楊勝應的散文詩《從內心出發》是一組以“老屋”為題的詠物言志的系列散文詩作品。他精心雕琢“老屋”的輪廓,以房屋的基本結構為骨,自瓦片緩緩而下,意象鮮活。每一筆都蘊含著深情,讓“老屋”在讀者的心中栩栩如生,仿佛能觸摸到那些歲月的痕跡。字里行間蘊藏著詩人對故土的思念與回望,讀者仿佛身臨其境,深切感受到那份沉甸甸的鄉土之戀。
楊勝應的創作深植于故土家園,追尋鄉土溫情。他以細膩真摯的語言,通過老屋形象觸動情感和詩意,層層推進。“灰色的瓦片,唱著古老的歌謠……那一定是來自內心的”(《瓦片》),瓦片,昔日屋頂的守護者,雖在都市喧囂中難覓蹤跡,卻深深鐫刻在詩人的心田。它們不僅遮蔽風雨,更承載著泥土的芬芳、童年的故事與親情的溫馨。這份記憶,是詩人對故土不可磨滅的眷戀,也是落葉歸根的意愿。如《房梁》,房梁,作為建筑的脊梁,不僅象征著穩固與支撐,更被詩人賦予了深厚的情感與力量。詩人將其人格化,使之成為內心堅定信念的化身,支撐著他在現實風雨中繼續前行。
《木門》中寫道:“門是最懂得家的,根在哪里,它也就在哪里。”詩人以深邃的哲思為墨,所表現的生命尋根直抵人心。又如《門檻》,“這也是一個家的故事,取一個暗淡的黃昏,喚醒多少游子的良心。”門檻,作為詩人生命中不可或缺的界標,既是離別時必經的門檻,承載著對過往的依依回望,也是歸途上首迎的門檻,寄予家園溫暖的懷抱。它見證了詩人每一次啟程與回歸,是連接外在世界與內心世界的神圣通道。“在屋檐下躲過雨的人知道,鄉音特別好聽”(《屋檐》),其中深含鄉愁的文化符號與心靈圖景,引領詩人穿梭于懷念與尋覓之間,最終觸及生命的本源,抵達心靈的歸宿,那是精神的家園,承載著無盡的溫情與安寧。
托物言志、借物抒懷這一文學創作手法,歷久彌新,深受歷代文人青睞。在楊勝應筆下,他巧妙地將房屋細部置于抽象理念的背景中觀照,賦予其符號隱喻,寓情于物,既延續古典詠物詩以物傳情的傳統,又激發出現代詩意的廣泛共鳴。 “它像脊梁一樣,不會打折”(《柱頭》),贊美柱頭堅強不屈,它屹立于時光之河,鐫刻著不屈的意志,宛如生命之歌的旋律,在風雨中悠揚流淌,永不停歇。這不僅是石頭的贊歌,更是生命力頑強不息的頌曲。
綜觀《從內心出發》全貌,全篇洋溢著濃厚的家園意識與鄉土情懷,深刻烙印著楊勝應對“老屋”的深情厚誼和對故土的無限熱愛。他以敏銳而深刻的筆觸,將“老屋”喻為生命之錨,勾勒出對過往歲月的綿綿情愫與深切懷念,作品因此煥發出強大的吸引力、感染力和生命力。可見,楊勝應通過鄉土書寫,不僅審視了現代化浪潮下個體的精神蛻變,更在細膩的筆觸間,洋溢著溫暖人心的懷舊情感。這組作品構思精巧,情感豐沛而表達克制,巧妙地將老屋編織成詩人的精神棲息地,引領讀者穿越時空,與詩人一同重返魂牽夢縈的故土,重拾純真質樸的鄉愁。