2024年8月,中國國家話劇院前廳人頭攢動,進入小劇場觀看話劇《原則》的觀眾每人都收到了一本“知衡中學入學指南”,這也是此次演出的節目單。在“入學指南”上,有劇中的三位主要角色——校長楊秩、副校長陳賢、教導主任蔡霖的寄語??赐陝∥覀儠l現,這些寄語暗藏了每個人的行事風格、個人性格以及劇中矛盾的由來。這是話劇九人與香港話劇團聯合制作的《原則》在國家話劇院的第二輪演出,這部戲在5月首演時,引起了種種爭議。
《原則》是香港編劇郭永康的作品,2017年首演于香港話劇團黑盒劇場。首演的14場演出場場爆滿,獲當年香港小劇場獎最佳劇本。2018年,方俊杰導演執導了全新版本,公演至今。疫情后,香港話劇團積極推動劇團的劇目在內地的普通話版本演出計劃,例如劉守正執導的《最后的晚餐》。疫情期間,錄制版本的《武松日記》以及《曖昧》也曾與內地觀眾見面。2024年7月,《小島·馀香》來京演出。2025年1月,香港話劇團版本的《天下第一樓》也將首次登上內地的舞臺巡演。由此可見,《原則》是香港話劇團近年來優秀劇作中的一環。從另一個角度來說,經香港話劇團授權,此次由話劇九人演出的《原則》卻并非簡單的“普通話版本”,更像是兩個劇團的聯袂合作。
“如何教育一個人,成為一個人?”這是一場原則的博弈。話劇《原則》的故事很簡單,知衡中學迎來了新校長楊秩,她剛一上任就訂立了一連串新校規,惹來老師和同學的不滿。不認學校多年的文化被打破,副校長挺身而出,新校長卻不由分說,只講原則。校園內山雨欲來,學生卻意外被車撞到,一時間,師生陷入了兩難的境地。
話劇九人版本與香港話劇團版本之間的不同成為觀眾討論的熱點,更有觀眾細致梳理了版本之間不同的細節。兩版僅在口語以及細微的舞臺呈現方面有所區別,其他地方幾乎無異。然而,重點并不在于兩版呈現的不同,而是劇本在內地是否契合本土表達的問題。也許在導演朱虹璇看來,這個故事既有理智的辨析,又有能讓人帶入情緒的思考。或許囿于改編權,話劇九人版本也只能在臺詞以及歌曲,或者諧音梗(例如校長楊秩對應《水滸傳》中“青面獸”楊志)來著手對原作進行改造。然而演出最不符合內地語境的在于因校園風波所開的媒體見面會以及校刊反抗新校規的段落。在內地的學校中,盡管有許多掌握優質師資和生源的名牌學校,但優質教育資源仍然稀少是一個不爭的事實,在這樣的前提下,《原則》中矛盾的由來:課間活動15分鐘要不要穿校服,以及長跑隊同學被車撞傷的原因,更像是空中樓閣般的設定。這樣的劇本設想僅能對應香港學校的現實。
在臺詞中,“一棵樹搖動另一棵樹,一朵云推動另一朵云”“要批判,不要批斗”“這次來的是楊校長,下次他們再換一個人來還不是一樣”等等語句,也讓人聯想到現實的社會狀況。劇中出現的黑白氣球則是一個明顯的注腳。在這樣一出探討校園問題的劇中,編劇急切地將自己對這出戲的思辨性的過程,甚至是素材本身都呈現在了劇中。比如電車難題、士兵面對命令時的難題以及洞穴奇案等等。在阿瑟·米勒的劇作《代價》中,話題似乎是人為自己的所作所為注定要付出代價,然而這一主題卻是被種種事件和瑣事一點點推斷出來的。簡而言之,在筆者看來,《原則》的確讓人過癮,有戲,卻忽略了一些自然的表達。角色的功能性較強。
在全劇的最后部分,出現了校方、學生方和媒體見面會的場景。這令人想起易卜生《人民公敵》中對觀眾提問的畫面。與《原則》相似的藝術作品有很多,例如電影《浪潮》等,都從某一個小的角度試圖探討集體無意識、霸權和獨立思考等大問題?!对瓌t》與內地觀眾的見面,給人留下的印象和香港話劇團的前作《曖昧》以及《小島·馀香》一樣,都用極簡的舞臺和留白,講述了更有意蘊的故事。在這樣的基礎上,能夠做出讓人有對話感、爭議性的作品,的確是一次具有勇氣的嘗試。