皮影守業人：我這輩子都放不下皮影了

2024年1月1日清晨。

陽光穿破云層，灑落在甘肅環縣丁楊渠子村。

連綿起伏的大山包裹著空寂的村莊，泛著白霧的寒氣籠罩在上空，幾縷炊煙裊裊升起。

6點59分，魏宗富隨意套上一件藍色舊毛衣，睡眼惺忪地打開“快手”，開始了新年的第一次直播。美顏功能讓他白得不太真實，但額頭的6道皺紋，仍然深如刀刻斧鑿。

比起安靜的村子，魏宗富的直播間更熱鬧。粉絲似乎聽得懂甘肅方言，對魏宗富說著新一年的祝福。

47分鐘后，魏宗富便匆忙下播，帶著戲班趕往平涼市。他要參加一個樓盤的銷售活動，連續演三天皮影戲。他答應粉絲直播演出現場。

清瘦、黝黑的他看起來與普通莊稼漢并沒有什么不同，尤其那雙粗糙、布滿老繭的手。但村里人知道，魏宗富和他們不一樣。

他參演過紀錄片《大河唱》，曾受邀出國進行交流演出，接受過多家媒體采訪，在“快手”擁有22.4萬粉絲，這些光環承載著他的另一個身份—環縣道情皮影傳承人。

世居黃土高原的他，大半輩子羈絆在皮影里。

時代在發展，生活發生了翻天覆地的變化，但與魏宗富一樣的皮影藝人，仍以守業人的姿態，挺立在西北大地。

一邊是生存壓力，一邊是對皮影戲的深厚情感，他艱難地選擇了皮影戲。他用力地活著，把平凡的日子過得有滋有味。

以下是魏宗富的自述。

“放了兩年羊，爺爺才叫我演皮影”

咱這兒的農村都說虛歲，我今年57歲了。從12歲動了學皮影的心思，14歲正式學藝，我跟皮影戲糾纏了40多年。

一塊空場地，一口木箱，一塊白色幕布，就是一臺皮影戲。將道情與皮影結合，加上具有地域特色的唱腔，就有了環縣道情皮影。

皮影戲《賣道袍》是由我太爺爺傳下來的，興盛班是我太爺爺創立的老班子，往前追溯有100多年了。

我太爺爺魏國誠，是清末道情皮影大師解長春的四大弟子之一。我爺爺叫魏元壽，也是皮影藝人，環縣的100個皮影藝人中，有70個是我太爺爺和爺爺的徒弟。

我還沒出生時，我的父親就因為一場意外去世了，母親另嫁，從小就是爺爺和奶奶帶著我和兩個哥哥。

第一次看皮影戲，是六七歲的時候。當時演的是《大鬧天宮》，人太多，看不見幕后，只能看見孫悟空動來動去的，覺得特別有意思。看了兩三場后，我才知道是爺爺在幕后操作，我喜歡得不得了。

我該上三年級時，就想跟爺爺學演皮影戲，日思夜想。那時候爺爺的戲班也很知名，邀請他演出的人特別多。

可他說啥也不讓我學，說這個行當太累了。那時候小，爺爺說的話，我一句也聽不進去。

爺爺常年在外面演出，一年四季不停。爺爺不在家，我就逃學，他回來就拿棍子追著打我。我抱著書包往山溝里跑，躲1zFzOaA4J/claTVbyXYi5dqtfa5wrzbs/NUKAg4qRPE=一會兒，再偷偷溜回來。

實在沒辦法，爺爺就買了幾只羊，讓我放羊，其實就是逼著我回去念書。

每次去放羊，我都會背上水壺和嗩吶，羊在旁邊吃草，我就靠在樹旁吹嗩吶。附近參加廟會的人問是哪個娃娃在吹嗩吶，有人便說是魏元壽的孫子，他們就說這小子一定能成為好藝人。

放了兩年羊，我一直沒妥協。奶奶就跟爺爺說：“不要再讓他放羊了，讓他學門手藝吧。”爺爺實在拗不過我，終于同意了。

爺爺看我對皮影戲是真的熱愛，就想把我教好。從漁鼓簡板、甩梆、四弦、竹笛，背戲文，一直學到前臺。學藝的過程是真的苦，也特別枯燥，但我還是硬撐下來了。

后來戲班缺人，爺爺就讓我上前臺。前臺是戲班的靈魂和核心人物，一個人既要演唱、道白，皮影挑線，還要指揮后臺。我的嗓音粗獷，聲音透著滄桑，表現傷音的時候也挺突出，演了幾次后，爺爺就決定讓我帶一個戲班子。

爺爺給我準備了兩個大箱子，一個裝皮影，叫線箱；一個裝樂器，叫角箱。走到山口時，他帶著幾個人去左邊的村子，我帶著幾個人去右邊的村子。

16歲，我成了興盛班的班主。

“我第一次出國演出，太光榮了”

那時候，去村里演出，一般就在窯洞里唱戲。

吃完晚飯，各家各戶就拎著小馬扎，早早來窯洞占位置，生怕來晚了沒地方。唱完一本戲要到天亮，陽光照進窯洞，觀眾才盡興離開。

皮影戲輝煌的時候，一場的觀眾至少兩三千人。那時候沒有車，很多觀眾都是走十幾里路來看戲的。人最多的時候，一場能達到四五千人，感覺附近各個村的人都來了。

每次演出時間都很長，但我一點兒也不覺得累。那么多人喜歡皮影戲，感覺還挺自豪，特別帶勁兒，發揮得也好。

以前的觀眾都很懂皮影戲，一旦唱錯了或者把人物搞錯了，他們會馬上糾正你。

那會兒看皮影戲感覺還挺時髦的，但就算再火，也只是火在家門口。我爺爺做夢也想不到，有一天能去國外演皮影戲。

2003年，我正式成為環縣道情皮影藝術家協會會員。

2006年，道情皮影被列入首批國家級非物質文化遺產保護名錄，我感覺皮影藝人的地位更高了，走出去更受尊重了。

我們興盛班的唱本戲有60多本，《賣道袍》《六合圖》《福壽圖》等都經久不衰。環縣經常組織皮影戲會演、比賽，我們也拿過好幾次大獎。

因為皮影戲，我還認識了音樂人蘇陽。

2008年元宵節，十幾個皮影戲班在環縣縣委門口輪流表演，我演的是興盛班的拿手好戲《賣道袍》，被蘇陽看到了，這讓我有機會參與他主演的大型音樂紀錄電影《大河唱》的拍攝。

拍攝《大河唱》的時候，我們戲班曾受邀去上海演出。那天晚上，我站在黃浦江邊感慨，要不是因為皮影，怎么有機會來上海呢？

后來，我又參加了北京傳統音樂節，在北京音樂廳清唱了道情皮影戲《賣道袍》。

2011年10月，我還受邀去澳大利亞演出。那是悉尼市政府主辦的文化交流活動，由環縣文化館館長王生亮帶隊，一共7名皮影藝人，在悉尼的海關大樓演出，我負責前臺。

我人生第一次出國演皮影戲，簡直是太光榮了。我們穿著西服，領帶一打，顯得特別精神。我還花了220塊錢買了一雙紅皮鞋，當時還是借的錢。

沒想到，演皮影戲還能出國。從我太爺爺開始算起，我是第4代皮影戲傳承人，我在家族里不是演得最好的，可我趕上了好時代，享受到了皮影帶來的榮光。

從來沒想過，皮影戲能讓我的人生這么精彩。

“不能在我這一代斷了命脈”

我們這里的皮影藝人大多還是以種地為主。我家有30畝地，就拿種玉米來說，一畝地也就產1000斤左右。

我是1991年結的婚，一年之后就發現，皮影戲的臺口不如以前了，看戲的人越來越少。人們的娛樂方式變得越來越多以后，鄉村的集體生活就少了，看這些古老的傳統藝術的人也少了。

沒有演出，心里發慌，村里的年輕人都出去打工了，我也想過要不要放棄皮影戲，出去打工。可老一輩人交到咱手里的東西，等于把“命根子”給我了，我要是沒有傳承下去，是要遭唾罵的。

小時候，爺爺總跟我說，皮影是個好東西，想方設法都要傳承下去。可爺爺不知道，皮影戲也會經歷沒落啊，我也沒辦法。沒有演出收入，我只好去給人家打零工、干農活，一天賺幾十塊錢。

但是我放不下皮影，去打工也帶著樂器，閑暇時給農民工朋友表演一下，或者清唱一曲，過過癮，就特別開心。

最近幾年看皮影戲的人更少了，一場觀眾就二三十人，大型活動也就100多人去看。觀眾大多是“50后”或者“60后”，年輕的有幾個，也看不太懂，就是湊個熱鬧。過去演一場戲最少5小時，現在演一場也就一小時。時間太長，觀眾就坐不住了。

我陸續收了四五個徒弟，都是因為賺得少，放棄了。這我都能理解，喜歡歸喜歡，但學一門技藝，得先解決生存問題。

我們這些傳承人，都快成“活化石”了。等我們這些傳承人都去世了，這個東西就失傳了。一想起這個我就心急如焚，晚上睡不著覺，終日想，也想不出更好的辦法。

“太幸運了，我又找到了一個新舞臺”

2018年，算是我人生的一個轉折點，我找到了一個新舞臺。

那段時間演出少，我很郁悶，女兒給我下載了“快手”，讓我直播演皮影戲。我一開始不喜歡，也學不會，可演著演著，竟然上癮了。

差不多每天晚上8點直播，唱折子戲，有時候會唱兩折，一折《賣道袍》，一折《十上香》。

我老婆跟我一起唱，因為皮影唱腔需要女的，也找不到合適的人，她就跟著我學了，也算是對我的一種支持吧。每次直播觀看人數都有兩三千人。

我還跟著《大河唱》的導演楊植淳學會了制作短視頻，加字幕。山里信號不好，有時候時長兩分鐘的視頻，要上傳10多分鐘，但我還是堅持更新。

很多人通過“快手”認識了我，也因此喜歡上了環縣道情皮影，我的粉絲從一開始的幾人、幾十人，一直漲到現在的22.4萬人。

以前我們都是在環縣演出，大多都是在廟會上演。現在我的演出舞臺就不僅限于環縣或者甘肅省了，我有了去北京、新疆、四川等地演出的機會。以前演出只能步行，用驢子馱道具，稍遠一點兒的地方就去不了。后來我們用機動三輪車馱道具，戲班子其他成員騎摩托。現在有了汽車，去平涼也就幾個小時。

2019年，我去河北廣播電視臺做節目；2020年，我參加了央視春晚紀錄片的拍攝；2021年，我接受了《中國青年報》等多家媒體的采訪。

我把這些經歷都整理出來，用A4紙寫了滿滿三大頁。以前我不太會寫字，后來抄戲文，抄了40多本，每本都是3萬字，字也寫得順溜了。

小時候爺爺總跟我說，皮影這個東西能給你帶來好處，你把真本事學會，總有出頭露臉的一天。當時我年紀小，不太懂這些話，近幾年才發現，爺爺早就把皮影的價值看透了。

很多人給我發私信，說看見我的皮影戲就特別想家，想念家里的老父親。他們說我的鄉音味兒正，還有很多人說想來找我，要跟我學皮影。也有人說，這個皮影幾十年沒變，看久了覺得乏味，說這些傳統的東西，也得跟上時代潮流。

只要是關注皮影戲，說啥我都愿意聽。

祖先傳下來的清代皮影箱，我一直小心翼翼地收藏著，尋找傳承人的事我也不敢耽擱，興許通過網絡，能找到真正喜歡皮影戲的人。

擇一事，終一生！反正我這輩子是放不下皮影戲了。

（撰文：魏艷麗，圖片：快手藝術創作者—魏宗富，道情皮影傳承人）