聲勢律動在幼兒園音樂課程中的應用探究

作者簡介：張安蕓（1995～），女，漢族，甘肅白銀人，甘肅省白銀市平川區王礦小學，研究方向：學前教育。

摘 要：音樂教育作為幼兒教育的基本組成部分，可以讓幼兒在學習中培養良好的音樂審美能力、表現能力和合作意識。在素質教育不斷深入的今天，怎樣提高音樂教育有效性是幼兒教師應著重研究的一個課題。教學時，教師一定要注意引導孩子們形成學習音樂的興趣，使孩子們能夠喜歡上音樂，欣賞上音樂。于是，聲勢律動教學法被廣泛應用于當下幼兒音樂教育。文章則對聲勢律動教學法在幼兒音樂教學過程中的運用措施進行簡單的說明。

關鍵詞：幼兒園；音樂教學；聲勢律動

中圖分類號：G613.5 文獻標識碼：A 文章編號：1673-8918（2024）29-0163-04

隨著新課程改革的推進，教學方法面臨更新和完善。幼兒音樂教育已發展得比較成熟，可以貫穿于幼兒教育的各個環節。音樂教育有不同的教學方法，每一種方法都有其自身的優勢。聲勢律動教學法在奧爾夫音樂教學體系中是最為重要的一種方法，它能夠直接、簡單、生動地向幼兒呈現音樂內涵、節奏和韻律，使幼兒更易對這一音樂知識進行接受，用簡單的律動去感知音樂的律動，深化對音樂的認識，這與兒童發展的年齡特征及規律是相吻合的。

一、 聲勢律動教學法概念

音樂里聲勢主要是由人體動作擺出多種姿態所產生的聲音，每天最重要的形式就是：拍手、拍腿和跺腳，這是以肢體動作來抒發自己感情的一種方法。聲勢律動就是音樂在生成過程中肢體所形成的對應節奏感，學生在學習過程中和音樂產生共鳴的現象一方面能夠方便學生把握音樂旋律，另一方面也可以激發學生學習興趣，讓學生肢體語言更和諧，利于培養發散性思維。在音樂教學當中，很多學生都會依據自己原有的經驗，運用某些姿態表現規律性的節奏，從而達到將自己的動作融入音樂當中，它能夠激發學生學習的興趣，讓他們在感受音樂的同時，也能夠領略到音樂帶給他們的神奇。就教學目標而言，聲勢律動教學法和音樂課程教學同向而行，強調對學生創新能力的培養，同時也關注學生在教學過程中的參與度，最大限度地增強了學生學習的主動性和積極性，對此聲勢律動教學法得到了廣泛的應用，對我們音樂教學也有著巨大的推動作用。

二、 聲勢律動教學法運用價值

將聲勢律動這一音樂教學理念融入幼兒音樂教學當中，可以讓幼兒對音樂有更直觀的感知，發展其聽力、反應力、注意力和創造力等，能夠更加科學全面地實現幼兒的均衡發展，也能夠實現幼兒思維創造力的提升。聲勢律動教學法要求教師和幼兒之間要形成一種很好的互動關系，幼兒園教師要積極引導，幼兒也要積極參與，所以在這一自由式聲勢律動教學方式的現實背景下，對提升音樂教學效果有著十分重要的作用。將聲勢律動應用于幼兒園音樂教學中，用打擊樂器敲擊身體各部位或將音樂和語言相結合，都能吸引孩子們參與到活動中來，還能讓孩子們一邊學音樂，一邊學習其他的東西。

三、 聲勢律動運用于幼兒園音樂課程中存在的缺陷

（一）教學手段缺乏融合性

聲勢律動方法利于發展兒童節奏認知感與肢體協調感等，聲勢律動作為一種綜合性教學方法，牽涉其中很多方面知識，強化整合教學手段可以促進幼兒全面發展。但當前幼兒園音樂課程教學缺乏教學手段融合性，很多教師以為聲勢律動只要運用到歌唱上取得成功即可，事實并非如此。聲勢律動的適用范圍非常廣泛，不僅有歌唱，也能反映到舞蹈和戲劇表演上。若把聲勢律動方法與歌唱律動簡單地等同起來，則是對聲勢律動方法認識不夠深刻的表現。總之，聲勢律動并不只是為了增強兒童單一的歌唱節奏感，而是為了綜合促進兒童綜合感知能力、行為能力的平衡，協調地發展。當然，當前在此方面還存在著一定的不足。

（二）課例設計的內容太陳舊

聲勢律動作為奧爾夫教學法中的一種具體方式，其注重聲音和身體之間的和諧，從而凸顯節奏律動感，使兒童在音樂中體會律動之美，繼而深化對音樂的認識與感悟。當前幼兒園的音樂課程通過對部分課例的設計，使孩子們參與節奏律動，把身體節奏和音樂節拍有機地結合起來，加強節奏感的培養。所選課例多過于老套，缺少中國元素的內涵。聲勢律動的運用要突出特殊性，在課例設計時融入民族化內容，使幼兒更感興趣，這也是奧爾夫教學法一貫的開放性原則。

（三）缺乏本土化優秀課程資源的構建

學齡前兒童大多為3～6歲，正是學習和吸收優秀傳統音樂文化的時期，這與當前弘揚優秀傳統文化是一致的。當前幼兒園音樂課程資源的建設還未跟上時代發展的步伐，未能凸顯本土化的特點。我國民族較多，很多民族音樂節奏特征明顯，把這些要素吸納到課程中來，健全課程資源庫和構建優秀的課程資源有助于全面普及和提高課程資源的共享、利用效率。教師在教學中要善于利用優秀的課程資源和強化教學資源的合理使用。

（四）音樂課程評價活動不足

音樂課程評價可以體現出音樂課程的教學質量與教學效率。聲勢律動運用于幼兒園音樂課程的教學，評價短板主要有評價主體的單一性、評價方式的片面性、評價標準的模糊性和評價體系的不完善性。若整個評價過程不科學、不合理，則會影響教學活動的可持續發展。例如，目前評價主體大多為教師，應當增加家長、學生，實現評價主體的多元化；再比如評價方式主要是考試，每次都是對分數進行確認，不考慮學生成長指標。

四、 幼兒音樂聲勢律動教學模式運用策略

（一）豐富教學手段，激發幼兒音樂學習興趣

為更好地落實新時代教育工作戰略，培養高素質優秀人才，促進幼教音樂課程改革，提升幼教教育質量，彌補傳統教育方式缺陷，促進教育目標達成，應加強教學手段整合。一方面，增加聲勢律動運用于幼兒園音樂課程中的手段，如利用手機App、微信小程序等進行美育素養測評，促進各種教學手段的有機融合。另一方面，構建幼兒園音樂課程全程測評體系。具體包括：從聲勢律動的教學理念、課程目標、內容和方法上開展全面式的審查，并專業化審定音樂美育素養測評指標體系，應覆蓋主題導向、排課計劃、課題表現、作業反饋、成果鑒定等數據量化結果并產生客觀化多維度測評表。

幼兒音樂教育階段以喚醒孩子天性為主要目標，并要求教師關注幼兒生理、心理發育特點并在開展音樂教育時，要注意遵循循序漸進的原則，所以開展音樂教學時需遵循兒童身心發展規律。幼兒興趣集中點比較短暫，尤其對小班幼兒而言，幼兒對音樂有了初步的接觸和學習，對音樂相關的節奏、旋律、音符等元素了解不夠。教師要想使幼兒能隨著音樂變化而做出相關表演，必須借助肢體動作及其他外在條件的幫助與刺激，才能指導幼兒學習。通過律動式教學，有助于幼兒對音樂感興趣，進而促進他們主動參與音樂學習，同時律動式教學還能讓幼兒擺脫板凳，按照音樂節奏進行相關表演。

比如教音樂簡譜時，老師可針對孩子們愛玩的天性來設計游戲環節進行戶外教學，先要抽出七個孩子，請他們站在不同高度的階梯上，代入故事情境，分別給他們取名do，re，mi，fa，sol，la和si。接著老師可指導別的孩子讀出某個音名，相應的孩子則需馬上起立或者下蹲，這既能激發孩子對教學內容的學習興趣，又能在玩耍時記住7個音符。

（二）充實聲勢律動在音樂課程中的運用，發展孩子的節奏感

在國家重視美育的今天，音樂是美育中的一個重要部分，其相關內容同樣要關注音樂美育內涵的發展。聲勢律動運用下，幼兒園音樂課程的教育內容模式應打破以唱歌、鑒賞、器樂、識譜等學科結構為主線的傳統內容設計，突出音樂課程的美育功能，突出四大領域（感受和鑒賞，表達，創作，音樂及有關文化）的框架完善內容。它既是開展音樂課程教學與評價工作的內容邏輯所在，又是設計教學方案的重要依據。

節奏是音樂之魂，是學習音樂的先決條件，孩子們往往在音樂節奏引領下手舞足蹈，因此幼兒教師必須強化幼兒園音樂活動對孩子節奏感的訓練。聲勢律動多以人體為中介，讓幼兒在拍手和跺腳的過程中感知音樂節奏感，進而能理解音樂強弱拍的規律和體驗不同音樂風格的節奏特點。所以教師在教學時可根據孩子們的心理、生理特點來設計在生活中經常會遇到的行為，這樣就能使孩子們隨著音樂一起得到發展。這不但能滿足幼兒愛玩的天性，而且還能讓他們在游戲中獲得音樂素養，這遠遠優于“坐下來聽聽”和“坐在那里唱歌”的教學效果。教師在音樂集體活動中也可靈活滲透音樂節奏，整合不同樂器、節奏圖譜等。

比如，教師可借助拍手這一簡單的操作步驟，增加歌曲節奏來指導孩子訓練。教師可以先通過多媒體情境的創設和相關視頻的播放，再添加《小毛驢》歌曲給幼兒演示，并通過“拍著桌子，拍著手掌，拍著后背”的形式，指導孩子做聲勢節奏，讓孩子感受音樂的韻律，這樣能有效地調動孩子學習的積極性。再比如，《瑪麗有只小羊羔》這首國外兒童歌曲，整體節奏十分鮮明。幼兒教師可以結合音樂創設相應的活動情境，組織幼兒在情境中進行角色扮演，利用這種的律動形式感受音樂節奏。教師和幼兒在活動中一起拉手圍成圓圈，沿著同一個方向有節奏地移動，聽到“咿呀咿呀呦”時，所有人同時面對圓圈中心，并跟著教師扭動身體，利用扭動腰、伸手擦背、雙手相搓等肢體動作，演繹小動物洗澡的情景，并在這一過程中感受音樂的旋律美。除此之外，教師還可以讓幼兒嘗試找出歌曲中出現的其他小動物，引導幼兒對小動物的動作進行模仿，利用小動物的不同叫聲進行節奏練習，例如：小貓小貓輕聲叫，喵喵，喵喵；小狗小狗小聲呼，汪汪，汪汪。幼兒在參與游戲活動的同時完成對歌曲的演繹，幼兒教師在整個活動中應鼓勵幼兒通過模仿動作與聲音學唱歌曲，一方面體現幼兒在音樂活動中的能動性，另一方面在無形中感受基本節奏。

（三）優化教學資源，充分發揮資源的協同效應

聲勢律動運用于幼兒園音樂課程需優化教學資源并借鑒民族化的理念。以本土化優秀資源充實課程內容。要充分發揮資源協同效應、健全協同教學框架、圍繞“學生—教師—幼兒園—社會”構建四位一體協同框架。探索四位一體協同框架要素，并對其進行詳細分析，然后對這一協同框架下教學資源豐富度進行探析，破解課例設計內容老舊和課程資源缺失的系列難題。

在學生層面，豐富的教學資源能夠賦能他們獲得知識、自主學習和個性化發展。

在教師層面，協同框架能夠賦能教師的差異化教學、協同性教學和因材施教。

在幼兒園層面，協同框架能夠賦能幼兒園教育資源協調、教育計劃方案擬訂和實施監督評估。比如，以上傳兒童演奏演唱視頻、搭建兒童音樂庫、開設名師講堂、奧爾夫教學精品課程線上直播和線上點評等為賦能方式。

在社會層面，協同框架能夠賦能幼兒園音樂課程教育評價更中立和更客觀的條件。

（四）通過聲勢律動培養幼兒音樂創造力

音樂教學不是一個內在的系統模式，也不是一個機械化的過程，音樂課堂有著動態化的特征，教師在教學實踐中要站在兒童的立場上，替代兒童進行思維。教師進行聲勢律動教學需要采用多種教學方式來提升兒童學習效果，同時為能使兒童聽覺與運動能力向音樂方向進行有效轉移，還要注意引導孩子發揮想象，在聯想過程中達到律動的效果，這樣可以讓孩子對歌詞節奏以及其他內容理解得更深刻。教師可先給一段音樂，再指導孩子們聽完音樂之后，臨場給出與身體動作有關的應對措施，這樣就能讓孩子們的創造能力在音樂教學當中獲得更貼近現實的發展。

比如教學歌曲《青蛙之歌》時，要讓幼兒認識到該曲具有三種節奏型而非一種節奏型。孩子們創編聲勢動作有一定難度，而且筆者也讓孩子們配合創編動作來訓練他們協調與配合的能力。此外，筆者在聲勢音樂的教學上，也鼓勵孩子們創編歌詞來培養孩子們語言表達能力、想象能力。

（五）設計律動游戲感知特點節奏

幼兒園在進行音樂律動教學時，應配合歌曲節奏設計滿足幼兒身心發展特點的律動游戲，比如利用邊唱邊玩、蹦蹦跳跳等活動，激發幼兒進行音樂學習的積極性。

比如，《抓辮子》是一首民間童謠，不僅擁有極強的節奏感，而且充滿童趣，易于被幼兒理解。幼兒教師在具體教學中，可以通過設計“聽音樂、跳房子”這一民間游戲，一方面調動幼兒學習音樂的興趣，另一方面讓其體會音樂節奏。在此基礎上，教師可以組織幼兒依據所感受到的音樂節奏“跳一跳”，通過跳動的身體感受音樂節奏。而在跳房子的游戲活動中，能夠幫助幼兒體會每一個音樂小節的節奏，感受規律變化的音樂節奏和歌曲的旋律。待幼兒初步感知音樂結構后，就可以將游戲貫穿于整個音樂活動，其由幼兒自己依據所感知的音樂旋律，形成良好的樂感。

（六）健全應用評價體系

評估的目標確立能對聲勢律動相關課程發展提供清晰的方向，也能對課程教學方式的調整有持續的指向。幼兒園音樂課程應以促進美育課程教育質量提高、優化兒童審美體驗、培養兒童良好審美情趣與人文素養為考核目標。

評估過程確立了三個主要的評估目標：第一個目標是建立評價收益以檢驗兒童在聲勢律動運用過程中有無收益，除按課程標準要求評價外，還應按個體實際成長階段評價收益。這就要求現代教育技術必須介入其中，盡可能多地獲得幼兒學習的資料，經過資料分析，才能算出幼兒學習收益的全貌。第二個目標是自我評價，知道孩子自我認知情況到底怎么樣，并通過設置“節奏”和“我是從一首兒歌里學到的節奏”這兩個部分來讓孩子體會音樂和他的關系。其中現代教育技術能夠實現信息反饋，使幼兒意見能夠反饋給平臺。第三個目標是在互相評價方面獲得協同性和參與性增長。音樂課程教學評價在智能技術的賦能下，既要識別并推動兒童當下學習，又要引導兒童未來學習，培養兒童在音樂學習過程中的參與度、協同性、同理心以及其他藝術表現和文化理解能力。

五、 結論

總之，聲勢律動這種方式既簡單又直觀，能讓幼兒對音樂進行感知和學習。教師在運用聲勢律動進行音樂教學過程中，要注重對所教音樂內容的相關分析，正確把握其情感基調、韻律、特征，并且完全遵循兒童生理與心理特點，在此基礎上設計滿足兒童學習需要的教學方案，以幫助兒童對音樂能進行直觀的學習與了解。

參考文獻：

［1］劉萌萌.語言領域教學中融入奧爾夫音樂教學法的實踐探析——以和田地區洛浦縣幼兒園為例［J］.創新創業理論研究與實踐，2021，4（9）：181-183.

［2］常偉龍.淺談幼兒園音樂教學中的節奏感培養［J］.讀與寫（上，下旬），2021，18（32）：213.

［3］周藝茜.踏歌起舞 與孩子共成長——彰顯肢體語言在幼兒園音樂活動中的獨特魅力［J］.傳奇故事：上旬版，2020（7）：302.