工業美學視域下《孤注一擲》的創制特質及成就解碼

賈忠豪 王陳鑫

[摘 要] 以網絡電信詐騙為主要表現對象的現實主義犯罪題材影片《孤注一擲》，上映至今打破18項中國影史紀錄，目前仍為中國犯罪片累計票房紀錄保持者。作為一部以反詐宣傳教育為主旨的影片，實現了對藝術和商業的雙重尊重，達到以真實案例的高還原度為社會大眾“敲警鐘”的效果，其中離不開申奧導演對電影工業美學的自覺踐行。以《孤注一擲》為例，以電影工業美學理論為媒，解碼其藝術與商業方面成功的要素，剖析這部反詐類型電影中的藝術典范，以期為當下中國反詐類型電影的發展提供一些借鑒。

[關 鍵 詞] 《孤注一擲》；電影工業美學；類型電影；電信網絡詐騙；社會議題

基金項目：2024年河北傳媒學院在讀研究生創新能力培養資助項目（HCCXXM2024014）。

2023年的電影暑期檔，于中國電影史亦可謂濃墨重彩的一筆。與前幾年同檔期相比，無論從電影類型來看，還是從市場回應而言，都呈現出相當熱鬧的樣態，展示了中國電影市場的繁榮。燈塔專業版數據顯示，截至2024年3月24日，《孤注一擲》的累計票房達38.5億元，為中國犯罪片累計票房紀錄保持者，總觀影人次超9200萬，成為2023年累積人次冠軍。《孤注一擲》作為該檔期中的黑馬，從點映時“猶抱琵琶半遮面”到“千呼萬喚始出來”，其引發的巨大觀影熱潮沒有辜負市場大眾。與不斷走高的票房一并而起的是電影當時居高不下的話題熱度。《孤注一擲》在讓觀眾“心有余悸”的同時，也讓網絡電信詐騙這個社會大眾敏感議題再次被推上風口浪尖。

2018年，陳旭光提出了電影工業美學理論體系，簡單地說，電影工業美學體系大體包括三個方面：“第一，側重于文本、劇本，也就是內容層面。第二，側重于技術、工業層面。第三，側重于電影的運作、管理、生產機制的層面。”[1]對照電影工業美學所提出的時代命題，以《孤注一擲》為例，不難發現部分類型電影已初步具備一定的工業觀念。在商業大潮的影響之下，電影作為一種文化商品的商業屬性日漸凸顯，電影的創作開始考慮市場與票房的影響，注重獲得利益與回報，實現電影市場的資金回流，助力中國電影工業的良性發展，而不是只注重電影的藝術化表達。導演申奧的創作，深諳電影工業美學的理論邏輯。

一、新銳視角：導演在電影工業美學中的角色與影響

“電影工業美學是工業和美學的一個折中，不是一種超美學或者小眾精英化、小圈子化的經典高雅的美學與文化，而是大眾化、‘平均的、不那么鼓勵和凸顯個人風格的美學。”[2]陳旭光曾就工業美學下的導演創作風格做出這樣的闡釋。《孤注一擲》的導演申奧正是新力量導演的代表性人物，從《監護人》到《孤注一擲》，他創作了多部以社會宣傳類素材和真實人物為依據的電影劇本，并最終選擇電信網絡詐騙平臺相關案例拍攝了電影《孤注一擲》[3]。最終他不僅實現了美學和產業之間的融合創新，也在美學和大眾文化之間達到了平衡。

新力量導演絕不是橫空出世，作為影片的監制，第六代導演代表人物寧浩起著關鍵性作用，其壞猴子影業可謂新力量導演的“搖籃”，“壞猴子72變電影計劃”孵化了路陽、文牧野、申奧等一批新生代導演。2019年，申奧憑借電影長片《受益人》獲得金雞獎最佳導演處女作獎。《孤注一擲》是申奧執導的第二部長片，也是申奧與監制寧浩的第二次合作。兩次合作，寧浩都無私地將資金、演員、發行、宣傳等影視資源貢獻給了年輕導演。從《受益人》到《我不是藥神》再至《孤注一擲》，壞猴子正在成長為“現實題材第一廠牌”。

當代電影市場熱衷的現實主義題材電影在葆有藝術性的同時一定要包容商業性，申奧深諳電影工業環境下流量為王的道理，《孤注一擲》便是用“流量演員+強社會話題性+下沉市場”一套組合拳打造了這部爆款典范。在陣容配置上，《孤注一擲》由主演張藝興作為流量男演員，帶來了年輕女性增量市場；金晨所飾迷人又危險的美女荷官形象在電影宣傳初期充分激發了潛在男性受眾的觀影熱情；最具典型性的人物詐騙團伙的中高層頭目陸經理由王傳君飾演，其在《我不是藥神》中的演技有口皆碑，有利于前期造勢；影片將故事發生地設置在東南亞，能夠就司法腐敗等方面展開大尺度的敘事，便于過審；同時《孤注一擲》結合緬北新聞瞄準了民眾對詐騙受害者慘狀的恐慌，打出了“多一人觀看，少一人受騙”的口號，具有極強的現實關聯性、社會話題性和情緒感染力，能夠引發社交媒體和線下二次討論發酵。

相較于前幾代導演，以消費為主導、受大眾傳媒所影響、以弘揚主流價值觀為核心的“80后”新力量導演，更容易接受市場大眾的需求。他們能以最敏銳的觸覺參與建設中國電影工業體系，發揮其在創作和市場層面的活力，探索如何平衡電影的商業性和藝術性，實現票房和口碑雙贏。他們以更加中立和世俗的態度對待電影制作，從而能更加適應技術化、產業化和網絡化的電影行業生存現狀。

二、市場共鳴：工業美學下的商業成功與產業循環

電影是一個產業，個體影片的成功必然建立在如火如荼的大環境中。隨著大眾觀影習慣逐漸恢復，以及受暑期檔周期長的影響，電影市場在供需兩端做到了有機循環。2023年暑期影視板塊的活躍度持續升溫，為市場的供需端帶來了良性循環。《消失的她》《封神》《長安三萬里》等優質影片使各路觀眾應接不暇，主動加速回歸影院，展開對影片內容與藝術價值的討論。

在供給層面上，電影類型的多樣性得到充分保障，其上映規模與節奏正逐漸回歸正常水平，這種高飽和的影片供給滿足了觀眾多樣化的觀影需求，其中不乏懸疑、奇幻、動畫、喜劇、倫理等多種題材，諸如懸疑片《消失的她》、奇幻片《封神》以及國風動畫長片《長安三萬里》等。國家在政策上進行宏觀調控，免征國家電影事業發展專項資金，為更多優質影片在暑期進行排片，極大地提振了電影市場。《孤注一擲》作為后來居上的頭部影片，為市場復蘇提供了強有力的支持，產業發展也彰顯出韌性的一面。

在需求層面上，《孤注一擲》以反詐宣傳教育為主旨，力圖以真實案例的高還原度來滿足觀眾對網絡電信詐騙現狀的認知需求，更達到為社會大眾“敲響警鐘”的效果。影片之所以引人入勝，不僅在于申奧導演對類型電影有著駕輕就熟的作者思維，更在于他追求個人表達與受眾市場二者之間的平衡。“更愿意讓觀眾喜歡，純粹的表達可能跟我的創作觀不那么吻合。”廣告片導演出身的申奧認為，作為乙方去聽取意見非常重要，拍電影同樣如此，“讓出品人滿意，讓觀眾喜聞樂見，讓同行批評雅正”是值得追求的目標。

《孤注一擲》以一起程序員高薪應聘事件揭示了誤入網絡詐騙的前因后果，結合緬北新聞熱點事件，以及社會對于警示電信詐騙、賭徒心理的討論，最大限度地滿足了大眾心理需求，并實現其商業效益。在當前電影工業向產業化模式升級的背景下，商業資本的投入與市場收益之間形成了一個正向反饋循環，這種循環勢必促成供需兩側的相互促進和增強，從而形成一種良性的動態平衡。這一現象為中國電影市場的穩定和持續發展提供了堅實的支撐。

燈塔專業版數據顯示，2023年暑期檔票房是自2019年后首次重現的百億級現象，過去幾年籠罩于影視行業的寒氣終于逐步消散。《孤注一擲》在競爭如此激烈的暑期檔后來居上，依靠現實議題與大眾期待不斷“破圈”，并實現商業上的高回報率，可謂當之無愧的黑馬。

三、社會共振：現實議題的公眾討論與藝術內涵

電影工業美學通過類型化策略，積極探索喜劇、青春、奇幻、犯罪等電影題材，實現敘事創新。《孤注一擲》作為一部帶有反詐宣教意味的非典型類型電影，能夠實現藝術與商業雙豐收，背后離不開其對現實議題深刻闡述的內核。現實題材電影是“記錄時代更迭與社會變遷的重要載體”[3]。從《堅如磐石》《第二十條》等社會法制議題作品，到《我不是藥神》《消失的她》等關注弱勢群體與社會熱點事件的現實批判題材，現實題材的“新主流電影”正成為工業化電影的中流砥柱。

《孤注一擲》的成功首先是對電影題材的清醒認識，它從始至終就是一部反詐宣教電影，但它也是一部絕對稱得上好看的電影。影片伊始就是一個反詐宣教活動的現場，影片結束又回到宣教活動，首尾呼應。筆者認為，電影作為藝術載體的性質決定其蘊含人文思想的屬性，宣教只是其中的一種表達形式。在當今主流電影市場大環境中，具有“體制內作者”身份的新力量導演如何平衡宣教作用本身與電影的藝術性，成為他們的必修課。而《孤注一擲》就是申奧交給中國電影行業的優秀答卷。它比許多同類題材影片更聰明，沒有把宣教藏著掖著，而是以宣教活動這樣一種坦蕩蕩的形式開宗明義，讓影片中一些本該成為問題的問題變得合理。影片以宣教活動開門見山，反而讓其在完成了規定的宣教動作之后，更能好整以暇地進入故事里。另外，導演采用群像敘事，四幕幾乎每幕都切換了視點和主人公，這種處理方式使觀眾在宣教形式自帶的詢喚機制中潛移默化地將自我代入，自覺發以深省。

當現實題材結合了類型電影的犯罪懸疑元素，作品便是社會話題討論的一個出口。《孤注一擲》的上映激發了網絡上關于反詐騙、反賭博等社會問題的廣泛討論。該片所涉及的主題緊密貼合當前的社會現實，揭示了現代社會中存在的利益陷阱和生存困境。公眾通過觀看影片與思考，進而參與到社會問題的反思和解決過程中，這不僅具有現實意義，更體現了其審美價值，同時構成大眾文化領域中一種集體的審美體驗。《孤注一擲》以38億多的票房成績，成為內地影史國產犯罪片的票房第一，足以見其在廣大觀眾中引發的強烈共鳴。“在電影工業化進程中，電影的藝術人文性是其底色，只有在故事內涵和邏輯表達上進行延伸和拓展，才能建構電影的藝術品格。”[4]《孤注一擲》的藝術性從社會話題的深度探討中來，又應用到具體的文藝創作中去，其作為類型電影的流程化創作，在中國電影市場是值得肯定和借鑒的，為電影工業化發展提供了參考。

四、跨媒介融合：電影產業升級中的營銷創新與多樣化路徑

電影作為一種工業化進程中產生的文化產品，其生產和發展始終與工業化進程同步。技術的進步為電影的生產、分發和放映提供了更廣闊的空間和更多的可能性，這體現在電影制作的技術創新、傳播渠道的拓展以及觀影體驗的改進等方面。《孤注一擲》在全產業鏈的運作流程都符合電影工業美學的特征，這是項目成功破圈的基礎。另外，《孤注一擲》的商業成功更得益于其在宣發方式上的堅守發力。

《孤注一擲》的抖音熱點和大規模點映是這部影片宣發兩個最重要的點，二者互相成就之后，影片決定提檔上映。宣發的成功仍是建立在影片內容之上的，當每個人或多或少接觸過詐騙事件以及“緬北”話題成為社會熱點，這部詐騙題材電影在合格的內容之上，就達成了點燃票房市場的事實。從傳播學角度分析不難發現，《孤注一擲》運用了精準的借勢營銷和多渠道營銷的方式，搶占市場先機，借用“緬北詐騙新聞”“賭博家毀人亡”等話題不斷渲染網絡電信詐騙與利益陷阱的危害，票房逐勢攀升。電影充分利用具有高流量覆蓋的社交媒介平臺，讓影片的信息觸達給目標用戶，通過大數據分析做到精準定位的同時最大化地節省宣傳成本。“精準算法建構的數字化營銷，不僅能快速定位目標用戶，還能促使平臺上的交流互動由‘內容—用戶的傳統關系倒置為‘用戶—內容的新型關系，從而達到快速直觀的廣告效果。”[5]在宣發過程中，團隊利用各大新媒體平臺渲染陷入電信詐騙的危險，通過個人的磨難與家庭的崩裂，制作出多個細思極恐、發人深省的文本話題和短視頻內容。從抖音宣傳物料來看，王傳君和張藝興是傳播重點，臨近電影上映，抖音上電影話題頻率明顯增加，從“張藝興被打”“王傳君不像演戲，建議警察調查”再到全網掀起模仿王傳君拜佛的風潮，《孤注一擲》成為一部徹底在抖音上火爆的電影。最終《孤注一擲》以38億多票房超越《消失的她》奪得暑期檔票房冠軍。

從這些數據來看，影片在數字營銷方面無疑是成功的，但在高企的票房勢能背后，行業內同樣充斥著諸多爭議。從大規模的超前點映被認為是破壞了電影市場的某些默認規則，到社交平臺尤其是抖音上充斥著電影的橋段戲份，也被一部分觀眾認定精彩片段早已在電影院之外看過；但從另一方面分析，這些爭議最終也化為了更大批的觀眾進入影院一探究竟的動力。在網絡輿情飛速擴散的時代，將具有宣教意味的影片宣發置于輿論這柄雙刃劍鋒之上又如何保障票房的熱度轉化，仍然值得業內深思。

五、結束語

通過深入分析，《孤注一擲》作為一部以反詐宣傳教育為主旨的類型影片能實現藝術與商業性的成功歸功于多方面因素。首先，作為“體制內作者”的申奧導演，其對電影工業美學的深刻理解與實踐使得影片在藝術表現和商業模式之間找到了平衡點。同時影片緊貼現實主義題材，以高度還原的真實案例吸引大眾視點引發討論，既傳遞了反詐教育的強烈信號，也實現了票房上的突破。其次，影片的敘事結構、角色塑造以及緊張的情節設計都彰顯了導演對電影工業美學原則的應用，這不僅增強了影片的觀賞性，也提升了社會影響力。從電影市場層面分析，影片的成功也為電影產業的資金回流和良性發展提供了范例，為中國電影工業的進步貢獻了力量。《孤注一擲》無疑是一部對中國反詐類型電影發展具有極深借鑒意義的影片，它向大眾證明專注于社會問題的電影不僅能夠實現商業價值，同時也能發揮教育與引導公眾的功能。筆者認為，未來的電影創作應繼續探索諸如此類的結合點，用高質量的藝術作品回應社會需求，推動中國電影工業朝著更加多元、專業的方向發展。

參考文獻：

[1]陳旭光.新時代中國電影的“工業美學”：闡釋與建構[J].浙江傳媒學院學報，2018，25（1）：18-22.

[2]陳旭光.論“電影工業美學”的現實由來、理論資源與體系建構[J].上海大學學報（社會科學版），2019（1）：32-43.

[3]李國聰.時代性、人民性和主流化：現實題材電影的價值建構與類型探索[J].電影新作，2022（2）：20-26.

[4]周星，黃筱玥.中國電影產業與電影工業觀念的認知和實踐[J].電影評介，2023（4）：1-6.

[5]王戰，謝夢格.平臺崛起：數字營銷時代的中國廣告生態研究[J].長沙大學學報，2021（6）：24-30.

作者單位：河北傳媒學院