音樂(lè)劇《血色湘江》的藝術(shù)特征

音樂(lè)劇《血色湘江》利用音樂(lè)、舞蹈、美 術(shù)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)等多種藝術(shù)形式再現(xiàn)了中國(guó)共產(chǎn) 黨在廣西艱苦卓絕的湘江戰(zhàn)役，打造了一幅幅 令無(wú)數(shù)觀眾動(dòng)容的英雄畫卷。整部音樂(lè)劇以紅 軍精神為主題，作曲家將管弦樂(lè)隊(duì)與廣西少數(shù) 民族的特色音樂(lè)元素相結(jié)合，加之細(xì)致入微的 舞美設(shè)計(jì)，不僅弘揚(yáng)了紅色精神，也展現(xiàn)了優(yōu) 秀的少數(shù)民族地域音樂(lè)文化，值得我們對(duì)其深 入探討。

一、音樂(lè)劇《血色湘江》背景

“英雄血染湘江渡，江底盡埋英烈骨。 三年不飲湘江水，十年不食湘江魚(yú)。”這句話 描繪了血染湘江的昔日?qǐng)鼍啊Ｒ魳?lè)劇《血色湘 江》講述了 1934 年 11 月 27 日，中央紅軍與廣 西境內(nèi)的國(guó)民黨隊(duì)伍苦戰(zhàn)五晝夜，于 12 月 1 日 強(qiáng)渡湘江。擔(dān)負(fù)掩護(hù)任務(wù)的紅軍三十四師身陷 囹圄，已不足 1000 人，面對(duì)十幾倍于己的勁 敵，師長(zhǎng)陳樹(shù)湘率領(lǐng)全師奮力抵抗，用血肉之 軀筑起一道“城墻”，為紅軍渡過(guò)湘江爭(zhēng)取時(shí) 間。湘江戰(zhàn)役后，中央紅軍從開(kāi)始的 8.6 萬(wàn)人 銳減到 3 萬(wàn)多人。

《血色湘江》全劇沒(méi)有一般紅色劇的慷 慨激昂，整場(chǎng)音樂(lè)劇都處在肅穆沉郁的氛圍之 中，三十四師在絕境中憑借堅(jiān)定的信念，掩護(hù) 戰(zhàn)友渡江，如同劇中唱的“血肉之軀筑起屏障，掩護(hù)中央渡過(guò)湘江”。整場(chǎng)劇目既還原了 歷史，又讓觀眾感受到了戰(zhàn)役的嚴(yán)肅悲壯，也 讓我們體會(huì)到了紅軍戰(zhàn)士的堅(jiān)定精神信仰。

二、舞美創(chuàng)意思維與人物形象塑造

從舞臺(tái)設(shè)計(jì)上看，整場(chǎng)劇目展現(xiàn)了 一種 虛實(shí)結(jié)合、富有詩(shī)意的舞美風(fēng)格，利用當(dāng)代舞 美技術(shù)，舞臺(tái)實(shí)景與多媒體背景相結(jié)合，采用 360 度可旋轉(zhuǎn)的舞臺(tái)，使舞臺(tái)可以進(jìn)行多個(gè)場(chǎng) 景的時(shí)空轉(zhuǎn)換，給觀眾帶來(lái)更加震撼的視覺(jué)沖 擊。多媒體技術(shù)的應(yīng)用呈現(xiàn)出一種動(dòng)蕩而又富 有野性的場(chǎng)景，在思維層面向觀眾展示了神秘 而又復(fù)雜的意象，既結(jié)合了現(xiàn)代流行元素，又 凸顯了主題，將觀眾帶入一種沉浸式的觀賞體 驗(yàn)中。

劇目的服裝設(shè)計(jì)也格外細(xì)致，出場(chǎng)時(shí)鮮艷 的軍旗，隨著時(shí)間的推移和戰(zhàn)爭(zhēng)的推進(jìn)變得逐 漸暗淡；陳湘身上的軍服，剛出場(chǎng)時(shí)只是浸染 了汗水和淡淡的血色，犧牲時(shí)軍服已經(jīng)千瘡百 孔、血色斑斑。舞臺(tái)道具也運(yùn)用得十分巧妙， 劇中的渡江浮橋是用百姓們拆下的門板搭建的， 體現(xiàn)了紅軍與百姓之間的深厚情誼，與中國(guó)共 產(chǎn)黨最終走向勝利的大背景相呼應(yīng)，這座搭起 來(lái)的橋，體現(xiàn)了生與死的連接，是一座通往希 望的橋梁。

《血色湘江》在人物刻畫當(dāng)中融入了濃濃的感性色彩。劇中不僅展現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷和血 腥，而且將戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面與人物的細(xì)致刻畫相結(jié) 合。在對(duì)主人公陳湘的刻畫當(dāng)中，以不同的事 件和人物關(guān)系，賦予主人公陳湘多重身份，形 成有親情、愛(ài)情、友情的人物關(guān)系體系。在 《鋼刀對(duì)鋼刀》中，陳湘與黃復(fù)興兩個(gè)昔日的 戰(zhàn)友轉(zhuǎn)變?yōu)閿澄谊P(guān)系，刀槍相對(duì)，最后陳湘雖 然戰(zhàn)敗，舍生取義，但是信仰依然堅(jiān)定，這份 堅(jiān)持最終感化了黃復(fù)興。作為指揮員，陳湘會(huì) 真切地關(guān)愛(ài)自己的戰(zhàn)友，這不僅是革命之情， 更像是一種親情。在與鳳鳴的感情線中，兩人 在民族大義面前，舍小家，為大家，為了美好 的革命未來(lái)而奮斗。這種多重人物關(guān)系的刻 畫，使人物形象更加飽滿，使觀眾有更強(qiáng)的代 入感。除了刻畫第一主人公陳湘之外，劇中對(duì) 女戰(zhàn)士朱大姐、老戰(zhàn)士韋江等英雄人物也有著 不同程度的描寫，將人物內(nèi)心的矛盾、恐懼、 堅(jiān)定的情緒都真實(shí)地刻畫出來(lái)。人物群像的描 繪會(huì)讓觀眾能深刻體會(huì)到在當(dāng)時(shí)的大背景下， 一個(gè)個(gè)平凡的人物為了心中的精神信仰，前仆 后繼、揮灑熱血的革命壯志。

三、《血色湘江》中的音樂(lè)特點(diǎn)

（ 一 ）民族化音樂(lè)元素的應(yīng)用

《血色湘江》音樂(lè)的創(chuàng)作者，十分重視 當(dāng)?shù)孛褡逡魳?lè)所營(yíng)造的意境，將廣西瑤族音樂(lè) 文化巧妙地融合其中，《蝴蝶歌》作為廣西瑤 族的一種獨(dú)具特色的民歌，不僅展現(xiàn)了瑤族的 風(fēng)土人情和族群風(fēng)貌，其歡快俏皮的節(jié)奏也與 音樂(lè)劇的表現(xiàn)形式十分契合。劇中《蝴蝶歌》 的演唱，是一個(gè)女生二聲部的混聲合唱，旋律 采用宮、商、角、徵四音列體系，音域跨度不 大，單聲部主要以三度級(jí)進(jìn)為其主要旋律，節(jié) 奏十分自由歡快，采用混合拍子，利用疏密結(jié) 合的方式，長(zhǎng)音和短音交替使用，表現(xiàn)出瑤族 人民樂(lè)觀積極的生活態(tài)度。歌中還使用了大量的如“咿呀”“哎”等語(yǔ)氣詞，將觀眾拉入瑤 族人民的生活情景當(dāng)中，拉近演員與觀眾的距 離，以便更好地產(chǎn)生共鳴。此外， 《蝴蝶歌》 運(yùn)用不僅展現(xiàn)了民族風(fēng)情，還推動(dòng)了劇情的發(fā) 展。《蝴蝶歌》的運(yùn)用貫穿在描述瑤族風(fēng)情和 紅軍戰(zhàn)士英勇?tīng)奚鼉蓚€(gè)場(chǎng)景當(dāng)中，兩個(gè)截然不 同的場(chǎng)面形成鮮明的對(duì)比，卻又緊密相連，戰(zhàn) 士英勇?tīng)奚罩酗h來(lái)旋律悠長(zhǎng)、空靈的瑤族 《蝴蝶歌》，好似慰藉了戰(zhàn)士的亡靈，打造了 一種悲涼的舞臺(tái)氛圍，隱喻了戰(zhàn)士們的血與瑤 族人民永遠(yuǎn)融在了一起。

劇中用瑤族土語(yǔ)演唱的《梧州歌》，其甜 美柔和的曲調(diào)唱腔，展現(xiàn)出瑤族人民能歌善舞 的民族特色，同時(shí)極大程度增加了音樂(lè)劇的民 族性。在配器中，作曲家張巍還增加了竹笛、 蘆笙、胡琴等民族特色樂(lè)器，竹笛音色高亢明 亮，加之清脆柔和的蘆笙，與交響樂(lè)相結(jié)合， 更好地烘托了氛圍，營(yíng)造出瑤族人民安樂(lè)的山 寨生活場(chǎng)景，又發(fā)揮了樂(lè)隊(duì)演奏的民族性和音 樂(lè)性，使得整體音樂(lè)效果更具表現(xiàn)力。

（二）西方音樂(lè)元素的吸收

中國(guó)大部分的音樂(lè)劇表演，均采用的是錄 音伴奏的方式，不使用現(xiàn)場(chǎng)的樂(lè)隊(duì)，這樣既可 以更精準(zhǔn)地對(duì)舞臺(tái)進(jìn)行布局，也可以節(jié)約成本， 但是《血色湘江》采用的卻是交響樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)伴 奏，現(xiàn)場(chǎng)的伴奏更具實(shí)感，增強(qiáng)了觀眾的帶入 感，有身臨其境的獨(dú)特感受，呈現(xiàn)出一場(chǎng)震撼 人心的“音樂(lè)盛宴”。

作曲家利用音樂(lè)將劇中的湘江戰(zhàn)役描繪得 淋漓盡致，昏暗的背景將觀眾帶入沉郁的開(kāi)場(chǎng) 氛圍當(dāng)中，大提琴連綿不絕的長(zhǎng)音，為全劇奠 定了一種悲愴的基調(diào)，隨著背景緩緩點(diǎn)亮，在 一聲凄厲的吶喊中，進(jìn)入了焦灼的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面， 弦樂(lè)組以十六分音符不斷地持續(xù)，加之镲、定 音鼓等樂(lè)器的加持，制造出危機(jī)四伏的緊張氣 氛。這一幕，樂(lè)隊(duì)中龐大的縱向和聲織體，顯得豐富而渾厚，音樂(lè)聲、炮火聲、歌聲、吶喊 聲交織在一起，打造了一幅讓觀眾熱血沸騰的 戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。劇中還使用了混聲合唱、二重唱、 詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)等歌劇元素。在《告訴我》宣 敘調(diào)段落當(dāng)中，作曲家采用卡農(nóng)的對(duì)位風(fēng)格， 將人物對(duì)話、器樂(lè)、歌唱三部分融合起來(lái)，形 成一個(gè)三聲部的復(fù)調(diào)聲部，使整個(gè)音樂(lè)更具感 染力。

（三）音樂(lè)唱詞的突出特色

整場(chǎng)音樂(lè)劇中，有多首曲目唱詞運(yùn)用了排 比的手法，在三重唱《怎么辦》當(dāng)中，韋江、 程琳和陳湘連續(xù)發(fā)問(wèn)“怎么辦”，將情緒推向 高潮，烘托出部隊(duì)被困于山中的焦急。《活下 去》利用切分音和唱詞“活下去”的重復(fù)結(jié) 合，展現(xiàn)了戰(zhàn)士們勝利的決心和對(duì)革命勝利 的期望。在《紅色的軍旗》當(dāng)中， “紅旗，紅 旗，紅色的軍旗，紅色的軍旗插滿大地”這一 唱段利用簡(jiǎn)單的唱詞，以規(guī)整的唱段結(jié)構(gòu)加之 強(qiáng)有力的節(jié)奏和大量的反復(fù)，營(yíng)造出強(qiáng)有力的 律動(dòng)感，讓在場(chǎng)的觀眾熱血沸騰，產(chǎn)生源源不 斷的能量，既推動(dòng)了觀眾的情緒，又增強(qiáng)了觀 眾的記憶點(diǎn)。

除了排比的手法，很多唱詞的描述更加讓 人動(dòng)容，在《紅軍就是那離離原上草》唱段中 有這樣一段： “紅軍就是那離離原上草，歲月 枯榮不懼大火焚燒，前赴后繼死做春泥肥料， 等待著驚雷刺破黑暗迎來(lái)拂曉。”唱詞中將紅 軍戰(zhàn)士比作青草，總能在勢(shì)窮力蹙中生出根 來(lái)，不怕焚燒，不怕?tīng)奚案昂罄^化作春泥 肥料。

四、《血色湘江》中的精神傳承與文化認(rèn)同

《血色湘江》音樂(lè)劇將紅色文化以一種藝 術(shù)作品的方式呈現(xiàn)出來(lái)，實(shí)現(xiàn)與觀眾在身份、 文化、情感上的認(rèn)同，從而達(dá)到傳承紅色精神的目的。歷史在藝術(shù)作品中的重現(xiàn)是最具感染 力的， 《血色湘江》在體裁、人性、感情上都 著力打造一種真情實(shí)感。通過(guò)劇情以及舞臺(tái)燈 光、色彩變化、音響震撼共同塑造了一種舞臺(tái) 幻覺(jué)，將視覺(jué)要素和聽(tīng)覺(jué)要素相融合，在帶來(lái) 多維感官?zèng)_擊的同時(shí)，將觀眾的情緒和情感推 向頂峰，將人們拉入音樂(lè)劇的情景當(dāng)中，沉浸 其中并由此產(chǎn)生情感認(rèn)同與共鳴，從而實(shí)現(xiàn)一 種深入人心的紅色精神的傳承。

紅色文化是中國(guó)的寶貴財(cái)富，它時(shí)刻號(hào)召 激勵(lì)新時(shí)代青年去奮斗，去靠自己的雙手創(chuàng)造 更好的生活，紅軍長(zhǎng)征經(jīng)過(guò)多個(gè)省份，在不同 的地區(qū)與當(dāng)?shù)氐陌傩债a(chǎn)生的淳樸、溫馨、悲壯 的故事，是新中國(guó)革命精神與紅色文化的最好 體現(xiàn)。《血色湘江》是以紅軍與廣西少數(shù)民族 人民的故事為藍(lán)本編創(chuàng)的，這對(duì)革命精神和紅 色文化在廣西地區(qū)的傳承發(fā)展具有十分重要的 價(jià)值。

五、結(jié)語(yǔ)

《血色湘江》是一部立意深遠(yuǎn)、舞美新 穎、獨(dú)具地域色彩的優(yōu)秀紅色題材文藝創(chuàng)作精 品。其劇情緊湊、架構(gòu)完整、演員表演流暢、 人物形象立體豐滿，加之精細(xì)的舞美設(shè)計(jì)，給 觀眾真實(shí)地展現(xiàn)了這段悲壯的歷史，更讓人們 領(lǐng)略到了中國(guó)共產(chǎn)黨的信仰之光。2024 年正值 湘江戰(zhàn)役九十周年，再次重溫《血色湘江》， 讓我們不禁贊嘆中華民族強(qiáng)大的生命力與凝聚 力，這樣的優(yōu)秀文藝作品既讓我們緬懷先烈， 也傳播了紅色文化，讓紅軍精神更好地傳承， 鞭策著如今的年青一代不忘初心、砥礪前行。

[ 作者簡(jiǎn)介 ] 張瀚之，女，漢族，山東平度人， 廣西藝術(shù)學(xué)院碩士研究生在讀，研究方向?yàn)槊?族音樂(lè)理論。