道與器

畫家曾沂聶

曾沂聶，廣東省美術家協會會員，畢業于廣州美術學院油畫系，結業于廣州美術學院寫實高研班。作品入選廣東第八屆當代油畫展、“青年新時代”提名展，獲首屆青竹杯全國油畫作品展第三名、碧海藍天——湛江市美術作品調省展優秀獎、第十二屆廣東攝影美術書法作品展銅獎。2021年在廣州意樹空間舉辦“啄刻天真”個人作品展，2022年在深藏空間舉辦“以物載道”個人作品展，2023年在廣州逵園藝術館舉辦“不可分梨”個人作品展。

有感于藝術對社會的無用，可又深知人類世界離不開藝術，有鑒于此我于是有了2023年的一些創作。藝術的根本只是呈現個體的思想，表達某種具有本質性的認知。而這樣的思想認知觀念是建立在大量集中的思考與反復的追問上。

近期的作品用蔬果與書籍為題材，果腹的蔬菜水果和作為精神文化傳播載體的書籍，代表了兩個層面。“形而上者謂之道，形而下者謂之器。”我試圖用繪畫的方式把道與器之間的關聯，用繪畫的形式進行詮釋。人生有很多不同的年齡階段，也有不同的認知階段，還有不同的境遇情況，接觸的層面又有所不同，不同的階段對道與器的認識和體悟自是不同。那么這里面就有很多話可說。老子說：道可道非常道。繪畫的圖式，剛好可以比較智慧地去提示或暗示出某些“道”的感悟。

筆墨隨時代，好的作品既要表現自我觀點，同時又要跟上時代的思潮，寫實手法由于大眾對油畫的固化概念而顯得沉重老舊，寫實的技巧往往又掩蓋了作者的思考。手法本身并沒有問題，所以畫家應結合當下的審美進行有效的轉換，描繪出具有當下審美意味的畫面。我近期的畫面在寫實物象的同時運用了些波普的平面化處理，具有暗示性的重復圖案能給人某種心理的啟發。“創造”是每一位藝術工作者的追求。當下的藝術氛圍類似于春秋百家爭鳴的時代，繪畫內部的研究已告一段落，近現代以前留下來的繪畫手段與思考方法都可稱為傳統，所以在當下只要結合個人的性格，并能有個人視角與見解，選擇任何的繪畫流派手法介入創作都成立。老樹發新芽也是常態。而且，有傳承的創造才更符合東方藝術觀。

困局過后是機遇，機會是留給善于發現和改變的人。2024加油！