梁修熙這件事

從“門類”角度看，梁修熙是個不太容易“定位”的人。繪畫、攝影、書法三套馬車齊頭并進，在霧氣彌漫的城市街巷攀援上升，碾壓出刻痕深刻的履歷軌跡。一路看過去，他凹下的每一道印記，似都黏連著經驗記憶的泥濘，并能夠將時間長度上的磨煉，轉換成與此不同的語言表達。

在并不匱乏從藝世家的青島，跨門類的組合不難捕捉，單一門類獨樹一幟的表達也可圈可點，但諸多門類集于一身且語言邏輯清晰者，卻鳳毛麟角。這個背景下的梁修熙，其非典型的個人存在，就具有了現象意義。

就水彩繪事來說，曾驚異梁修熙作為“擅入者”的攻城略地的本領，不料很快覺察這是一個自以為是的陷阱。人人自危那幾年，因寫作波螺油子的緣故，去梁修熙工作室尋找圖像印證，意外看見其一批早年繪畫，毛糙粗劣的素描紙上，色彩調度與氛圍營造的熟練，大出意外，長時間端詳，如遇見久別重逢的純粹。遂對梁修熙的綿延來路略微領悟，對應其這十幾年水彩繪事的風生水起，因果關系的起承轉合，也就順理成章起來。接下來再琢磨梁修熙的這件事，路徑、方向、趣味和方式，便逐漸清澈。

水彩，不同于書法與攝影，往高處說是獨立畫種，也算出身名門，自西向東，千百年余音裊裊；往心里說更類似情之所至的排遣，田園景象，小橋流水，光影婆娑，不以大小論英雄，也不以敘事為責任。近十數年，觀念沖擊紛至沓來，水彩肩膀上的負擔似乎也是越來越重，恨不得“一覽眾山小”者不乏其人。比較而言，梁修熙卻更像是一個“無所作為”的水彩記錄者，天南地北，異域故地，一路走，一路畫，或朦朧或開朗或熙攘，濃淡干濕，唾手可得。這讓梁修熙日復一日的這件事，成為了一種“不問世事”的日常作業，浸泡著他的通達、通透與痛快。這個時候的梁修熙，也就讓自己自然而然地融入迷離光影，填充并改變著他描繪的風景。

一一看過去，不間斷行走著的梁修熙，讓他的熱情、誠懇、豁達與開闊，讓他的純粹、純凈、灼熱與凝練，持續并長久地映現在了流動的水彩之間，不卑不亢，不離不棄，與所有生活向往者心心相印。這使得梁修熙在不經意間成為了一個可親近的長者，一個風趣的朋友。交錯而過者從他的身上，從他的繪畫之中，可以感受出真誠的耐力。這在今天，可謂是彌足珍貴。

對青島美術館梁修熙個展的觀眾來說，展廳墻壁上的斑斑點點，像一束光，照亮了或熟悉或陌生的城市鄉村，照亮了蕓蕓眾生或近或遠的心靈，也照亮了通向未來的時間。由是，梁修熙的這件事，遂不可替代。