阿布扎比，大漠上的手藝綠洲

阿布扎比，作為阿拉伯半島東部國家阿聯酋的首都，不僅是該國的經濟中心，更是沙漠大地上，手工藝與設計的“綠洲”。

2020年，位于該國的Kossmanndejong事務所與Tel la r t設計機構圍繞“來自阿聯酋的手工藝”，共同在“工匠之家（House ofartisans）”設計、落地了一場傳統工藝與現代設計的展覽。工匠之家是阿布扎比的文化中心，緊鄰當地最古老、最著名的建筑豪森宮殿（Qasr AI Hosn）。

時隔4年，我們之所以再次回望這場展覽，一方面是進一步在與策展團隊的溝通與交流中，展現阿聯酋地區的設計師與手藝人近年來在材料與空間上的關注動向，更加細致地剖析手工藝與當代展覽之間的交融；另一方面，通過一場異國展覽，展現不同文化背景下，人們對自然材料的深度挖掘、對傳統工藝的創新運用、對展陳空間的規劃設計以及中東地區的風土語境。

雖然，今天的阿布扎比，石油經濟為國家的發展提供了強勁的支撐，但從沙漠到綠洲、海岸到內陸，無數工匠們仍延續著傳統的造物方式，使用當地的天然材料建造房屋、制作漁具、編織衣物，他們用稀缺的資源創造出生活所需的用品，世世代代，生生不息。手工藝、人、自然材料之間，凝聚成推動當地文化發展的重要力量。

手藝在靜候，設計自有聲

這場傳統工藝展覽，向大眾展示出手藝人令人驚嘆的造物能力，以及人類在獲取材料方面的變通能力，讓觀展者了解到工匠們是如何受到自然環境的啟發，并創造出他們所理解的“美”的作品。但本次展覽的策展人與手藝人，在向外傳遞何為“設計”時，并不局限于某一件器物，而是希望向人們訴說，阿聯酋的手工藝設計是一種生態，從展覽空間選址、到物料架構，從自然材料到觀展動線，這是一種較為開放、多元的信息傳遞。

為了這次展覽，Kossmanndejong事務所使用天然材料設計了有機形狀的展臺結構，靈感來源于阿聯酋的傳統工藝。雖然外觀現代，但技術和材料反映了地區的文化遺產。展臺使用了編織技術，創造了明亮、透明、豐富的環境，吸引觀展者探索并沉浸在各種體驗中。3種編織工藝造就了展臺，包括阿聯酋地區最為傳統的棕櫚葉編織、羊毛編織以及花紋編織，5個創意球形輪廓，清晰直觀地向人們展示出獨具當地特色的展陳設計。

亞歷杭德拉·卡爾德?。ˋlejandra Calderon）是Kossmanndejong事務所的展陳設計師，參與了早期的空間規劃與作品陳列，并在工匠之家專注學習阿聯酋手藝人豐富的造物技能。在中央展廳，她與團隊伙伴們設計了一個手工藝互動環節：當人們在步入展廳，可以近距離地感受3位阿聯酋手藝人現場創作手工藝作品的過程。

“我們較為注重人們的觀展感受，所以我們設計了一系列發現好手藝、好設計的動線。”人們觀展的體驗從看見工匠之家的外立面就已經開始，獨特的手工編織立面與周圍的摩天大樓形成鮮明對比，這也是策展團隊擇址的初衷：展覽場地就是一個“被放大的手工藝作品”。

一場展覽，猶如一個萬花筒

“因為我們希望展示阿聯酋的手工藝設計作品，所以我們將它們放在建筑空間的中心。我們遇到的挑戰是：手工藝作品是靜態的，如何以一種充滿活力的方式進行展現？”為此，Kossmanndejong事務所與Tellart設計機構的策展人達成了一個共識：豐富作品展現形式，用激光投影、互動設備等為手工藝服務。

設計團隊塑造了一個有著幾分“曼妙”的觀展氛圍，觀展者在一種自由流動的布局中，按照自己的步伐，體驗傳統材料和創新設計的巧妙聯動。沉浸式觀展是團隊側重的一點：聞、聽、嗅、觸的體驗通過不同環節得以實現，如彌漫在空間中的阿拉伯咖啡香氣，亦增強了觀展氣氛。

這場手工藝展覽匠心獨運之處，是選址于一個由兩面優雅的長曲面墻環抱的開放式殿堂之中，營造出一種既開放又聚焦的觀展氛圍。其中一面墻宛如光影魔術師，細膩地投射出手藝人造物的諸多細節——無數雙巧手在慢鏡頭下緩緩展現，每一個細微的動作都被放大，觀展者能夠近距離且清晰地看見那些造物的瞬間，從而理解從指尖傳遞出的不僅是技藝的精髓，更是對代代相傳的手工藝的崇高致敬。另一面墻的主題為“工藝品的世界”，墻面上掛滿了各式各樣的材料與工藝制品，展現出阿聯酋當地傳統手工藝品的豐富種類。

參觀動線和信息傳遞富于節奏感，墻面上既有實物，也有投影，形成了虛實相生的韻律。而空間中央的通透亭子，不僅能夠讓空間充實和飽滿起來，而且也增加了展陳面，根據亭子設置的展臺形成了新的觀展動線。

城鄉肌理下，良材集萃

展覽主要展示了阿聯酋最具代表的4種傳統工藝：塔利（Talli）、薩杜（Sadu）、卡胡斯（Khoos）和阿拉伯咖啡卡哈瓦（Gahwa）。

塔利是一種傳統刺繡，尤其在開齋節（開齋節是穆斯林慶祝齋月結束、恢復日常飲食和生活習慣的節日）和婚禮等節日和慶典前需求很大。它通常由6根棉線組合而成，中間由一根銀線隔開。這些線條受到當地居民生活環境的繽紛色彩啟發，被巧妙地編織成鮮艷的小樣。通常，手藝人會用大頭針將細線整理在一個圓枕上，然后將圓枕放置在Kajoojah（一種用于支撐編織平臺的金屬架）上。根據設計的復雜程度，制作一根1米長的塔利所花費的時間從幾個小時到幾周不等。這項技藝在2022年被列入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄。

卡胡斯（Khoos）是一種棕櫚葉編織技術，通常在阿聯酋用于建造屋頂。晾干的棕櫚葉被人們收集起來，經過切割和水洗后用于編織。這項工藝與日本的榻榻米制作工藝相似，但使用的材料不同——日本用稻草，阿聯酋用棕櫚葉。卡胡斯作為阿聯酋的傳統手工藝之一，展示了阿聯酋人民對自然資源的巧妙利用和創造力。

而棕櫚樹，在阿聯酋的傳統文化中十分重要。除了用于建造屋頂，人們會將其浸泡在水中使其軟化，然后編織成籃子、墊子等生活用品，這些用品也成為當地人的收入來源之一。甚至在阿聯酋的造船歷史中，棕櫚樹也發揮了重要作用。工匠們把棕櫚樹纖維編成繩索，用棕櫚樹干和進口木材搭建起船體，這種傳統的造船技藝至今仍在阿聯酋部分地區得到傳承。

薩杜，為阿聯酋編織新的綠意

薩杜（Sadu）是阿聯酋最具代表性的傳統編織工藝，特別是與貝都因人（以氏族部落為基本單位在沙漠曠野、過游牧生活的阿拉伯人）緊密相連。這項工藝主要由阿聯酋農村和牧區的婦女傳承，她們將自然環境中發現的纖維，如綿羊、山羊和駱駝的毛發，經過清洗、紡紗、染色等工藝后，使用便攜式地織機進行編織。

薩杜編織的織物以緊密、耐用著稱，圖案設計有著沙漠環境的特色，以幾何圖形為主，通過有節奏的重復和對稱，展現出簡潔純粹的美感。黑色、白色、棕色的物品最為常見，并常帶有裝飾性的流蘇。手藝人還擅長使用鮮艷的顏色，如紅色和橙色，為織物增添活力。但伴隨城市的現代化，薩杜的使用率急劇下降，2011年，“阿聯酋傳統紡織技藝薩都”被列入聯合國教科文組織《急需保護的非物質文化遺產名錄》。

值得一提的是，古代的阿聯酋，女子出嫁前必須從家族年長女性學會薩杜，出嫁后與鄰里們相互交流編紗技藝，在她們自己編織的薩杜用品上談天說地。

除了與器物相關的手工藝，食物，也能體現阿布扎比這座城市的手工氣息。阿拉伯咖啡卡哈瓦（Gahwa）是阿聯酋特有的咖啡文化，通常選用不過度炒制、外表呈淺綠色的新鮮咖啡豆，再搭配豆蔻、丁香、藏紅花。在這場展覽中，卡哈瓦不僅為人們提供了休憩時的能量，更在咖啡師的帶領下體驗一套完整的咖啡禮儀。如今的阿聯酋人在盛大慶典、節假日或特殊場合，會按照過去游牧民族的習俗，在帳篷旁邊的一塊沙地上，用傳統阿拉伯咖啡的烹制方法，將咖啡豆用銅制的勺子在篝火上焙烤，讓咖啡豆散出陣陣香氣，用銅缽搗碎后倒進阿拉伯尖嘴銅壺中煮制，然后按照阿拉伯游牧民族的待客禮儀給客人端上一杯濃郁的阿拉伯咖啡。2015年，聯合國教科文組織將阿拉伯咖啡列入人類非物質文化遺產代表作名錄。

自然為上，讓創作年年閃爍

Kossmanndejong事務所與Tellart設計機構在展陳設計與材料展示上花費了巨大的精力，這個過程中，設計師們面臨的最大挑戰之一是2020年啟動這個項目時，便遇到新冠病毒的大流行，以至于團隊不得不迅速過渡到線上工作。幸運的是，在居家辦公前，團隊完成了最后一次的項目驗收環節。在早期進場期間，團隊注意到志愿者正在現場積極地布置工藝品，這是團隊想要保留的一個關鍵特征。

“除了展臺在空間的中心位置，我們也將手藝人放至中心，讓他們創作、講述手工藝作品。這種布局讓觀展者與手藝人之間形成了巧妙的距離。而關于手工藝作品的設計，很難去評論何為‘良莠’。每一個創作者接受的教育和付諸的實踐大不相同，所以深度發現器物的功能、材料的可持續性、設計傳遞的美學等，想必優秀的設計自然會誕生?！闭褂[落地后，團隊成員通過觀察人們觀展的動線，發現了一場展覽，人們的需求不盡相同：孩童們似乎更被電子屏幕中的創意游戲而吸引，在預先設計成型的手工藝互動游戲中，他們樂此不疲；年輕的從業者們較為關注手工藝作品所運用的材料，以及觀察超乎自己想象的工藝細節；有建筑學、設計學背景的人士則更多觀察展覽空間的規劃與布局。

縱觀古今，阿布扎比的手藝人在他們的生活環境中找到了靈感，這在編織與刺繡工藝中表現得尤為明顯。有著傳統工藝元素、結合創新設計的作品講述了他們的過去與現在。當地的手藝人仍在致力于保存這些古老的工藝，并通過它們來推動非物質文化遺產的傳承與發展。若要將手工藝與設計繼續聯動，那么這對參與了這場展覽的設計師、手藝人、策展人等群體又會提出不小的要求：如何系統性地梳理流動于民間的傳統文化，甚至如何創造性地開辟一片新的手工藝綠洲。

“傳統工藝或許是非物質文化遺產最有形的表現，它保存著傳統的技術、文化和故事。它連接了藝術、設計、社區和歷史，在這些歷史的交集上，它提供了一種有形的方式來理解和欣賞我們的過去。我們也一直在做關于手工藝、關于設計的一切?！闭褂[至今的4年里，兩個團隊仍非常關注手工藝設計項目，這些項目的價值之一，是當代手工藝不僅保留了阿聯酋的傳統，并且還為大量面世的產品提供了獨特的視覺。所以，當我們回望展覽本身，乃至去觀察設計的細節時會發現，這場展覽無疑是阿布扎比對手工藝的深刻致敬。