淺析中國陶瓷美學特征

摘要中國的陶瓷藝術有特殊的形制和豐富多彩的裝飾發展歷程，其所蘊涵的中國人文內容、文化內涵在生活化與藝術性融合的基礎上使藝術內涵和美學精神得到充實與發展。本文旨在對中國陶瓷美學的起源及其存在形態等多個方面進行分析，進而體現其中的中國傳統文化、中國陶瓷中的美學精神，展現中國陶瓷藝術的魅力。

關鍵詞陶瓷藝術；美學特征；美學思想；文化內涵

基金項目：2020年度國家社科基金藝術學項目“當代中國生活陶瓷器皿文化建構與設計研究”研究成果，項目批準號：20BG138。

0引言

美學作為一門社會學科，是在社會的物質生活和精神文化生活的基礎上產生和發展起來的。陶瓷藝術的產生激發了人們對美的追求，它作為一種集實用性和審美性于一體的特殊藝術形式，以獨有的方式提供了人類歷史發展和審美發展過程的重要信息，同時中國陶瓷文化和中華文明藝術的傳播也有著重要和廣泛的聯系，具有悠久歷史的中華文明借助陶瓷藝術而被世人熟識，而獨具特色的中國藝術和中國美學在開始的時候以陶瓷為媒介，向世人介紹著中國的藝術觀念和美學思想。

1中國陶瓷的美學起源

從人們首次理解并且掌握如何利用火和工具之后，人們對于自然資源的處理方式已經從最初的僅僅改變其外在形態進一步擴展到了利用火來改變泥土的特性，此時陶器制作技術的進步推動了人們從以狩獵和游牧為主的生活方式轉變為以農耕為主的定居生活，而在物質生活得到滿足的同時人們提出提高生活品質的需求，要求陶器不僅僅只是簡單地合乎于實用，而是體現出對美的要求，這時彩陶的出現使人們的精神生活需求得到了進一步滿足。

在新石器時期，人類此時還處于席地而坐的較為原始的階段，人們是把器具直接放在地上使用的，這使得他們看到的往往是這些器物俯視狀態下的樣貌，因此在新石器時期的陶器中，彩陶的彩繪紋樣有的會被施加在器物的內部，有的會被繪制在器物外表面的上半部分。彩陶的紋飾是從抽象發展到具象的，發展出抽象的這一過程促進了美感形式的產生，而其中所包含的重要的觀念性內容預示著文化發展的動向，不僅僅是陶器，原始瓷器的產生更意味著人們有關美的意識萌芽開始迸發，在認識世界和改造世界的過程中促使藝術觀念發生變化，人們開始進行有關審美實踐的目的性活動，在這樣一種非藝術的活動中人們意識到了審美意識的存在。

2中國陶瓷美學的存在形態

（1）中國陶瓷造型的美學意韻

陶瓷美就是指在其創作的物質載體和精神載體相統一的基礎上陶瓷作品所表現出來的美學意蘊和精神。陶瓷的實用功能性和超越實用的精神性的美感首先體現在陶瓷的造型上，精美的造型是中國陶瓷藝術美的重要組成，中國陶瓷的造型體現著中華民族特有的美學特征，其中蘊含的美學精神也同樣反映在我國陶瓷的造型藝術當中，無論是線條、體態的圓潤飽滿或是清麗修長，風格的端莊或是別致、富麗、淳樸都是在其時代背景下形成的。

陶瓷造型不僅僅是簡單的一個形狀的繪制和制作，還包含著很多元素，例如不同材料的運用、工藝和技法的使用、實用功能的體現、藝術效果的展示和不同人對于審美的不同追求。除此之外，更為重要的是它還包括對審美享受和人文精神的追求，將實用和審美統一起來，在同一個器型上表現出來可以使人們對于審美享受方面的需求被滿足，同時實用功能也可以被保證。

（2）中國陶瓷的生活化和藝術化

陶瓷作為我們日常生活中使用頻次較高的器具，它的特性主要是被日常生活中我們的需要確定的，而中國人民對于充滿趣味性的生活方式和對于更具藝術性的生活向往使得陶瓷變成了實現這種趣味性和藝術化的重要器物，所以人們對陶瓷的向往和追求也蘊藏了人們生活方式的文化意蘊和人們的美學觀念。陶瓷一直是中國美學觀念中較為典型的例證，它同時兼具著實用與美觀。從古至今，中國陶瓷一直注重將中國美學和中國人文運用在其上，保持著強烈的民族特色和濃厚的中國美學特征，它不僅將各種具有民族意蘊的符號性元素運用其中，還吸收了我國傳統文化中儒家、道家和禪學內容，不斷豐富著中國陶瓷藝術。

3中國陶瓷美學的體現

（1）中國陶瓷美學體現空曠的意境美

美學作為研究美的學科在人類社會實踐中發揮著越來越重要的作用，意境作為美學形式的基本要素之一，在人類審美活動中起著十分重要的作用。意境是指人在審美活動中用心去觀照外界對象，在把握和領會了對象的基礎上充分展開想象，在自己的思想意識領域里面超越外在的形象，從而創造出新的意蘊和境界。意境雖然以對象形態為外在形象和依據，但又超越了對象形態，達到主體內部和外部對象形態的和諧統一。從人類審美活動的視角出發，意境是超脫于具體的、有限的物體、事物和場景等因素，直接進入到無盡的空間里面，并由此對整個生命、自然獲得的某種哲理性的體驗和感受，這種意境也同樣體現在中國陶瓷藝術中，通過對古代傳統陶瓷的形制和材料使用的分析，探索其形而上的造物思想和觀念，例如“器”與“道”的關系、“有”與“無”的關系等。

（2）中國陶瓷美學體現意味的人性美

隨著時代的美學精神改變，中國陶瓷所表現的造型和裝飾也隨之改變，其內在的實用性卻始終是它的本質，而這種實用性又帶有人的精神，器物用具除了滿足日常的使用之外，還符合人本身的情感和本性，因此它的審美取向也是具有人性美的。

在中國傳統儒家“禮”文化的影響下，中國陶瓷在造型和裝飾的設計上顯得端莊、雅致，而富有禪意美的宋瓷也在精妙絕倫的造型中透漏出了生活的氣息，充滿現實生活的生命感。除了造型，裝飾也同樣反映了中國陶瓷中的人性美，在明代民窯青花的裝飾汲取了中國傳統繪畫的表現方法，將寫意的繪畫方式與青花相結合，這兩者的結合一方面使得青花寫意成為明代民窯青花的代表作，另一方面也使中國傳統繪畫中所蘊含的文人精神通過青花這個載體進一步地發展和延續。

（3）中國陶瓷美學體現中國傳統文化

中國陶瓷美學體現中國傳統儒家文化，儒家思想自秦漢以來一直屬于主流文化，特別是在漢代，在漢代人文觀和藝術中“禮樂”文化十分重要，各種具有象征意味的圖案和紋樣也在裝飾中占據了主要地位。在陶瓷藝術中，為建筑所用的瓦當、畫像磚中以及作為陪葬所用的明器的彩繪陶中都充斥著大量具有象征意義的云氣紋、獸紋和羽化升仙的裝飾等內容，人們將其作為藝術內容和審美對象，用以維護統治。

中國陶瓷美學體現中國傳統道家文化，東漢末年國家分裂，戰爭連綿不斷，朝代更替頻繁，人們痛苦不堪，這使人們將眼前的痛苦寄托在未來的幸福之上，因此促進了道家思想和佛教思想的發展，這對后來中國的哲學、繪畫、詩歌等產生了深遠的影響，同時也對中國陶瓷藝術的發展產生了巨大的影響，正如道家所提倡的“至虛至靜”的狀態，即排除一切意念，使人進入無意識狀態，將忘情達到極致。東漢末年到魏晉南北朝時期以后，從漢代到宋代瓷器的品種都是以青瓷為主，青色和綠色是冷色，也是寧靜之色，這種色澤純凈又如玉一般溫潤瑩透的青瓷剛好符合這種審美的需要，因此呈色安寧的青瓷成為了他們日常生活的首選。

4總結

中國陶瓷作為日常生活中較為常用的器物，既包含著中國人民對于生活的深刻理解，也包含著人們對于美的一貫追求，更重要的是它包含著自古以來各個時期的優秀傳統文化內涵和美學思想，這些美學思想使中國陶瓷展現出了超越實用的美學精神，因此在之后的陶瓷設計中我們也應當在繼承和發展中國傳統陶瓷的美學思想和優秀文化的基礎上創作出符合現代人們物質生活和精神需求的作品。

參考文獻

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