陳家樂
遠古時期,我們的祖先對人與自然的關系認識有限。他們認為雷電風雨等自然現象都是受神靈這種超自然力量的控制,因此形成了許多祭拜天地的儀式。這些儀式往往伴隨著歌舞表演,而舞蹈動作主要來源于原始人的日常勞動及對動物的模仿。原始人之所以會模仿動物,一方面因為捕獵是他們生活的一部分,另一方面則源自對大自然中動物的崇拜,例如能夠在天空中自由翱翔的飛鳥。原始人認為飛鳥是天地之間的使者,能人所不能,因此誕生了最早的“擬鳥舞”。

云南的滄源崖畫是我國目前發現最古老的崖畫之一,距今已有3000多年的歷史。這些圖像中,描繪了一個特殊的人物形象:他雙手平舉,兩手間以一條弧線相連,弧線上綴滿了像羽毛一樣的線條,形似鳥兒展開的翅膀。
原始人在跳舞時,除了在手臂上裝飾羽毛之外,還會將羽毛插在頭頂上。在云南滄源崖畫描繪的另外一幅場景中可以看到,有兩個高舉雙手的人,他們的頭頂上刻畫了許多線條,這些具有裝飾性質的線條就代表羽毛。
在漢代,“擬鳥舞”發展出了新的樣式,被稱為“羽人舞”。那時的國家繁榮昌盛,人們渴望長生不老。因此,崇尚以“修行”來達到“羽化升仙”的道教理念深受世人推崇。在道教的傳說中,有一位能夠煉制出長生不老仙藥的“西王母”,她的身邊圍繞著手持仙草的羽人,其身體呈飛翔的姿態,頗具舞蹈的美感。


在河南南陽麒麟崗漢代墓葬出土的壁畫上就繪有羽人的形象,其手持仙草,手臂上點綴著羽毛,下半身已簡化為流動的線條,象征著他們正在空中飛舞。和原始時期的“擬鳥舞”相比,羽人擁有了真正的飛翔能力,他們的舞蹈也是在空中進行的。他們或高舉雙手,或揚手甩袖,姿態優美。此外,漢代還出現了后背長有翅膀的羽人形象,他們常與各種仙獸互動,呈現出“戲獸”場景。如《羽人戲鳳圖》中,有一位后背與膝蓋處均長有翅膀的羽人,他跨步側身,轉頭望向身后的鳳鳥,并抬手與之互動。周圍還有一些在空中飛翔的鳳鳥,口銜仙草向羽人飛去。這種羽人形象的變化代表了“擬鳥”觀念的進一步發展。
到了唐代,“擬鳥舞”再次發生了變化。據史料記載,武則天非常喜愛這種表演形式,那時宮中經常上演兩部“擬鳥舞”,并且是由唐代樂舞技藝最高超的“坐部伎”來表演。這兩部“擬鳥舞”分別為《天授樂》和《鳥歌萬歲樂》。表演時,《天授樂》是由四名舞者身著五彩舞衣、頭戴鳥冠而舞;《鳥歌萬歲樂》則需要三名舞者身著紅色寬袖舞衣、頭戴鳥冠而舞。戴在舞者頭上的鳥冠造型逼真,幾乎與真實的鳥類形象無異。從陜西唐三彩藝術博物館收藏的一組樂舞陶俑中可以看到,中間的四名樂工手中分別拿著竽、琵琶、篳篥、排簫正在進行伴奏,而四名舞者則身著顏色各異的長袖舞衣,頭戴鳥狀的發冠,抬手甩袖,扭胯屈膝,姿態舒展且優美。
隨著時代的變遷,“擬鳥舞”在不斷發展和創新的過程中始終保持著生命力。如今,“擬鳥舞”仍然活躍在舞臺上。2014年,一部名為《朱鹮》的舞劇在國家大劇院首演。該舞劇以世界珍稀保護鳥類——朱鹮為主題,通過講述人類與自然之間相互依存的關系,呼吁人們保護朱鹮,愛護自然。這部舞劇中的許多動作皆取材于朱鹮飛翔時的姿態。舞者們將鳥兒之間的嬉戲打鬧,以及鳥兒與人類之間的互動場景都模仿得惟妙惟肖,展現了“擬鳥舞”獨特的藝術魅力。

除了在舞臺上表演,“擬鳥舞”在民間也有著豐富的表現形式,如傣族的“孔雀舞”。與人們了解的楊麗萍老師所跳的《雀之靈》不同,傣族民間最早的孔雀舞是“架子孔雀舞”。表演時,舞者身上需佩戴大型裝置,展開后呈現出孔雀開屏的效果。2006年,云南瑞麗的孔雀舞被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,得到了更好地保護和傳承。


不論是在舞臺上還是在民間,各種形式的“擬鳥舞”都在不斷地發展和演變。在日常生活中,你是否曾停下腳步,仔細觀察身邊的小鳥們是如何飛翔、嬉戲和捕食的呢?想象一下,如果你變成了一只飛鳥,你會如何展翅高飛,又會如何優雅起舞呢?讓我們保持一顆敏銳的心靈,以鳥兒的視角重新審視身邊的美好,通過模仿鳥兒的姿態與動作,更深刻地感受大自然的神奇與美妙。
