聚光燈下的新一代華人女性藝術(shù)家

近年來多家國際藍(lán)籌畫廊宣布與新一代華人女性藝術(shù)家展開合作，更加多元的傳播方式與全球交流環(huán)境使優(yōu)秀的藝術(shù)家更易被發(fā)現(xiàn)、聚焦。其中，中國本土畫廊對藝術(shù)家的推廣也功不可沒，而由此帶來的作品二級市場價(jià)格的迅速攀升，亦引發(fā)畫廊的擔(dān)憂。

近年來，多家國際藍(lán)籌畫廊迎來中國的年輕面孔：貝浩登與MASSIMODECARLO（MDC）代理目前工作、生活于德國柏林的藝術(shù)家王茜瑤；厲蔚閣協(xié)同北京空白空間與藝術(shù)家張子飄展開合作；施博爾畫廊（Esther Shipper）與上海的BANK 畫廊共同代理藝術(shù)家孫一鈿；haddaeus Ropac畫廊代理現(xiàn)生活和工作于巴黎的藝術(shù)家韓冰。同時(shí)，韓冰也是上海天線空間代理的第一位藝術(shù)家并持續(xù)合作至今。

從這一系列建立的合作中不難發(fā)現(xiàn)，四位藝術(shù)家均為女性，且王茜瑤、張子飄、孫一鈿均為“90后”，而韓冰、王茜瑤、張子飄的實(shí)踐均聚焦于抽象藝術(shù)的創(chuàng)作。追溯四位藝術(shù)家的履歷，可以看到，她們在畢業(yè)后三年內(nèi)獲得在國內(nèi)外重要畫廊舉辦個(gè)人展覽的機(jī)會，在首先歸因于她們在各自藝術(shù)實(shí)踐上有獨(dú)樹一幟的表現(xiàn)的同時(shí)，我們也能看到更加多元的傳播方式與全球交流環(huán)境使優(yōu)秀的藝術(shù)家更易被發(fā)現(xiàn)、聚焦，同時(shí)獲得國際性的關(guān)注。其中，中國本土畫廊對藝術(shù)家的推廣也功不可沒。

根據(jù)Artnet 的數(shù)據(jù)庫與報(bào)道顯示，“90后”中國藝術(shù)家作品在二級市場的銷售額近年大幅提升：雖然中國當(dāng)代藝術(shù)在拍賣市場上的總銷售額自2011年至2014年的高峰期以來，一直相對停滯，但整體銷售額在2021年開始回升。中國當(dāng)代藝術(shù)家共收獲5.38億美元的總體銷售額，比2020年大流行時(shí)期的3.7 億美元，上升了45.4%。其中，與他們的前輩相比，1990年至1999年出生的藝術(shù)家的作品銷售額增長最大，在2021年達(dá)200余萬美元， 是2020年63.6萬美元銷售總額的三倍多。2019年，這一年齡段的藝術(shù)家作品銷售總額僅為11.4萬美元。

“90 后”乃至“千禧一代”的藝術(shù)家的異軍突起印證著市場審美的日趨個(gè)性化、多元化，以及藏家對更為普世的藝術(shù)表達(dá)的關(guān)注。新生代藝術(shù)家的創(chuàng)作得益于尊重個(gè)體發(fā)展的社會文化環(huán)境、日臻成熟的國民美學(xué)教育，以及社交媒體的飛速發(fā)展。他們在創(chuàng)作中注重自我、個(gè)人感悟的表達(dá)，鮮少受地緣文化的局限，更具國際視野。”當(dāng)談及“90后”藝術(shù)家的市場表現(xiàn)，厲蔚閣在接受采訪時(shí)表示。

“現(xiàn)在對她們來說，是一個(gè)偉大的時(shí)刻”

張子飄1993年出生于北京，2015年在芝加哥藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后回到中國，開始發(fā)展其以大尺幅抽象繪畫而知名的藝術(shù)語匯。2018年，張子飄舉辦了其在空白空間的第一個(gè)個(gè)展“極度濕潤！”。談及與厲蔚閣的合作，厲蔚閣的發(fā)言人表示這緣起于厲蔚閣畫廊在全球重組前，作為畫廊創(chuàng)始人之一的珍妮· 格林伯格· 羅哈廷（Jeanne Greenberg Rohatyn）于2021年在其紐約畫廊Salon 94為張子飄舉辦的美國首場個(gè)展“心錨”。2022年，張子飄的首個(gè)機(jī)構(gòu)展覽“月震”在上海龍美術(shù)館（西岸館）揭幕。去年夏天，她的個(gè)展于厲蔚閣紐約空間舉辦。

同樣作為抽象繪畫領(lǐng)域的年輕力量，王茜瑤1992 年出生于重慶，在四川美術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)后來到德國漢堡造型藝術(shù)學(xué)院深造，獲得本科與碩士學(xué)位，目前工作、生活于德國柏林。在2022年畢業(yè)后兩年，王茜瑤于貝浩登的首次個(gè)展“ 月亮水晶宮”在畫廊巴黎空間開幕，并正式確立與貝浩登的代理關(guān)系——這始于一年前貝浩登創(chuàng)始人艾曼紐· 貝浩登（Emmanuel Perrotin）對其工作室的拜訪。2022年11月，MDC 畫廊宣布代理藝術(shù)家王茜瑤。2023年2 月，王茜瑤與MDC畫廊合作的首次個(gè)展在其倫敦空間揭幕，并于同年在柏林國王畫廊、貝浩登首爾、北京的當(dāng)代唐人藝術(shù)中心舉辦個(gè)展，并于2024年在貝浩登紐約舉辦個(gè)展。

孫一鈿2015年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，并于2018年獲得同系碩士學(xué)位，同年，孫一鈿舉辦了其在BANK 畫廊的第一個(gè)個(gè)展。BANK畫廊的創(chuàng)始人馬修· 伯利塞維茲（Mathieu Borysevicz）表示：“在決定與施博爾畫廊合作前，多家國際畫廊也在與我們接觸，但我們希望能找到一個(gè)能夠真正認(rèn)識到一鈿在藝術(shù)與觀念上的創(chuàng)造性，而非她的商業(yè)吸引力的畫廊。我們與一鈿一起審查了幾個(gè)方案，并向那些在國際代理方面更有經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家征求意見。BANK 與施博爾畫廊一直保持著友好的合作關(guān)系，我們很喜歡施博爾畫廊高度概念性與學(xué)術(shù)性的項(xiàng)目以及畫廊的拓展，所以，我們向畫廊主Esther Shipper提出了合作的愿景，她也立即接受了這個(gè)想法。”

在社交媒體對當(dāng)代藝術(shù)的流通影響愈發(fā)顯著的今天，藝術(shù)家在藝術(shù)市場中加速迭代，近年對“90后”藝術(shù)家的追捧成為一股新興的潮流，然而由此帶來的迅速飛升的二級市場價(jià)格，對藝術(shù)家成長的影響并非全然正面，反而引發(fā)了代理畫廊的擔(dān)憂。

“在藝術(shù)界取得早期的成功總是喜憂參半，尤其當(dāng)成功是以金錢來衡量的時(shí)候。我們直白地意識到藝術(shù)家剛從藝術(shù)學(xué)校畢業(yè)就取得‘成就’的重要性越來越大，就像我們意識到公眾的注意力越來越萎縮。我相信一個(gè)藝術(shù)家需要5到10年的時(shí)間來磨練其實(shí)踐，并在觀眾如影隨形的‘監(jiān)視’外有更多犯錯(cuò)的時(shí)間與空間。我認(rèn)為一鈿與這里提到的藝術(shù)家已經(jīng)有足夠的時(shí)間來成長，她們都是三十多歲，已經(jīng)走了很長的路，也還有很長的路要走。現(xiàn)在對她們來說是一個(gè)偉大的時(shí)刻，這個(gè)時(shí)刻會持續(xù)多久呢？”馬修· 伯利塞維茲說。

伴隨女性主義話題在世界范圍內(nèi)的興起，對女性藝術(shù)家的關(guān)注應(yīng)當(dāng)發(fā)乎推動(dòng)結(jié)構(gòu)性改變的努力，而非一股跟進(jìn)市場的風(fēng)潮。與此同時(shí)，在談及女性抽象藝術(shù)家的市場表現(xiàn)時(shí)，厲蔚閣表示：“在創(chuàng)作中，她們首先是以藝術(shù)家的身份在表達(dá)存在，探索身份政治、結(jié)構(gòu)、空間與色彩，表現(xiàn)方式各有獨(dú)特性，將創(chuàng)作的獨(dú)特性與女性身份相掛鉤，在某種程度上有失偏頗。”

韓冰1986年出生于中國，現(xiàn)生活、工作于巴黎。談及與韓冰的合作，Thaddaeus Ropac 畫廊表示，這源自畫廊于2022年在其巴黎龐坦空間舉辦的群展“Saturation”：“該展覽以跨地域與跨時(shí)代的方式將不同藝術(shù)家的實(shí)踐與抽象表現(xiàn)主義聯(lián)系在一起，畫廊同事與本次展覽的策展人奧娜· 道爾（Oona Doyle）在研究這個(gè)展覽的過程中發(fā)現(xiàn)了韓冰的作品，我們很高興能夠通過代理來繼續(xù)保持與她的合作。”

韓冰在畫廊的首次個(gè)展于2023年9月在Ropac畫廊巴黎瑪黑空間舉辦。作為畫廊目前唯一代理的一位中國藝術(shù)家，當(dāng)談及如何將韓冰納入畫廊代理藝術(shù)家的總體語匯時(shí)，Ropac畫廊說：“在韓冰這一代人中，我們代理的藝術(shù)家還包括瑞秋·瓊斯（RachelJones）、梅根· 魯尼（Megan Rooney）、曼迪·埃爾- 薩伊（Mandy El-Sayegh）。但她們每個(gè)人都在運(yùn)用不同的抽象方式創(chuàng)作，包括韓冰援引自都市街道與建筑形式的實(shí)踐。”