“共生炫彩”

[摘 要]金屬文化與玉石文化在中國有著悠久的歷史和豐富的內涵，而兩者結合的精湛作品數不勝數，金屬材料中的貴金屬具有極高的價值，而玉石則以獨特的質地、色彩和紋理成為備受追捧的原料，因此，金屬與玉石結合的制品往往被視為財富和社會地位的象征，是吉祥與超凡脫俗的完美結合。當代，在設計觀、形式表現、材料應用、工藝復合等方面不斷思變創新，深入分析兩種材料的屬性及藝術表現優勢，在配裝藝術中最大化地發揮兩者的特性進行構思與設計，創造出具有當代特征與新藝術語言的金屬和玉石結合作品。

[關鍵詞]金屬工藝；寶玉石雕刻；配裝藝術；裝置藝術

[中圖分類號]J526 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）12-0042-03

本文文獻著錄格式：張浩.“共生炫彩”：當代配裝藝術中的金玉對話[J].天工，2024（12）：42-44.

金屬工藝是中國傳統工藝之一，具有悠久的歷史和卓越的技藝，是中華民族的瑰寶，也是中華優秀傳統文化的結晶。自古以來，中國就有金屬加工技術，其中銅器最具代表性，不僅數量眾多、品種繁多，而且制作工藝和藝術價值非常高。同樣，中國的玉文化源遠流長。玉自古以來就被視為吉祥、美好、純潔的象征，被賦予了深厚的文化內涵。金屬藝術與玉石藝術的結合，體現了人們對物質財富與精神財富的向往，兩種材料與工藝的結合不僅體現了中華民族的財富觀、審美觀、道德情操和精神追求，也展現了中華民族獨特的藝術創造力和智慧。本文通過新的設計觀、造型藝術、工藝應用、當代藝術形式來探究當代配裝藝術在金屬和玉石藝術中的運用與創新。

一、中國傳統配裝藝術在金玉藝術上的表現

在中國傳統配裝藝術中，器座是重要的一類配裝藝術。器座是與陳列物品既有聯系又彼此分離的常用物之一，具有特殊的審美意義和功能價值。器座文化源于文人雅士對于書房空間及其陳設品味的建構，既要體現審美趣味，又要體現工藝水平。器座是承載性的輔助器具。正所謂“好馬配好鞍”，器物若是沒有與之匹配的器座來襯托，必定會遜色不少。而金玉結合的佳品更是獨具一格，在中華傳統文化中，金屬是富貴、權力等的象征；玉則象征著人格、品德，金屬與玉石的結合，體現了人們對物質財富與精神財富共得的美好希冀。

金屬配裝器座包括宗教、文房、飲食、陳設諸類器物的附件，主要材質為金、銀、銅、鉛，與陳列物品搭配，起固定、襯托與裝飾作用，傳統金屬配裝器座的制作及裝飾主要應用鑄造、鏨刻、鎏金、鑲嵌等技法，具有形制規范、紋飾華麗的特點。部分在選材、造型與紋飾上與陳列物品的主體形成反差，如以色彩鮮艷的琺瑯工藝來襯托簡素高貴的玉石。傳統金屬配裝器座在形制、紋飾上以仰覆蓮、山石、云、水為主，結構大氣、靈活、緊湊，利用細膩的手工鏨刻、金銀錯、鎏金、珠寶鑲嵌工藝加以裝飾，金屬與玉石合二為一，呈現出立體、華貴、豐滿的效果，比其他材料與工藝結合的配裝藝術更具藝術感染力。

二、開拓新的藝術配裝思路和表現

傳統的配裝藝術更多的是表達人文審美意趣，表現的維度有限。在當下，創作者不斷突破傳統，強化整體設計觀，拓展雕塑語言，以表達自己的觀念和思想。每個時代都有自身的社會特征與時代語境，我們既要傳承優秀的思想和工藝，又要有當下的觀念和藝術表現形式，玉雕作品與配裝藝術在開始設計時并不是統一的，但是在呈現時配裝又必不可少，那么創作者大膽運用新的表現形式，不只是在托立主體、協調色彩、補缺藏拙上設計配裝，還把思想、觀念、空間感染、環境協同等因素考慮進來，增強整體作品的視覺吸引力和精神感染力。

由傳統到創新是一個遞進的過程，需要在繼承傳統的過程中進行升維。首先運用雕塑的表現力增強空間視覺感，利用雕塑語言增加了作品的形態、結構、比例和重心等元素，使整個作品不再是單一的元素，可以傳達出新的主題和情感。玉石的原料在雕琢前本身就具有獨特的造型美、藝術美和價值感，在此階段可以用新的藝術語言創造出別具一格的作品。《天地靈瑞》這件作品中金色的神龍盤繞在玉石上，明確了新的藝術主題，原本單一、獨立的玉石有了神性和生命力，在工藝上運用了金屬配鑲技藝，讓龍形自由、牢固地貼附在片狀的玉石上，臺座采用古法鎏金掐絲琺瑯工藝，使作品顯得豐富多彩和雍容華貴。

《鼎承炫麗》這件翡翠作品表現的是龍騰盛世、鼎立祥瑞，材料和工藝精美，在配裝藝術上摒棄了傳統的設計觀，配裝不局限于方寸之間，而是把整體的空間放大，通過大地、山川的形象，用雕塑語言展現自然美學，同時增強了空間的表現力，以褐色與綠色為主基調的色彩運用，既保持了天然玉石的艷麗，又賦予了玉石雕刻件極大的氣魄，金屬和玉石都是大地的精華，在筆者的手下獲得新的生命力，同時傳達了“天、地、人、物”和諧共生的哲學思想。青銅與玉石之美交相輝映，在增強作品體量的同時，也對主體雕刻作品起到了極強的陪襯作用，這個作品既強調了整體審美和明確的主題，也使藝術家的個性得到了充分展現。

《守護》這件作品是將金屬雕塑和玉石同時放置在一個大空間里，雖各自獨立但又構成一個整體，表達了祥瑞靈獸對天地美玉的守護和迷戀。這種形式直接突破了器座的概念，是整體藝術的輸出，在藝術思想傳遞、造型呈現、空間對話、意境上給人全新的感覺，能讓觀者明確藝術主題，感受作品蘊含的神秘力量和靈氣。創作者弱化了配裝器座的功能，運用新的陳設方式體現了作品的意境。

從這三件作品可以看出，傳承與創新是相輔相成的，既要尊重和吸收傳統，又要大膽突破，創作出新時代的作品。第一，在設計理念上創新。傳統的工藝美術注重實用性和裝飾性，而當代的設計理念則更加注重對生態、社會、人性等問題的思考和表達，創作者通過作品傳遞文化傳承、人文關懷、科技發展等理念，使工藝美術不僅僅是物質的產品，更是精神的載體。這種設計理念使工藝美術更加貼近現代人的生活需求和審美觀念。第二，在形式上創新，打破傳統的束縛。形式美是相對獨立的，包括點、線、面、色彩、空間、構圖等因素。傳統的美術形式已經固化。然而，現代的創作者勇于突破傳統的束縛，嘗試新的形式語言，他們以獨特的視角和創意，將傳統工藝美術元素與現代設計元素相結合，創造出新穎別致的藝術形式。第三，在內容上創新。傳統工藝美術的內容大多為山水、花鳥、人物、仙境、歷史等，當代工藝美術更多地體現社會生活、個體情緒、人生憧憬、科學未來等，具有時代性。第四，在技術上創新。技術是工藝美術的靈魂，傳統工藝美術大多使用手工制作，耗時費力。隨著科技的發展，現代工藝美術開始實現機械化、自動化，采用3D打印等先進技術，大大提高了制作效率和質量。同時，創作者還將傳統技藝與現代科技相結合，創造出獨具特色的新工藝。第五，在空間上創新。隨著設計理念的更新與發展，空間是藝術表現中不容忽視的因素，能引起觀眾的共鳴，滿足觀眾的心理需求，提升作品的藝術感染力，越來越受到創作者的重視。空間擴展在有效傳達信息、傳遞文化意蘊、營造藝術氣氛方面發揮著重要的作用。

三、當代藝術與玉石的共生對話

當代藝術主要指具有現代精神和現代語言的藝術，當代藝術既有深邃的哲學思考，又有對傳統文化的生動表達。當代藝術與傳統藝術的融合沒有現成的模式，需要在創作中探索，可以把抽象的雕塑與玉石藝術相融合。抽象雕塑具有凝練性，注重體現事物的本質和內在結構，運用符號性語言，創造出能展現心理、精神、理念的造型。《和合》這組作品就是翡翠山形與抽象水形的對話和共生，展現了中國的山水文化。山水是中華文化中一個非常重要且富有哲學內涵的概念，山水既可以是一種物理存在，也是一種精神抽象，體現了我們對這個世界的認知和感悟。“仁者樂山，智者樂水。”山是聳立挺拔的，水是迂回曲折的。山以執著挺拔表現力度，水以暢達柔順顯示智慧。山水融于一體，從而展現山的剛直、水的柔韌。

傳統的配裝方式是一器一座，在空間上是獨立呈現的，《和合》是把三件原來獨立的翡翠山巧妙地放在一個金屬水浪中，形成了一件裝置藝術，水形起伏蜿蜒、迂回流暢，動感十足，在浪頭表現的是中國玉石文化中的紅山C形龍形象，三件形態、色彩、風格不同的翡翠山落在了起伏的波浪上，水托秀山，峰高入云，山水相融，金玉相映。整件作品把原本獨立、具象的器物融入一個大的空間，給人無限的遐想。裝置藝術表現了空間的異化，是人和物、環境的對話，可以把抽象雕塑和玉石藝術重新組合，形成新的物體，表現了東方的山水哲學觀，在特定的環境中調動了觀者的思維和感官。既傳承了傳統工藝美術，又把當代的藝術觀念和表現形式融入作品中，在造型呈現、空間擴展、物物對話、感知想象、精神輸出上不失為新的嘗試與探索。

四、結束語

隨著時代的進步與發展，創新是藝術的生命之源，它賦予藝術作品獨特的魅力和持久的價值，傳統材料、工藝與其他眾多藝術、工藝融合，獲得了新的生命力，具有濃郁的時代氣息。通過創新能夠突破既有的審美觀念和傳統觀念，使人們對美產生新的認知和理解。通過不斷創新藝術形式和表達方式，可以激發人們的感官體驗和思維變化，豐富人們的審美體驗。在新的嘗試與探索中，創造出不同于前人的新內容、新形式、新技巧。創新可以為我們打開新的藝術空間，提供新的表述方式，使觀者獲得更加豐富的藝術體驗。