齊白石書法藝術與湖湘文化

關鍵詞：齊白石；書法；湖湘文化

齊白石是具有世界影響力的藝術家，詩、書、畫、印皆足以垂范后世，其書法藝術以篆書和行書（圖1、圖2）成就最高、最有特色。其書法筆勢生動，氣勢磅礴，其中流露出一種堅貞正氣和自然天真的審美意味。關于齊白石書法成功的原因，有人認為：“齊白石書法藝術的形成，是其生活世界的審美表現，是他平生獨特生活體驗的再觀照、再挖掘和再表達。具體說來，除遵循書法自身規律，借鑒與師法前人書藝成就外，尚與他的生活經歷、畫和印等姊妹藝術、現代意識的覺醒、個人特質及情趣等因素分不開。”[1]然而，正如有研究者指出：“齊白石是一位早年潛心學藝、壯歲游歷天下、衰年追求‘變法’，避世修為、超然物外的畫壇藝苑巨擘；二者似乎無論如何說不到一塊。然而，只要通過對齊白石賴以成長的人文藝術環境予以考察，從環境、精神、思想、品質等多方位對齊白石的藝術歷程進行分析，我們就不難看出，齊白石藝術品質與湖湘文化的精神內核是一脈相承的。”[2]雖然齊白石在其人生后期長期定居北京，但他的生活習慣、倫理道德、思想觀念都離不開湖湘文化的浸潤。有學者“從地域個性、地域抱負和地域意志三個層面將湖湘文化中的核心精神概括為以下三個方面：舍我其誰的自信品質，救亡圖存的愛國情懷，百折不撓的奮斗精神”[3]。從湖湘文化與齊白石書法藝術關系看，湖湘文化的“愛國情懷”形塑了齊白石書法的浩然正氣，“奮斗精神”培養了齊白石對書法藝術的追求意識，“自信品質”孕育了齊白石書法的創新理念。

一、愛國情懷形塑了齊白石書法的浩然正氣

齊白石一生懷抱赤子之心，剛正不阿，疾惡如仇，有一身傲骨。他回憶早年求人刻印：“我看他倨傲得厲害，好像看不起我這塊壽山石，也許連我這個人，也不在他的眼中。我想何必為了一方印章，自討沒趣。我氣忿之下，把石頭拿回來，當夜用修腳刀，自己把它刻了。”[4]48這種骨子里的倔強，可以說伴其一生。他不喜歡舊社會官僚，厭惡做官，只憑自己手藝養家糊口，對友人推薦做官之事尤其躲之不及。朋友樊樊山說：“齊山人志行很高，性情卻有點孤僻啊。”[4]58其實他只是不想與舊社會官僚同流合污。難能可貴的是，在晚清，他支持同盟會革命工作，堅決拒絕和日本人及漢奸合作。對于奸商與敵偽，他深惡痛絕： “壽高不死羞為賊，不丑長安作餓饕。”[4]104他寧可挨凍受餓，也不甘心去取媚那些人的。他用畫作和書法來諷刺日本侵略者和敵偽：“我題群鼠圖詩：‘群鼠群鼠，何多如許！何鬧如許！既嚙我果，又剝我黍。燭地燈殘天欲曙，嚴冬已換五更鼓。’又題畫螃蟹詩：‘處處草泥鄉，行到何方好。昨歲見君多，今年見君少。’我見敵人的泥腳愈陷愈深，日暮途窮，就在眼前，所以拿老鼠和螃蟹來諷刺它的。有人勸我明哲保身，不必這樣露骨的諷刺。我想殘年遭亂，死何足惜，拼著一條老命，還有什么可怕的呢？”[4]105我們甚至可以這樣認為，這個時期的這些畫作是題跋，是藝術品，也是當時真實的歷史史料。齊白石是用自己的藝術方式表達了自己反對侵略戰爭、熱愛祖國的高尚感情。“藝術家能獨立不倚，不趨附權貴，不諂媚，……在亂世之中，畢竟鳳毛麟角。白石老人真正是高風亮節，其藝術之清純超邁，良有以也。”[5]齊白石書法大氣磅礴，充滿正大至剛之氣。這種氣質，生發于他內在的高貴品質。

二、奮斗精神培養了齊白石對書法藝術的追求意識

齊白石早期學習《芥子園畫譜》，因家境貧寒，沒錢購買，只能借閱后自己描摹：“想準了主意，就向主顧家借了來，跟母親商量，在我掙來的工資里，勻出些錢，買了點薄竹紙和顏料毛筆，在晚上收工回家的時候，用松油柴火為燈，一幅一幅地勾影。足足畫了半年，把一部《芥子園畫譜》，除了殘缺的一本以外，都勾影完了，訂成了十六本。”[4]30啟功曾對此感嘆：“這里我也要附帶說明，藝術的成就，絕不是單靠照貓畫虎的描摹。我也不是在這里提倡描摹，我只是要說明齊老先生在青年時得到參考書的困難，偶然借到了，又是如何仔細地復制下來，以備隨時翻閱借鑒，在艱難的條件下是如何刻苦用功的。他那種看去橫涂豎抹的筆畫，又是怎樣走過精雕細琢的道路的。”[6]這種刻苦學習精神，一直體現在齊白石的書法學習過程中，他教導學生：“藝術之道，要能謙，讓受益，不欲眼高手低，議論闊大，本事卑俗。有識如此數則，自然成器。”[7]他強調學習藝術一定要虛心：不要好高騖遠，眼光很高，實際去做又不肯下功夫，說得頭頭是道，而做起來“本事卑俗”，謙虛再經過苦學，自然能有成就。他是這樣教導學生，自己也是這樣做的。齊白石一生對前人書畫藝術孜孜不倦地學習、臨摹。齊良遲《父親齊白石和我的藝術生涯》一文稱，齊白石94歲時還對隋《曹子建碑》臨池不輟。可以說在齊白石的一生中，對書法藝術的追求始終沒有停止過。

三、自信品質孕育了齊白石書法的創新理念

齊白石出身貧寒，由木匠到職業畫家，其經歷了曲折的心路歷程。但是他并沒有變成一名畫匠和書匠，而是在從事藝術創作的過程中，不斷否定自己，不斷求新求變。他在追述早期木匠生涯時說：“那時雕花匠所雕的花樣，差不多都是千篇一律。祖師傳下來的一種花籃形式，更是陳陳相因，人家看得很熟。雕的人物，也無非是些麒麟送子、狀元及第等一類東西。我以為這些老一輩的玩意兒，雕來雕去，雕個沒完，終究人要看得膩煩的。我就想法換個樣子，在花籃上面，加些葡萄石榴桃梅李杏等果子，或牡丹芍藥梅蘭竹菊等花木。人物從繡像小說的插圖里，勾摹出來！都是些歷史故事。還搬用平日常畫的飛禽走獸，草木蟲魚，加些布景，構成圖稿。我運用腦子里所想得到的，造出許多新的花樣，雕成之后，果然人都夸獎說好。我高興極了，益發地大膽創造起來。”[4]28又說：“我作詩，向來是不求藻飾，自主性靈，尤其反對模仿他人，學這學那，搔首弄姿。”[4]69這種難能可貴的創造精神，正是藝術家特別需要具備的素質。他早年學習館閣體，后又學何紹基，再學《爨寶子》和金農。他尤其對金農欽慕不已，因為金農打破陳規、主動求變的藝術思想最符合齊白石的藝術理念。而齊白石喜愛《祀三公山碑》《天發神讖碑》，是由于這些碑刻屬于“變態的字體”[8]，不主故常，有自己的特色。齊白石說：“我畫實物，并不一味地刻意求似，能在不求似中得似，方得顯出神韻。我有句說：‘寫生我懶求形似，不厭聲名到老低。’所以我的畫，不為俗人所喜，我亦不愿強合人意，有詩說：‘我亦人間雙妙手，搔人癢處最為難。’我向來反對宗派拘束，曾云：‘逢人恥聽說荊關，宗派夸能卻汗顏。’也反對死臨死摹，又曾說過：‘山外樓臺云外峰，匠家千古此雷同。一笑前朝諸巨手，平鋪細抹死工夫。’因之，我就常說：‘胸中山氣奇天下，刪去臨摹手一雙。’贊同我這見解的人，陳師曾是頭一個，其余就算瑞光和尚和徐悲鴻了。我畫山水，布局立意，總是反復構思，不愿落入前人窠臼。”[4]88-89他曾花不少經費購置吳昌碩畫作，但他并沒有承襲吳昌碩風格，而是學習吳昌碩創新之法：“及至看到吳昌碩以書入畫，大得啟發，于是苦臨《天發神讖碑》《三公山碑》等等，以隸入篆，又以篆入印。在金石上，霹靂一聲，震動了藝壇。”[4]115求新求變是齊白石一生的藝術追求。

結語

齊白石的藝術地位早已得到世界公認，其書法藝術也凸顯出齊白石強烈的創造精神和極高的藝術成就。“齊白石是中國現代成功的藝術家個案，對于齊白石藝術的研究，要從他的藝術作品、風格入手，也要從齊白石的人生入手，畫如其人。”[9]湖湘文化忠誠愛國的文化傳統、自信頑強的人格精神、奮斗務實的價值取向，深刻影響了齊白石的人生價值與書法藝術創作，齊白石的書法藝術是他對湖湘文化精神的精彩詮釋。