在中國電影史上占據(jù)重要地位的經(jīng)典之作，彰顯了他美術(shù)設(shè)計(jì)的風(fēng)格和技藝，奠定了他在電影美術(shù)界的地位。更讓他揮斥方遒，拓展自己的領(lǐng)域而達(dá)到爐火純青的黃金階段，是新中國成立后。他先后擔(dān)任《林則徐》《聶耳》《枯木逢春》《從奴隸到將軍》《南昌起義》《子夜》《梅蘭芳舞臺藝術(shù)》《周信芳舞臺藝術(shù)》等影片的美術(shù)設(shè)計(jì)。這些影片在中國電影史有很高的地位，自然老韓在美術(shù)界的聲譽(yù)鵲起，他還憑藉《子夜》的精巧設(shè)計(jì)和鮮明風(fēng)格，榮膺第二屆金雞獎(jiǎng)美術(shù)設(shè)計(jì)獎(jiǎng)。

老韓是一位善于思考，敢于創(chuàng)新、勤于總結(jié)的藝術(shù)家。他能畫，也能寫，有豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，也積淀了厚實(shí)的理論。他相繼出版了《論電影和戲劇的美術(shù)設(shè)計(jì)》《電影美術(shù)漫談》《電影藝術(shù)美漫談》《電影美術(shù)散論》等專著，為中國電影美術(shù)的發(fā)展提供了借鑒和指導(dǎo)，在業(yè)內(nèi)享有重要影響。80年代，他大膽提出，用“美工”這一稱呼界定電影美術(shù)設(shè)計(jì)的職位，難以體現(xiàn)這項(xiàng)工作的內(nèi)涵和職能，應(yīng)該用“美術(shù)設(shè)計(jì)師”取而代之。他的呼聲得到行業(yè)和領(lǐng)導(dǎo)的首肯，從此，“美術(shù)設(shè)計(jì)師”成了專業(yè)名稱，也堂而皇之上了電影字幕。“工”“師”的一字之差，充分展示了老韓對電影美術(shù)的獨(dú)到而深刻的理解。

老韓是學(xué)術(shù)權(quán)威，兼任著全國許多專業(yè)學(xué)會(huì)的領(lǐng)導(dǎo)，也是上影廠的副廠長，有職有權(quán)；但從不指手畫腳，頤指氣使、擺架子、耍威風(fēng)，更不圖虛榮謀私利，滿腦子就是色彩、造型。他心寬體胖，一臉佛相，見誰都是客客氣氣、和藹可親，有事請教他，他總是不厭其煩，釋疑解惑。80年代，上影創(chuàng)造了輝煌，老韓功不可沒。那個(gè)年代上影能獨(dú)立拍戲的美術(shù)師，沒有一個(gè)沒有得到他的指點(diǎn)和幫助。提攜獎(jiǎng)掖年輕人，是他的一貫作風(fēng)。《南昌起義》的美術(shù)設(shè)計(jì)獲得金雞獎(jiǎng)后，作為總美術(shù)師，老韓不露聲色，把功勞記在年輕美術(shù)師顏昌銘的頭上，舉薦他參加頒獎(jiǎng)大會(huì)，上臺領(lǐng)獎(jiǎng)。他“肚子里能撐船”的氣魄和肚量，在上影是有口皆碑的。

我真正認(rèn)識韓尚義先生，是1981年。在他的積極呼吁和策劃下，停辦多年的老牌電影畫刊《上影畫報(bào)》復(fù)刊了，我有幸成了編輯。老韓既是分管領(lǐng)導(dǎo)，又是“兼職編委”。每次開編委會(huì)，不管多忙，他一定帶著事先準(zhǔn)備好的意見準(zhǔn)時(shí)參加，而且會(huì)像一個(gè)普通編輯一樣，和大家平起平坐商量討論。他的發(fā)言沒有官腔，很樸實(shí)很耐聽，音量不大卻分量很重，話語不多卻條條在理。談問題開門見山，找缺點(diǎn)一針見血，提設(shè)想實(shí)事求是，話都講到點(diǎn)之上。最讓我敬佩的是，他從來不一錘定音，而是倡導(dǎo)“八面來風(fēng)，大家做主”，喜歡不同意見的碰撞，誰有道理就聽誰的。他畢竟是老法師，想得很周到，常提醒我們，心里要想著讀者，切不能抱著“我編你看，編啥看啥”的心態(tài)編刊，要研究畫報(bào)的讀者是誰，要了解他們的口味，在內(nèi)容和編排上一定要兼顧普及性、藝術(shù)性、可看性和刊物自身的獨(dú)特性。在他的提醒和督勉下，我們設(shè)置了很多讀者喜歡的欄目。譬如“銀海微波”，公開登載一些著名藝術(shù)家彼此間往來的書信，讓讀者從另一個(gè)側(cè)面去了解這些藝術(shù)家的創(chuàng)作和生活。他是漫畫家，十分清楚漫畫的作用和效應(yīng)，他倡導(dǎo)用漫畫的形式展現(xiàn)電影攝制過程中發(fā)生的一些趣聞逸事，于是畫報(bào)開辟了“阿迷新傳”漫畫連載。別看小小幾幅漫畫，但每期要出新意、出趣味、出幽默，不是好辦的。老韓親自出馬組織了一個(gè)班子，尋選題，搞創(chuàng)作，集思廣益，花費(fèi)了大量時(shí)間和精力。他還十分注重讀者的反饋，又鼓勵(lì)我們增設(shè)了“阿咪茶座”欄目，為編輯和讀者的交流架起橋梁。沒想到，茶座一開張，生意挺興隆的。老韓聽到這樣的結(jié)果臉上樂得像一幅漫畫。

在我心目中，像老韓這樣具有極高的專業(yè)水平，又愛護(hù)尊重下屬的領(lǐng)導(dǎo)，真的不多。和他相處，感受到的不是領(lǐng)導(dǎo)的旨意，而是朋友間的親密和真摯。這樣的人，歷史會(huì)留下記錄，我們也會(huì)永遠(yuǎn)懷念他。

苗振宇，上影總錄音師

和黃總、韓總相比，苗振宇先生的年齡稍小些，但他接觸電影的時(shí)間并不晚。十歲那年，他就出現(xiàn)在蔡楚生導(dǎo)演的中國第一部兒童片《迷途的羔羊》中，在這部表現(xiàn)在社會(huì)底層掙扎的流浪兒童凄慘生活的影片中，天資聰慧的苗振宇演得真實(shí)可信，像一顆破土而出的小苗，讓人眼睛一亮。他還出演了宣傳抗戰(zhàn)的電影《小五義》，似乎未來小童星正向他招手。不過，他沒有沿著這條路繼續(xù)走下去，隨著年齡和閱歷的增長，孩提時(shí)代的天真無邪悄聲無息地隱退了，他對電影有了更清晰的了解。他檢點(diǎn)自己不是塊當(dāng)明星的料，他發(fā)現(xiàn)神奇的電影還有更吸引他的地方。他決定改行當(dāng)場記，在稍作嘗試后又很快轉(zhuǎn)學(xué)錄音。在他看來將現(xiàn)實(shí)生活和自然界中的繽紛繁雜的聲音插上藝術(shù)的標(biāo)簽，真實(shí)地呈現(xiàn)在銀幕上，太奇妙太迷人了，不僅能讓自己獨(dú)當(dāng)一面、充分發(fā)揮才智，又能為電影插上翅膀、顯示更強(qiáng)的感染力，這門技術(shù)，值得自己學(xué)習(xí)鉆研一輩子。

苗總出生于河北保定，天生一條北方漢子，他率真誠懇，正直寬厚，對待每一次創(chuàng)作，對待每一位合作者，他都一腔熱誠。他喜歡踏踏實(shí)實(shí)地干，不喜歡夸夸其談地說。從1941年開始從事錄音創(chuàng)作，他從助理到錄音師，再到上影技術(shù)辦公室主任、總錄音師，不僅在錄音技術(shù)上技高一籌，而且為人做事也贏得大伙的尊重。40年代，他積極參與進(jìn)步電影的攝制，留下《生死恨》《小城之春》等多部優(yōu)秀作品。其中《生死恨》是京劇大師梅蘭芳主演的舞臺藝術(shù)片，也是中國第一部彩色片。作為錄音師，如何將梅先生精美的說白、圓潤的唱腔完好無損地錄制在膠片上，苗振宇做了艱難的探索和嘗試，取得了非常好的效果。《小城之春》被譽(yù)為華語電影的扛鼎之作，才華橫溢的導(dǎo)演費(fèi)穆將電影的詩意和民族的傳統(tǒng)審美融合一體，鑄就了一部經(jīng)典。苗振宇是被費(fèi)穆導(dǎo)演選中，從實(shí)驗(yàn)電影工廠聘請到出品公司文華影業(yè)擔(dān)任錄音師的。費(fèi)穆看重的是他對聲音的把控和細(xì)膩準(zhǔn)確的技法，尤其是影片中有許多需要同期錄音的鏡頭，稍有疏漏就會(huì)失去影片追求詩意的風(fēng)格。譬如，影片女主演張鴻眉在影片中唱的兩首歌，費(fèi)穆就提出一定要原汁原味，非但不能代唱，而且必須同期錄音。導(dǎo)演的信任，對張鴻眉是一次挑戰(zhàn)，對苗振宇也是一場考驗(yàn)。可喜的是張鴻眉戰(zhàn)勝了自我，苗振宇超越了水平，經(jīng)過雙方共同的努力，費(fèi)穆先生如愿以償，《小城之春》也久演不衰，還走出了國門。

電影是聲畫藝術(shù)，自從電影從無聲進(jìn)入有聲階后，融為一體的畫面和聲音相得益彰地凸顯出第八女神超乎現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)感染力，作為尋覓、捕捉、制造聲音的錄音師成了攝、錄、美三駕馬車不可分割的一部分。苗振宇在聲音藝術(shù)上的造詣，為他開辟了寬廣的創(chuàng)作天地，尤其在新中國，他的才華被認(rèn)可被重用，用他的高超的技術(shù)為數(shù)十部影片添輝加彩，幾乎每年奉獻(xiàn)一部，而且都是名導(dǎo)演名演員聯(lián)袂打造的重點(diǎn)影片。從《女司機(jī)》《南征北戰(zhàn)》《渡江偵察記》《天羅地網(wǎng)》，到《沙漠里的戰(zhàn)斗》《翠谷鐘聲》《萬紫千紅總是春》《老兵新傳》《摩雅泰》《阿詩瑪》再到《白蛇傳》《子夜》《雷雨》《姐姐》等，他幾乎和上影頗有影響的導(dǎo)演、演員都合作過，他也和這些創(chuàng)作嚴(yán)謹(jǐn)，有審美追求、理想目標(biāo)的老藝術(shù)家，一起思考、摸索、探求、創(chuàng)新，在光學(xué)同期錄音、制作不同要求的音響效果和混合錄音等方面有了長足的提高。拍《南征北戰(zhàn)》時(shí)，導(dǎo)演湯曉丹提出，作為戰(zhàn)爭片，槍炮聲的效果會(huì)在聲音中占很重要的地位，如果過于凌亂、嘈雜，會(huì)影響觀眾的觀賞效果，他希望在聲音的節(jié)奏、層次、音量的處理上要有交響樂的味道，既體現(xiàn)場面的激烈，也不因?yàn)檫^于密集嘈雜煩擾觀眾。苗振宇義不容辭地接受了近乎苛刻的要求，仔細(xì)琢磨，反復(fù)嘗試，一遍又一遍，在技巧上找突破，在容量多少、時(shí)間早遲、節(jié)奏快慢上不斷調(diào)試，終于得到湯導(dǎo)演的贊賞，取得了預(yù)想的效果。這次創(chuàng)作所積累的資料，很長時(shí)間成為拍戰(zhàn)爭片必用的參考依據(jù)。

正因?yàn)槊缯裼钕壬趭^好學(xué)，敢于打破成規(guī)，1958年，他被國家選中，派往蘇聯(lián)考察電影技術(shù)。雖然時(shí)間不長，但作為完全照搬蘇聯(lián)模式的中國電影的錄音師，能親臨技術(shù)前沿實(shí)地考察，畢竟開了眼界，漲了知識，對自己未來的發(fā)展更有了信心。果然回國后，他一頭扎進(jìn)了我國第一部寬銀幕立體聲電影《老兵新傳》的創(chuàng)作中。他結(jié)合自己考察的收獲，創(chuàng)造了一套完整的直接剪、套磁底和磁片混錄的新工藝，提高了經(jīng)濟(jì)效益，增強(qiáng)了藝術(shù)效果，第二年就從第一屆莫斯科電影節(jié)捧回了技術(shù)成就獎(jiǎng)。

苗振宇先生從不滿足于已經(jīng)取得的成績，他認(rèn)為“藝無止境”，不同題材不同風(fēng)格不同導(dǎo)演，對聲音都會(huì)有不同的要求，都會(huì)給自己推出新課題。戲曲片《白蛇傳》，導(dǎo)演提出怎樣柔化鑼鼓聲的單調(diào)和喧鬧，又不弱化京劇的特色？他廢寢忘食，做了成功的嘗試。《阿詩瑪》是一部歌劇構(gòu)建的故事片。為了揚(yáng)長避短，使每一種形式的聲音都能“和諧相處”，他針對這部影片的特色，認(rèn)真參考其他影片，做了詳細(xì)的比較和剖析，找到主攻的弊端和不足，擬定了細(xì)膩周到的技法，完美地將演唱與對白、唱腔與環(huán)境聲、畫面和聲音節(jié)奏這一對對矛盾體，毫無破綻地糅合成統(tǒng)一體。聲音元素為這部少數(shù)民族電影飛向全國插上了金色的翅膀，贏得億萬觀眾的喜愛。

在上影，苗振宇先生是一位同儕視為典范、后輩敬若榜樣的大師。幾乎所有六七十年代從事錄音工作的同志都得到他的傳授和幫助，上影的錄音隊(duì)伍所以能長盛不衰，始終走在全國的前列，和苗振宇這位總錄音師的辛勤工作是分不開的。今年是他誕辰百年。緬懷他，追思他，成了許多老上影人的信念。我是搞文學(xué)編輯的，和苗振宇先生接觸不多，但他魁梧的身影和富有節(jié)奏感、分寸感的言行我記憶猶新。他在我眼中是一位慈祥的長者、和善的老師。他的臉上寫著憨厚，他的目光充滿慈祥，他的言語樸實(shí)真誠，像隔壁的爺叔，很容易讓人親近。他的低調(diào)，他的謙遜，甚至他的木訥，都會(huì)在我心中錄下令人琢磨的聲音，是諄諄誘導(dǎo)，是耳提面命，是一種語重情長的鼓勵(lì)和鞭策。這些，就像有生命力的音符，永久地植入我的心中。