項目化教學法在小學生色彩感知與表達中的應用研究

[摘 要] 項目化教學法在小學美術教學中通過設計色彩相關問題，引導學生進行探究活動，從多角度應用交替觀察法、散點觀察法、邊緣視覺法來觀察事物的色彩。學生通過項目探究實例，展開多元聯想，聯系生活分析，培養色彩感受力。在創作實踐中，學生專注于個性搭配、對比呈現、變換工具的方法，展現多樣的色彩表達效果。項目活動促進了學生在觀察、感受和表達色彩方面的發展。

[關鍵詞] 項目化教學法；色彩感知；觀察方法；創意實踐；美術核心素養

項目化教學法是一種教師以項目為載體，通過實踐活動促進學生知識掌握和技能發展的教學方法。在小學美術教學中，學習色彩理論并運用理論知識展開實踐創作，是十分重要的教學內容之一。色彩理論內容繁多，應用方法復雜，往往需要多堂課來完成教學。教師可以采用項目化教學法，圍繞色彩觀察、感受和表達的關鍵點設計一系列探究項目，引導學生自主分析并解決問題。這有助于學生綜合掌握各種色彩知識，提升審美鑒賞和創造的能力。項目化教學法的實施，要求教師具備高度的課程設計能力和靈活的課堂管理技巧。教師需要根據學生的認知水平和興趣點，設計出既具挑戰性又能夠激發學生興趣的項目。在項目進行過程中，教師要扮演好引導者的角色，適時提供必要的指導和支持，幫助學生克服困難，推動項目向前發展。同時，教師還要注重培養學生的批判性思維能力，鼓勵他們對項目成果進行反思和評價，從而不斷提高其創作水平。

一、基于整體視域，培養色彩觀察能力

（一）交替法，辨識空間層次

色彩觀察能力涉及觀察色與色之間的關系，感受色彩的明度、純度等屬性，并體會色調對比產生的藝術效果。教師應引導學生養成整體觀察習慣，拓展視域，從整體把握色相、純度、虛實等，以觀察事物的本來面貌。在項目化教學活動中，教師可以引導學生運用不同的觀察方法，如交替法，即睜著眼睛看與瞇起眼睛看交替，感受事物的空間層次感。

如在教學“雕塑之美”時，教師可以設計探究項目“透過雕塑看空間層次”，并運用交替法進行觀察。在項目一“多角度觀察雕塑”中，可以讓學生實地多角度觀察雕塑，通過瞇眼與睜眼交替觀察，記錄視覺變化，并討論不同視角和觀察方法對空間層次感的影響。項目二“化立體為平面”則可以要求學生選擇角度，用素描捕捉雕塑的形象，使用交替法觀察雕像，通過筆墨濃淡展現空間層次。學生在睜眼觀察時分辨色彩，在瞇眼觀察時體會輪廓和空間層次變化，融合這兩種方法，更好地感受明暗層次。

（二）散視法，把握強弱程度

散視法是觀察事物色彩的有效方法。它要求不專門聚焦于事物的某個點，而是通過虛實結合的方法觀察，以識別不同的藝術效果。這種方法使得虛處更虛，實處更實，進而使虛實層次和強弱程度得以明顯展現。

如在學生創作“有特點的人臉”時，教師設計了探究項目“在散視中感受色彩強弱”，該項目分三個環節展開。首先，學生使用散視法觀察同伴，并比較其與定點觀察的效果差異，記錄色彩變強的部位以突出觀察對象的特點。其次，鼓勵學生分析運用散視法創作的作品，探討其在色彩強弱程度上的特點，如在繪制人臉時，散視法能更明顯地突顯肉體曲線，增強視覺效果。最后，學生基于散視觀察為同學繪制畫像，強調色彩差異，使色彩強烈處更加突出，創作出對比鮮明的作品。教師可引導學生用散視法觀察后創作，探索其在強弱程度上的獨到之處，以深化對色彩的理解。

（三）余光法，厘清相互關系

余光法是在觀察時不專注于一個固定點，而是以該點為中心，用余光觀察周圍事物的方法。這種方法有助于清晰地識別色彩之間的聯系，從而優化繪畫效果。

如在教學“嬌艷的花”時，教師可以設計探究項目“用余光把握花的色彩特點”，引導學生自主探究余光法的觀察方式。首先，教師展示花朵樣品，讓學生以花朵為中心，用余光觀察葉脈、花枝等，分析色彩特點。學生發現，余光法能敏銳捕捉色彩的細微差別，如花瓣的濃淡變化和明暗對比。

其次，學生在掌握余光法的基礎上，創作花朵主題繪畫，嘗試表現色彩的相互關系。通過這種方法使得學生的作品在色彩上更貼近實物。通過項目化教學法，教師可以依據多種觀察方法設計教學項目，引導學生深化對色彩的理解和表達。在每個項目下，教師可以設計多個子項目，以促進學生逐步深入探究，精準把握色彩的典型特征。

二、指向學科素養，培養色彩感受能力

（一）形象演示，認識客觀存在

色彩感受能力是捕捉光色變化，并結合色彩獲得審美感受的能力。在項目活動中，教師通過形象化展示，讓學生感受到色彩的客觀存在。

例如，結合“看誰涂得更好看”主題，教師可以設計項目“感知色彩”，通過多種展示方式，幫助學生了解色彩的客觀性。首先，教師引導學生了解固有色，通過多媒體課件展示繪畫軟件中的色卡，并讓學生嘗試調色游戲，觀察色卡上不同位置的顏色差異。其次，教師引導學生了解光源色，通過多媒體課件展示或現場觀察，讓學生發現白熾燈、太陽光、小燈泡等不同光源呈現的色彩差異。再次，教師引導學生了解環境色。教師準備能變換顏色的燈具，將學生帶入一個控制光線的房間，讓他們先在白色光源下觀察物品的色彩，然后比較不同顏色光源下物體色彩的變化。在此基礎上，教師安排學生進行涂抹顏色練習。這種實踐活動不僅激發了學生的興趣，而且幫助他們更深刻地理解色彩及其特點。通過這些項目探究，學生認識到固有色、光源色、環境色都是客觀存在的現象，這對于他們在創作時深入把握色彩及其特性至關重要，使他們能夠創作出更具表現力的作品。

（二）多元聯想，形成審美意象

色彩感受促使學生在看到色彩后能夠表達自己的感受。教師可以組織學生參與多元聯想活動，利用學生豐富的想象力，讓他們用事物來形容顏色。這種結合語言表達和色彩感受的方法，有助于學生感悟審美意象。

例如，圍繞“探訪自然的奇觀”，教師設計了“古詩詞色彩大想象”主題活動。首先，教師介紹古人給不同顏色取的名字，并展示相應色彩繪制的事物，讓學生說出哪些古詩詞中含有這些色彩。例如，展示“月白色”，并讓學生回憶“城頭可曠望，千里波月白”等詩句。其次，教師讓學生自主選擇展現自然美景的詩句，找出意象，并討論用什么顏色呈現這種意象。例如，圍繞“半江瑟瑟半江紅”，學生用調色板調試瑟瑟的色彩。再次，學生自由調節色彩，繪制自然山水畫卷，并展開想象，為色彩命名。例如，一名學生畫青山，表現“白銀盤里一青螺”的意境，命名為“螺螄青”。結合聯想和審美賞析，有助于學生挖掘色彩的情感意味和文化氣息，使項目探究形式多樣，更能吸引學生。

（三）聯系生活，熟悉變化規律

聯系生活是感受色彩的重要方法。在日常生活中，學生隨時隨地會接觸到各種不同的色彩，他們可以通過自己的觀察注意到同一事物的色彩變化，并從中總結出色彩變化的規律。

例如，結合“人物與環境”主題，教師設計了“環境與配色”項目探究活動。首先，讓學生探討不同的生活場景，討論在布置這些場景時如何調整配色。經過探究，學生認識到冷暖色調的不同，能產生不同的欣賞效果，適合用于不同的生活環境。在布置生日宴會這種歡騰的場景時，可以采用暖色調以激發興奮感；而在布置需要安靜氛圍的圖書室時，可以多采用冷色調以促進冷靜。其次，引導學生探究不同色彩帶來的變化。以生日宴會為例，學生思考在宴會中添加變化的室內燈光，探討燈光色調變化對環境的影響，以及這會如何影響在場人員的感受。通過生活類活動，學生認識到色彩與日常生活密切相關，不同的色彩適合用于不同的場合，并且隨著外界條件的變化，色彩所帶來的感受也會發生變化，從而深刻理解色彩的相關知識點。

三、聚焦創作實踐，培養色彩表達能力

（一）張揚個性，貴在和諧搭配

提升創意實踐能力是美術課程的教學重點。在色彩教學中，教師應聚焦創作實踐，營造氛圍，激發靈感，引導學生將對色彩的獨特想法轉化為藝術實踐，培養色彩表達能力。在實踐創作中，教師可以鼓勵學生在和諧搭配色彩的基礎上展現個性，體現獨特的審美體驗。

例如，教師設計了兩個項目，讓學生掌握和諧色。在項目一中，教師展示色卡，介紹和諧色的概念，并對比展示圖畫，讓學生體會當裝飾物或背景色彩與主題色彩相匹配或相近時，所營造出的畫面和諧之美。學生可以使用電腦繪圖軟件，通過調節色相，了解同一系列的和諧色。在項目二中，教師要求學生將所學知識運用于自主創作，如以“畫夜景”為主題，選擇主色調并調整色相，尋找相關色彩。例如，選擇藍色為主色調的學生可以用不同深淺的藍色展現夜空、海洋、深藍色的屋頂等，增強畫面的和諧感。教師引導學生了解和諧色，掌握色彩搭配知識，同時鼓勵他們在掌握方法的基礎上展現獨特構想。

（二）加強對比，呈現生動畫面

在實踐創作中，教師可以引導學生運用增強色彩對比的方式調節畫面色彩，使畫面變得生動。色彩對比包括明度對比、補色對比、冷暖對比、面積對比等，學生可結合具體例子調節，觀察不同呈現效果。

例如，在學生創作“山水畫”時，教師設計了探究項目“色彩對比下的山水畫卷”。首先，教師用不同的山水照片為例，介紹不同對比方法，并讓學生自主探究其應用。一名學生指出，補色對比使用黃與紫、橙與藍、紅與綠等色彩，產生強烈的藝術效果，適用于展現“春花”的多樣性和色彩豐富性，給人眼前一亮的感覺。其次，教師要求學生結合色彩對比探究結果，進行山水畫創作，至少使用兩種對比方法，并在互動交流中分享構思。一名學生在繪制“大海和沙灘”時，運用補色對比，以藍色大海和橙黃色沙礫，呈現強烈的視覺效果，并用冷暖對比強化畫面。通過這樣的實踐，學生不僅在創作中嘗試了不同的色彩對比方法，而且在探索中精進 了對色彩運用的技巧和感知。

（三）變換工具，生成肌理效果

肌理效果源于物體材料差異，表面組織、排列、構造的不同，產生粗糙、光滑、軟硬等感覺。在學生自主創作時，教師可以讓他們變換繪圖工具，產生多樣的肌理效果。

例如，在引導學生自主創作“裝飾畫”時，教師設計了與工具探究相關的項目。在項目一中，教師介紹油畫筆、毛筆等繪畫工具，讓學生嘗試繪畫，感受不同油墨的效果。學生可以對比分析，并討論在裝飾畫設計中的應用。例如，油畫的粗糙肌理適合表現豪邁畫風。在項目二中，教師展示不同的布料和紙張，讓學生通過觸摸和觀察感受各種肌理效果。學生需要思考如何將這些材質融入裝飾畫設計，如砂紙的粗糙適合表現沙漠效果。通過嘗試和探究，學生體會到不同繪畫工具所帶來的肌理差異，這不僅豐富了他們的審美體驗，也拓寬了他們在繪畫創作時的工具選擇范圍。

項目化教學法作為一種創新的教學模式，通過設計具有挑戰性的問題情境，激發學生的探究興趣和自主學習能力。在這一教學過程中，學生不僅學習到了知識，更通過團隊合作、深入討論、批判性反思和持續改進，實現了知識的共同建構和認知能力的提升。特別是在小學美術教學領域，教師圍繞“色彩”主題設計項目，引導學生在實踐中提升觀察、感受和表達能力，這不僅幫助學生全方位地了解色彩，更有效提升了他們的審美鑒賞能力。

參考文獻

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